С добрым утром, рокеры! Желаю продуктивной рабочей недели и хорошего настроения 🤗
👍14🔥3❤🔥1
Джо Линн Тернер в Москве: голос Rainbow и Deep Purple все еще в идеальной форме
Десятого апреля клуб Base на Орджоникидзе принимал Джо Линн Тернера с программой «Вавилон». В семьдесят лет музыкант выдает такой уровень, какой редко встретишь у молодых групп. Сет-лист собрали максимально плотно: сольные вещи, редкие треки, которые Джо раньше не играл вживую, и обязательная база из наследия Rainbow и Deep Purple. «Stone Cold», «Burn», «Highway Star», «I Surrender» и «King of Dreams» прозвучали с той самой энергией классического хард-рока.
Голос Тернера звучит чисто и мощно, без поправок на возраст. Инструментал поддерживал общую планку — гитары рубили плотно, ритм-секция работала без сбоев. На сцене Джо держится так, будто со времен записей с Ритчи Блэкмором ничего не изменилось. Это было честное выступление, где артист отработал программу на пределе возможностей, игнорируя любые скидки на статус или стаж.
В соцсетях сейчас идет волна восторгов от тех, кто дошел до клуба. Публика отмечает сыгранность состава и отсутствие привычного для возрастных звезд пренебрежения к качеству звука. Организаторы уже закрыли отчеты краткой благодарностью Москве, а фанатские видео с «Highway Star» разлетаются по каналам. Для тех, кто ценит старую школу в первозданном виде, этот концерт стал наглядным подтверждением того, что мастерство никуда не делось.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
Десятого апреля клуб Base на Орджоникидзе принимал Джо Линн Тернера с программой «Вавилон». В семьдесят лет музыкант выдает такой уровень, какой редко встретишь у молодых групп. Сет-лист собрали максимально плотно: сольные вещи, редкие треки, которые Джо раньше не играл вживую, и обязательная база из наследия Rainbow и Deep Purple. «Stone Cold», «Burn», «Highway Star», «I Surrender» и «King of Dreams» прозвучали с той самой энергией классического хард-рока.
Голос Тернера звучит чисто и мощно, без поправок на возраст. Инструментал поддерживал общую планку — гитары рубили плотно, ритм-секция работала без сбоев. На сцене Джо держится так, будто со времен записей с Ритчи Блэкмором ничего не изменилось. Это было честное выступление, где артист отработал программу на пределе возможностей, игнорируя любые скидки на статус или стаж.
В соцсетях сейчас идет волна восторгов от тех, кто дошел до клуба. Публика отмечает сыгранность состава и отсутствие привычного для возрастных звезд пренебрежения к качеству звука. Организаторы уже закрыли отчеты краткой благодарностью Москве, а фанатские видео с «Highway Star» разлетаются по каналам. Для тех, кто ценит старую школу в первозданном виде, этот концерт стал наглядным подтверждением того, что мастерство никуда не делось.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
👍12🔥4❤2🙏2
Forwarded from Моя Музыка
День рок-н-ролла: три аккорда, которые перевернули мир
13 апреля 1954 года в нью-йоркской студии Pythian Temple Билл Хейли и его The Comets записали Rock Around the Clock. Тогда это казалось очередной студийной сессией, но по факту глухой стук барабанов и резкое гитарное соло стали детонатором для старого мира. Песня попала в саундтрек фильма «Школьные джунгли», и началось: подростки резали кресла в кинотеатрах и танцевали в проходах. Музыка превратилась в политическое высказывание еще до того, как в ней разбирали слова.
До того как диджей Алан Фрид вывел термин «rock ’n’ roll» в эфир, этот ритм жил на обочинах хайвеев и в гетто. Фрид заставил приличных подростков из пригородов слушать то, что их родители называли билетом в ад. Пока Элвис работал над образом, Литтл Ричард добавлял в звук первобытный крик, а Чак Берри высекал те самые жесткие риффы, которые позже стали ДНК всей современной музыки.
