В 2019 году на выставке ИННОПРОМ-2019 Русская Медная Компания удивила посетителей необычайно технологичным стендом, разработанным итальянской компанией Simmetrico Network.

Основой инсталляции стал футуристический мост – «Ускоритель Будущего», состоящий из 12 элементов, отделанных зеркалами и LED-панелями.

15 летняя история РМК рассказана творчески на динамичной стене 3 на 11 метров, которая представляет из себя 45 кинетических экранов с высоким разрешением.

Сердцем павильона стал голографический театр – с помощью LED-панелей, проекторов, синхронизации изображений и фотограмметрических алгоритмов зрители погружались в увлекательное интерактивное шоу о производстве меди в РМК.
С помощью интерактивных кубов гости стенда самостоятельно выбирали интересный им контент различной тематики.

Данный проект на международной ивент премии Best Events Awards взял золото в номинации "USE OF TECHNOLOGY".

#exhibition #ledscreen #projection #kineticlights #interactive

Исследование свето-звуковых образов и их взаимодействие с публикой в лайв перформансе NOMAD от творческого коллектива TUNDRA из Санкт-Петербурга.

На своих выступлениях команда использует генеративный контент, инструментами для которого являются лазерные установки, видеопроекция и звук.

Инсталляция приобрела мировую известность и выставлялась на фестивалях ARMA X festival (Berlin, 2018), MUTEK festival (Montreal, 2018) TEST6 festival (Moscow, 2018), SONAR (Istanbul, 2019) MUTABOR festival (Moscow, 2019) MAPPING festival (Geneva, 2019).

Для самих артистов важно, чтобы человек не мыслил категориями: «а, это современное или концептуальное искусство», а воспринимал контекст и атмосферу. Перед ними стоит задача вызвать у зрителя неконтролируемый спектр новых эмоций, схожий с восприятием природного явления, например, грома, молнии или северного сияния.

#performance #laser #projection #generative #artinstallation

The V Motion Project – экспериментальный перформанс, написанный языком тела в 2012 году.

Один из проектов, которые настолько уникальны и восхитительны, что им просто необходим современный remaster.

Эта работа объединила таланты музыкантов, танцоров, программистов и дизайнеров для создания удивительного визуального инструмента. Вся графика, проецируемая на огромную стену, визуализировалась при помощи движений артиста в режиме реального времени. За трекинг танцора отвечали два отдельных контроллера Kinect, которые также преобразовывали танцевальные движения в звуковой ряд по средствам программы Ableton Live.

Проект реализован агентством Colenso BBDO для производителя напитков V Energy компании Frucor.

#performance #projection #tracking #generative

Two rooms - номер для закрывающего Гала проекта «Большой балет» на ТК «Россия - Культура».

"Он о нас с вами, о людях, совсем недавно запертых в своих комнатах, не имеющих возможности находиться рядом с теми, кто нам дорог. О встречах в снах, а сны бывают разные, а еще они всегда заканчиваются."

Полноценный ролик о проекте будет доступен позже, сейчас только тизер. Сам номер можно будет увидеть на ТК «Россия – Культура» осенью 2020.

У создателей большие планы - сейчас это небольшой номер, но в будущем это вполне может дорасти до полноценного мультимедийного digital спектакля.

Над проектом трудились:
Хореограф - Илья Живой
Видеоконтент - Покрас Лампас & dreamlaser
Костюмы - Соня Вартанян & Покрас Лампас
Свет - Константин Бинкин & Дмитрий Будкин
Генеральный продюсер - Нам Ян

#performance #projection

LightPainting - завораживающий проекционный перфоманс с генеративной графикой от Австрийской команды Jonglissimo, выигравшей четыре чемпионата мира по жонглированию и установившей 23 мировых рекорда.

Основой перфоманса послужили управляемые светодиодные булавы для жонглирования. Что особенно интересно, основатель команды, Мануэль, сам разработал софт для синхронизации булав с музыкой и защитил тем самым бакалаврскую диссертацию.

Далее, обычная SDI-камера фиксирует движение светящихся объектов и передаёт данные на медиасервер.
Здесь потоковое видео в режиме реального времени обрабатывается согласно подготовленным алгоритмам и выводится проектором на экран обратной проекции за спинами жонглеров.

