едем дальше.
сегодня расскажу про Маяк режиссера Роберта Эггерса - артхаусный психологический пост-хоррор, вышедший в 2019 году.
Маяк, как по мне, это истинный шедевр - обожаю фильмы, после просмотра которых еще несколько дней прокручиваешь сюжет в голове, пытаешься осмыслить отсылки, смотришь обзоры и разборы и пытаешься найти смыслы, которые не уловил с самого начала.
фильм снят на чёрно-белую 35-миллиметровую плёнку ортохроматической эстетикой, напоминая фотографии 19 века, и имеет крайне редкое соотношение сторон экрана 1.19 : 1, чем с первых же кадров погружает зрителя в состояние дискомфорта и
в центре сюжета усатый красавчик Роберт Паттинсон и старый морской волк Уиллем Дефо, который на самом деле вовсе не тот, кем кажется , оказавшиеся запертыми вместе в замкнутом пространстве старого маяка, стоящего на крохотной скале посреди океана.
в фильме полным полно отсылок и реминисценций. первая отсылка, которую я считал - это явное обращение к эстетике Часа волка режиссера Ингмара Бергмана и... как оказалось это именно то, чем автор не вдохновлялся.
вместо этого здесь вы найдете отсылки к раннему Линчу и Александру Довженко, к Эдгару Алану По и Лавкрафту, к фрейдизму, юнгианству, а также к темам алкоголизма, эдипова комплекса и даже гомоэротизма.
в общем, зрелище сложное, клаустрофобное, дискомфортное, местами очень неприятное, но чертовски захватывающее.
снова мои 10 из 10.
сегодня расскажу про Маяк режиссера Роберта Эггерса - артхаусный психологический пост-хоррор, вышедший в 2019 году.
Маяк, как по мне, это истинный шедевр - обожаю фильмы, после просмотра которых еще несколько дней прокручиваешь сюжет в голове, пытаешься осмыслить отсылки, смотришь обзоры и разборы и пытаешься найти смыслы, которые не уловил с самого начала.
фильм снят на чёрно-белую 35-миллиметровую плёнку ортохроматической эстетикой, напоминая фотографии 19 века, и имеет крайне редкое соотношение сторон экрана 1.19 : 1, чем с первых же кадров погружает зрителя в состояние дискомфорта и
т е с н о т ы , которая красной нитю проходит через весь сюжет.в центре сюжета усатый красавчик Роберт Паттинсон и старый морской волк Уиллем Дефо
в фильме полным полно отсылок и реминисценций. первая отсылка, которую я считал - это явное обращение к эстетике Часа волка режиссера Ингмара Бергмана и... как оказалось это именно то, чем автор не вдохновлялся.
вместо этого здесь вы найдете отсылки к раннему Линчу и Александру Довженко, к Эдгару Алану По и Лавкрафту, к фрейдизму, юнгианству, а также к темам алкоголизма, эдипова комплекса и даже гомоэротизма.
в общем, зрелище сложное, клаустрофобное, дискомфортное, местами очень неприятное, но чертовски захватывающее.
снова мои 10 из 10.
сегодня расскажу про фильм, который напугал меня по-настоящему и после просмотра которого я еще долго гуглил инфу про сюжет, подписался на весь актерский состав в инстаграме и никак не мог отпустить описанную в нем историю.
недавно решил его пересмотреть в надежде, что мои чувства притупились, но ощущения опять как в первый раз - гнетущее чувство опустошения, тревоги и вселенской несправедливости.
короче, сегодня речь пойдет про датский психологический пост-хоррор Не говори никому режиссера Кристиана Тафдрупа.
это третий полнометражный фильм Тафдрупа, который более известен как актер. этот фильм - его попытка собрать воедино драму с социальным подтекстом, психологический триллер и пост-хоррор.
в центре сюжета молодая пара с ребенком, которая во время отдыха в Италии знакомится с другой семейной парой и впоследствии оказывается приглашена к ним в гости на уикенд. а там уже начинается нечто странное.
главное сравнение, на которое я все время натыкаюсь - это Забавные Игры режиссера Михаэля Ханеке. я согласен с этим утверждением лишь отчасти - как по мне, Не говори никому - все же более глубокая и сложная история.