Сейчас жанр оброс музеями и Залами славы, но его главной валютой остается искренность на грани саморазрушения. Рок-н-ролл прошел путь от черно-белых экранов до стадионных туров Metallica, сохранив суть — это музыка, которая не терпит фальши. Сегодняшняя дата — законный повод выкрутить громкость на максимум. Это не про ностальгию, а про драйв, который до сих пор заставляет бросать всё и уходить в закат.
Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также дублируем в наших каналах
Подпишитесь, чтобы не потеряться:
🔗 MAX
🔗 ВКонтакте
13 апреля 1954 года в нью-йоркской студии Pythian Temple Билл Хейли и его The Comets записали Rock Around the Clock. Тогда это казалось очередной студийной сессией, но по факту глухой стук барабанов и резкое гитарное соло стали детонатором для старого мира. Песня попала в саундтрек фильма «Школьные джунгли», и началось: подростки резали кресла в кинотеатрах и танцевали в проходах. Музыка превратилась в политическое высказывание еще до того, как в ней разбирали слова.
До того как диджей Алан Фрид вывел термин «rock ’n’ roll» в эфир, этот ритм жил на обочинах хайвеев и в гетто. Фрид заставил приличных подростков из пригородов слушать то, что их родители называли билетом в ад. Пока Элвис работал над образом, Литтл Ричард добавлял в звук первобытный крик, а Чак Берри высекал те самые жесткие риффы, которые позже стали ДНК всей современной музыки.
Сейчас жанр оброс музеями и Залами славы, но его главной валютой остается искренность на грани саморазрушения. Рок-н-ролл прошел путь от черно-белых экранов до стадионных туров Metallica, сохранив суть — это музыка, которая не терпит фальши. Сегодняшняя дата — законный повод выкрутить громкость на максимум. Это не про ностальгию, а про драйв, который до сих пор заставляет бросать всё и уходить в закат.
Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также дублируем в наших каналах
Подпишитесь, чтобы не потеряться:
🔗 MAX
🔗 ВКонтакте
🔥17❤4👍2
Forwarded from Русский Рок
Новый альбом группы Конец Фильма
Группа Конец Фильма представила свежий релиз под названием Заметки на полях. Команда выложила пластинку 12 апреля, и профильные издания вместе с фан-сообществами мгновенно подхватили инфоповод. Музыканты остались верны себе: в основе лежат узнаваемый саунд и тексты, сосредоточенные на личных наблюдениях и честных историях.
Слушатели в тематических пабликах и чатах уже заняты подробным разбором треклиста. Первые отзывы свидетельствуют о том, что работа получилась сильной и цельной. Фанаты оценивают композиции по отдельности, спорят о смыслах и сравнивают звучание с предыдущими записями коллектива.
В текущем контексте русского рока Заметки на полях выглядят как основательная и качественная работа от опытных артистов. Группа выдала материал без лишнего шума и попыток заигрывать с трендами, сделав ставку на мастерство и искренность. Альбом находит свою аудиторию через музыку, становясь заметным событием весны.
Наш телеграм "Русский рок
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
Группа Конец Фильма представила свежий релиз под названием Заметки на полях. Команда выложила пластинку 12 апреля, и профильные издания вместе с фан-сообществами мгновенно подхватили инфоповод. Музыканты остались верны себе: в основе лежат узнаваемый саунд и тексты, сосредоточенные на личных наблюдениях и честных историях.
Слушатели в тематических пабликах и чатах уже заняты подробным разбором треклиста. Первые отзывы свидетельствуют о том, что работа получилась сильной и цельной. Фанаты оценивают композиции по отдельности, спорят о смыслах и сравнивают звучание с предыдущими записями коллектива.
В текущем контексте русского рока Заметки на полях выглядят как основательная и качественная работа от опытных артистов. Группа выдала материал без лишнего шума и попыток заигрывать с трендами, сделав ставку на мастерство и искренность. Альбом находит свою аудиторию через музыку, становясь заметным событием весны.
