#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона» («Paddington», 2014).
«Умный медведь всегда прячет под шляпой мармеладный сэндвич на всякий случай».
После страшного природного катаклизма юный говорящий медведь вынужден покинуть дремучее Перу и отправиться в Лондон. Там он не только получит имя на человеческом языке, но и попытается найти себе новую семью и крышу над головой. Однако, такой редкий «экземпляр» привлекает как хороших, так и очень плохих людей...
Кинолента о фантастическом медведе была изначально рассчитана на легкий семейный просмотр, но в итоге сумела похвастаться несколькими интересными и более взрослыми темами. Основной лейтмотив истории заключается, конечно, в том, что «чужих детей не бывает». Данная истина хоть и прописная, но всё же не потерявшая своей актуальности. Важный социальный подтекст буквально подталкивает к осознанию того, что если обыкновенная семья англичан смогла приютить целого медведя, то о «детенышах» своего вида даже и говорить не приходится. Классическая серия детских книг Майкла Бонда, послужившая первоисточником фильма, отлично попадает и в нынешний дух времени. Паддингтон — иммигрант. Одинокий, испуганный и «не такой как все» пытается выжить в огромном и неприветливом городе. Повествование отчетливо вопит о том, что судьбы подобных «медведей» находятся в руках общества, которое нельзя назвать цивилизованным без должного уровня толерантности.
Приключения неуклюжего говорящего медведя вышли веселыми, задорными и во многом поучительными. Сюжет не перегружается лишними персонажами, ответвлениями и деталями — всё максимально лаконично и уверенно. Главным минусом картины можно считать картонного злодея в лице Николь Кидман, но для уровня детского фильма это может быть вполне простительно. Отдельной похвалы достойна великолепная анимация самого Паддингтона.
«Приключения Паддингтона» — это очень добрый и качественный проект, который не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. Уютная сказка о добре, дружбе и семейных ценностях. Отличный выбор для зрителя, желающего немного окунуться в детство и здорово поднять себе настроение.
7 из 10.
#ПриключенияПаддингтона #Паддингтон #Paddington #НикольКидман #NicoleKidman #БенУишоу #СаллиХокинс #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5629.
Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона» («Paddington», 2014).
«Умный медведь всегда прячет под шляпой мармеладный сэндвич на всякий случай».
После страшного природного катаклизма юный говорящий медведь вынужден покинуть дремучее Перу и отправиться в Лондон. Там он не только получит имя на человеческом языке, но и попытается найти себе новую семью и крышу над головой. Однако, такой редкий «экземпляр» привлекает как хороших, так и очень плохих людей...
Кинолента о фантастическом медведе была изначально рассчитана на легкий семейный просмотр, но в итоге сумела похвастаться несколькими интересными и более взрослыми темами. Основной лейтмотив истории заключается, конечно, в том, что «чужих детей не бывает». Данная истина хоть и прописная, но всё же не потерявшая своей актуальности. Важный социальный подтекст буквально подталкивает к осознанию того, что если обыкновенная семья англичан смогла приютить целого медведя, то о «детенышах» своего вида даже и говорить не приходится. Классическая серия детских книг Майкла Бонда, послужившая первоисточником фильма, отлично попадает и в нынешний дух времени. Паддингтон — иммигрант. Одинокий, испуганный и «не такой как все» пытается выжить в огромном и неприветливом городе. Повествование отчетливо вопит о том, что судьбы подобных «медведей» находятся в руках общества, которое нельзя назвать цивилизованным без должного уровня толерантности.
Приключения неуклюжего говорящего медведя вышли веселыми, задорными и во многом поучительными. Сюжет не перегружается лишними персонажами, ответвлениями и деталями — всё максимально лаконично и уверенно. Главным минусом картины можно считать картонного злодея в лице Николь Кидман, но для уровня детского фильма это может быть вполне простительно. Отдельной похвалы достойна великолепная анимация самого Паддингтона.
«Приключения Паддингтона» — это очень добрый и качественный проект, который не оставит равнодушными ни детей, ни взрослых. Уютная сказка о добре, дружбе и семейных ценностях. Отличный выбор для зрителя, желающего немного окунуться в детство и здорово поднять себе настроение.