лично мне этот фильм напоминает что-то из ранних работ Фон Триера - и патологичностью сюжета, и построением сцен, и гнетущим настроением, и, главное, жутким послевкусием, от которого сложно избавиться еще долгое время.
в общем, считаю этот фильм абсолютно недооцененным шедевром, который рекомендую посмотреть только тем, кто хочет потрепать свои нервы.
в этом году снимается американский ремейк с Джеймсом Макэвоем в главной роли - не особо понимаю зачем это нужно, но интересно посмотреть удастся ли другому режиссеру и другому актерскому составу удержать тот же градус нагнетания.
а оригиналу я отдаю свои 10 из 10, конечно же.
недавно решил его пересмотреть в надежде, что мои чувства притупились, но ощущения опять как в первый раз - гнетущее чувство опустошения, тревоги и вселенской несправедливости.
короче, сегодня речь пойдет про датский психологический пост-хоррор Не говори никому режиссера Кристиана Тафдрупа.
это третий полнометражный фильм Тафдрупа, который более известен как актер. этот фильм - его попытка собрать воедино драму с социальным подтекстом, психологический триллер и пост-хоррор.
в центре сюжета молодая пара с ребенком, которая во время отдыха в Италии знакомится с другой семейной парой и впоследствии оказывается приглашена к ним в гости на уикенд. а там уже начинается нечто странное.
главное сравнение, на которое я все время натыкаюсь - это Забавные Игры режиссера Михаэля Ханеке. я согласен с этим утверждением лишь отчасти - как по мне, Не говори никому - все же более глубокая и сложная история.
лично мне этот фильм напоминает что-то из ранних работ Фон Триера - и патологичностью сюжета, и построением сцен, и гнетущим настроением, и, главное, жутким послевкусием, от которого сложно избавиться еще долгое время.
в общем, считаю этот фильм абсолютно недооцененным шедевром, который рекомендую посмотреть только тем, кто хочет потрепать свои нервы.
в этом году снимается американский ремейк с Джеймсом Макэвоем в главной роли - не особо понимаю зачем это нужно, но интересно посмотреть удастся ли другому режиссеру и другому актерскому составу удержать тот же градус нагнетания.
а оригиналу я отдаю свои 10 из 10, конечно же.
продолжаем наше шоу.
сегодня расскажу про фильм, который я начал смотреть фоном, но уже через несколько минут отодвинул в сторону все дела и с разинутым ртом сел смотреть.
речь пойдет про вышедший в 2011 году австралийский фильм Снежный город - режиссерский дебют Джастина Курзела.
это биографическая криминальная драма, снятая по реальным событиям. и то, что все это происходило на самом деле - самое жуткое в этой истории.
сюжет фильма закручен вокруг живущей в бедном пригороде Аделаиды несчастной и не очень стабильной Элизабет, которая воспитывает несколько взрослых сыновей.
жизнь семьи протекает в экзистенциальном мраке, где творится насилие и процветает нищета, но все меняется, когда появляется новый красавчик-ухажер Элизабет, который берет на себя роль главы семейства.
все меняется и становится еще хуже.
интересно, что за исключением пары актеров, почти все люди на экране - это не профессиональные актеры, а жители района, где происходили события, которых режиссер смог уговорить принять участие в съемках.
из плоской и одномерной реальности обычного фильма, этот факт выводит картину в совершенно другую плоскость и делает ее еще более жуткой.
очень тяжелый, местами совершенно отвратительный, но жутко увлекательный фильм без каких-либо сентиментов, любовных линий и высокопарных речей - только повседневный разлагающий ужас, неприкрытое насилие и атмосфера тотального упадка.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
сегодня расскажу про фильм, который я начал смотреть фоном, но уже через несколько минут отодвинул в сторону все дела и с разинутым ртом сел смотреть.
речь пойдет про вышедший в 2011 году австралийский фильм Снежный город - режиссерский дебют Джастина Курзела.
это биографическая криминальная драма, снятая по реальным событиям. и то, что все это происходило на самом деле - самое жуткое в этой истории.
