This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Подборка интервью, которые стоит посмотреть на каникулах
Для длинных зимних вечеров мы подобрали для вас интересные интервью с артистами и специалистами музыкальной индустрии, которые помогут лучше узнать хитмейкеров современности, подарят вдохновение творить в новом году и познакомят с хорошей музыкой.
1. Автор одного из главных альбомов 2023 WILD EA$T SALUKI в подкасте VSRAP подробно рассказывает про творческую карьеру, семейную жизнь, работу с Оксимироном и Славой Мэрлоу и как сделать хороший альбом.
2. Неизменная режиссерка клипов Little Big Алина Пязок рассказывает в интервью Катерине Гордеевой как снимались первые клипы группы с минимальным бюджетом, как работает команда Little Big, чем вдохновляется Алина и как преодолевает предрассудки в индустрии.
3. Большое и искреннее интервью Дельфина Ирине Шихман о героях времени, творческой свободе, любви и жизненных уроках.
4. Автор телеграм-канала Русский шаффл Олег Кармунин делится с агентством UpSound особенностями работы музыкального критика, рассуждает о судьбе русской поп-музыки и прогнозирует развитие индустрии.
5. Интервью Михаила Козырева с Монеточкой и ее мужем Витей Исаевым о том, как адаптироваться к переменам, создавать музыку в эмиграции и разговаривать с близкими.
6. Паблик-ток Николая Солодникова с музыкальным критиком Юлией Бедеровой, музыкантом Олегом Нестеровым, журналистом Алексеем Муниповым и священнослужителем Алексеем Уминским о великих композиторах XX века, их прекрасной музыке и сложной судьбе.
#кругозор
Для длинных зимних вечеров мы подобрали для вас интересные интервью с артистами и специалистами музыкальной индустрии, которые помогут лучше узнать хитмейкеров современности, подарят вдохновение творить в новом году и познакомят с хорошей музыкой.
1. Автор одного из главных альбомов 2023 WILD EA$T SALUKI в подкасте VSRAP подробно рассказывает про творческую карьеру, семейную жизнь, работу с Оксимироном и Славой Мэрлоу и как сделать хороший альбом.
2. Неизменная режиссерка клипов Little Big Алина Пязок рассказывает в интервью Катерине Гордеевой как снимались первые клипы группы с минимальным бюджетом, как работает команда Little Big, чем вдохновляется Алина и как преодолевает предрассудки в индустрии.
3. Большое и искреннее интервью Дельфина Ирине Шихман о героях времени, творческой свободе, любви и жизненных уроках.
4. Автор телеграм-канала Русский шаффл Олег Кармунин делится с агентством UpSound особенностями работы музыкального критика, рассуждает о судьбе русской поп-музыки и прогнозирует развитие индустрии.
5. Интервью Михаила Козырева с Монеточкой и ее мужем Витей Исаевым о том, как адаптироваться к переменам, создавать музыку в эмиграции и разговаривать с близкими.
6. Паблик-ток Николая Солодникова с музыкальным критиком Юлией Бедеровой, музыкантом Олегом Нестеровым, журналистом Алексеем Муниповым и священнослужителем Алексеем Уминским о великих композиторах XX века, их прекрасной музыке и сложной судьбе.
#кругозор
Если нечем заняться — посмотрите LAB с Антоном Беляевым
Нет, серьезно. Чтоб вы понимали, на Кинопоиске этот проект даже считается сериалом — видео сняты в хорошем качестве, поэтому их удобно смотреть на большом экране.
В плейлисте проекта на YouTube 47 видео. Слушать музыку можно 3 часа подряд без остановки.
Уже в названии проекта заложена экспериментальность — в этой лаборатории музыки песни видоизменяют, смешивая звуковые ингредиенты. Вот «Фантазёр» Ярослава Федорова, который из мемной истерики басовитого певца превратился в трогательную балладу о несбывшихся надеждах. А вот песня Бутусова, которая в аранжировке почти не поменялась, но стала гораздо позитивнее и радостнее, чем оригинал. В этом проекте много приятных новых смыслов и перевоплощений: рок-звезды Слава Мэрлоу, Полина Гагарина, Лолита, старое доброе «Мне нравится, что вы больны не мной» из «Иронии судьбы» в нежном исполнении Валерии Жук.
Дальше перечислять не будем, потому что хорошо сделанной музыки там много. Слушайте, отдыхайте и настраивайтесь на творчество в новом году.
#кругозор
Нет, серьезно. Чтоб вы понимали, на Кинопоиске этот проект даже считается сериалом — видео сняты в хорошем качестве, поэтому их удобно смотреть на большом экране.
В плейлисте проекта на YouTube 47 видео. Слушать музыку можно 3 часа подряд без остановки.
Уже в названии проекта заложена экспериментальность — в этой лаборатории музыки песни видоизменяют, смешивая звуковые ингредиенты. Вот «Фантазёр» Ярослава Федорова, который из мемной истерики басовитого певца превратился в трогательную балладу о несбывшихся надеждах. А вот песня Бутусова, которая в аранжировке почти не поменялась, но стала гораздо позитивнее и радостнее, чем оригинал. В этом проекте много приятных новых смыслов и перевоплощений: рок-звезды Слава Мэрлоу, Полина Гагарина, Лолита, старое доброе «Мне нравится, что вы больны не мной» из «Иронии судьбы» в нежном исполнении Валерии Жук.
Дальше перечислять не будем, потому что хорошо сделанной музыки там много. Слушайте, отдыхайте и настраивайтесь на творчество в новом году.
