Кружки, которые делают какао маленьким праздником
Сегодня мир отмечает День какао — напитка, который всегда был чем-то большим, чем сладкое угощение. Какао олицетворяет момент уюта, который хочется запомнить. И если сам напиток задаёт настроение, то именно кружка превращает его в полноценный ритуал. Мы выбрали пять объектов, где дизайн и вкус встречаются на одном уровне.
Rouche White Porcelain Mug — воплощение минимализма, когда белый фарфор становится чистым холстом для вашего напитка. Строгая простота такой кружки превращается в универсальный символ стиля.
Совсем другой характер у L’Objet Timna Mug: грубая фактура, вдохновлённая античной керамикой, и неожиданный вес в руках. Это кружка, которая превращает каждый глоток в путешествие во времени.
La Serpentine Hermès Mug n°3, созданная по дизайну Пьера Шарпена, словно игра линий и ритмов, напоминающая о том, что и в ежедневном ритуале может быть эстетика.
Porzellan Manufaktur Nymphenburg Mug by Sebastian Herkner — произведение немецкой мануфактуры, где традиция встречается с авангардным дизайном. Она доказывает: даже привычный предмет может быть объектом современного искусства.
Флористический рисунок на фарфоре превращает Herbarium Mug от Gucci в маленький сад, где какао будто раскрывает новые оттенки вкуса. Это выбор для тех, кто ценит не только уют, но и театральность момента.
Сегодня мир отмечает День какао — напитка, который всегда был чем-то большим, чем сладкое угощение. Какао олицетворяет момент уюта, который хочется запомнить. И если сам напиток задаёт настроение, то именно кружка превращает его в полноценный ритуал. Мы выбрали пять объектов, где дизайн и вкус встречаются на одном уровне.
Rouche White Porcelain Mug — воплощение минимализма, когда белый фарфор становится чистым холстом для вашего напитка. Строгая простота такой кружки превращается в универсальный символ стиля.
Совсем другой характер у L’Objet Timna Mug: грубая фактура, вдохновлённая античной керамикой, и неожиданный вес в руках. Это кружка, которая превращает каждый глоток в путешествие во времени.
La Serpentine Hermès Mug n°3, созданная по дизайну Пьера Шарпена, словно игра линий и ритмов, напоминающая о том, что и в ежедневном ритуале может быть эстетика.
Porzellan Manufaktur Nymphenburg Mug by Sebastian Herkner — произведение немецкой мануфактуры, где традиция встречается с авангардным дизайном. Она доказывает: даже привычный предмет может быть объектом современного искусства.
Флористический рисунок на фарфоре превращает Herbarium Mug от Gucci в маленький сад, где какао будто раскрывает новые оттенки вкуса. Это выбор для тех, кто ценит не только уют, но и театральность момента.
❤5👍1🕊1
Москва предлагает настоящие сокровища для ценителей кино: от исторических залов с ретро-шармом до современных VIP-кинотеатров с кожаными креслами, премиальной акустикой и авторскими коктейлями.
Осень — идеальное время для того, чтобы открыть для себя новые фильмы, насладиться уютом и превратить обычный вечер в маленькое событие.
Фото: Кинотеатры «Художественный», «Иллюзион» и «Москва».
Осень — идеальное время для того, чтобы открыть для себя новые фильмы, насладиться уютом и превратить обычный вечер в маленькое событие.
Фото: Кинотеатры «Художественный», «Иллюзион» и «Москва».
❤7🕊2👍1
Архитектура в миниатюре: от Колизея до One
На выставке «Внутри города. Искусство архитектурного макета» модели зданий становятся языком, на котором архитектор разговаривает с обществом. Здесь работы представили более 25 ведущих бюро, художников и дизайнеров. Он показали, что макет может быть одновременно способом фиксации времени, лабораторией идей и пространством для эксперимента.
Среди самых ярких экспонатов — макет проекта MR Private One, архитектурный облик которого разработан «Генпро». Выразительные башни, соединенные лентой Мебиуса, стали символом бесконечности и движения.
Рядом представлена работа Антона Чумака «Основание», вдохновленная особняком Демидовых на Новой Басманной улице. Каркас дома, строгий и ажурный, словно возникает из хаотичных линий, которые поднимаются из листа стали.
Экспозиция разделена на пять смысловых блоков. Посетители увидят архитектурные эксперименты, узнают, как авторы через модели формулируют собственный язык, а также ознакомятся со студенческими проектами. В разделе «Макет напоминает» представлены редчайшие артефакты, включая макет Колизея XVIII века Антонио Кики.
Особая точка притяжения выставки —мастерская в центре зала. Здесь специалисты создают новые модели и реставрируют старые, превращая кропотливый процесс в настоящее зрелище. Выставка работает до 14 ноября в Центре «Зотов».
Организаторы выставки — Даниил Катриченко, основатель «Генпро», и Центр «Зотов». Фото: Юлия Кирильчева.