сюжет фильма закручен вокруг живущей в бедном пригороде Аделаиды несчастной и не очень стабильной Элизабет, которая воспитывает несколько взрослых сыновей.
жизнь семьи протекает в экзистенциальном мраке, где творится насилие и процветает нищета, но все меняется, когда появляется новый красавчик-ухажер Элизабет, который берет на себя роль главы семейства.
все меняется и становится еще хуже.
интересно, что за исключением пары актеров, почти все люди на экране - это не профессиональные актеры, а жители района, где происходили события, которых режиссер смог уговорить принять участие в съемках.
из плоской и одномерной реальности обычного фильма, этот факт выводит картину в совершенно другую плоскость и делает ее еще более жуткой.
очень тяжелый, местами совершенно отвратительный, но жутко увлекательный фильм без каких-либо сентиментов, любовных линий и высокопарных речей - только повседневный разлагающий ужас, неприкрытое насилие и атмосфера тотального упадка.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
если же говорить о фильме, который впечатлил меня больше всего в диапазоне последнего десятилетия, то это однозначно Всё везде и сразу - тот самый, что собрал кучу Оскаров в 2023 году.
очень и очень заслуженно, как по мне.
в первый раз я его посмотрел на небольшом кинопоказе - я в тот момент находился в полнейшем эмоциональном раздрае, да и вся жизнь свернула в совершенно иной вектор. привычная жизнь осталась за много километров позади, от родителей и сестры вместо поддержки я чувствовал только жуткое давление, жены рядом не было, любимого пса тоже.
и вот в полном диссонансе я смотрел этот фильм сидя на последнем ряду в небольшом темном зале, ощущая весь спектр возможным эмоций, успев поплакать, посмеяться, погрустить и повеселиться.
так вот. Всё везде и сразу - это фантастический комедийный боевик с элементами сюрреалистической комедии режиссеров и сценаристов Дэниела Шайнерта и Дэна Квана (которые и сами появляются в фильме в неочевидных эпизодических ролях)
в центре сюжета американская семья китайского происхождения, управляющая небольшой прачечной, воспитывающая дочь проблемного возраста и имеющая проблемы в налоговой. брак пары трещит по швам и вот-вот закончится разводом, дочь хочет познакомить консервативного деда, прибывшего из Китая, со своей девушкой-лесбиянкой, а аудит в налоговой того гляди оставит семью без бизнеса.
однако, при посещении налоговой и начинается все самое интересное - сквозные прыжки сквозь мультивселенные и борьба за будущее человечества.
помимо того, что в фильме имеются миллионы отсылок к разным фильмам, событиям и явлениям и миллионы очевидных смыслов, в него зашиты еще и глубинные проблемы, непонятные с первого взгляда. такие например, как растущая пропасть между разными поколениями китайцев и проблемы ассимиляции.
из интересного - изначально фильм задумывался под Джеки Чана, но в итоге было принято решение заменить его на главную героиню - женщину.
фильм состоит из трех несоразмерных частей, идет два с половиной часа, но все это время сложно оторваться от экрана - настолько динамично развиваются события.
как по мне, затея облечь проблематику отцов и детей в супергеройскую эстетику удалась в этом фильме просто на 100000%, а за внешней экшн-картинкой кроется очень и очень много глубинных смыслов. самое крутое - пересматривать фильм во второй, третий, четвертый раз: каждый раз открываются какие-то новые детали и какие-то новые мелочи, которые невозможно уловить сразу.
в итоге, что мы имеем: межпространственные скачки, нереализованные стремления, боевые искусства, проблемы самоидентификации, черная дыра в виде пончика, анальные пробки, пальцы-сосиски, рататуй, разговаривающие камни и множество других занимательных вещей.
отдаю этому фильму свои 20 из 10.
очень и очень заслуженно, как по мне.
в первый раз я его посмотрел на небольшом кинопоказе - я в тот момент находился в полнейшем эмоциональном раздрае, да и вся жизнь свернула в совершенно иной вектор. привычная жизнь осталась за много километров позади, от родителей и сестры вместо поддержки я чувствовал только жуткое давление, жены рядом не было, любимого пса тоже.