7 из 10.
#ПриключенияПаддингтона #Паддингтон #Paddington #НикольКидман #NicoleKidman #БенУишоу #СаллиХокинс #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5629.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона» («Paddington», 2014). «Умный медведь всегда прячет под шляпой мармеладный сэндвич на всякий случай». После страшного природного катаклизма юный говорящий медведь вынужден покинуть дремучее…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Звук моего голоса» («Sound of My Voice», 2011).
«Это не мой выбор, а твой».
Ненависть Питера к сектам уходит корнями в детство. Его мать из-за лжеучения умерла от рака, оставив его совсем одного. Теперь он хочет снять документальный фильм и освободить возможных жертв недавно появившегося культа. Глава секты — молодая девушка Мэгги, которая утверждает, что прибыла из будущего. Заручившись поддержкой своей девушки Лорны, Питер проникает в самое сердце организации и вдруг понимает, что Мэгги может на самом деле говорить правду...
Несмотря на все попытки режиссера Зала Батманглиджа, вторую «Планету Ка-Пэкс» снять у него не получилось. Концепция, размышления, открытый финал — проверенная формула, которая вдруг не сработала. При неплохой задумке сюжет вышел слишком пресным и затянутым. Предполагаемой интеллектуальной битвы фактов и домыслов о реальном происхождении мессии не происходит. По большей части повествование концентрируется на странных обрядах внутри культа и отношениях Питера и Лорны, а не на естественном нагнетании таинственности вокруг личности главы секты. Истории о будущем настолько блёклые, что сложно поверить в наличие у Мэгги хотя бы одного последователя.
Со стороны фантастики и драмы всё получилось довольно слабо, а вот экскурс в подпольную жизнь секты выглядит интересно и достоверно. Актерский состав является самым главным достоинством картины. Особенно выделилась Брит Марлинг в роли Мэгги. Несмотря на скудную драматургию сценария, её образ вышел притягательным и довольно завораживающим.
«Звук моего голоса» — амбициозный проект, который не смог выполнить все поставленные цели, но удивил несколькими оригинальными решениями. В любом случае фильм имеет весьма выгодный финал, который одинаково интересно трактовать с разных точек зрения.
6 из 10.
#Звукмоегоголоса #SoundofMyVoice #БритМарлинг #КристоферДенэм #НикольВишус #Отзыв #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5644.
Рецензия на фильм «Звук моего голоса» («Sound of My Voice», 2011).
«Это не мой выбор, а твой».
Ненависть Питера к сектам уходит корнями в детство. Его мать из-за лжеучения умерла от рака, оставив его совсем одного. Теперь он хочет снять документальный фильм и освободить возможных жертв недавно появившегося культа. Глава секты — молодая девушка Мэгги, которая утверждает, что прибыла из будущего. Заручившись поддержкой своей девушки Лорны, Питер проникает в самое сердце организации и вдруг понимает, что Мэгги может на самом деле говорить правду...
Несмотря на все попытки режиссера Зала Батманглиджа, вторую «Планету Ка-Пэкс» снять у него не получилось. Концепция, размышления, открытый финал — проверенная формула, которая вдруг не сработала. При неплохой задумке сюжет вышел слишком пресным и затянутым. Предполагаемой интеллектуальной битвы фактов и домыслов о реальном происхождении мессии не происходит. По большей части повествование концентрируется на странных обрядах внутри культа и отношениях Питера и Лорны, а не на естественном нагнетании таинственности вокруг личности главы секты. Истории о будущем настолько блёклые, что сложно поверить в наличие у Мэгги хотя бы одного последователя.
Со стороны фантастики и драмы всё получилось довольно слабо, а вот экскурс в подпольную жизнь секты выглядит интересно и достоверно. Актерский состав является самым главным достоинством картины. Особенно выделилась Брит Марлинг в роли Мэгги. Несмотря на скудную драматургию сценария, её образ вышел притягательным и довольно завораживающим.
