Самое дорогое проданное фортепиано в истории
Как ты думаешь, сколько может стоить фортепиано? Миллион? Два?
А вот и рекорд:
👉 $2,370,000 — столько заплатили за фортепиано Джона Леннона, на котором он сочинил песню Imagine.
🕊️ Этот инструмент — обычное вертикальное фортепиано Steinway, но его ценность в истории. Он стал символом мира, мечты и гениальности.
Инструмент купил Джордж Майкл в 2000 году.
Позже он сказал:
«Это не трофей. Это часть культурного наследия, и она должна быть доступна людям».
С тех пор фортепиано выставлялось в музеях по всему миру.
По роялям есть больший рекорд, но о нем расскажуем позже.
Вот так: не всегда дело в золоте и бриллиантах. Иногда — в звуке, который изменил мир.
#сольфеджио #музыка #теориямузыки #фортепиано #пианино
Как ты думаешь, сколько может стоить фортепиано? Миллион? Два?
А вот и рекорд:
👉 $2,370,000 — столько заплатили за фортепиано Джона Леннона, на котором он сочинил песню Imagine.
🕊️ Этот инструмент — обычное вертикальное фортепиано Steinway, но его ценность в истории. Он стал символом мира, мечты и гениальности.
Инструмент купил Джордж Майкл в 2000 году.
Позже он сказал:
«Это не трофей. Это часть культурного наследия, и она должна быть доступна людям».
С тех пор фортепиано выставлялось в музеях по всему миру.
По роялям есть больший рекорд, но о нем расскажуем позже.
Вот так: не всегда дело в золоте и бриллиантах. Иногда — в звуке, который изменил мир.
#сольфеджио #музыка #теориямузыки #фортепиано #пианино
Как записывают песню: со словами и без?
Заметил, что в нотах восьмые ноты иногда соединены, а иногда — нет?
Это не ошибка, а смысл!
🗣️ Если песня записывается СО СЛОВАМИ:
Каждая восьмая нота, на которую приходится отдельный слог,
пишется отдельно — без соединяющей черты (ребра).
Чтобы было видно, как слова ложатся на музыку.
🎼 Если песня записывается БЕЗ СЛОВ (инструментально):
Восьмые соединяются ребром (в два, четыре и т.д.),
Потому что слогов нет, и важнее показать ритмическую группировку.
📍 Это важно для читаемости:
Музыкант сразу видит, где текст, а где чисто ритм.
#сольфеджио #музыка #теориямузыки #фортепиано #пианино
Заметил, что в нотах восьмые ноты иногда соединены, а иногда — нет?
Это не ошибка, а смысл!
🗣️ Если песня записывается СО СЛОВАМИ:
Каждая восьмая нота, на которую приходится отдельный слог,
пишется отдельно — без соединяющей черты (ребра).
Чтобы было видно, как слова ложатся на музыку.
🎼 Если песня записывается БЕЗ СЛОВ (инструментально):
Восьмые соединяются ребром (в два, четыре и т.д.),
Потому что слогов нет, и важнее показать ритмическую группировку.
📍 Это важно для читаемости:
Музыкант сразу видит, где текст, а где чисто ритм.
#сольфеджио #музыка #теориямузыки #фортепиано #пианино
Что такое лад и каковы его виды?
Лад — это основа музыкального языка, как грамматика в речи. Он определяет, какие звуки "сочетаются" между собой и какую эмоциональную окраску несёт музыка.
Что такое лад?
Лад — это система звуков, расположенных в определённом порядке (обычно по ступеням), где каждому звуку отводится своя "роль". Самые устойчивые — тоника, доминанта, субдоминанта — формируют "каркас" мелодии.
Виды ладов:
1. Мажор (dur)
– Звучит светло, радостно.
– Пример: 🎵 до – ре – ми – фа – соль – ля – си – до
– Ступени: 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 1
– Интервалы: 2 – 2 – 1 – 2 – 2 – 2 – 1
2. Минор (moll)
– Более мягкий, грустный, задумчивый.