и вот в полном диссонансе я смотрел этот фильм сидя на последнем ряду в небольшом темном зале, ощущая весь спектр возможным эмоций, успев поплакать, посмеяться, погрустить и повеселиться.
так вот. Всё везде и сразу - это фантастический комедийный боевик с элементами сюрреалистической комедии режиссеров и сценаристов Дэниела Шайнерта и Дэна Квана (которые и сами появляются в фильме в неочевидных эпизодических ролях)
в центре сюжета американская семья китайского происхождения, управляющая небольшой прачечной, воспитывающая дочь проблемного возраста и имеющая проблемы в налоговой. брак пары трещит по швам и вот-вот закончится разводом, дочь хочет познакомить консервативного деда, прибывшего из Китая, со своей девушкой-лесбиянкой, а аудит в налоговой того гляди оставит семью без бизнеса.
однако, при посещении налоговой и начинается все самое интересное - сквозные прыжки сквозь мультивселенные и борьба за будущее человечества.
помимо того, что в фильме имеются миллионы отсылок к разным фильмам, событиям и явлениям и миллионы очевидных смыслов, в него зашиты еще и глубинные проблемы, непонятные с первого взгляда. такие например, как растущая пропасть между разными поколениями китайцев и проблемы ассимиляции.
из интересного - изначально фильм задумывался под Джеки Чана, но в итоге было принято решение заменить его на главную героиню - женщину.
фильм состоит из трех несоразмерных частей, идет два с половиной часа, но все это время сложно оторваться от экрана - настолько динамично развиваются события.
как по мне, затея облечь проблематику отцов и детей в супергеройскую эстетику удалась в этом фильме просто на 100000%, а за внешней экшн-картинкой кроется очень и очень много глубинных смыслов. самое крутое - пересматривать фильм во второй, третий, четвертый раз: каждый раз открываются какие-то новые детали и какие-то новые мелочи, которые невозможно уловить сразу.
в итоге, что мы имеем: межпространственные скачки, нереализованные стремления, боевые искусства, проблемы самоидентификации, черная дыра в виде пончика, анальные пробки, пальцы-сосиски, рататуй, разговаривающие камни и множество других занимательных вещей.
отдаю этому фильму свои 20 из 10.
следующая история называется "иногда маркетологи прыгают выше головы" или как я дождался, наконец-то, новый фильм с Николасом Кейджем.
Оз Перкинс - персона незаурядная: в детстве он снимался в Психо-2 - продолжении легендарного хоррора Хичкока, а во взрослом возрасте отметился рядом ролей в фильмах разной степени известности, включая Нет - фильм главного героя жанра пост-хоррор, режиссера Джордана Пила. помимо прочего, Перкинс снимает и свои собственные фильмы.
о начале работы над проектом Longlegs (в русском прокате - Собиратель душ) про серийного убийцу-сатаниста стало известно еще осенью 2022 года. съемки проходили в Ванкувере с января по февраль 2023 года и уже тогда понеслись слухи: снят самый страшный фильм ужасов за все последние годы, переосмысляющий и отменяющий все что было до него.
я, как фанат пост-хорроров, был чертовски заинтригован. выходившие трейлеры, только подкрепляли интригу, а хвалебные рецензии и массированный промоушн в соц.сетях не оставляли сомнений - мы имеем дело с чем-то из ряда вон выходящим.
и вот, наконец-то я посмотрел этот фильм. и почувствовал себя слегка обманутым.
да, это хороший пост-хоррор, но не более. самый страшный? страшнее видали.
но, по порядку.
в центре сюжета молодая девушка - агент ФБР с проблемным прошлым, расследующая серию таинственных, жутких убийств, связанных одним и тем же почерком. чем дальше продвигается фильм, тем больше странных обстоятельств в них открывается.
что понравилось?
фильм действительно держит в напряжении, а сюжет действительно захватывает. Николас Кейдж как и всегда восхитителен. сцена допроса - это просто какой-то ремейк допроса Джокера в исполнении Хита Леджера.
в фильме задействовано множество классных операторских находок и всевозможных визуальных фишек, благодаря чему повествование становится еще более захватывающим.
что не понравилось?