«Звук моего голоса» — амбициозный проект, который не смог выполнить все поставленные цели, но удивил несколькими оригинальными решениями. В любом случае фильм имеет весьма выгодный финал, который одинаково интересно трактовать с разных точек зрения.
6 из 10.
#Звукмоегоголоса #SoundofMyVoice #БритМарлинг #КристоферДенэм #НикольВишус #Отзыв #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5644.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Звук моего голоса» («Sound of My Voice», 2011). «Это не мой выбор, а твой». Ненависть Питера к сектам уходит корнями в детство. Его мать из-за лжеучения умерла от рака, оставив его совсем одного. Теперь он хочет…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Залив» («The Bay», 2012).
«Думаю, мало кто из находящихся здесь выживет».
Однажды небольшой городок на берегу Чесапикского залива погрузился в хаос. Из глубин океана пришли полчища паразитов, убивавших всё на своем пути. После заражения оставалось совсем немного времени, прежде чем твари не выгрызали себе дорогу через пищеварительную систему носителя. Биологическая катастрофа быстро набирала пугающие обороты... Спустя годы после трагедии документалисты пытаются собрать воедино весь доступный материал по страшному инциденту.
В жанре мокьюментари (псевдодокументалистики) сняли уже столько всего, что выдавить нечто оригинальное довольно сложно. Однако, создатели «Залива» всё же проявляют небольшую изобретательность, не останавливаясь на одной только трясущейся съемке от первого лица. Камера репортера, мобильник подростка, уличное видеонаблюдение и многие другие источники искусно используются для того, чтобы детально восстановить ход событий злополучных дней. В фильме как таковой нет интриги, так как выжившая журналистка заведомо рассказывает про смерть многих появляющихся на экране персонажей. Надо отдать должное тому, что такой правдоподобный подход и отсутствие гротескных монстров создают довольно реалистичную историю с мрачной и пугающей атмосферой.
Сюжет регулярно давит на тему секретности. «Власти скрывают» — ход вполне обоснованный для подобного жанра, но всё же избитый и откровенно ненужный. Мораль в плане экологии вышла довольно мутной и непонятной. Чрезмерное количество незапоминающихся персонажей сводит на нет все драматические потуги.
«Залив» стал неплохим хоррором на тему экологической катастрофы. Динамичный, реалистичный, временами мерзкий. Хороший выбор для почитателей жанра «найденных кинопленок».
6 из 10.
#Залив #Ужасы #TheBay #Хоррор #Horror #Обзор #Отзыв #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5655.
Рецензия на фильм «Залив» («The Bay», 2012).
«Думаю, мало кто из находящихся здесь выживет».
Однажды небольшой городок на берегу Чесапикского залива погрузился в хаос. Из глубин океана пришли полчища паразитов, убивавших всё на своем пути. После заражения оставалось совсем немного времени, прежде чем твари не выгрызали себе дорогу через пищеварительную систему носителя. Биологическая катастрофа быстро набирала пугающие обороты... Спустя годы после трагедии документалисты пытаются собрать воедино весь доступный материал по страшному инциденту.
В жанре мокьюментари (псевдодокументалистики) сняли уже столько всего, что выдавить нечто оригинальное довольно сложно. Однако, создатели «Залива» всё же проявляют небольшую изобретательность, не останавливаясь на одной только трясущейся съемке от первого лица. Камера репортера, мобильник подростка, уличное видеонаблюдение и многие другие источники искусно используются для того, чтобы детально восстановить ход событий злополучных дней. В фильме как таковой нет интриги, так как выжившая журналистка заведомо рассказывает про смерть многих появляющихся на экране персонажей. Надо отдать должное тому, что такой правдоподобный подход и отсутствие гротескных монстров создают довольно реалистичную историю с мрачной и пугающей атмосферой.
Сюжет регулярно давит на тему секретности. «Власти скрывают» — ход вполне обоснованный для подобного жанра, но всё же избитый и откровенно ненужный. Мораль в плане экологии вышла довольно мутной и непонятной. Чрезмерное количество незапоминающихся персонажей сводит на нет все драматические потуги.