#кругозор
Кинопоиск
LAB с Антоном Беляевым, 2020
Музыкальная лаборатория, где известные артисты общаются о творчестве, исполняют свои композиции в необычных аранжировках, а также записывают совершенно неожиданные версии хитов других музыкантов. Узнайте, где посмотреть сериал LAB с Антоном Беляевым онлайн…
Лучшие материалы Музыковеточки за 2023 год по версии редакции
Почитайте, чтобы познакомиться с нами поближе.
Лонгриды:
— праздничный материал-гайд, как встречать Новый год, по мотивам любимых видеоклипов
— список вопросов, которые помогут написать содержательный пресс-релиз
— исследование о поющих рэперах
— история темы сериала «Доктор Кто»
— о нейросетях в творчестве: права, обстоятельства, прогнозы
— интервью с Артемом Мищенко, организатором ламповых питерских квартирников
— мысли о мюзикле Heathers
— креативный пиар от Саши Шевцовой и его результаты
— текст о запрещенной музыке (где такое уже было и чем закончилось)
— попытка понять, почему так популярны спид-апы
— рекап статьи Царева о трэпе и новой школе русского рэпа
— гайд по фонку для тех, кто об этом совсем ничего не знает
— разбор феномена гиперпопа в России
— причины любить русский шансон на уровне ДНК
— интервью с группой «Бонд с кнопкой»
— феномен Atomic Heart, сделавший ретро модным и свежим
— синхронизация: наши советы о том, как попасть со своей музыкой в кино
— главное из карьеры Майли Сайрус (вдохновились хитом Flowers)
Посты:
— пруфы того, что ваш музыкальный вкус нормален
— важная причина постить в ТикТок
— особенности саундтрека Оппенгеймера
— способы создать кульминацию в треке
— ответ, почему все кайфуют от баса
— шпаргалка для артистов, как работать со слушателем на концертах
— советы для подбора видеофона на сцене
— шаблон бытового райдера для туров и выездных концертов
— лайфхаки для красивых кадров в вертикальных видео
— термин «жанр», который вы скорее всего используете некорректно
#кругозор
Почитайте, чтобы познакомиться с нами поближе.
Лонгриды:
— праздничный материал-гайд, как встречать Новый год, по мотивам любимых видеоклипов
— список вопросов, которые помогут написать содержательный пресс-релиз
— исследование о поющих рэперах
— история темы сериала «Доктор Кто»
— о нейросетях в творчестве: права, обстоятельства, прогнозы
— интервью с Артемом Мищенко, организатором ламповых питерских квартирников
— мысли о мюзикле Heathers
— креативный пиар от Саши Шевцовой и его результаты
— текст о запрещенной музыке (где такое уже было и чем закончилось)
— попытка понять, почему так популярны спид-апы
— рекап статьи Царева о трэпе и новой школе русского рэпа
— гайд по фонку для тех, кто об этом совсем ничего не знает
— разбор феномена гиперпопа в России
— причины любить русский шансон на уровне ДНК
— интервью с группой «Бонд с кнопкой»
— феномен Atomic Heart, сделавший ретро модным и свежим
— синхронизация: наши советы о том, как попасть со своей музыкой в кино
— главное из карьеры Майли Сайрус (вдохновились хитом Flowers)
Посты:
— пруфы того, что ваш музыкальный вкус нормален
— важная причина постить в ТикТок
— особенности саундтрека Оппенгеймера
— способы создать кульминацию в треке
— ответ, почему все кайфуют от баса
— шпаргалка для артистов, как работать со слушателем на концертах
— советы для подбора видеофона на сцене
— шаблон бытового райдера для туров и выездных концертов
— лайфхаки для красивых кадров в вертикальных видео
— термин «жанр», который вы скорее всего используете некорректно
#кругозор
Миф: советские композиторы все сплагиатили
А что на самом деле?
Мы посмотрели нашумевший сериал «Слово пацана» и заметили, что один из саундтреков «Новый герой» группы Мираж очень похож на песню Бонни Тайлер «Holding out for a hero».
Есть миф, что многие советские песни и хиты девяностых, у которых есть аналоги на западной сцене, являются плагиатом. Иногда это правда (пусть даже неосознанно): музыка из некоторых фильмов или военные песни копируют мотивы иностранных произведений. Цитаты из вальса австрийского композитора Фрица Крейслера 1905 года звучат в фильме «Женщины» в песне «Вальс расставания», а композиция «Полет над Москвой» из фильма «Гостья из будущего» очень похожа на песню Yesterday Пола Маккартни в аранжировке Элвиса Пресли.
Вместе с этим некоторые советские композиторы, которых сейчас обвиняют в плагиате, сами становились его жертвами. Песня «Пусть всегда будет солнце» Аркадия Островского прозвучала на советском радио за два года до того, как ее адаптировала шведская фолк-группа Hootenanny Singers.
Прежде чем мы будем делать выводы о наглом плагиате, подсветим, что большинство песен-близнецов — результат сотрудничества. Вот пример: песню «One way ticket» впервые исполнил американский певец Нил Седака, а в течении следующих 10 лет песню переводили на разные языки, в том числе и на русский. Так мы услышали «Синий-синий иней» в исполнении «Поющих гитар». Только спустя 20 лет ее перепела диско-группа Eruption — сейчас эта версия чуть ли не самая популярная.
Официальными каверами являются и переводы песен французских и итальянских исполнителей (например, «Если б не было тебя», исполненная Джо Дассеном), и известные песни группы «Ария» — «Беспечный ангел», «Пробил час» и «Свобода».
