так уж вышло, что я постоянно забываю просмотренные фильмы. даже если они были крутыми. поэтому в этом канале я буду фиксировать все, что меня впечатлило и что я советую посмотреть всем вокруг. погнали!
по горячим следам хочу рассказать про новую работу греческого режиссёра Йоргоса Лантимоса, того самого, который снял Бедные-Несчастные и собрал с ним Оскары в прошлом году и того самого, который снял знаменитые абсурдистские фильмы Лобстер и Убийство священного оленя.
новая его работа изначально носила рабочее название И, она состоит из трех новелл, каждая из которых была снята за три недели - съемки проходили с 24 октября по 16 декабря 2022 года в Новом Орлеане.
в декабре 2023 года фильм получил новое название - Виды доброты.
меня предупреждали, что фильм разочарует всех, кому понравились две последние работы Лантимоса и я, будучи впечатленным Бедными-Несчастными слегка побаивался его смотреть.
как оказалось совершенно зря - фильм мне понравился в разы больше, чем все что я видел у этого режиссера.
каннибализм, групповухи, сектанты, голый Уиллем Дефо, абьюз, собаки и много-много абсурда в стиле Квентина Дюпье (такое ощущение, что он приходил писать сценарий и немного режиссировать) ну и восхитительный танец Эммы Стоун в конце.
несмотря на огромную длительность заскучать вряд ли удастся. ставлю свои 10 из 10.
новая его работа изначально носила рабочее название И, она состоит из трех новелл, каждая из которых была снята за три недели - съемки проходили с 24 октября по 16 декабря 2022 года в Новом Орлеане.
в декабре 2023 года фильм получил новое название - Виды доброты.
меня предупреждали, что фильм разочарует всех, кому понравились две последние работы Лантимоса и я, будучи впечатленным Бедными-Несчастными слегка побаивался его смотреть.
как оказалось совершенно зря - фильм мне понравился в разы больше, чем все что я видел у этого режиссера.
каннибализм, групповухи, сектанты, голый Уиллем Дефо, абьюз, собаки и много-много абсурда в стиле Квентина Дюпье (такое ощущение, что он приходил писать сценарий и немного режиссировать) ну и восхитительный танец Эммы Стоун в конце.
несмотря на огромную длительность заскучать вряд ли удастся. ставлю свои 10 из 10.
едем дальше.
сегодня расскажу про Маяк режиссера Роберта Эггерса - артхаусный психологический пост-хоррор, вышедший в 2019 году.
Маяк, как по мне, это истинный шедевр - обожаю фильмы, после просмотра которых еще несколько дней прокручиваешь сюжет в голове, пытаешься осмыслить отсылки, смотришь обзоры и разборы и пытаешься найти смыслы, которые не уловил с самого начала.
фильм снят на чёрно-белую 35-миллиметровую плёнку ортохроматической эстетикой, напоминая фотографии 19 века, и имеет крайне редкое соотношение сторон экрана 1.19 : 1, чем с первых же кадров погружает зрителя в состояние дискомфорта и
в центре сюжета усатый красавчик Роберт Паттинсон и старый морской волк Уиллем Дефо, который на самом деле вовсе не тот, кем кажется , оказавшиеся запертыми вместе в замкнутом пространстве старого маяка, стоящего на крохотной скале посреди океана.
в фильме полным полно отсылок и реминисценций. первая отсылка, которую я считал - это явное обращение к эстетике Часа волка режиссера Ингмара Бергмана и... как оказалось это именно то, чем автор не вдохновлялся.
вместо этого здесь вы найдете отсылки к раннему Линчу и Александру Довженко, к Эдгару Алану По и Лавкрафту, к фрейдизму, юнгианству, а также к темам алкоголизма, эдипова комплекса и даже гомоэротизма.
в общем, зрелище сложное, клаустрофобное, дискомфортное, местами очень неприятное, но чертовски захватывающее.
снова мои 10 из 10.
сегодня расскажу про Маяк режиссера Роберта Эггерса - артхаусный психологический пост-хоррор, вышедший в 2019 году.
Маяк, как по мне, это истинный шедевр - обожаю фильмы, после просмотра которых еще несколько дней прокручиваешь сюжет в голове, пытаешься осмыслить отсылки, смотришь обзоры и разборы и пытаешься найти смыслы, которые не уловил с самого начала.