«Залив» стал неплохим хоррором на тему экологической катастрофы. Динамичный, реалистичный, временами мерзкий. Хороший выбор для почитателей жанра «найденных кинопленок».
6 из 10.
#Залив #Ужасы #TheBay #Хоррор #Horror #Обзор #Отзыв #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5655.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Залив» («The Bay», 2012). «Думаю, мало кто из находящихся здесь выживет». Однажды небольшой городок на берегу Чесапикского залива погрузился в хаос. Из глубин океана пришли полчища паразитов, убивавших всё на своем…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Взрослые игры» («Flower», 2017).
Эрика — предводитель сумасбродной банды школьниц, охотящихся на педофилов ради наживы. Её сводный брат Люк только вышел из нарколечебницы и имеет кучу проблем: химическая зависимость, панические атаки, подавление эмоций за счет еды и ожирение. Эрика вдруг понимает, что все его беды можно решить при помощи её незаконной деятельности...
После эпатажной вступительной сцены может сложиться ощущение, что Эрика, как и весь фильм в целом, так и будет оставаться примерно на таком же низменном уровне, но сюжет приятно удивляет и начинает раскручивать трагикомичные события. Странноватая история про «охотниц» на педофилов изумляет своей душевностью и искренностью. Драмеди с успехом совмещает иронию и грусть — за легкомысленным настроем героев почти всегда скрывается внутренняя боль. Однако, динамичное повествование не разменивается на философское рассусоливание, так как история до конца остается верной идеалам дерзкого молодежного кино.
Несмотря на принадлежность проекта к независимому кинематографу, режиссеру Максу Уинклеру удалось собрать достойный актерский состав, который великолепно справился со всеми поставленными задачами. Естественно, Зои Дойч в роли Эрики правит балом — абсолютное попадание в образ. Её завидную органичность можно отметить и в комедийные, и в драматические моменты.
«Взрослые игры» как раз из той категории «кино не для всех», так как для массового зрителя подобный сюжет может показаться чересчур смелым. Для оставшихся ценителей это живое, откровенное и взбалмошное зрелище про безумный мир молодости и присущих ему проблем взросления.
7 из 10.
#ВзрослыеИгры #Flower #ЗоиДойч #ZoeyDeutch #АдамСкотт #КэтринХан #Отзыв #Ревью #Рецензии
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5671.
Рецензия на фильм «Взрослые игры» («Flower», 2017).
Эрика — предводитель сумасбродной банды школьниц, охотящихся на педофилов ради наживы. Её сводный брат Люк только вышел из нарколечебницы и имеет кучу проблем: химическая зависимость, панические атаки, подавление эмоций за счет еды и ожирение. Эрика вдруг понимает, что все его беды можно решить при помощи её незаконной деятельности...
После эпатажной вступительной сцены может сложиться ощущение, что Эрика, как и весь фильм в целом, так и будет оставаться примерно на таком же низменном уровне, но сюжет приятно удивляет и начинает раскручивать трагикомичные события. Странноватая история про «охотниц» на педофилов изумляет своей душевностью и искренностью. Драмеди с успехом совмещает иронию и грусть — за легкомысленным настроем героев почти всегда скрывается внутренняя боль. Однако, динамичное повествование не разменивается на философское рассусоливание, так как история до конца остается верной идеалам дерзкого молодежного кино.
Несмотря на принадлежность проекта к независимому кинематографу, режиссеру Максу Уинклеру удалось собрать достойный актерский состав, который великолепно справился со всеми поставленными задачами. Естественно, Зои Дойч в роли Эрики правит балом — абсолютное попадание в образ. Её завидную органичность можно отметить и в комедийные, и в драматические моменты.
«Взрослые игры» как раз из той категории «кино не для всех», так как для массового зрителя подобный сюжет может показаться чересчур смелым. Для оставшихся ценителей это живое, откровенное и взбалмошное зрелище про безумный мир молодости и присущих ему проблем взросления.
7 из 10.