Следует заметить, что команда Jonglissimo в своей деятельности очень плотно использует мультимедиа технологии и генеративную графику, что делает их шоу ещё более привлекательными.

#performance #projection #generative

🧐Навигация по каналу multimedia world и приглашение к участию в жизни канала.

Канал создан с целью упростить вход в мир мультимедиа для новичков в этой сфере, для закрытия вопроса насмотренности в среде практикующих профессионалов, а так же для освещения новинок и отслеживания мультимедиа трендов.

Канал создан командой компании мультимедиа-технологий dreamlaser.

Для простоты навигации и поиска того что нужно именно вам, каждый пост отмечен соответствующим ему набором хэштэгов:

#longread - авторские статьи про мультимедиа размещенные на портале Medium

#interview - интервью с полей самых интересных мультимедиа проектов на портале Medium

🎆Мультимедиа технологии:
#3Dmapping - 3D мэппинг
#projection - видеопроекция без мэппинга
#laser - лазеры
#laserbar - лазербары
#lasermapping - лазерный мэппинг (мэппинг, но вместо видео проекторов используются лазеры)
#ledscreen - светодиодные экраны
#ledbar - светодиодные палки
#ledhologram - свтодиодные "голографические" вентиляторы
#lights - световые приборы
#kineticlights - кинетические лебедки с управляемым светом
#robot - роботы, роборуки
#generative - генеративный контент, рендер в режиме реального времени и т.п.
#tracking - система трекинга мультимедиа
#cameratracking - система трекинга камеры и оптики
#interactive - любые системы позволяющие пользователю влиять на мультимедиа содержимое в режиме реального времени
#motioncapture - технология трекинга движения человека
#virtualstudio #XRstudio - виртуальные студии
#chromakey - зелёный съёмочный павильон
#AR - дополненная реальность
#VR - виртуальная реальность

🗿Формат кейса:
#performance - перфоманс, представление, номер с участием людей
#stagedesign - дизайн сценического пространства
#artinstallation - арт инсталляций, объект искусства

🤝Приглашение
Если вы нашли любопытный кейс и хотите поделиться им с общественностью, разобраться с тем что в нём происходит или вы просто хотите чтобы какая-то тебя была освещена подробнее - обязательно напишите @karin_ry.

Мы вместе сделаем канал ещё более информативным насыщенным и разносторонним.

✊Ярких вам впечатлений и реальной пользы!

"Свет- это основной элемент эксперимента, используемый для размывания и соединения границ между двумя мирами: реальным / вымышленным и физическим/виртуальным".

Infinity турецкого художника Refik Anadol является частью серии аудиовизуальных инсталляций Anadol Temporary Immersive Environment Experiments и впервые была представлена на выставке 40 Meters 4 Walls 8 Cubes-проекта, созданного в 2015 году кураторской платформой Artnivo совместно с Zorlu.

Инсталляция с проекцией в зеркальной комнате в виде бесконечных магических узоров, последовательно изменяющаяся на протяжении 12 минут, погружает посетителей в удивительный мир. Эффект иммерсивности усиливается, когда посетитель лежит на полу.

Для установки Infinity Anadol занял кубическую комнату, которая была запечатана так, чтобы невозможно было обнаружить никаких отверстий, при этом проекторы были встроены в центр каждой из стен. Интересный пример того, как можно играть проекцией в зеркалах.
#projection #mirrors #artinstallation

IKONIX - австралийская мультимедиа команда, уделяющая большое внимание экспериментам, новым интерактивным медиа решениям.

В своём instagram канале они опубликовали целую серию из 12-ти научно-исследовательских и опытно-конструкторских работ (НИОКР/R&D project).
Здесь они
- ищут разнообразные воплощения генеративных эффектов, созданных в среде Notch, применяя различные манипуляторы от простого iPhone до продвинутых motion сapture технологий;
- вращают, расширяют и манипулируют 3D объектами в контенте при помощи рук;
- управляют лазерными лучами каждым пальцем на руке в отдельности, совмещают это с генеративными эффектами в проекции и даже управляют светом в контенте архитектурного мэппинга;
- показывают, насколько крут может быть аудио-реактивный контент.

#artinstallation #laser #projection #3Dmapping #generative

Through the Echoes - Технологическая Одиссея сквозь пространство и время, придуманная основателем Cirque du Soleil Guy Laliberté и созданная Gabriel Coutu-Dumont, 50-минутное мультимедийное шоу, которое использует все технологии PY1.