– Бывает натуральный, гармонический и мелодический.
– Отличие: пониженные 3-я, 6-я и/или 7-я ступени по сравнению с мажором.
3. Пентатоника
– Пятиступенный лад.
– Пример: до – ре – ми – соль – ля
– Часто используется в народной музыке, джазе, блюзе.
– Звучит просто, но выразительно.
4. Блюзовый лад
– Основа блюза, джаза и рок-музыки.
– Включает "блюзовую ноту" (пониженную квинту или "тритон").
5. Церковные лады (дорийский, фригийский, лидийский и др.)
– Исторически использовались в средневековой музыке.
– Каждый из них имеет свою "формулу" интервалов и настроение.
6. Экзотические лады
– Восточные, арабские, индийские и др.
– Имеют уникальные интервальные структуры и тембровую окраску.
🎧 Зачем знать лады?
Понимание ладов помогает:
• Легче разбирать и сочинять музыку
• Улучшать слух и интонацию
• Выражать нужное настроение через мелодию
#сольфеджио #музыкатеория #мажор #минор #пентатоника #музыкальноеразвитие #учимсмузыке #ладвмузыке
Лад — это основа музыкального языка, как грамматика в речи. Он определяет, какие звуки "сочетаются" между собой и какую эмоциональную окраску несёт музыка.
Что такое лад?
Лад — это система звуков, расположенных в определённом порядке (обычно по ступеням), где каждому звуку отводится своя "роль". Самые устойчивые — тоника, доминанта, субдоминанта — формируют "каркас" мелодии.
Виды ладов:
1. Мажор (dur)
– Звучит светло, радостно.
– Пример: 🎵 до – ре – ми – фа – соль – ля – си – до
– Ступени: 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6 – 7 – 1
– Интервалы: 2 – 2 – 1 – 2 – 2 – 2 – 1
2. Минор (moll)
– Более мягкий, грустный, задумчивый.
– Бывает натуральный, гармонический и мелодический.
– Отличие: пониженные 3-я, 6-я и/или 7-я ступени по сравнению с мажором.
3. Пентатоника
– Пятиступенный лад.
– Пример: до – ре – ми – соль – ля
– Часто используется в народной музыке, джазе, блюзе.
– Звучит просто, но выразительно.
4. Блюзовый лад
– Основа блюза, джаза и рок-музыки.
– Включает "блюзовую ноту" (пониженную квинту или "тритон").
5. Церковные лады (дорийский, фригийский, лидийский и др.)
– Исторически использовались в средневековой музыке.
– Каждый из них имеет свою "формулу" интервалов и настроение.
6. Экзотические лады
– Восточные, арабские, индийские и др.
– Имеют уникальные интервальные структуры и тембровую окраску.
🎧 Зачем знать лады?
Понимание ладов помогает:
• Легче разбирать и сочинять музыку
• Улучшать слух и интонацию
• Выражать нужное настроение через мелодию
#сольфеджио #музыкатеория #мажор #минор #пентатоника #музыкальноеразвитие #учимсмузыке #ладвмузыке
Топ-10 популярных произведений классики
🎼Людвиг ван Бетховен — Симфония №5
Легендарное "та-та-та-тааам", символ борьбы и триумфа.
🎼Вольфганг Амадей Моцарт — Маленькая ночная серенада
Лёгкая, жизнерадостная и сразу узнаваемая мелодия.
🎼Иоганн Себастьян Бах — Токката и фуга ре минор
Торжественный органный шедевр, часто звучащий в фильмах.
🎼Антонио Вивальди — Времена года (в особенности "Весна")
Музыкальное изображение природы с живописной выразительностью.
🎼Пётр Ильич Чайковский — Лебединое озеро
Волшебная балетная музыка, полная красоты и драмы.