Поэтому не стоит с ходу обвинять советских композиторов в постоянном плагиате западных коллег. Тот случай, когда не украдено, а заимствовано :)
Какие еще совпадения вам попадались? Делитесь с нами в комментариях.
#кругозор
А что на самом деле?
Мы посмотрели нашумевший сериал «Слово пацана» и заметили, что один из саундтреков «Новый герой» группы Мираж очень похож на песню Бонни Тайлер «Holding out for a hero».
Есть миф, что многие советские песни и хиты девяностых, у которых есть аналоги на западной сцене, являются плагиатом. Иногда это правда (пусть даже неосознанно): музыка из некоторых фильмов или военные песни копируют мотивы иностранных произведений. Цитаты из вальса австрийского композитора Фрица Крейслера 1905 года звучат в фильме «Женщины» в песне «Вальс расставания», а композиция «Полет над Москвой» из фильма «Гостья из будущего» очень похожа на песню Yesterday Пола Маккартни в аранжировке Элвиса Пресли.
Вместе с этим некоторые советские композиторы, которых сейчас обвиняют в плагиате, сами становились его жертвами. Песня «Пусть всегда будет солнце» Аркадия Островского прозвучала на советском радио за два года до того, как ее адаптировала шведская фолк-группа Hootenanny Singers.
Прежде чем мы будем делать выводы о наглом плагиате, подсветим, что большинство песен-близнецов — результат сотрудничества. Вот пример: песню «One way ticket» впервые исполнил американский певец Нил Седака, а в течении следующих 10 лет песню переводили на разные языки, в том числе и на русский. Так мы услышали «Синий-синий иней» в исполнении «Поющих гитар». Только спустя 20 лет ее перепела диско-группа Eruption — сейчас эта версия чуть ли не самая популярная.
Официальными каверами являются и переводы песен французских и итальянских исполнителей (например, «Если б не было тебя», исполненная Джо Дассеном), и известные песни группы «Ария» — «Беспечный ангел», «Пробил час» и «Свобода».
Поэтому не стоит с ходу обвинять советских композиторов в постоянном плагиате западных коллег. Тот случай, когда не украдено, а заимствовано :)
Какие еще совпадения вам попадались? Делитесь с нами в комментариях.
#кругозор
Творчество vs лозунги — о «Мирных огоньках»
К Старому Новому году команда проекта «Мирные огоньки» выпустила режиссерскую версию новогоднего фильма-концерта с уехавшими звездами.
О проекте
За 3 недели около 100 волонтеров засняли музыкальные номера более 20 разностилевых артистов.
Получился интересный состав — Борис Гребенщиков, АлоэВера, Максим Леонидов, Татьяна Лазарева, Евгений Хавтан, Сансара, ICE HOKKU и другие*.
Для того, чтобы отснять материал, съемочные группы отправились в Берлин, Тель-Авив, Вильнюс, Тбилиси, Париж и другие города.
Миссия «Мирных огоньков» — дотянуться до нейтральной аудитории россиян не антивоенными лозунгами, а творчеством.
- Концерт набрал 600 тысяч просмотров только за новогоднюю ночь
- Большая часть зрителей смотрели концерт из России, из них больше половины старше 45 лет
Что изменилось в режиссерской версии
- Добавили 5 новых музыкальных номеров
- Прокачали качество звука и дизайна
- Адаптировали под формат 4k
Понаблюдать за процессом съемок и посмотреть кусочки интервью можно в официальном телеграм-канале проекта.
Уже посмотрели фильм? Делитесь впечатлениями в комментариях.
*признаны иноагентами на территории РФ
#кругозор
К Старому Новому году команда проекта «Мирные огоньки» выпустила режиссерскую версию новогоднего фильма-концерта с уехавшими звездами.
О проекте
За 3 недели около 100 волонтеров засняли музыкальные номера более 20 разностилевых артистов.
Получился интересный состав — Борис Гребенщиков, АлоэВера, Максим Леонидов, Татьяна Лазарева, Евгений Хавтан, Сансара, ICE HOKKU и другие*.
Для того, чтобы отснять материал, съемочные группы отправились в Берлин, Тель-Авив, Вильнюс, Тбилиси, Париж и другие города.
Миссия «Мирных огоньков» — дотянуться до нейтральной аудитории россиян не антивоенными лозунгами, а творчеством.
- Концерт набрал 600 тысяч просмотров только за новогоднюю ночь
- Большая часть зрителей смотрели концерт из России, из них больше половины старше 45 лет
Что изменилось в режиссерской версии
- Добавили 5 новых музыкальных номеров
- Прокачали качество звука и дизайна
- Адаптировали под формат 4k
Понаблюдать за процессом съемок и посмотреть кусочки интервью можно в официальном телеграм-канале проекта.
Уже посмотрели фильм? Делитесь впечатлениями в комментариях.
*признаны иноагентами на территории РФ
#кругозор
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Актуальные и интересные лонгриды
Собрали для вас в одном посте все интересные материалы, которые вы могли пропустить (а зря). Итоги года, прогнозы, рефлексия.
— Статья Александра Горбачева для медиа «Холод»* про жизненный путь музыки 2023 года в России
— Материал Жени Трифонова о том, как видят мир (и поют о нем) артисты Палестины и Израиля
— Гигантский проект Music Issue от BluePrint, анализирующий год в музыкальной индустрии по нескольким направлениям: от академической до электронной музыки
— Подборка клипов 2023 года от the Flow: лучшие, красивые и кринжовые
— Большие ожидания от 2024 года от музыкальной редакции Афиши Daily
А какие интересные лонгриды попадались вам в последнее время?
