#в_закладки
онлайн-архивы British Pathé, Библиотеки Конгресса, Британского института кино, а также канал, посвящённый мировой (а в первую очередь советской и российской) анимации, и не только
https://theoryandpractice.ru/posts/17125-vsy-eshchy-zhivye-kartiny-8-youtube-kanalov-s-kinoraritetami
онлайн-архивы British Pathé, Библиотеки Конгресса, Британского института кино, а также канал, посвящённый мировой (а в первую очередь советской и российской) анимации, и не только
https://theoryandpractice.ru/posts/17125-vsy-eshchy-zhivye-kartiny-8-youtube-kanalov-s-kinoraritetami
Theory & Practice
Все еще живые картины: 8 YouTube-каналов с кинораритетами
От первых кадров 1870-х до экспериментов с цветом и монтажом
#в_закладки
О недавно прочитанной книге рассказывает научный сотрудник изобразительного фонда Музея кино Алексей Чудиновских:
«С кино Александр Лабас никак не связан, зато к его живописи кино имеет непосредственное отношение: поглощённый идеей передать ощущения от движения, например, в аэроплане или трамвае, Лабас использовал приём монтажа.
Собственно, в 20-30 годы многие думали про это (прочитайте про ноги коня у Заболоцкого в его стихотворении «Движение»). Но вот в работах Лабаса сочетание художественного образования и восприятия мира человеком особенно ярко отразилось в динамичных и плотно наполненных воздухом картинах.
Сама книга интересна работой с документами, которых, к счастью, сохранилось большое количество.
Пользуясь, казалось бы, незначительными источниками, Семёнова показывает прихотливый путь искусства и художника в СССР, при этом второстепенные персонажи (два Герасимовых, Тышлер, Дейнека и многие другие) равно значимы как для цельности структуры книги, так и для судьбы её главного героя».
О недавно прочитанной книге рассказывает научный сотрудник изобразительного фонда Музея кино Алексей Чудиновских:
«С кино Александр Лабас никак не связан, зато к его живописи кино имеет непосредственное отношение: поглощённый идеей передать ощущения от движения, например, в аэроплане или трамвае, Лабас использовал приём монтажа.
Собственно, в 20-30 годы многие думали про это (прочитайте про ноги коня у Заболоцкого в его стихотворении «Движение»). Но вот в работах Лабаса сочетание художественного образования и восприятия мира человеком особенно ярко отразилось в динамичных и плотно наполненных воздухом картинах.
Сама книга интересна работой с документами, которых, к счастью, сохранилось большое количество.
Пользуясь, казалось бы, незначительными источниками, Семёнова показывает прихотливый путь искусства и художника в СССР, при этом второстепенные персонажи (два Герасимовых, Тышлер, Дейнека и многие другие) равно значимы как для цельности структуры книги, так и для судьбы её главного героя».
Про что снимали фильмы первые советские режиссеры? Как авторы авангардных двадцатых осмысляли новое устройство общества и переизобретали историю? Какие возможности монтажа они открыли?
Смотрим видео от Кинопоиска, автором сценария которого выступил Максим Семенов, и просвещаемся!
#в_закладки
Смотрим видео от Кинопоиска, автором сценария которого выступил Максим Семенов, и просвещаемся!
#в_закладки
YouTube
Как советский авангард изменил кино
Про что снимали фильмы первые советские режиссеры? Как авторы авангардных двадцатых осмысляли новое устройство общества и переизобретали историю? Какие возможности монтажа они открыли? И почему советский авангард — самое влиятельное течение в истории кино?…
📚 Цитатой из недавно прочитанной книги в рубрике #в_закладки делится научный сотрудник изобразительного фонда Музея кино Алексей Чудиновских.
«Обычно отца называют художником-реалистом, прочно привязанным к натуре. Я знаю и другого Николая Ромадина, на которого музеи, книги и встречи с людьми оказали не меньшее влияние, чем общение с природой. Появились знакомые, друзья и покровители – Нестеров, Крымов, академик Филатов.
Отец выработал свой, ромадинский стиль мистического пейзажа. Ветви деревьев он писал в том направлении, как они растут, движением кисти от ствола в сторону. В ветвях леса часто рисовал молящегося старца, которого затем плотно записывал ветвями деревьев, — вроде бы чистый пейзаж, а дух присутствует».
Иллюстрация («Портрет отца», 1982) и цитата из книги «Михаил Ромадин» (издательство «Диллер, галерея «Семь гвоздей», 2000, с. 11-12).
«Обычно отца называют художником-реалистом, прочно привязанным к натуре. Я знаю и другого Николая Ромадина, на которого музеи, книги и встречи с людьми оказали не меньшее влияние, чем общение с природой. Появились знакомые, друзья и покровители – Нестеров, Крымов, академик Филатов.
Отец выработал свой, ромадинский стиль мистического пейзажа. Ветви деревьев он писал в том направлении, как они растут, движением кисти от ствола в сторону. В ветвях леса часто рисовал молящегося старца, которого затем плотно записывал ветвями деревьев, — вроде бы чистый пейзаж, а дух присутствует».
Иллюстрация («Портрет отца», 1982) и цитата из книги «Михаил Ромадин» (издательство «Диллер, галерея «Семь гвоздей», 2000, с. 11-12).