Наш телеграм "Русский рок
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
👍5
Би-2 сами себе вручают «альбом века»
Когда после отъезда из страны там звёзд с неба уже не хватают, а интерес к группе в России потихоньку угасает, остаётся только один выход — выйти в подкаст и громко объявить: мы всё ещё на пике.
Именно это вчера сделали Шура Би-2 и Ян Николенко в разговоре у Анны Виленской и Максима Заговоры. Спокойно, без лишней скромности: «Путешествие вокруг Солнца» — лучший альбом за всю историю группы, а одна из песен — вообще лучшая за всю карьеру.
Альбом вышел ещё в марте, но хайпа вокруг него как-то не случилось. Поэтому теперь приходится самим подогревать интерес. Особенно когда пластинка сплошь состоит из хорошо знакомых штампов, привычных мелодических решений и самоповторов того, что Би-2 уже не раз выдавали раньше.
Фанаты в комментариях разделились: одни кивают «наконец-то сказали правду», другие уже спорят, насколько это действительно прорыв, а не просто попытка напомнить о себе. Главное — группа сама задала тон дискуссии. В русском роке такое саморекламное заявление от ветеранов звучит особенно красноречиво.
Кстати, по российскому законодательству: Лёва Би-2 (Егор Бортник, он же Игорь) признан Минюстом РФ иностранным агентом. Остальные участники в реестре не значатся.
В общем, обычное дело 2026 года: убежал — хвали себя сам.
___
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
Когда после отъезда из страны там звёзд с неба уже не хватают, а интерес к группе в России потихоньку угасает, остаётся только один выход — выйти в подкаст и громко объявить: мы всё ещё на пике.
Именно это вчера сделали Шура Би-2 и Ян Николенко в разговоре у Анны Виленской и Максима Заговоры. Спокойно, без лишней скромности: «Путешествие вокруг Солнца» — лучший альбом за всю историю группы, а одна из песен — вообще лучшая за всю карьеру.
Альбом вышел ещё в марте, но хайпа вокруг него как-то не случилось. Поэтому теперь приходится самим подогревать интерес. Особенно когда пластинка сплошь состоит из хорошо знакомых штампов, привычных мелодических решений и самоповторов того, что Би-2 уже не раз выдавали раньше.
Фанаты в комментариях разделились: одни кивают «наконец-то сказали правду», другие уже спорят, насколько это действительно прорыв, а не просто попытка напомнить о себе. Главное — группа сама задала тон дискуссии. В русском роке такое саморекламное заявление от ветеранов звучит особенно красноречиво.
Кстати, по российскому законодательству: Лёва Би-2 (Егор Бортник, он же Игорь) признан Минюстом РФ иностранным агентом. Остальные участники в реестре не значатся.
В общем, обычное дело 2026 года: убежал — хвали себя сам.
___
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
😁8👎4❤2👍2❤🔥1
25/17 перепели Мамонова к его юбилею
Группа 25/17 выпустила сингл Серый голубь. Это прочтение классического хита Звуков Му с альбома Простые вещи 1988 года. Релиз приурочили к 75-летию Петра Мамонова. Ант и Бледный превратили авангардный манифест прошлого века в плотный, тревожный трек, который звучит органично в современных реалиях.
Коллектив давно работает с наследием отечественной сцены, аккуратно вписывая чужие тексты в свой узнаваемый звуковой ландшафт. В новой версии Серый голубь лишился мамоновского юродства, но приобрел суровую сосредоточенность. Тяжелый гитарный звук и фирменная подача 25/17 делают эту работу самостоятельным высказыванием, а не архивной копией.
Слушатели уже называют эту версию одним из самых честных трибьютов последних лет. Музыканты избежали лишнего пафоса и ретро-ностальгии. Они взяли основу и наполнили её энергией сегодняшнего дня. Мамоновская лирика в таком обрамлении звучит максимально актуально.
Слушать в ВК
Группа 25/17 выпустила сингл Серый голубь. Это прочтение классического хита Звуков Му с альбома Простые вещи 1988 года. Релиз приурочили к 75-летию Петра Мамонова. Ант и Бледный превратили авангардный манифест прошлого века в плотный, тревожный трек, который звучит органично в современных реалиях.