Если уже прочитали что-то — оставьте свой отзыв в комментариях. Пусть все остальные заинтересуются :)
*признаны иноагентами на территории РФ
#кругозор
Собрали для вас в одном посте все интересные материалы, которые вы могли пропустить (а зря). Итоги года, прогнозы, рефлексия.
— Статья Александра Горбачева для медиа «Холод»* про жизненный путь музыки 2023 года в России
— Материал Жени Трифонова о том, как видят мир (и поют о нем) артисты Палестины и Израиля
— Гигантский проект Music Issue от BluePrint, анализирующий год в музыкальной индустрии по нескольким направлениям: от академической до электронной музыки
— Подборка клипов 2023 года от the Flow: лучшие, красивые и кринжовые
— Большие ожидания от 2024 года от музыкальной редакции Афиши Daily
А какие интересные лонгриды попадались вам в последнее время?
Если уже прочитали что-то — оставьте свой отзыв в комментариях. Пусть все остальные заинтересуются :)
*признаны иноагентами на территории РФ
#кругозор
Песни, в которых послышалось
У нашего редактора Дианы есть мемная история про легендарный поп-трек Ten O'Clock Postman шведской группы Secret Service.
Многие знают его припев:
Ten o'clock postman
Bring me herletter
Ten o'clock postman
Make me feelbetter
И если в местах спойлера вы тоже пропели у себя в голове слова «холера» и «химера», поздравляем — у гениев мысли сходятся.
В Яндекс Музыке есть плейлист «Скрипка-лиса». И там таких песен — целая подборка.
Делитесь своими примерами песен, в которых вам послышалось что-то лишнее.
#кругозор
У нашего редактора Дианы есть мемная история про легендарный поп-трек Ten O'Clock Postman шведской группы Secret Service.
Многие знают его припев:
Ten o'clock postman
Bring me her
Ten o'clock postman
Make me feel
И если в местах спойлера вы тоже пропели у себя в голове слова «холера» и «химера», поздравляем — у гениев мысли сходятся.
В Яндекс Музыке есть плейлист «Скрипка-лиса». И там таких песен — целая подборка.
Делитесь своими примерами песен, в которых вам послышалось что-то лишнее.
#кругозор
Что по музыкальному «Оскару» в этом году?
У нас — снова материал для Skillbox. Рассказали о песнях и их авторах, предположили возможных победителей.
Напоминаем, что среди номинантов:
• «The Fire Inside» из фильма «Обжигающе горячий»;
• «It Never Went Away» из фильма «Американская симфония»;
• «Wahzhazhe» (A Song for My People) для фильма «Убийцы цветочной луны»;
• «I’m Just Ken» из «Барби»;
• «What Was I Made For?» из «Барби».
Как думаете, кому же в этом году достанется статуэтка?
#кругозор
У нас — снова материал для Skillbox. Рассказали о песнях и их авторах, предположили возможных победителей.
Напоминаем, что среди номинантов:
• «The Fire Inside» из фильма «Обжигающе горячий»;
• «It Never Went Away» из фильма «Американская симфония»;
• «Wahzhazhe» (A Song for My People) для фильма «Убийцы цветочной луны»;
• «I’m Just Ken» из «Барби»;
• «What Was I Made For?» из «Барби».
Как думаете, кому же в этом году достанется статуэтка?
#кругозор
Вышел клип на фит группы Сироткин и FEDUK «Никто не любит быть один»
А мы не можем пропустить этот шедевр об уюте и одиночестве
В день выхода видео Сергей Сироткин рассказал телеграм-каналу «Кулзвук», что ценит в клипах «странность и яркость происходящего», что бывает важнее сюжета. Визуальная эстетика клипа складывается из мощных и по-милому безумных образов:
— Гора сумок — отброшенные навязанные стереотипы, придуманные для того, чтобы получить признание других;
— Театр теней — детские страхи, которые блокируют путь к осознанию, что можно их перехитрить;
— Синхронный танец — связь, которая успокаивает душу, дарит поддержку и веру в себя.
Многим, кто посмотрел клип, посыл видео напомнил философию японского писателя Харуки Мураками с путешествиями по загадочному миру и самому себе. Слова Сироткина о клипе еще больше вписываются в это сравнение: «ощущение этого настоящего холодного одиночества, оно часто бывает ложным».
Нравится, как клип работает с тишиной, как уместно она разрывает канву трека, этим только украшая его. Иногда тишина передает внезапное чувство потерянности, а иногда становится маркером важного решения. А когда героиня клипа (Марина Васильева) внезапно находит свою родственную душу, оказывается, что и там слова не нужны — тебя понимают по ухмылке на лице, малейшему жесту и предугадывают твои шаги.
Вкратце, клип о том, как внутренний мир человека может быть уютным, загадочным и противоречивым. В наших силах научиться им управлять.
#кругозор
А мы не можем пропустить этот шедевр об уюте и одиночестве
В день выхода видео Сергей Сироткин рассказал телеграм-каналу «Кулзвук», что ценит в клипах «странность и яркость происходящего», что бывает важнее сюжета. Визуальная эстетика клипа складывается из мощных и по-милому безумных образов:
— Гора сумок — отброшенные навязанные стереотипы, придуманные для того, чтобы получить признание других;
— Театр теней — детские страхи, которые блокируют путь к осознанию, что можно их перехитрить;
— Синхронный танец — связь, которая успокаивает душу, дарит поддержку и веру в себя.