На выставке «Внутри города. Искусство архитектурного макета» модели зданий становятся языком, на котором архитектор разговаривает с обществом. Здесь работы представили более 25 ведущих бюро, художников и дизайнеров. Он показали, что макет может быть одновременно способом фиксации времени, лабораторией идей и пространством для эксперимента.
Среди самых ярких экспонатов — макет проекта MR Private One, архитектурный облик которого разработан «Генпро». Выразительные башни, соединенные лентой Мебиуса, стали символом бесконечности и движения.
Рядом представлена работа Антона Чумака «Основание», вдохновленная особняком Демидовых на Новой Басманной улице. Каркас дома, строгий и ажурный, словно возникает из хаотичных линий, которые поднимаются из листа стали.
Экспозиция разделена на пять смысловых блоков. Посетители увидят архитектурные эксперименты, узнают, как авторы через модели формулируют собственный язык, а также ознакомятся со студенческими проектами. В разделе «Макет напоминает» представлены редчайшие артефакты, включая макет Колизея XVIII века Антонио Кики.
Особая точка притяжения выставки —мастерская в центре зала. Здесь специалисты создают новые модели и реставрируют старые, превращая кропотливый процесс в настоящее зрелище. Выставка работает до 14 ноября в Центре «Зотов».
Организаторы выставки — Даниил Катриченко, основатель «Генпро», и Центр «Зотов». Фото: Юлия Кирильчева.
❤4👍1👏1🕊1
Новая скульптура на набережной у Дома культуры «ГЭС-2» — «Садовая лопатка»
На набережной «ГЭС-2» появилась скульптура «Садовая лопатка» — знаковая работа классиков мирового поп-арта Класа Олденбурга и Кошье ван Брюгген. Лаконичный предмет садового обихода в их исполнении превращается в метафору созидания, роста и связи человека с природой — а вместе с тем и с культурой, которая всегда рождается из простых и близких каждому жестов.
Представленная версия в ярко-красном цвете была создана в 2001году и показана на выставке «Олденбург и ван Брюгген на крыше» в Метрополитен-музее в Нью-Йорке (2002). В Россию работа приехала впервые, тогда как её «собратья» уже путешествовали по выставочным площадкам Нидерландов, Португалии, США и Катара.
Проекты Олденбурга и ван Брюгген всегда органично вписываются в городскую среду, оставаясь открытыми и доступными каждому. Их масштабные и одновременно ироничные образы меняют привычное восприятие ландшафта, размывая границы между реальностью и воображением.
На том же месте ранее стояла «Большая глина № 4» Урса Фишера — монументальная скульптура швейцарского художника, знакомая москвичам с августа 2021 года.
Фото: Глеб Леонов.
На набережной «ГЭС-2» появилась скульптура «Садовая лопатка» — знаковая работа классиков мирового поп-арта Класа Олденбурга и Кошье ван Брюгген. Лаконичный предмет садового обихода в их исполнении превращается в метафору созидания, роста и связи человека с природой — а вместе с тем и с культурой, которая всегда рождается из простых и близких каждому жестов.
Представленная версия в ярко-красном цвете была создана в 2001году и показана на выставке «Олденбург и ван Брюгген на крыше» в Метрополитен-музее в Нью-Йорке (2002). В Россию работа приехала впервые, тогда как её «собратья» уже путешествовали по выставочным площадкам Нидерландов, Португалии, США и Катара.
Проекты Олденбурга и ван Брюгген всегда органично вписываются в городскую среду, оставаясь открытыми и доступными каждому. Их масштабные и одновременно ироничные образы меняют привычное восприятие ландшафта, размывая границы между реальностью и воображением.
На том же месте ранее стояла «Большая глина № 4» Урса Фишера — монументальная скульптура швейцарского художника, знакомая москвичам с августа 2021 года.
Фото: Глеб Леонов.
❤4🔥4👍2
Forwarded from MR
Искусство, которое формирует жизнь
Для истинных ценителей стиля и эстетики Всемирный день архитектуры становится приглашением прогуляться по любимым кварталам и по-новому взглянуть на привычные пространства: как свет играет на фасадах, какие текстуры создают ощущение уюта, как городской ландшафт становится частью вашего личного опыта.
Эти нюансы — не случайность, а результат продуманного подхода к архитектуре. Все они нашли отражение в проектах MR Private, созданных совместно с ведущими российскими и зарубежными бюро с мировым именем. Здесь каждая линия и каждая деталь работают на гармонию жизни, красоты и комфорта.
Для истинных ценителей стиля и эстетики Всемирный день архитектуры становится приглашением прогуляться по любимым кварталам и по-новому взглянуть на привычные пространства: как свет играет на фасадах, какие текстуры создают ощущение уюта, как городской ландшафт становится частью вашего личного опыта.
Эти нюансы — не случайность, а результат продуманного подхода к архитектуре. Все они нашли отражение в проектах MR Private, созданных совместно с ведущими российскими и зарубежными бюро с мировым именем. Здесь каждая линия и каждая деталь работают на гармонию жизни, красоты и комфорта.
❤4🔥2🕊2