Натали: вкусная жизнь & фарфор
1.29K subscribers
6.36K photos
475 videos
7 files
443 links
Про еду, сервировку, фарфор.
Download Telegram
Попросили наших друзей с канала «Вместе по Москве» поделиться подборкой нетипичных мест и фотолокаций Москвы и Подмосковья.

Кстати, еще у ребят в канале есть бесплатный гайд с классными местами для фотографий 😉
На прошлой неделе успела в музей ДПИ на выставку, посвященную Сольвычегодску, за пару дней до закрытия.

Что я знала до выставки про этот город? Вообще ничего. Если бы Лена (спасибо) не позвала, так бы и не узнала про это удивительное место под Архангельском.

Из названия ясно, что город добывал соль. Этим и жил с 16 века. Именно тогда на берегу реки Вычегды в месте впадения речки Усолки, вытекающей из соленого озера, и возник солепромышленный посёлок старателей. К концу 16 века посёлок насчитывал 600 дворов. Это много для того времени.

Среди жителей выделялись Строгановы, удачливые и смелые промышленники, устраивавшие всё больше варниц, в которых и получали соль. И занималась эта семья солеварением вплоть до 1917 года, снискав славу главных поставщиков соли в Российском государстве.

Кроме этого, Строгановы занимались хлебопашеством, ростовщичеством, выращивали жемчуг, торговали зерном, скупали меха, занимались меднолитейным делом, свинцом, оловом, серебром, порохом. Они не просто богатели, а принимали участие в государственных делах. Благодаря их участию в состав русского царства вошли Сибирь, Урал, Приуралье.

Конечно, этот род занимался благотворительностью и очень поддерживал искусство. Всем известное Строгановское училище было открыто на их деньги.

Край славился не только солью, но и иконописью, серебряными изделиями, украшенными эмалью, и вышивкой.

"Строгановы имели и свои художественные мастерские, из которых вышли замечательные произведения искусства: иконы, серебряные и финифтяные изделия, памятники шитья".

Дух захватывает от кропотливой работы. Так сейчас не делают, а тогда.,в 16 и 17 веках, умели. Но надо отметить, что традиции всё же не утрачены, на выставке были работы современных мастеров. Красивые. Я поняла, мне надо в Сольвычегодск.

Сфотографировать экспонаты удачно не вышло, подсветка мешала. Получилась лишь современная вышивка, но и она показывает мастерство умельцев того края.

#фарфоровый_репортаж
Forwarded from ИСКУССТВО СЕРВИРОВКИ (Maria Paseltsar)
А к обеду приготовила вам что посмотреть и почитать 😊

«Умеют же люди развлекаться!»

Такая фраза из советского кино невольно посещает любого туриста , кто окажется в Ораниенбауме в загородном раю Великой Екатерины II
Роскошные дворцы, парковый ансамбль безусловно шедевры мирового значения.
Однако…
Слышали ли вы о том, как проводили время великие мира сего? За неимением кинотеатров в 4D, компьютеров и смартфонов?

В высшей степени эстетично и очень очень весело! Павильон «Катальная Горка» уникально сохранившийся архитектурно- инженерный комплекс XVIIIв. Лишь часть некогда огромного увеселительного сооружения, летних Катальных гор, прообразом которым послужили ледяные горы, создаваемые к дням масленичных гуляний.»

Сложное техническое сооружение Катальных гор имело один прямой и три волнообразных деревянных ската. Катание осуществлялось на специально сконструированных А. К. Нартовым резных золоченых колясочках в виде "триумфальных колесниц, гондол и оседланных зверей".
Forwarded from ИСКУССТВО СЕРВИРОВКИ (Maria Paseltsar)
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Лаконичный фасад контрастирует с утонченностью внутренней отделки.
Екатерина во всём обладала особенным вкусом. Кроме потрясающих увеселений она устраивала здесь «торжественные обеды и приёмы, в том числе и для иностранных послов. Так, например, 28 июля 1774 года здесь проходил Верховный Тайный совет, и по этому случаю в Круглом зале павильона состоялся торжественный обед, на котором присутствовало ближайшее окружение императрицы и иностранные послы. А 30 июня 1777 года здесь же был дан торжественный ужин в честь шведского короля Густава III.»

Здание оборудовано по последним слову техники и комфорта того времени. Здесь есть, скатерная, сервировочная, посудная комнаты.

Особенную ценность представляет «Фарфоровый кабинет» в котором сохранилась уникальная коллекция фарфоровой пластики Мейсенской мануфактуры по моделям скульптора Кендлера, специально изготовленная для этого павильона.
Именно Фарфоровая история нам с вами очень интересна!

Моя ученица, а ныне коллега и эксперт по истории фарфора
Наталью Бухтиярова @natalibuht
Подготовила для нас шикарный обзор о фарфоре в Катальной Горке 🔥
Forwarded from ИСКУССТВО СЕРВИРОВКИ (Maria Paseltsar)
Ораниенбаум павильон Катальная горка
Для любителей фарфора интересен павильон Катальная горка в Ораниенбауме. Чем? Прежде всего фарфоровым кабинетом. Подобные кабинеты были популярны в 17 – начале 18 века. До нас с вами дошли немногие подобные помещения. Так что это комната интересна сама по себе.
Но она интересна и выставленным фарфором. Это пластика лучшей мануфактуры 18 века – Майсеновской. Фарфоровые группы были выполнены на мануфактуре в 1772-1774 года по моделям выдающегося скульптора Иоганна Иохима Кендлера. И это был заказ Екатерины Второй, который в истории называется «Большой русский заказ».
Фарфоровые фигурки аллегоричны, что свойственно 18 веку. Они повествуют о жизни России в то время, о ее славных морских победах, бурном экономическом развитии, а также о развитии торговли, науки и искусств.
Изначально было 40 фигурок. Но не все фигурки 18 века дошли до нас. Как мы помним, Ораниенбаум был разграблен в 1917 году, а в годы Великой Отечественной войны получил значительные повреждения. На момент реставрации не хватало 14 фигур. Часть была докуплена. Например, удалось приобрести две фарфоровые группы «Арифметика» и «Живопись». Эти статуэтки сделаны в 19 веке, но они копируют екатерининский заказ. В планах докупить другие недостающие фарфоровые группы. И их сейчас пять. После этого фарфоровый кабинет будет выглядеть так, как при Екатерине Второй.
Отдельно хочется отметить, что пластика Кендлера выдающаяся. Именно он стоял у истоков майсеновской скульптуры, его можно считать её родоначальником, как Хёрольда можно считать родоначальником майсеновской росписи. Кендлер был скульптором, но его талант позволил понять секрет работы с фарфором и пластику этого материала. Он делал анималистичные фигуры как живые, он умел делать статуэтки большие по размеру. Например, орла, сову или ястреба в натуральную величину.