сценарные дыры здесь в итоге сливаются в одну сценарную черную дыру, в которую затягиваются и плохо раскрытые персонажи, и нестыковки сюжета, и странные действия главных героев, и чертовски странный (пробесивший меня) финал.
и здесь я не берусь говорить про совсем глупые штуки вроде того, что половина действия фильма происходит ночью (чем ФБР занимается днем?) и скримеров (да сколько можно??) оставлю это на совести создателей фильма.
резюме:
хороший, неглупый фильм, идеально подходящий, чтобы потрепать себе нервишки, но к сожалению совершенно проходной и только на один просмотр. очевидно, что потенциал был крутой, но он оказался совершенно безнадежно уничтожен.
и это обидненько: мог бы и правда получиться шедевр. ну а пиарщикам мое почтение, конечно же.
мои 5 из 10, в общем.
Оз Перкинс - персона незаурядная: в детстве он снимался в Психо-2 - продолжении легендарного хоррора Хичкока, а во взрослом возрасте отметился рядом ролей в фильмах разной степени известности, включая Нет - фильм главного героя жанра пост-хоррор, режиссера Джордана Пила. помимо прочего, Перкинс снимает и свои собственные фильмы.
о начале работы над проектом Longlegs (в русском прокате - Собиратель душ) про серийного убийцу-сатаниста стало известно еще осенью 2022 года. съемки проходили в Ванкувере с января по февраль 2023 года и уже тогда понеслись слухи: снят самый страшный фильм ужасов за все последние годы, переосмысляющий и отменяющий все что было до него.
я, как фанат пост-хорроров, был чертовски заинтригован. выходившие трейлеры, только подкрепляли интригу, а хвалебные рецензии и массированный промоушн в соц.сетях не оставляли сомнений - мы имеем дело с чем-то из ряда вон выходящим.
и вот, наконец-то я посмотрел этот фильм. и почувствовал себя слегка обманутым.
да, это хороший пост-хоррор, но не более. самый страшный? страшнее видали.
но, по порядку.
в центре сюжета молодая девушка - агент ФБР с проблемным прошлым, расследующая серию таинственных, жутких убийств, связанных одним и тем же почерком. чем дальше продвигается фильм, тем больше странных обстоятельств в них открывается.
что понравилось?
фильм действительно держит в напряжении, а сюжет действительно захватывает. Николас Кейдж как и всегда восхитителен. сцена допроса - это просто какой-то ремейк допроса Джокера в исполнении Хита Леджера.
в фильме задействовано множество классных операторских находок и всевозможных визуальных фишек, благодаря чему повествование становится еще более захватывающим.
что не понравилось?
сценарные дыры здесь в итоге сливаются в одну сценарную черную дыру, в которую затягиваются и плохо раскрытые персонажи, и нестыковки сюжета, и странные действия главных героев, и чертовски странный (пробесивший меня) финал.
и здесь я не берусь говорить про совсем глупые штуки вроде того, что половина действия фильма происходит ночью (чем ФБР занимается днем?) и скримеров (да сколько можно??) оставлю это на совести создателей фильма.
резюме:
хороший, неглупый фильм, идеально подходящий, чтобы потрепать себе нервишки, но к сожалению совершенно проходной и только на один просмотр. очевидно, что потенциал был крутой, но он оказался совершенно безнадежно уничтожен.
и это обидненько: мог бы и правда получиться шедевр. ну а пиарщикам мое почтение, конечно же.
мои 5 из 10, в общем.
раз уж я затронул в предыдущем посте Джордана Пила, сам бог велел поговорить про его творчество.
всей своей душой люблю этого прекрасного режиссера и его сумасшедшие фильмы, в которых он ломает все возможные клише традиционных хорроров, ставя в них все с ног на голову.
из трех его фильмов самым своим любимым я все же назову последний - Нет, вышедший в 2022 году.
в случае с этим фильмом сошлось все, что я так люблю - сцены, болезненно срезонировавшие с чем-то едва уловимым в памяти, фрагменты сюжета потрясшие и заставившие копаться в интернете после просмотра, и послевкусие, надолго оставшееся в голове и продолжавшее крутиться хороводом мыслей и попытками осмыслить увиденное.
так вот, Нет - это научно-фантастический пост-хоррор, собравший в себе элементы вестерна и черной комедии.