Многим, кто посмотрел клип, посыл видео напомнил философию японского писателя Харуки Мураками с путешествиями по загадочному миру и самому себе. Слова Сироткина о клипе еще больше вписываются в это сравнение: «ощущение этого настоящего холодного одиночества, оно часто бывает ложным».
Нравится, как клип работает с тишиной, как уместно она разрывает канву трека, этим только украшая его. Иногда тишина передает внезапное чувство потерянности, а иногда становится маркером важного решения. А когда героиня клипа (Марина Васильева) внезапно находит свою родственную душу, оказывается, что и там слова не нужны — тебя понимают по ухмылке на лице, малейшему жесту и предугадывают твои шаги.
Вкратце, клип о том, как внутренний мир человека может быть уютным, загадочным и противоречивым. В наших силах научиться им управлять.
#кругозор
YouTube
Сироткин, FEDUK – Никто не любит быть один
Как хорошо мы сами себя знаем?
Кажется, хорошо. Но, если задуматься, каждый день мы выполняем одни и те же действия, крутим в голове одни и те же мысли. Где в этом бесконечном, как шоссе, потоке сделать остановку и выйти на разговор с собой?
В путешествии.…
Кажется, хорошо. Но, если задуматься, каждый день мы выполняем одни и те же действия, крутим в голове одни и те же мысли. Где в этом бесконечном, как шоссе, потоке сделать остановку и выйти на разговор с собой?
В путешествии.…
Недавно мы рассказывали вам, как поп-звезды нулевых и десятых меняли образы с каждым альбомом. Эпохальность позволяла артистам не только привлекать к себе внимание новым имиджем, но и расширять творческий диапазон.
Начинать жизнь с чистого листа на каждой пластинке стабильно раз в 2-3 года становится все сложнее. В погоне за трендами можно потерять свой уникальный стиль, который полюбился фанатам.
Другой путь — играть в долгую. Именно так поступили twenty one pilots, вписав непохожие друг на друга музыкальные образ в единый нарратив. Как у них получилось соединить 4 полноформатных альбома в собственную вселенную, и для чего все так усложнять — рассказываем в нашем материале.
#кругозор
Начинать жизнь с чистого листа на каждой пластинке стабильно раз в 2-3 года становится все сложнее. В погоне за трендами можно потерять свой уникальный стиль, который полюбился фанатам.
Другой путь — играть в долгую. Именно так поступили twenty one pilots, вписав непохожие друг на друга музыкальные образ в единый нарратив. Как у них получилось соединить 4 полноформатных альбома в собственную вселенную, и для чего все так усложнять — рассказываем в нашем материале.
#кругозор
Пока писали статью для Skillbox про Майли Сайрус, решили проверить, а как же переводится одна из самых известных ее песен...
Кстати, статья уже вышла! Рассказали про перевоплощения поп-звезды, ее экспериментальный альбом и немного про новый фит с Фарреллом Уильямсом.
Читайте и пишите в комментариях, какая ваша любимая эпоха певицы🥰
#кругозор
Кстати, статья уже вышла! Рассказали про перевоплощения поп-звезды, ее экспериментальный альбом и немного про новый фит с Фарреллом Уильямсом.
Читайте и пишите в комментариях, какая ваша любимая эпоха певицы
#кругозор
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Верните мой 2009: буст музыкального ютуба
Инфоповод у этого поста был другой: наш редактор Аня @falsecomet пришла в чат с инсайтом, что очень много легендарных для западной музыкальной индустрии клипов появилось на YouTube в 2009 году. Мы бесхитростно поверили в логику «год публикации видео — год релиза». Конечно, в процессе сверили годы и поняли, что ошиблись — но тогда стали копать, почему треки 2001 и 2007 года оказались на YouTube именно в 2009 году, а не в 2005 или 2006, когда YouTube только запустился как платформа.
Что же такого произошло в 2009 году, что на развивающейся видеоплатформе появилось столько музыкальных видеоклипов от топовых артистов? Всё дело в Vevo (помните такой, да?). Этот видеохостинг — совместный проект YouTube и тройки мейджоров Universal Music Group, Sony Music Entertainment и Warner Music Group. И запустили его как раз (удивительно, правда?) в 2009 году, хотя все аккаунты зарегистрированы еще в 2006-м.
YouTube привлекал для сотрудничества больше музыкальных лейблов — одновременно с мейджорами менее крупные лейблы из семьи Universal тоже начинают постить клипы на YouTube. 2009 год также был отмечен всплеском использования интернета и ростом социальных медиа-платформ, что, вероятно, способствовало увеличению присутствия музыкальных видео в сети. За 2009 год YouTube стал важной платформой для обмена контентом и его потребления: если верить этой статистике, по сравнению с 2008 годом количество посещений платформы удвоилось.
Инсайты из этой истории:
1. Для людей, родившихся в конце девяностых и начале нулевых это правда удивительная информация🙂
2. При работе с музыкальными видео всегда стоит смотреть и дату выхода клипа, и дату релиза. Всегда.
#кругозор
Инфоповод у этого поста был другой: наш редактор Аня @falsecomet пришла в чат с инсайтом, что очень много легендарных для западной музыкальной индустрии клипов появилось на YouTube в 2009 году. Мы бесхитростно поверили в логику «год публикации видео — год релиза». Конечно, в процессе сверили годы и поняли, что ошиблись — но тогда стали копать, почему треки 2001 и 2007 года оказались на YouTube именно в 2009 году, а не в 2005 или 2006, когда YouTube только запустился как платформа.