🎼Камиль Сен-Санс — Танец смерти (Danse macabre)
Мистическая и энергичная пьеса, часто используемая в кино.
🎼Фридерик Шопен — Ноктюрн ми-бемоль мажор, Op. 9 №2
Лирическое и чувственное фортепианное произведение.
🎼Карл Орф — O Fortuna (из Carmina Burana)
Мощное хоровое вступление, ассоциируется с эпичностью и судьбой.
🎼Йохан Пахельбель — Канон в ре мажоре
Популярный в свадьбах и фильмах, символ гармонии и спокойствия.
🎼Эдвард Григ — Утро (из сюиты "Пер Гюнт")
Радостное и светлое произведение, часто использующееся в мультфильмах и рекламе.
#музыка #сольфеджио #классическаямузыка #композитор #подборка
🎼Людвиг ван Бетховен — Симфония №5
Легендарное "та-та-та-тааам", символ борьбы и триумфа.
🎼Вольфганг Амадей Моцарт — Маленькая ночная серенада
Лёгкая, жизнерадостная и сразу узнаваемая мелодия.
🎼Иоганн Себастьян Бах — Токката и фуга ре минор
Торжественный органный шедевр, часто звучащий в фильмах.
🎼Антонио Вивальди — Времена года (в особенности "Весна")
Музыкальное изображение природы с живописной выразительностью.
🎼Пётр Ильич Чайковский — Лебединое озеро
Волшебная балетная музыка, полная красоты и драмы.
🎼Камиль Сен-Санс — Танец смерти (Danse macabre)
Мистическая и энергичная пьеса, часто используемая в кино.
🎼Фридерик Шопен — Ноктюрн ми-бемоль мажор, Op. 9 №2
Лирическое и чувственное фортепианное произведение.
🎼Карл Орф — O Fortuna (из Carmina Burana)
Мощное хоровое вступление, ассоциируется с эпичностью и судьбой.
🎼Йохан Пахельбель — Канон в ре мажоре
Популярный в свадьбах и фильмах, символ гармонии и спокойствия.
🎼Эдвард Григ — Утро (из сюиты "Пер Гюнт")
Радостное и светлое произведение, часто использующееся в мультфильмах и рекламе.
#музыка #сольфеджио #классическаямузыка #композитор #подборка
🎼 Тональность РЕ МИНОР (d moll)
Ре минор — это минорный лад, тоникой которого является звук «ре». Он параллелен Фа мажору и имеет один бемоль — си-бемоль (♭) в ключе.
🔑 Ключевой знак: си-бемоль (♭), записывается на третьей линии нотного стана.
🎶 Звуки гаммы ре минор:
ре, ми, фа, соль, ля, си-бемоль, до, ре
📈 Ступени вверх:
• I — ре
• II — ми
• III — фа
• IV — соль
• V — ля
• VI — си-бемоль
• VII — до
• I — ре (повтор)
📉 Ступени вниз:
• I — ре
• VII — до
• VI — си-бемоль
• V — ля
• IV — соль
• III — фа
• II — ми
• I — ре (повтор)
🎵 Тоническое трезвучие:
ре (I), фа (III), ля (V)
#музыка #сольфеджио #теориямузыки
Ре минор — это минорный лад, тоникой которого является звук «ре». Он параллелен Фа мажору и имеет один бемоль — си-бемоль (♭) в ключе.
🔑 Ключевой знак: си-бемоль (♭), записывается на третьей линии нотного стана.
🎶 Звуки гаммы ре минор:
ре, ми, фа, соль, ля, си-бемоль, до, ре
📈 Ступени вверх:
• I — ре
• II — ми
• III — фа
• IV — соль
• V — ля
• VI — си-бемоль
• VII — до
• I — ре (повтор)
📉 Ступени вниз:
• I — ре
• VII — до
• VI — си-бемоль
• V — ля
• IV — соль
• III — фа
• II — ми
• I — ре (повтор)
🎵 Тоническое трезвучие:
ре (I), фа (III), ля (V)
#музыка #сольфеджио #теориямузыки
🎼 Фермата — знак музыкальной остановки
Фермата — это музыкальный знак, который указывает:
🔸 звук или паузу нужно выдержать дольше, чем указано в ритме.