в центре сюжета чернокожие (само собой) брат с сестрой, взявшие после смерти отца под свое управление семейный бизнес - тренировку и дрессировку лошадей для съемок в кино, но столкнувшиеся со странными, необъяснимыми явлениями: в небе над ранчо обнаруживается летающая тарелка. вот только НЛО оказывается совсем не таким, каким мы его себе представляем.
в этом фильме, кроме всего прочего, Пил поднимает проблему одержимости человека к приручению и эксплуатации в своих целях диких животных. так, например, одна из сюжетных линий рассказывает про шимпанзе - героя популярного шоу на телевидении, вышедшего из себя и устроившего бойню.
этот сюжет был вдохновлен вполне себе реальной историей, произошедшей в Коннектикуте, где шимпанзе Трэвис - звезда телевизионных рекламных роликов, славившийся примерным воспитанием, вышел из себя и напал на приехавшую к его хозяйке гостью, изувечив ее лицо и искалечив ее руки.
полицейским пришлось застрелить разъярившееся животное, а его хозяйку увезли в больницу с сердечным приступом. пока длились судебные разбирательства она скончалась, а конгрессом США в итоге был принят запрет на содержание приматов в домашних условиях.
в общем, линия с кровавым ток-шоу плотно засела у меня в голове на уровне визуальных образов и странных ощущений.
однако, в фильме и без того, хватает захватывающих моментов.
Нет - это непредсказуемый, захватывающий, в хорошем смысле странный и очень необычный фильм - динамичный, дикий и совершенно ни на что не похожий.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
всей своей душой люблю этого прекрасного режиссера и его сумасшедшие фильмы, в которых он ломает все возможные клише традиционных хорроров, ставя в них все с ног на голову.
из трех его фильмов самым своим любимым я все же назову последний - Нет, вышедший в 2022 году.
в случае с этим фильмом сошлось все, что я так люблю - сцены, болезненно срезонировавшие с чем-то едва уловимым в памяти, фрагменты сюжета потрясшие и заставившие копаться в интернете после просмотра, и послевкусие, надолго оставшееся в голове и продолжавшее крутиться хороводом мыслей и попытками осмыслить увиденное.
так вот, Нет - это научно-фантастический пост-хоррор, собравший в себе элементы вестерна и черной комедии.
в центре сюжета чернокожие (само собой) брат с сестрой, взявшие после смерти отца под свое управление семейный бизнес - тренировку и дрессировку лошадей для съемок в кино, но столкнувшиеся со странными, необъяснимыми явлениями: в небе над ранчо обнаруживается летающая тарелка. вот только НЛО оказывается совсем не таким, каким мы его себе представляем.
в этом фильме, кроме всего прочего, Пил поднимает проблему одержимости человека к приручению и эксплуатации в своих целях диких животных. так, например, одна из сюжетных линий рассказывает про шимпанзе - героя популярного шоу на телевидении, вышедшего из себя и устроившего бойню.
этот сюжет был вдохновлен вполне себе реальной историей, произошедшей в Коннектикуте, где шимпанзе Трэвис - звезда телевизионных рекламных роликов, славившийся примерным воспитанием, вышел из себя и напал на приехавшую к его хозяйке гостью, изувечив ее лицо и искалечив ее руки.
полицейским пришлось застрелить разъярившееся животное, а его хозяйку увезли в больницу с сердечным приступом. пока длились судебные разбирательства она скончалась, а конгрессом США в итоге был принят запрет на содержание приматов в домашних условиях.
в общем, линия с кровавым ток-шоу плотно засела у меня в голове на уровне визуальных образов и странных ощущений.
однако, в фильме и без того, хватает захватывающих моментов.
Нет - это непредсказуемый, захватывающий, в хорошем смысле странный и очень необычный фильм - динамичный, дикий и совершенно ни на что не похожий.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
воспользовался опцией приглашения подписчиков и добавил всех, кому может быть потенциально интересно.
так что не пугайтесь и устраивайтесь поудобнее: постараюсь писать регулярно и по возможности интересно!
так что не пугайтесь и устраивайтесь поудобнее: постараюсь писать регулярно и по возможности интересно!