фильм снят на чёрно-белую 35-миллиметровую плёнку ортохроматической эстетикой, напоминая фотографии 19 века, и имеет крайне редкое соотношение сторон экрана 1.19 : 1, чем с первых же кадров погружает зрителя в состояние дискомфорта и
т е с н о т ы , которая красной нитю проходит через весь сюжет.в центре сюжета усатый красавчик Роберт Паттинсон и старый морской волк Уиллем Дефо
в фильме полным полно отсылок и реминисценций. первая отсылка, которую я считал - это явное обращение к эстетике Часа волка режиссера Ингмара Бергмана и... как оказалось это именно то, чем автор не вдохновлялся.
вместо этого здесь вы найдете отсылки к раннему Линчу и Александру Довженко, к Эдгару Алану По и Лавкрафту, к фрейдизму, юнгианству, а также к темам алкоголизма, эдипова комплекса и даже гомоэротизма.
в общем, зрелище сложное, клаустрофобное, дискомфортное, местами очень неприятное, но чертовски захватывающее.
снова мои 10 из 10.
сегодня расскажу про фильм, который напугал меня по-настоящему и после просмотра которого я еще долго гуглил инфу про сюжет, подписался на весь актерский состав в инстаграме и никак не мог отпустить описанную в нем историю.
недавно решил его пересмотреть в надежде, что мои чувства притупились, но ощущения опять как в первый раз - гнетущее чувство опустошения, тревоги и вселенской несправедливости.
короче, сегодня речь пойдет про датский психологический пост-хоррор Не говори никому режиссера Кристиана Тафдрупа.
это третий полнометражный фильм Тафдрупа, который более известен как актер. этот фильм - его попытка собрать воедино драму с социальным подтекстом, психологический триллер и пост-хоррор.
в центре сюжета молодая пара с ребенком, которая во время отдыха в Италии знакомится с другой семейной парой и впоследствии оказывается приглашена к ним в гости на уикенд. а там уже начинается нечто странное.
главное сравнение, на которое я все время натыкаюсь - это Забавные Игры режиссера Михаэля Ханеке. я согласен с этим утверждением лишь отчасти - как по мне, Не говори никому - все же более глубокая и сложная история.
лично мне этот фильм напоминает что-то из ранних работ Фон Триера - и патологичностью сюжета, и построением сцен, и гнетущим настроением, и, главное, жутким послевкусием, от которого сложно избавиться еще долгое время.
в общем, считаю этот фильм абсолютно недооцененным шедевром, который рекомендую посмотреть только тем, кто хочет потрепать свои нервы.
в этом году снимается американский ремейк с Джеймсом Макэвоем в главной роли - не особо понимаю зачем это нужно, но интересно посмотреть удастся ли другому режиссеру и другому актерскому составу удержать тот же градус нагнетания.
а оригиналу я отдаю свои 10 из 10, конечно же.
недавно решил его пересмотреть в надежде, что мои чувства притупились, но ощущения опять как в первый раз - гнетущее чувство опустошения, тревоги и вселенской несправедливости.
короче, сегодня речь пойдет про датский психологический пост-хоррор Не говори никому режиссера Кристиана Тафдрупа.
это третий полнометражный фильм Тафдрупа, который более известен как актер. этот фильм - его попытка собрать воедино драму с социальным подтекстом, психологический триллер и пост-хоррор.
в центре сюжета молодая пара с ребенком, которая во время отдыха в Италии знакомится с другой семейной парой и впоследствии оказывается приглашена к ним в гости на уикенд. а там уже начинается нечто странное.
главное сравнение, на которое я все время натыкаюсь - это Забавные Игры режиссера Михаэля Ханеке. я согласен с этим утверждением лишь отчасти - как по мне, Не говори никому - все же более глубокая и сложная история.
лично мне этот фильм напоминает что-то из ранних работ Фон Триера - и патологичностью сюжета, и построением сцен, и гнетущим настроением, и, главное, жутким послевкусием, от которого сложно избавиться еще долгое время.
в общем, считаю этот фильм абсолютно недооцененным шедевром, который рекомендую посмотреть только тем, кто хочет потрепать свои нервы.