#ВзрослыеИгры #Flower #ЗоиДойч #ZoeyDeutch #АдамСкотт #КэтринХан #Отзыв #Ревью #Рецензии
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5671.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Взрослые игры» («Flower», 2017). Эрика — предводитель сумасбродной банды школьниц, охотящихся на педофилов ради наживы. Её сводный брат Люк только вышел из нарколечебницы и имеет кучу проблем: химическая зависимость…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Я худею» (2018).
«А вы знаете, что вселенная постоянно расширяется? Мы отдаляемся друг от друга. Лично я в ужасе...»
Аня располнела настолько, что её парень-качок Женя начинает стеснятся и избегать совместного выхода в свет. В итоге он бросает свою вторую половину, аргументируя это тем, что Аня себя запустила. Разбитая горем девушка никак не может прийти в себя. За дело берется её лучшая подруга и новый ухажер из клуба анонимных обжор...
Удивительно, но за инфернальным трейлером в лучших традициях российского трэш-юмора скрывается добротно скроенная летняя комедия. Обилие российского национального колорита внезапно не вызывает чувство испанского стыда — легкая ирония над типажами и реалиями вышла приемлемой и довольно доброй. Картина обходится без откровенного сортирного юмора, но и не выходит за границы тривиальных гэгов про толстяков. Незамысловатый сюжет развивается довольно быстро и даже не думает сбавлять темпа. Фильм нельзя в полной мере отнести к мотивационному произведению, так как назвать его поучительным сложно в виду оперирования прописными истинами, которыми можно впечатлить разве что ребенка.
Аня в исполнении Бортич вызывает противоречивые чувства, ведь главная героиня, отвергнутая парнем, по сути относится к окружающим людям с той же потребительской манерой. Её преображение и смена моральных ориентиров выглядят не только предсказуемыми, но и слишком натянутыми. Сама Александра Бортич, специально потолстев и похудев, проделала великолепную работу ради роли, но немного позабыла об актерской составляющей. Она с трудом вытягивает как комедийные, так и драматические моменты. Блоггер Евгений Кулик, не показывает вообще ничего нового, но всё же выступает для себя в привычном амплуа и поэтому выглядит вполне органично. Ирина Горбачева играет как всегда достойно, но смотреть на такую сильную драматическую актрису в простенькой второстепенной роли весьма сложно.
«Я худею» при всех своих очевидных минусах всё равно становится одной из лучших российских комедий последних лет. Положительная тенденция, складывающаяся из подобных проектов, рано или поздно приведет к моменту, когда от словосочетания «российская комедия» перестанет бросать в дрожь.
6 из 10.
#Яхудею #АлександраБортич #ЕвгенийКулик #ИринаГорбачева #СергейШнуров #РоманКурцын #Отзыв #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5678.
Рецензия на фильм «Я худею» (2018).
«А вы знаете, что вселенная постоянно расширяется? Мы отдаляемся друг от друга. Лично я в ужасе...»
Аня располнела настолько, что её парень-качок Женя начинает стеснятся и избегать совместного выхода в свет. В итоге он бросает свою вторую половину, аргументируя это тем, что Аня себя запустила. Разбитая горем девушка никак не может прийти в себя. За дело берется её лучшая подруга и новый ухажер из клуба анонимных обжор...
Удивительно, но за инфернальным трейлером в лучших традициях российского трэш-юмора скрывается добротно скроенная летняя комедия. Обилие российского национального колорита внезапно не вызывает чувство испанского стыда — легкая ирония над типажами и реалиями вышла приемлемой и довольно доброй. Картина обходится без откровенного сортирного юмора, но и не выходит за границы тривиальных гэгов про толстяков. Незамысловатый сюжет развивается довольно быстро и даже не думает сбавлять темпа. Фильм нельзя в полной мере отнести к мотивационному произведению, так как назвать его поучительным сложно в виду оперирования прописными истинами, которыми можно впечатлить разве что ребенка.