чуть абстрагируемся от хорроров и поговорим про нечто совершенно эпичное - не зря же тут появилась гифка с братом героем главного индийского фильма последних лет.
так вот, речь пойдет про RRR: Рядом Ревёт Революция - приключенческий индийский боевик режиссера С. С. Раджамули, снятый на языке телугу и даже получивший Оскар в 2023 году в номинации Лучшая песня (индийский фильм же, в самом-то деле)
сразу оговорюсь, что для того, чтобы рассказывать об этом фильме нужно выкрутить критическое мышление на минимум, а метаиронию на максимум - и все становится отлично.
съемки RRR были анонсированы еще в 2018 году - тогда режиссер Раджамули объявил о создании картины, на которую его вдохновил фильм Дневники мотоциклиста про молодого Че Гевару. да, как вы понимаете, странности начались с самого начала.
съемки различных сцен велись начиная с ноября 2018 года, прерывались из-за всевозможных проблем вроде волн пандемии короновируса и были окончательно завершены только летом 2021.
далее следовали долгие этапы дубляжа, пост-продакшна, визуальных эффектов и прочего. окончательная версия была готова только к ноябрю 2021 года.
итогом стал фильм с гигантским хронометражом в 3 часа и захватывающим сюжетом, в центре которого - вымышленная история про двух супергероев-революционеров, сражающихся против британского владычества.
чего только нет в этих трех часах экшна! телепатическая связь супергероев, любовные страдания, предательства и прощения, бросания во врагов тиграми и прочими дикими животными, кусания врагов дикими змеями и многое-многое другое.
а еще бесконечно повторяемое слово
RRR - безусловный шедевр потустороннего кинематографа, в котором все настолько плохо, что становится
это действительно идеальный фильм для того, чтобы отключить мозг, посмотреть в дружеской компании, восхититься удивительными сюжетными переплетениями и невероятными спецэффектами.
вроде как ведется работа над продолжением этого эпохального фильма, но это не точно. во всяком случае я очень это продолжение жду.
ставлю фильму мои 10 из 10, пропущенные сквозь пост-иронию, метаиронию и просто желание покекать и повеселиться.
так вот, речь пойдет про RRR: Рядом Ревёт Революция - приключенческий индийский боевик режиссера С. С. Раджамули, снятый на языке телугу и даже получивший Оскар в 2023 году в номинации Лучшая песня (индийский фильм же, в самом-то деле)
сразу оговорюсь, что для того, чтобы рассказывать об этом фильме нужно выкрутить критическое мышление на минимум, а метаиронию на максимум - и все становится отлично.
съемки RRR были анонсированы еще в 2018 году - тогда режиссер Раджамули объявил о создании картины, на которую его вдохновил фильм Дневники мотоциклиста про молодого Че Гевару. да, как вы понимаете, странности начались с самого начала.
съемки различных сцен велись начиная с ноября 2018 года, прерывались из-за всевозможных проблем вроде волн пандемии короновируса и были окончательно завершены только летом 2021.
далее следовали долгие этапы дубляжа, пост-продакшна, визуальных эффектов и прочего. окончательная версия была готова только к ноябрю 2021 года.
итогом стал фильм с гигантским хронометражом в 3 часа и захватывающим сюжетом, в центре которого - вымышленная история про двух супергероев-революционеров, сражающихся против британского владычества.
чего только нет в этих трех часах экшна! телепатическая связь супергероев, любовные страдания, предательства и прощения, бросания во врагов тиграми и прочими дикими животными, кусания врагов дикими змеями и многое-многое другое.
а еще бесконечно повторяемое слово
Б Р А Т - попробуйте посчитать, сколько раз оно произносится за время фильма и вскипятите себе мозг.RRR - безусловный шедевр потустороннего кинематографа, в котором все настолько плохо, что становится
ХОРОШО.это действительно идеальный фильм для того, чтобы отключить мозг, посмотреть в дружеской компании, восхититься удивительными сюжетными переплетениями и невероятными спецэффектами.
вроде как ведется работа над продолжением этого эпохального фильма, но это не точно. во всяком случае я очень это продолжение жду.