Коллектив давно работает с наследием отечественной сцены, аккуратно вписывая чужие тексты в свой узнаваемый звуковой ландшафт. В новой версии Серый голубь лишился мамоновского юродства, но приобрел суровую сосредоточенность. Тяжелый гитарный звук и фирменная подача 25/17 делают эту работу самостоятельным высказыванием, а не архивной копией.
Слушатели уже называют эту версию одним из самых честных трибьютов последних лет. Музыканты избежали лишнего пафоса и ретро-ностальгии. Они взяли основу и наполнили её энергией сегодняшнего дня. Мамоновская лирика в таком обрамлении звучит максимально актуально.
Слушать в ВК
👍15👎1
Константин Кинчев, интервью о группе "Король и Шут".
"О «Короле и Шуте» я услышал в самом начале их становления. Я сразу понял, что это дико самобытно и ничего подобного до них не существовало в таком жанре веселой злой страшилки.
А музыкально — здоровый жизнерадостный панк-рок. Мне сразу очень понравилось. И с тех пор слежу за тем, что делал КИШ вместе с Князем, да и без Князя, когда Горшок один остался.
Ему явно Князя не хватало: уж не знаю, что у них там произошло, но они были хороши, когда работали парой — друг друга дополняли. Может быть, поэтому и из-за этого Горшок не выдержал всей этой нагрузки, которая выпала на его плечи.
Горшок — бесспорный талантище. Мне его не хватает, я его люблю. Он фронтмен от бога. Я всегда это ценил в людях моей профессии. Это редкий дар".
"О «Короле и Шуте» я услышал в самом начале их становления. Я сразу понял, что это дико самобытно и ничего подобного до них не существовало в таком жанре веселой злой страшилки.
А музыкально — здоровый жизнерадостный панк-рок. Мне сразу очень понравилось. И с тех пор слежу за тем, что делал КИШ вместе с Князем, да и без Князя, когда Горшок один остался.
Ему явно Князя не хватало: уж не знаю, что у них там произошло, но они были хороши, когда работали парой — друг друга дополняли. Может быть, поэтому и из-за этого Горшок не выдержал всей этой нагрузки, которая выпала на его плечи.
Горшок — бесспорный талантище. Мне его не хватает, я его люблю. Он фронтмен от бога. Я всегда это ценил в людях моей профессии. Это редкий дар".
❤33👍13👎1
«Наутилус Помпилиус»: от студенческой затеи до тандема Бутусова и Кормильцева
История «Наутилуса» началась в 1978 году в коридорах Свердловского архитектурного института. Студенты Вячеслав Бутусов и Дмитрий Умецкий тогда только пристреливались к рок-сцене, успев записать разве что сырой демо-альбом «Али-Баба и сорок разбойников». Полноценный костяк будущей легенды собрался лишь к осени 1982 года, когда проект обрел форму и состав.
Главным топливом для взлета группы стали тексты Ильи Кормильцева. Его стихи превратили уральский рок в сложное и важное высказывание, определив лицо коллектива на годы вперед. Разрыв этой связки позже наглядно проявился в сольном творчестве Бутусова, подчеркнув, насколько весомым был вклад Кормильцева в общую химию.
Сейчас, оглядываясь на корни «Нау», понимаешь, что группа состоялась именно как союз архитектурной выправки Бутусова и глубоких образов Кормильцева. Это редкий случай, когда поэт стал фактически полноценным участником процесса, не выходя на сцену с гитарой. История группы зафиксировала этот момент как точку отсчета для всей свердловской рок-волны.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
История «Наутилуса» началась в 1978 году в коридорах Свердловского архитектурного института. Студенты Вячеслав Бутусов и Дмитрий Умецкий тогда только пристреливались к рок-сцене, успев записать разве что сырой демо-альбом «Али-Баба и сорок разбойников». Полноценный костяк будущей легенды собрался лишь к осени 1982 года, когда проект обрел форму и состав.