PY1-это инновационное пространство в форме пирамиды, предоставляющее уникальное развлекательное времяпрепровождение с возможностью получения мультисенсорного опыта. 25 метровая пирамида PY1 это:
- 1000 гостей
- 360° #projection (744 000 люмен)
- 286 #kineticlights
- 32 #laser
- 444 #ledbar

В окружении грандиозных световых пейзажей, яркой музыки и атмосферных спецэффектов зрители путешествуют в пространстве и времени, как во сне наяву! Задуманная как творческая лаборатория, в которой сочетаются технологии, инновации и воображение, пирамида - это игровая площадка для зрителей, позволяющая исследовать будущее развлечений.

#3Dmapping #generative #interactive #multimedia_space

Сотрудничество лаборатории центра современного искусства UCCA (Пекин) и Baidu - ведущего в мире поисковика на китайском языке, а по совместительству искусственного интеллекта.
Заинтересовавшись исследованием симбиотических отношений между людьми, ИИ и искусством, они обратились в компанию Moment Factory, чтобы оживить выставку.

Экспозиция Animistic Imagery, открытая для публики с сентября 2020 года по январь 2021 года, знакомит посетителей с Даффи, художницей искусственного интеллекта и приглашает к сотрудничеству в ее симбиотической студии.
Это захватывающее пространство, которое стало возможным благодаря видеопроекциям и интерактивным технологиям, предлагает гостям стать своеобразной музой для ИИ.
Поскольку Даффи фиксирует движения посетителей в режиме реального времени, она рисует связи, обращаясь к обширной коллекции цветов и архетипических образов жизни на Земле.

Результатом стала бесконечная серия удивительных произведений современного искусства.

#AI #interactive #projection #ledscreen

Агентство FCB в коллаборации с UNIT9 при поддержке Совета Иллинойса по борьбе с насилием с применением огнестрельного оружия (ICHV), реализовали в апреле 2019 года в Чикаго социальный проект Most Dangerous Street.

Перед организаторами стояла очень важная задача - повысить осведомленность жителей Чикаго о законе безопасности, о локациях с высоким уровнем насилия при применением огнестрельного оружия и решениях для повышения безопасности в данном направлении.

В одном из переулков Чикаго была создана интерактивная инсталляция о последствиях применения оружия, статистики и реальных историях из жизни. Была отображена гибель 38 местных жителей. Переулок был заполнен 38 пересекающимися лазерными лучами - по одному для каждой из жертв. При прерывании луча лазера, срабатывал оптический сенсор и на стены переулка проецировались сведения о жертве (возраст, пол, дата и время инцидента).

Социальный интерактивный мультимедийный проект - привлёк максимально большое внимание к проблеме.
#interасtive #laser #projection

Презентация ремейка на трек Джорджа Харрисона While My Guitar Gently Weeps. За основу взята акустическая версия культовой песни. Аранжировка струнных партий принадлежит известному английскому музыкальному продюсеру и композитору Джорджу Мартину. Он стал известен благодаря работе с группой The Beatles в 1960-е годы. Его иногда даже называют «пятым битлом».
Режиссером ролика выступил Dandypunk. Съёмки проводились в LOVE Theatre при отеле Mirage в Лас-Вегасе и других локациях штата Невада. Кстати, таинственный аккаунт Republic_of_Heaven в Instagram , о котором мы писали в прошлом посте, принадлежит именно Дэднипанку. Выяснили это в приватной беседе.
Главная фишка состоит в том, что все эффекты созданы с использованием видеопроекции без постпродакшна. Только честный мэппинг и точные движения танцовщицы Eira Glover.
А приурочено это всё к 10-ой годовщине шоу The Beatles Love, организованного Cirque du Soleil. Постановка получила три премии Grammy в 2007 году.
#projection #performance

В Краснодаре зрители на стадионе стали свидетелями уникального предматчевого мультимедийного представления, созданного совместно с командой NORTHERN SOUND CA

Впервые в истории российского спорта, в рамках Winline Матча тура между «Краснодаром» и «Зенитом» было задействовано 38 мощных видеопроекторов новейшего поколения, а техническая составляющая сопоставима с масштабными шоу на Всемирной Выставке EXPO-2020 в Дубае.

#3Dmapping #projection #laser