в этом году снимается американский ремейк с Джеймсом Макэвоем в главной роли - не особо понимаю зачем это нужно, но интересно посмотреть удастся ли другому режиссеру и другому актерскому составу удержать тот же градус нагнетания.
а оригиналу я отдаю свои 10 из 10, конечно же.
продолжаем наше шоу.
сегодня расскажу про фильм, который я начал смотреть фоном, но уже через несколько минут отодвинул в сторону все дела и с разинутым ртом сел смотреть.
речь пойдет про вышедший в 2011 году австралийский фильм Снежный город - режиссерский дебют Джастина Курзела.
это биографическая криминальная драма, снятая по реальным событиям. и то, что все это происходило на самом деле - самое жуткое в этой истории.
сюжет фильма закручен вокруг живущей в бедном пригороде Аделаиды несчастной и не очень стабильной Элизабет, которая воспитывает несколько взрослых сыновей.
жизнь семьи протекает в экзистенциальном мраке, где творится насилие и процветает нищета, но все меняется, когда появляется новый красавчик-ухажер Элизабет, который берет на себя роль главы семейства.
все меняется и становится еще хуже.
интересно, что за исключением пары актеров, почти все люди на экране - это не профессиональные актеры, а жители района, где происходили события, которых режиссер смог уговорить принять участие в съемках.
из плоской и одномерной реальности обычного фильма, этот факт выводит картину в совершенно другую плоскость и делает ее еще более жуткой.
очень тяжелый, местами совершенно отвратительный, но жутко увлекательный фильм без каких-либо сентиментов, любовных линий и высокопарных речей - только повседневный разлагающий ужас, неприкрытое насилие и атмосфера тотального упадка.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
сегодня расскажу про фильм, который я начал смотреть фоном, но уже через несколько минут отодвинул в сторону все дела и с разинутым ртом сел смотреть.
речь пойдет про вышедший в 2011 году австралийский фильм Снежный город - режиссерский дебют Джастина Курзела.
это биографическая криминальная драма, снятая по реальным событиям. и то, что все это происходило на самом деле - самое жуткое в этой истории.
сюжет фильма закручен вокруг живущей в бедном пригороде Аделаиды несчастной и не очень стабильной Элизабет, которая воспитывает несколько взрослых сыновей.
жизнь семьи протекает в экзистенциальном мраке, где творится насилие и процветает нищета, но все меняется, когда появляется новый красавчик-ухажер Элизабет, который берет на себя роль главы семейства.
все меняется и становится еще хуже.
интересно, что за исключением пары актеров, почти все люди на экране - это не профессиональные актеры, а жители района, где происходили события, которых режиссер смог уговорить принять участие в съемках.
из плоской и одномерной реальности обычного фильма, этот факт выводит картину в совершенно другую плоскость и делает ее еще более жуткой.
очень тяжелый, местами совершенно отвратительный, но жутко увлекательный фильм без каких-либо сентиментов, любовных линий и высокопарных речей - только повседневный разлагающий ужас, неприкрытое насилие и атмосфера тотального упадка.
отдаю ему свои 10 из 10, конечно же.
если же говорить о фильме, который впечатлил меня больше всего в диапазоне последнего десятилетия, то это однозначно Всё везде и сразу - тот самый, что собрал кучу Оскаров в 2023 году.
очень и очень заслуженно, как по мне.
в первый раз я его посмотрел на небольшом кинопоказе - я в тот момент находился в полнейшем эмоциональном раздрае, да и вся жизнь свернула в совершенно иной вектор. привычная жизнь осталась за много километров позади, от родителей и сестры вместо поддержки я чувствовал только жуткое давление, жены рядом не было, любимого пса тоже.
и вот в полном диссонансе я смотрел этот фильм сидя на последнем ряду в небольшом темном зале, ощущая весь спектр возможным эмоций, успев поплакать, посмеяться, погрустить и повеселиться.
так вот. Всё везде и сразу - это фантастический комедийный боевик с элементами сюрреалистической комедии режиссеров и сценаристов Дэниела Шайнерта и Дэна Квана (которые и сами появляются в фильме в неочевидных эпизодических ролях)
в центре сюжета американская семья китайского происхождения, управляющая небольшой прачечной, воспитывающая дочь проблемного возраста и имеющая проблемы в налоговой. брак пары трещит по швам и вот-вот закончится разводом, дочь хочет познакомить консервативного деда, прибывшего из Китая, со своей девушкой-лесбиянкой, а аудит в налоговой того гляди оставит семью без бизнеса.