Что же такого произошло в 2009 году, что на развивающейся видеоплатформе появилось столько музыкальных видеоклипов от топовых артистов? Всё дело в Vevo (помните такой, да?). Этот видеохостинг — совместный проект YouTube и тройки мейджоров Universal Music Group, Sony Music Entertainment и Warner Music Group. И запустили его как раз (удивительно, правда?) в 2009 году, хотя все аккаунты зарегистрированы еще в 2006-м.
YouTube привлекал для сотрудничества больше музыкальных лейблов — одновременно с мейджорами менее крупные лейблы из семьи Universal тоже начинают постить клипы на YouTube. 2009 год также был отмечен всплеском использования интернета и ростом социальных медиа-платформ, что, вероятно, способствовало увеличению присутствия музыкальных видео в сети. За 2009 год YouTube стал важной платформой для обмена контентом и его потребления: если верить этой статистике, по сравнению с 2008 годом количество посещений платформы удвоилось.
Инсайты из этой истории:
1. Для людей, родившихся в конце девяностых и начале нулевых это правда удивительная информация🙂
2. При работе с музыкальными видео всегда стоит смотреть и дату выхода клипа, и дату релиза. Всегда.
#кругозор
Кто такой Timbaland?
Мы продолжаем ностальгировать по музыке нулевых, и недавний обзор музыкального ютуба навел нас на мысль, что чуть ли не каждый гимн эпохи не обошелся без участия Тимбалэнда. Кстати, пока мы готовили этот пост, на ютуб-канале «Лонгплей» появился большой выпуск о карьере этого рэпера и продюсера. Рассказываем в карточках, чем он завоевал индустрию в нулевых.
#кругозор
Мы продолжаем ностальгировать по музыке нулевых, и недавний обзор музыкального ютуба навел нас на мысль, что чуть ли не каждый гимн эпохи не обошелся без участия Тимбалэнда. Кстати, пока мы готовили этот пост, на ютуб-канале «Лонгплей» появился большой выпуск о карьере этого рэпера и продюсера. Рассказываем в карточках, чем он завоевал индустрию в нулевых.
#кругозор
В прошлое воскресенье альбому «Waves» группы Bitter Ruin исполнилось 10 лет. Рассказываем, что за группа и почему вам обязательно надо послушать этот альбом.
Любим группы, с которыми можно и поплакать, и покричать, и зарядиться. Все песни Bitter Ruin можно послушать за один вечер — слушайте, вдохновляйтесь и делитесь с нами любимыми примерами.
#кругозор
Любим группы, с которыми можно и поплакать, и покричать, и зарядиться. Все песни Bitter Ruin можно послушать за один вечер — слушайте, вдохновляйтесь и делитесь с нами любимыми примерами.
#кругозор
7 композиторов, которые заставят вас пересмотреть советские мультфильмы
Новая статья в журнале Skillbox — о музыке из советских мультиков и ее создателях.
Наш автор написала о том:
— Как саундтрек «Тайны третьей планеты» восстановили спустя 40 лет после создания
— Кто озвучивал персонажей в «Бременских музыкантах»
— Что общего у «Союзмультфильма» и «Крестного отца»
— Как Артемьев рассказал трогательную историю с помощью синтезаторов
Поразительно, что те мелодии, которые мы помним до сих пор, создавали в сжатые сроки и в условиях жесткой цензуры.
Приглашаем читать и ностальгировать❤️🩹
#кругозор
Новая статья в журнале Skillbox — о музыке из советских мультиков и ее создателях.
Наш автор написала о том:
— Как саундтрек «Тайны третьей планеты» восстановили спустя 40 лет после создания
— Кто озвучивал персонажей в «Бременских музыкантах»
— Что общего у «Союзмультфильма» и «Крестного отца»
— Как Артемьев рассказал трогательную историю с помощью синтезаторов
Поразительно, что те мелодии, которые мы помним до сих пор, создавали в сжатые сроки и в условиях жесткой цензуры.
Приглашаем читать и ностальгировать❤️🩹
#кругозор
Как нейросети помогают писать музыку
Продолжаем следить за трендами в нише музыкальных нейросетей. Наш автор нашла четыре перспективных программы на базе искусственного интеллекта.
— одна позволяет управлять музыкой с помощью голоса и жестов
— с другой можно написать трек с помощью текстового промпта
— третья — это не программа, а аппарат, способный сгенерировать 100 тысяч новых звуков
— и, наконец, нейросеть для поиска своего музыкального стиля.
С какой хотели бы поработать?
#кругозор
Продолжаем следить за трендами в нише музыкальных нейросетей. Наш автор нашла четыре перспективных программы на базе искусственного интеллекта.
— одна позволяет управлять музыкой с помощью голоса и жестов
— с другой можно написать трек с помощью текстового промпта
— третья — это не программа, а аппарат, способный сгенерировать 100 тысяч новых звуков
— и, наконец, нейросеть для поиска своего музыкального стиля.
С какой хотели бы поработать?
#кругозор
Периодически мы находим очень занимательные видеоэссе о музыке на ютубе, которые напоминают нам о музыковедческой жилке редакции.
Например, здесь автор прослушал «40 best selling songs» от The US Billboard с 2001 по 2023 год, и внезапно оказалось, что многие топовые поп-треки пишутся не в размере «четыре четверти». У видео миллион просмотров.
А если не любите смотреть англоязычный ютуб или не знаете английский, включайте синхронный перевод от Yandex GPT (жаль, нам не заплатили за эту рекламу).
Какую песню с самым неожиданным размером встречали вы?