⏳ Насколько дольше — решает исполнитель или дирижёр.
📍 Как выглядит фермата?
Это точка с дугой (похожа на глазик 👁)
— располагается над или под нотой или паузой.
🔔 Важно знать:
Фермата = музыкальное дыхание, пауза, акцент, момент выразительности.
🎶 Хочешь управлять временем в музыке? Начни с фермат!
#музыка #теориямузыки #фермата #музыкадлявсех #сольфеджио
Фермата — это музыкальный знак, который указывает:
🔸 звук или паузу нужно выдержать дольше, чем указано в ритме.
⏳ Насколько дольше — решает исполнитель или дирижёр.
📍 Как выглядит фермата?
Это точка с дугой (похожа на глазик 👁)
— располагается над или под нотой или паузой.
🔔 Важно знать:
Фермата = музыкальное дыхание, пауза, акцент, момент выразительности.
🎶 Хочешь управлять временем в музыке? Начни с фермат!
#музыка #теориямузыки #фермата #музыкадлявсех #сольфеджио
Устойчивые и неустойчивые звуки лада
В любом ладу есть опора и напряжение. Это и создаёт музыкальное движение.
🔹 УСТОЙЧИВЫЕ (опорные) ступени:
I, III, V — в До мажоре это: до, ми, соль
🔹 НЕУСТОЙЧИВЫЕ ступени:
VII, II, IV, VI — в До мажоре это: си, ре, фа, ля
🎯 Наиболее устойчивый звук:
▶️ До (I ступень) — центр, "дом" тональности
🎼 Примеры "окружения" устойчивых звуков неустойчивыми:
• си–до–ре
• ре–ми–фа
• фа–соль–ля
🎢 Тяготения в До мажоре:
🔺 Восходящее (VII → I):
си → до (на полтона вверх)
🔻 Нисходящее (IV и VI):
фа → ми, ля → соль
🔄 Двойное тяготение II ступени:
ре → до и ре → ми
Понимание устойчивости и тяготения — ключ к красивой фразировке и правильной импровизации!
#музыка #теориямузыки #фермата #музыкадлявсех #сольфеджио
В любом ладу есть опора и напряжение. Это и создаёт музыкальное движение.
🔹 УСТОЙЧИВЫЕ (опорные) ступени:
I, III, V — в До мажоре это: до, ми, соль
🔹 НЕУСТОЙЧИВЫЕ ступени:
VII, II, IV, VI — в До мажоре это: си, ре, фа, ля
🎯 Наиболее устойчивый звук:
▶️ До (I ступень) — центр, "дом" тональности
🎼 Примеры "окружения" устойчивых звуков неустойчивыми:
• си–до–ре
• ре–ми–фа
• фа–соль–ля
🎢 Тяготения в До мажоре:
🔺 Восходящее (VII → I):
си → до (на полтона вверх)
🔻 Нисходящее (IV и VI):
фа → ми, ля → соль
🔄 Двойное тяготение II ступени:
ре → до и ре → ми
Понимание устойчивости и тяготения — ключ к красивой фразировке и правильной импровизации!
#музыка #теориямузыки #фермата #музыкадлявсех #сольфеджио
В театре Ла Скала есть маленький музей, где хранятся посмретные слепки головы и руки Великого Верди
Умирал он долго. Жители так любили и уважали его, что снимали подковы с лошадей. Чтобы проезжающие кареты не тревожили покой композитора
Фото мои)))
Умирал он долго. Жители так любили и уважали его, что снимали подковы с лошадей. Чтобы проезжающие кареты не тревожили покой композитора
Фото мои)))
Классика против улиц: когда рэп 90-х впервые начал использовать семплы из классической музыки
В 90-х хип-хоп переживал творческий взрыв — продюсеры стали смелее, и в поисках новых звуков обратились… к классической музыке. Это направление получило название в сборниках The rapsody.