Главным топливом для взлета группы стали тексты Ильи Кормильцева. Его стихи превратили уральский рок в сложное и важное высказывание, определив лицо коллектива на годы вперед. Разрыв этой связки позже наглядно проявился в сольном творчестве Бутусова, подчеркнув, насколько весомым был вклад Кормильцева в общую химию.
Сейчас, оглядываясь на корни «Нау», понимаешь, что группа состоялась именно как союз архитектурной выправки Бутусова и глубоких образов Кормильцева. Это редкий случай, когда поэт стал фактически полноценным участником процесса, не выходя на сцену с гитарой. История группы зафиксировала этот момент как точку отсчета для всей свердловской рок-волны.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
👍17❤🔥4❤3
Давайте поговорим по душам, наши.
Вопрос к вам:
Вопрос к вам:
Какая песня «Алисы» или «Крематория» для вас стала самой личной — той, которую хочется слушать, когда нужно собраться с мыслями?Жду ваших ответов! ❤️
— Что-то из раннего Кинчева
— Что-то из Григоряна
— Или пишите свой вариант и пару слов — почему именно она
Напишите — такие истории всегда помогают нам всем лучше чувствовать, что нас объединяет.
❤11
Почти в любых отношениях наступает критический момент, когда нужно найти силы отпустить человека, даже если внутри не осталось ничего, кроме звенящей пустоты и боли. Инди-рок сингл «9 граммов» фиксирует эту точку отсчета.
🎵 Слушать: https://upsound.band.link/vp_9grammov
🎵 Слушать: https://upsound.band.link/vp_9grammov
👍7❤🔥1👏1
Для тех кому удобно и надоели пляски с бубном, все новости я дублирую в МАХ
Подпишитесь https://max.ru/club509
Подпишитесь https://max.ru/club509
MAX
Наш Рок
русский рок
👎10🙏1
Кино — «45». Как два пацана с гитарами запустили русскую рок-революцию
Весна восемьдесят второго, Ленинград. Два двадцатилетних парня — Виктор Цой и Алексей Рыбин — только что превратили свой дуэт в группу «Кино». Ни аппаратуры, ни денег, ни связей. Только пачка песен, написанных Цоем за последние месяцы, и огромное желание быть услышанными.
Их услышал Борис Гребенщиков. После одной случайной встречи в электричке, где Цой спел «Мои друзья», БГ загорелся. «Это нужно записать». Он привёл их в подпольную студию Андрея Тропилло в Доме пионеров Красногвардейского района — легендарный «АнТроп», собранный на списанной мелодиевской технике.
Тропилло не устраивал прослушиваний. Просто дал зелёный свет. Записывали в марте-апреле, урывками, между занятиями пионеров и проверками РОНО. Цой играл на своей двенадцатиструнке, Рыбин — на обычной акустике. Подключились ребята из «Аквариума»: Всеволод Гаккель принёс виолончель, Андрей Романов — флейту, Михаил Васильев запрограммировал советскую драм-машину, которая звучала как партизанская мина. Гребенщиков продюсировал и подыгрывал на гитаре.
Получилось ровно сорок пять минут чистого, свежего, немного наивного, но уже очень честного звука. Поэтому альбом так и назвали — «45». «Время есть, а денег нет», «Восьмиклассница», «Мои друзья», «Электричка», «Солнечные дни»… Песни, которые до сих пор чувствуются как глоток воздуха.
Кассеты разлетелись по стране мгновенно. Их переписывали друг у друга от Калининграда до Владивостока. Именно эта плёнка стала первым настоящим заявлением «Кино» и одним из самых важных кирпичей в фундаменте всего русского рока 80-х.
Сегодня, когда слушаешь «45», понимаешь главное: иногда не нужны большие бюджеты и мощный саунд. Достаточно двух гитар, правды и человека, который умеет её сказать так, что пробирает до костей.
Классика, родившаяся в пионерском подвале)
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
Весна восемьдесят второго, Ленинград. Два двадцатилетних парня — Виктор Цой и Алексей Рыбин — только что превратили свой дуэт в группу «Кино». Ни аппаратуры, ни денег, ни связей. Только пачка песен, написанных Цоем за последние месяцы, и огромное желание быть услышанными.