#кругозор
Например, здесь автор прослушал «40 best selling songs» от The US Billboard с 2001 по 2023 год, и внезапно оказалось, что многие топовые поп-треки пишутся не в размере «четыре четверти». У видео миллион просмотров.
А если не любите смотреть англоязычный ютуб или не знаете английский, включайте синхронный перевод от Yandex GPT (жаль, нам не заплатили за эту рекламу).
Какую песню с самым неожиданным размером встречали вы?
#кругозор
YouTube
97% of pop is in 4/4... let’s look at the 3% that's not
Sign up for HDpiano: https://hdpiano.com/davidbennett 🎹
Most pop music is in 4/4 time, but not all of it. I've listened to each of the 40 best selling songs (on the US Billboard Hot 100 chart) from each year of the 21st century and taken note of which time…
Most pop music is in 4/4 time, but not all of it. I've listened to each of the 40 best selling songs (on the US Billboard Hot 100 chart) from each year of the 21st century and taken note of which time…
MusicTech — медиа про соприкосновение музыки и технологий
Онлайн-медиа для звукорежиссеров и DIY-артистов на английском. На сайте есть несколько постоянных рубрик о музыкальном софте, устройствах и тенденциях в сфере.
Ресурс собирает все самое полезное: плагины, обзоры оборудования и программ, туториалы и интервью с артистами. Редакция находит продюсеров с интересным и уникальным мышлением, а потом трепетно выбирает цитаты, раскрывающие творческие методы.
Из недавнего — лаконичное и яркое интервью с американским диджеем, продюсером и перфекционистом Стивом Аоки. Понравилось, как музыкант сравнил оттачивание музыкального мастерства с боевыми тренировками, чтобы стать «лучшим воином на поле боя».
Гайдов на сайте пока не так много, но почти все очень классные. Например, доступным языком написано введение в компрессию, графики и подборка плагинов прилагаются.
Сайт хорош для глубокого погружения в базовые навыки и знакомые явления индустрии, поэтому советуем почитать всем, а не только продюсерам. Кстати, эти и другие статьи можно почитать на русском — просто используйте встроенный переводчик в Яндекс Браузере (не реклама).
#кругозор
Онлайн-медиа для звукорежиссеров и DIY-артистов на английском. На сайте есть несколько постоянных рубрик о музыкальном софте, устройствах и тенденциях в сфере.
Ресурс собирает все самое полезное: плагины, обзоры оборудования и программ, туториалы и интервью с артистами. Редакция находит продюсеров с интересным и уникальным мышлением, а потом трепетно выбирает цитаты, раскрывающие творческие методы.
Из недавнего — лаконичное и яркое интервью с американским диджеем, продюсером и перфекционистом Стивом Аоки. Понравилось, как музыкант сравнил оттачивание музыкального мастерства с боевыми тренировками, чтобы стать «лучшим воином на поле боя».
Гайдов на сайте пока не так много, но почти все очень классные. Например, доступным языком написано введение в компрессию, графики и подборка плагинов прилагаются.
Сайт хорош для глубокого погружения в базовые навыки и знакомые явления индустрии, поэтому советуем почитать всем, а не только продюсерам. Кстати, эти и другие статьи можно почитать на русском — просто используйте встроенный переводчик в Яндекс Браузере (не реклама).
#кругозор
Cостояние дня: слушать песню Стинга, которой больше нет на площадках
Трек «Until…» был записан специально к фильму «Кейт и Лео», который вышел в 2001 году. Песня настолько хороша, что шикарно слушается без всякого киноконтекста. Именно так мы о ней и узнали — сначала несколько лет назад её подкинули рекомендации, а потом наш фаундер Диана решила посмотреть фильм.
Немножко про кино: это романтическая комедия о герцоге из XIX века, который случайно попадает в современный Нью-Йорк. Там он встречает Кейт, успешную, но одинокую женщину. Главные роли исполнили Мэг Райан и Хью Джекман — и это одна из его лучших ролей по нашему мнению, так что бегите смотреть скорей :)
Стинг умело создаёт в этой композиции атмосферу романтики, влюблённости и волшебства. Поэтому в ритме — вальс, а в аранжировке — акустическая гитара и оркестр, которые так хорошо и уютно звучат вместе.
Эта песня была номинирована на Оскар вместе с фильмом, но выиграла номинацию «Лучшая оригинальная песня» в премии «Золотой Глобус» в 2002 году. Ещё пару лет назад её можно было послушать на стримингах, но теперь — только ютуб (и то с VPN).
#кругозор
Трек «Until…» был записан специально к фильму «Кейт и Лео», который вышел в 2001 году. Песня настолько хороша, что шикарно слушается без всякого киноконтекста. Именно так мы о ней и узнали — сначала несколько лет назад её подкинули рекомендации, а потом наш фаундер Диана решила посмотреть фильм.
Немножко про кино: это романтическая комедия о герцоге из XIX века, который случайно попадает в современный Нью-Йорк. Там он встречает Кейт, успешную, но одинокую женщину. Главные роли исполнили Мэг Райан и Хью Джекман — и это одна из его лучших ролей по нашему мнению, так что бегите смотреть скорей :)
Стинг умело создаёт в этой композиции атмосферу романтики, влюблённости и волшебства. Поэтому в ритме — вальс, а в аранжировке — акустическая гитара и оркестр, которые так хорошо и уютно звучат вместе.
Эта песня была номинирована на Оскар вместе с фильмом, но выиграла номинацию «Лучшая оригинальная песня» в премии «Золотой Глобус» в 2002 году. Ещё пару лет назад её можно было послушать на стримингах, но теперь — только ютуб (и то с VPN).