Аня в исполнении Бортич вызывает противоречивые чувства, ведь главная героиня, отвергнутая парнем, по сути относится к окружающим людям с той же потребительской манерой. Её преображение и смена моральных ориентиров выглядят не только предсказуемыми, но и слишком натянутыми. Сама Александра Бортич, специально потолстев и похудев, проделала великолепную работу ради роли, но немного позабыла об актерской составляющей. Она с трудом вытягивает как комедийные, так и драматические моменты. Блоггер Евгений Кулик, не показывает вообще ничего нового, но всё же выступает для себя в привычном амплуа и поэтому выглядит вполне органично. Ирина Горбачева играет как всегда достойно, но смотреть на такую сильную драматическую актрису в простенькой второстепенной роли весьма сложно.
«Я худею» при всех своих очевидных минусах всё равно становится одной из лучших российских комедий последних лет. Положительная тенденция, складывающаяся из подобных проектов, рано или поздно приведет к моменту, когда от словосочетания «российская комедия» перестанет бросать в дрожь.
6 из 10.
#Яхудею #АлександраБортич #ЕвгенийКулик #ИринаГорбачева #СергейШнуров #РоманКурцын #Отзыв #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5678.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Я худею» (2018). «А вы знаете, что вселенная постоянно расширяется? Мы отдаляемся друг от друга. Лично я в ужасе...» Аня располнела настолько, что её парень-качок Женя начинает стеснятся и избегать совместного выхода…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона 2» («Paddington 2», 2017).
«Он ищет во всех хорошее и почему-то всегда находит».
Говорящий чудо-медведь Паддингтон готовится к дню рождения своей тети Люси из дремучего Перу. Он хочет подарить ей красивую антикварную книгу, на которую копит деньги посредством мытья окон. Но однажды вечером книгу похищает неизвестный, а все подозрения падают на безобидного медвежонка...
Каждая история про Паддингтона — это веселый аттракцион для зрителя любого возраста. Сиквел в свою очередь набирает обороты еще быстрее, чем первая часть — повествование буквально напичкано комичными ситуациями с наивным и немного неуклюжим медведем. Простота и открытость главного героя подкупает своей душевностью, несмотря на довольно простой и линейный сюжет. Паддингтон позволяет ненадолго прервать сумбурность повседневной жизни, выдохнуть и взглянуть на привычные вещи под другим углом, так как с этим медведем очень просто впасть в детство и стать чуточку добрее к окружающим.
Наблюдать за персонажем Хью Гранта немного интереснее, чем за Николь Кидман, но уровень источаемой «опасности» от такого антагониста остается на прежнем уровне детского кино, от которого требовать особо и получается. Отменная проработка сцен и анимация самого Паддингтона являются главными и неоспоримыми плюсами. Всё получилось крайне ярко, сочно и живо.
«Приключения Паддингтона 2» — душевное и мило кино, которое может задать правильный вектор всей индустрии развлекательных семейных фильмов. История Паддингтона в очередной раз доказала, что детское кино может быть не откровенно идиотским, а качественным, проработанным и глубоким. Вполне логично, что подобные труды были высоко оценены как зрителями, так и критиками.
7 из 10.
#ПриключенияПаддингтона #Паддингтон #Paddington #ХьюГрант #HughGrant #БенУишоу #СаллиХокинс #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5688.
Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона 2» («Paddington 2», 2017).
«Он ищет во всех хорошее и почему-то всегда находит».
Говорящий чудо-медведь Паддингтон готовится к дню рождения своей тети Люси из дремучего Перу. Он хочет подарить ей красивую антикварную книгу, на которую копит деньги посредством мытья окон. Но однажды вечером книгу похищает неизвестный, а все подозрения падают на безобидного медвежонка...
Каждая история про Паддингтона — это веселый аттракцион для зрителя любого возраста. Сиквел в свою очередь набирает обороты еще быстрее, чем первая часть — повествование буквально напичкано комичными ситуациями с наивным и немного неуклюжим медведем. Простота и открытость главного героя подкупает своей душевностью, несмотря на довольно простой и линейный сюжет. Паддингтон позволяет ненадолго прервать сумбурность повседневной жизни, выдохнуть и взглянуть на привычные вещи под другим углом, так как с этим медведем очень просто впасть в детство и стать чуточку добрее к окружающим.