Их услышал Борис Гребенщиков. После одной случайной встречи в электричке, где Цой спел «Мои друзья», БГ загорелся. «Это нужно записать». Он привёл их в подпольную студию Андрея Тропилло в Доме пионеров Красногвардейского района — легендарный «АнТроп», собранный на списанной мелодиевской технике.
Тропилло не устраивал прослушиваний. Просто дал зелёный свет. Записывали в марте-апреле, урывками, между занятиями пионеров и проверками РОНО. Цой играл на своей двенадцатиструнке, Рыбин — на обычной акустике. Подключились ребята из «Аквариума»: Всеволод Гаккель принёс виолончель, Андрей Романов — флейту, Михаил Васильев запрограммировал советскую драм-машину, которая звучала как партизанская мина. Гребенщиков продюсировал и подыгрывал на гитаре.
Получилось ровно сорок пять минут чистого, свежего, немного наивного, но уже очень честного звука. Поэтому альбом так и назвали — «45». «Время есть, а денег нет», «Восьмиклассница», «Мои друзья», «Электричка», «Солнечные дни»… Песни, которые до сих пор чувствуются как глоток воздуха.
Кассеты разлетелись по стране мгновенно. Их переписывали друг у друга от Калининграда до Владивостока. Именно эта плёнка стала первым настоящим заявлением «Кино» и одним из самых важных кирпичей в фундаменте всего русского рока 80-х.
Сегодня, когда слушаешь «45», понимаешь главное: иногда не нужны большие бюджеты и мощный саунд. Достаточно двух гитар, правды и человека, который умеет её сказать так, что пробирает до костей.
Классика, родившаяся в пионерском подвале)
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
👍18❤8👎1
Ария возвращает «Ария Фест»: главный металл-сбор Москвы снова в игре
27 июня в Зелёном театре Парка Горького снова загремит «Ария Фест» — первый за десять лет. Ария официально возвращает свой фестиваль и собирает проверенный состав: Чёрный Обелиск, Воля и Разум, Catharsis, Джоконда, Margenta. Финал — гала-концерт самой Арии в рамках 40-летнего тура, и это единственное московское шоу группы в 2026 году.
История у феста плотная. Первый запуск в 2010-м под 25-летие, дальше регулярные сборы с сильным лайнапом и гостями уровня Rage, HammerFall, Accept. В 2016 всё затихло — и вот пауза закрывается. Возвращение звучит как чёткий сигнал: сцена снова собирается в одной точке.
По реакции уже понятно: металл-сообщество включилось мгновенно. Площадка с историей, знакомые имена и Ария в статусе хедлайнера — формула, которая работает без лишних объяснений.
Они снова делают большие события и собирают людей вживую. «Ария Фест» в этом году — как раз такой случай.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
27 июня в Зелёном театре Парка Горького снова загремит «Ария Фест» — первый за десять лет. Ария официально возвращает свой фестиваль и собирает проверенный состав: Чёрный Обелиск, Воля и Разум, Catharsis, Джоконда, Margenta. Финал — гала-концерт самой Арии в рамках 40-летнего тура, и это единственное московское шоу группы в 2026 году.
История у феста плотная. Первый запуск в 2010-м под 25-летие, дальше регулярные сборы с сильным лайнапом и гостями уровня Rage, HammerFall, Accept. В 2016 всё затихло — и вот пауза закрывается. Возвращение звучит как чёткий сигнал: сцена снова собирается в одной точке.
По реакции уже понятно: металл-сообщество включилось мгновенно. Площадка с историей, знакомые имена и Ария в статусе хедлайнера — формула, которая работает без лишних объяснений.
Они снова делают большие события и собирают людей вживую. «Ария Фест» в этом году — как раз такой случай.
__
🔥 Если у вас плохо прогружаются файлы, все рок-новости также доступны в нашем канале в MAX https://max.ru/club509
👍8❤1❤🔥1