Вот несколько знаковых примеров, когда симфонии, фортепиано и струнные встретились с уличной поэзией.
Рассмотрим трек Black attack «Heartless»
Black Attack – “Heartless” (1997)
Один из самых недооценённых треков золотой эры андеграунд-рэпа.
🖤 Мелодия: холодная, мрачная, кинематографичная
Трек построен на замедленном, душном фортепиано-семпле, звучащем как проигрыш из нуар-фильма или триллера 70-х.
В звучании угадывается влияние классической музыки и саундтреков, особенно через следующие элементы:
• 🎹 Монохромный фортепианный луп — звучит как что-то между Шопеном и хоррор-саундтреком.
• 🎻 Подложка из приглушённых струнных — возможно синтезаторных, создающих тревожный фон.
• 🥁 Хрустящие драм-машины — контрастируют с элегантной, но тревожной мелодией.
Мелодия будто говорит: "Это не просто рэп — это исповедь". Отсюда и название “Heartless” — не просто холодность героя, а атмосфера безысходности, потери и улицы без эмоций.
Еще примеры
🔥 1. Jedi Mind Tricks – “Heavenly Divine” (1999)
Семпл из Карл Орф – “Carmina Burana”. Тяжёлый драматизм, мощный хук, религиозно-философская лирика. Рэп с оркестровым весом.
🎹 2. Mobb Deep – “G.O.D Pt. III” (1996)
Семпл из Tony’s Theme (Scarface OST) — смесь симфонической структуры и хардкор-бита. Киношный вайб.
🎼 3. Nas – “I Can” (2002)
Семпл из Бетховена – “Für Elise”. Классика на фоне социального месседжа. Поздний, но важный пример.
#rapsody #рэп #классическаямузыка #музыка
В 90-х хип-хоп переживал творческий взрыв — продюсеры стали смелее, и в поисках новых звуков обратились… к классической музыке. Это направление получило название в сборниках The rapsody.
Вот несколько знаковых примеров, когда симфонии, фортепиано и струнные встретились с уличной поэзией.
Рассмотрим трек Black attack «Heartless»
Black Attack – “Heartless” (1997)
Один из самых недооценённых треков золотой эры андеграунд-рэпа.
🖤 Мелодия: холодная, мрачная, кинематографичная
Трек построен на замедленном, душном фортепиано-семпле, звучащем как проигрыш из нуар-фильма или триллера 70-х.
В звучании угадывается влияние классической музыки и саундтреков, особенно через следующие элементы:
• 🎹 Монохромный фортепианный луп — звучит как что-то между Шопеном и хоррор-саундтреком.
• 🎻 Подложка из приглушённых струнных — возможно синтезаторных, создающих тревожный фон.
• 🥁 Хрустящие драм-машины — контрастируют с элегантной, но тревожной мелодией.
Мелодия будто говорит: "Это не просто рэп — это исповедь". Отсюда и название “Heartless” — не просто холодность героя, а атмосфера безысходности, потери и улицы без эмоций.
Еще примеры
🔥 1. Jedi Mind Tricks – “Heavenly Divine” (1999)
Семпл из Карл Орф – “Carmina Burana”. Тяжёлый драматизм, мощный хук, религиозно-философская лирика. Рэп с оркестровым весом.
🎹 2. Mobb Deep – “G.O.D Pt. III” (1996)
Семпл из Tony’s Theme (Scarface OST) — смесь симфонической структуры и хардкор-бита. Киношный вайб.
🎼 3. Nas – “I Can” (2002)
Семпл из Бетховена – “Für Elise”. Классика на фоне социального месседжа. Поздний, но важный пример.
#rapsody #рэп #классическаямузыка #музыка