Наблюдать за персонажем Хью Гранта немного интереснее, чем за Николь Кидман, но уровень источаемой «опасности» от такого антагониста остается на прежнем уровне детского кино, от которого требовать особо и получается. Отменная проработка сцен и анимация самого Паддингтона являются главными и неоспоримыми плюсами. Всё получилось крайне ярко, сочно и живо.
«Приключения Паддингтона 2» — душевное и мило кино, которое может задать правильный вектор всей индустрии развлекательных семейных фильмов. История Паддингтона в очередной раз доказала, что детское кино может быть не откровенно идиотским, а качественным, проработанным и глубоким. Вполне логично, что подобные труды были высоко оценены как зрителями, так и критиками.
7 из 10.
#ПриключенияПаддингтона #Паддингтон #Paddington #ХьюГрант #HughGrant #БенУишоу #СаллиХокинс #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5688.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Приключения Паддингтона 2» («Paddington 2», 2017). «Он ищет во всех хорошее и почему-то всегда находит». Говорящий чудо-медведь Паддингтон готовится к дню рождения своей тети Люси из дремучего Перу. Он хочет подарить…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Тело» («El cuerpo», 2012).
«Рано или поздно кто-то должен вернуть свой долг».
Следователь Хайме Пенья разбужен посреди ночи звонком диспетчера из-за странного проишествия в морге. Местный охранник во время обхода территории испугался чего-то так сильно, что в панике добежал до ближайшей дороги и попал под колеса встречного автомобиля. Приехав на место, Пенья пытается найти рациональное объяснение случившемуся, пока не появляется еще один нюанс — из морга этой ночью пропало одно тело...
Ориол Паоло владеет сразу двумя недюжинными талантами: отменным даром режиссера-рассказчика и сценариста-драматурга. Апеллируя извечными темами мести, ненависти и лжи, он помещает свои довольно простые идеи в лабиринт из десятков вариантов развития сюжета. Успех детективного триллера напрямую зависит от того, насколько сильно рассказчик сможет развить паранойю в разуме зрителя, так как при идеальном положении дел он начинает отчаянно обвинять каждого встречного персонажа. Паоло — шарлатан в лучшем смысле этого слова. Он хорошо чувствует ожидания аудитории и специально ведет её по ложному следу, то и дело подставляя в историю липовые сюжетные линии, чтобы со смехом разбить все построившиеся теории и щелкнуть по носу возгордившемуся зрителю.
Испанский триллер Ориола Паоло может и не сильнее, но точно на одном уровне с голливудскими конкурентами. История, картинка, музыка, актерская игра, интрига — успех картины достигнут комплексно. Непредсказуемое повествование набирает обороты медленно, но уверенно, чтобы к концу повысить градус напряженности и окончательно огорошить мощной развязкой.
«Тело» — качественный триллер с отменной детективной историей, над которой с удовольствием можно ломать голову, но так и не докопаться до истины. Обязательно к просмотру для фанатов лихо закрученных историй.
7 из 10.
#Тело #Elcuerpo #Испания #Spain #Отзыв #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5705.
Рецензия на фильм «Тело» («El cuerpo», 2012).
«Рано или поздно кто-то должен вернуть свой долг».
Следователь Хайме Пенья разбужен посреди ночи звонком диспетчера из-за странного проишествия в морге. Местный охранник во время обхода территории испугался чего-то так сильно, что в панике добежал до ближайшей дороги и попал под колеса встречного автомобиля. Приехав на место, Пенья пытается найти рациональное объяснение случившемуся, пока не появляется еще один нюанс — из морга этой ночью пропало одно тело...
Ориол Паоло владеет сразу двумя недюжинными талантами: отменным даром режиссера-рассказчика и сценариста-драматурга. Апеллируя извечными темами мести, ненависти и лжи, он помещает свои довольно простые идеи в лабиринт из десятков вариантов развития сюжета. Успех детективного триллера напрямую зависит от того, насколько сильно рассказчик сможет развить паранойю в разуме зрителя, так как при идеальном положении дел он начинает отчаянно обвинять каждого встречного персонажа. Паоло — шарлатан в лучшем смысле этого слова. Он хорошо чувствует ожидания аудитории и специально ведет её по ложному следу, то и дело подставляя в историю липовые сюжетные линии, чтобы со смехом разбить все построившиеся теории и щелкнуть по носу возгордившемуся зрителю.