#кругозор
Музыка Олимпиады в Париже — для всех
Мы заметили, что в церемониях открытия и закрытия Олимпиады в Париже американских звезд было едва ли не больше, чем французских. Обычно олимпийские праздники — это про национальные достояния и традиции страны-хозяйки, но в этом году организаторы взяли курс на более глобалистские тренды культуры. Почему так?
Церемония открытия Олимпиады запомнилась не только религиозным скандалом (вероятно, надуманным), но и музыкальными номерами. Впервые в истории Олимпиады в церемонии приняла участие хэви-металл группа — французский коллектив Gojira. На вершине Эйфелевой башни появилась Селин Дион после долгого перерыва в выступлениях из-за болезни. Она исполнила «l’hymne a l’amour» Эдит Пиаф. Франко-малийская певица Ая Накамура, известная благодаря хиту «Djadja», и Леди Гага, исполнившая номер кабаре «Мулен Руж», выполнили роль супер-проводников между Францией и мировой культурой.
Возможно, выступления мировых поп-звезд запоминаются зрителям лучше, но в музыкальном оформлении церемоний Олимпиады преобладала академическая музыка. Прозвучали произведения Оффенбаха, Шенберга, Сен-Санса, Дебюсси, не обошлось и без «Призрака оперы» и «Кармен» Бизе. Конечно, такие «банальности» (говорим это с уважением) французской культуры менее удивительны, но и желание организаторов вовлечь как можно больше зрителей со всего мира мы можем понять.
Следующая летняя Олимпиада пройдет в Лос-Анджелесе в 2028 году — и Америка во всю готовится принять спортсменов. Церемония закрытия Олимпиады в Париже окончилась передачей эстафеты США: после выступления французской группы Phoenix и диджея Kavinsky с хитом «Nightcall» с крыши стадиона спрыгнул Том Круз, забрал олимпийский флаг и уехал на мотоцикле. Он мгновенно «переместился» в Лос-Анджелес, где выступили Red Hot Chili Peppers, Билли Айлиш и Снуп Догг (к удивлению многих, ставший факелоносцем Олимпиады).
Культурный кроссовер, случившийся в Париже, показал, что традиции Олимпиады гораздо более гибкие, чем мы думали, и готовы соединять прошлое и современность. Прозвучавшая в завершении Олимпиады песня «My Way», которую мы знаем в исполнении Фрэнка Синатры, была написана французами Жаком Рево и Клодом Франсуа. На Олимпиаде была запрещена любая российская символика, но в программе нашлось место даже для «Лебединого озера» — в перерыве баскетбольного матча США — Сербия балерины исполнили фрагмент балета. Думаем, в этом и была миссия организаторов — показать, что разные культуры не могут обойтись друг без друга.
#кругозор
Мы заметили, что в церемониях открытия и закрытия Олимпиады в Париже американских звезд было едва ли не больше, чем французских. Обычно олимпийские праздники — это про национальные достояния и традиции страны-хозяйки, но в этом году организаторы взяли курс на более глобалистские тренды культуры. Почему так?
Церемония открытия Олимпиады запомнилась не только религиозным скандалом (вероятно, надуманным), но и музыкальными номерами. Впервые в истории Олимпиады в церемонии приняла участие хэви-металл группа — французский коллектив Gojira. На вершине Эйфелевой башни появилась Селин Дион после долгого перерыва в выступлениях из-за болезни. Она исполнила «l’hymne a l’amour» Эдит Пиаф. Франко-малийская певица Ая Накамура, известная благодаря хиту «Djadja», и Леди Гага, исполнившая номер кабаре «Мулен Руж», выполнили роль супер-проводников между Францией и мировой культурой.
Возможно, выступления мировых поп-звезд запоминаются зрителям лучше, но в музыкальном оформлении церемоний Олимпиады преобладала академическая музыка. Прозвучали произведения Оффенбаха, Шенберга, Сен-Санса, Дебюсси, не обошлось и без «Призрака оперы» и «Кармен» Бизе. Конечно, такие «банальности» (говорим это с уважением) французской культуры менее удивительны, но и желание организаторов вовлечь как можно больше зрителей со всего мира мы можем понять.
Следующая летняя Олимпиада пройдет в Лос-Анджелесе в 2028 году — и Америка во всю готовится принять спортсменов. Церемония закрытия Олимпиады в Париже окончилась передачей эстафеты США: после выступления французской группы Phoenix и диджея Kavinsky с хитом «Nightcall» с крыши стадиона спрыгнул Том Круз, забрал олимпийский флаг и уехал на мотоцикле. Он мгновенно «переместился» в Лос-Анджелес, где выступили Red Hot Chili Peppers, Билли Айлиш и Снуп Догг (к удивлению многих, ставший факелоносцем Олимпиады).
Культурный кроссовер, случившийся в Париже, показал, что традиции Олимпиады гораздо более гибкие, чем мы думали, и готовы соединять прошлое и современность. Прозвучавшая в завершении Олимпиады песня «My Way», которую мы знаем в исполнении Фрэнка Синатры, была написана французами Жаком Рево и Клодом Франсуа. На Олимпиаде была запрещена любая российская символика, но в программе нашлось место даже для «Лебединого озера» — в перерыве баскетбольного матча США — Сербия балерины исполнили фрагмент балета. Думаем, в этом и была миссия организаторов — показать, что разные культуры не могут обойтись друг без друга.
#кругозор