ставлю фильму мои 10 из 10, пропущенные сквозь пост-иронию, метаиронию и просто желание покекать и повеселиться.
сегодня поговорим про фильм, ради которого я готов стереть себе память - только бы посмотреть его заново. настолько сильно я был восхищен, удивлен, взволнован и потрясен, когда первый раз его посмотрел.
речь про Солнцестояние режиссера Ари Астера.
Солнцестояние - это фолк-хоррор, вышедший в 2019 году и выстроивший свое повествование по тем же паттернам, что и нашумевший в свое время хоррор Плетеный человек, но совсем в другой форме.
в центре сюжета компания молодых людей, которая отправляется на праздник летнего солнцестояния в родовую общину их общего друга, попадая в итоге в ловушку языческого культа со странными обычаями и ритуалами.
изначально фильм задумывался как простенький слэшер про сектантов, но в процессе производства изначальная концепция претерпела значительные изменения и сильно усложнилась.
кроме того, к общей проблематике добавилась еще и тема ухудшающихся любовных отношений - сам Ари Астер переживал в это время тяжелое расставание и его эмоциональное состояние нашло отражение в фильме.
съемки фильма проходили с августа по октябрь 2018 года. за исключением нескольких сцен снятых в Бруклине, съемки проходили в Будапеште (хоть сюжет фильма и разворачивается в Швеции) и сильно осложнялись нападениями ос и пауков, а также ужасной жарой.
этот фильм, наверное, ярче всего описывает такое явление как пост-хоррор: будучи фильмом ужасов по своей сути, этот фильм рушит все возможные каноны, клише и шаблоны, переворачивая все законы жанра вверх тормашками.
отдельного внимания заслуживает музыка - она создает половину атмосферы фильма. за саундтрек в этом фильме отвечал британский музыкант Бобби Крлич, известный по своему проекту The Haxan Cloak - вдохновившись скандинавской народной музыкой он создал очень зловещее, психоделичное звуковое сопровождение.
подробней почитать про него вы можете здесь.
сказать, что я был впечатлен после просмотра - ничего не сказать. я еще пару дней крутил в голове мысли об этом фильме, гуглил инфу и слушал саундтрек, мечтая посмотреть что-то похожее.
но похожего нет, потому что фильм по настоящему уникален.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
речь про Солнцестояние режиссера Ари Астера.
Солнцестояние - это фолк-хоррор, вышедший в 2019 году и выстроивший свое повествование по тем же паттернам, что и нашумевший в свое время хоррор Плетеный человек, но совсем в другой форме.
в центре сюжета компания молодых людей, которая отправляется на праздник летнего солнцестояния в родовую общину их общего друга, попадая в итоге в ловушку языческого культа со странными обычаями и ритуалами.
изначально фильм задумывался как простенький слэшер про сектантов, но в процессе производства изначальная концепция претерпела значительные изменения и сильно усложнилась.
кроме того, к общей проблематике добавилась еще и тема ухудшающихся любовных отношений - сам Ари Астер переживал в это время тяжелое расставание и его эмоциональное состояние нашло отражение в фильме.
съемки фильма проходили с августа по октябрь 2018 года. за исключением нескольких сцен снятых в Бруклине, съемки проходили в Будапеште (хоть сюжет фильма и разворачивается в Швеции) и сильно осложнялись нападениями ос и пауков, а также ужасной жарой.
этот фильм, наверное, ярче всего описывает такое явление как пост-хоррор: будучи фильмом ужасов по своей сути, этот фильм рушит все возможные каноны, клише и шаблоны, переворачивая все законы жанра вверх тормашками.
отдельного внимания заслуживает музыка - она создает половину атмосферы фильма. за саундтрек в этом фильме отвечал британский музыкант Бобби Крлич, известный по своему проекту The Haxan Cloak - вдохновившись скандинавской народной музыкой он создал очень зловещее, психоделичное звуковое сопровождение.
подробней почитать про него вы можете здесь.
сказать, что я был впечатлен после просмотра - ничего не сказать. я еще пару дней крутил в голове мысли об этом фильме, гуглил инфу и слушал саундтрек, мечтая посмотреть что-то похожее.
но похожего нет, потому что фильм по настоящему уникален.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.