однако, при посещении налоговой и начинается все самое интересное - сквозные прыжки сквозь мультивселенные и борьба за будущее человечества.
помимо того, что в фильме имеются миллионы отсылок к разным фильмам, событиям и явлениям и миллионы очевидных смыслов, в него зашиты еще и глубинные проблемы, непонятные с первого взгляда. такие например, как растущая пропасть между разными поколениями китайцев и проблемы ассимиляции.
из интересного - изначально фильм задумывался под Джеки Чана, но в итоге было принято решение заменить его на главную героиню - женщину.
фильм состоит из трех несоразмерных частей, идет два с половиной часа, но все это время сложно оторваться от экрана - настолько динамично развиваются события.
как по мне, затея облечь проблематику отцов и детей в супергеройскую эстетику удалась в этом фильме просто на 100000%, а за внешней экшн-картинкой кроется очень и очень много глубинных смыслов. самое крутое - пересматривать фильм во второй, третий, четвертый раз: каждый раз открываются какие-то новые детали и какие-то новые мелочи, которые невозможно уловить сразу.
в итоге, что мы имеем: межпространственные скачки, нереализованные стремления, боевые искусства, проблемы самоидентификации, черная дыра в виде пончика, анальные пробки, пальцы-сосиски, рататуй, разговаривающие камни и множество других занимательных вещей.
отдаю этому фильму свои 20 из 10.
очень и очень заслуженно, как по мне.
в первый раз я его посмотрел на небольшом кинопоказе - я в тот момент находился в полнейшем эмоциональном раздрае, да и вся жизнь свернула в совершенно иной вектор. привычная жизнь осталась за много километров позади, от родителей и сестры вместо поддержки я чувствовал только жуткое давление, жены рядом не было, любимого пса тоже.
и вот в полном диссонансе я смотрел этот фильм сидя на последнем ряду в небольшом темном зале, ощущая весь спектр возможным эмоций, успев поплакать, посмеяться, погрустить и повеселиться.
так вот. Всё везде и сразу - это фантастический комедийный боевик с элементами сюрреалистической комедии режиссеров и сценаристов Дэниела Шайнерта и Дэна Квана (которые и сами появляются в фильме в неочевидных эпизодических ролях)
в центре сюжета американская семья китайского происхождения, управляющая небольшой прачечной, воспитывающая дочь проблемного возраста и имеющая проблемы в налоговой. брак пары трещит по швам и вот-вот закончится разводом, дочь хочет познакомить консервативного деда, прибывшего из Китая, со своей девушкой-лесбиянкой, а аудит в налоговой того гляди оставит семью без бизнеса.
однако, при посещении налоговой и начинается все самое интересное - сквозные прыжки сквозь мультивселенные и борьба за будущее человечества.
помимо того, что в фильме имеются миллионы отсылок к разным фильмам, событиям и явлениям и миллионы очевидных смыслов, в него зашиты еще и глубинные проблемы, непонятные с первого взгляда. такие например, как растущая пропасть между разными поколениями китайцев и проблемы ассимиляции.
из интересного - изначально фильм задумывался под Джеки Чана, но в итоге было принято решение заменить его на главную героиню - женщину.
фильм состоит из трех несоразмерных частей, идет два с половиной часа, но все это время сложно оторваться от экрана - настолько динамично развиваются события.
как по мне, затея облечь проблематику отцов и детей в супергеройскую эстетику удалась в этом фильме просто на 100000%, а за внешней экшн-картинкой кроется очень и очень много глубинных смыслов. самое крутое - пересматривать фильм во второй, третий, четвертый раз: каждый раз открываются какие-то новые детали и какие-то новые мелочи, которые невозможно уловить сразу.
в итоге, что мы имеем: межпространственные скачки, нереализованные стремления, боевые искусства, проблемы самоидентификации, черная дыра в виде пончика, анальные пробки, пальцы-сосиски, рататуй, разговаривающие камни и множество других занимательных вещей.
отдаю этому фильму свои 20 из 10.