Испанский триллер Ориола Паоло может и не сильнее, но точно на одном уровне с голливудскими конкурентами. История, картинка, музыка, актерская игра, интрига — успех картины достигнут комплексно. Непредсказуемое повествование набирает обороты медленно, но уверенно, чтобы к концу повысить градус напряженности и окончательно огорошить мощной развязкой.
«Тело» — качественный триллер с отменной детективной историей, над которой с удовольствием можно ломать голову, но так и не докопаться до истины. Обязательно к просмотру для фанатов лихо закрученных историй.
7 из 10.
#Тело #Elcuerpo #Испания #Spain #Отзыв #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5705.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Тело» («El cuerpo», 2012). «Рано или поздно кто-то должен вернуть свой долг». Следователь Хайме Пенья разбужен посреди ночи звонком диспетчера из-за странного проишествия в морге. Местный охранник во время обхода…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «2+1» («Demain Tout Commence», 2016).
«Папа, проснись. Ты бессмертный».
Сэмюэль — кутила, бабник и разгильдяй. Однако, непутёвая жизнь парня внезапно заканчивается — знакомая девушка с младенцем на руках уверяет, что их курортный роман закончился рождением ребенка. После этого непутевая мамаша внезапно бросает дочку на папу и поспешно уезжает. Сэмюэль изо всех сил пытается растить ребенка самостоятельно...
Французский кинематограф внезапно обратился в сторону мексиканских коллег и выпустил ремейк картины «Инструкции не прилагаются» с поправкой на европейские реалии. История Сэмюэля и его дочери Глории представляет собой удивительно милую и душевную драмеди с претензией на слезовыжимание из самых растрогавшихся зрителей. Смотреть на трансформацию характера главного героя — зрелище трогательное и увлекательное. Для мужчины его дочь из шокирующего подарка судьбы со временем становится новообретенным смыслом жизни.
Повествование интересно меняет своё направление, так как почти вся первая половина сюжета проходит в комедийном ключе, а вторая постепенно меняет тон на более серьезный и даже трагичный. Видимо, Омар Си не растерял запала со времен фильма «1+1» и достойно отыгрывает как юморески, так и сложные драматические моменты. Его харизма с успехом фокусирует внимание зрителя даже в моменты откровенного проседания сюжетных линий. Второстепенные герои не менее достойно справляются со своими задачами и выступают серьезной поддержкой.
«2+1» — красивая история, которая несколько раз сможет приятно удивить неожиданными поворотами. Однако, после просмотра картина оставляет стойкое ощущение того, что её немного не дотянули до более серьезного уровня. Возможно, что проблема кроется в слепом следовании оригиналу, что неминуемо сказывается на художественном потенциале.
7 из 10.
#DemainToutCommence #ИнструкцииНеПрилагаются #ОмарСи #OmarSy #Франция #France #Ревью #Отзыв #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5816.
Рецензия на фильм «2+1» («Demain Tout Commence», 2016).
«Папа, проснись. Ты бессмертный».
Сэмюэль — кутила, бабник и разгильдяй. Однако, непутёвая жизнь парня внезапно заканчивается — знакомая девушка с младенцем на руках уверяет, что их курортный роман закончился рождением ребенка. После этого непутевая мамаша внезапно бросает дочку на папу и поспешно уезжает. Сэмюэль изо всех сил пытается растить ребенка самостоятельно...
Французский кинематограф внезапно обратился в сторону мексиканских коллег и выпустил ремейк картины «Инструкции не прилагаются» с поправкой на европейские реалии. История Сэмюэля и его дочери Глории представляет собой удивительно милую и душевную драмеди с претензией на слезовыжимание из самых растрогавшихся зрителей. Смотреть на трансформацию характера главного героя — зрелище трогательное и увлекательное. Для мужчины его дочь из шокирующего подарка судьбы со временем становится новообретенным смыслом жизни.
Повествование интересно меняет своё направление, так как почти вся первая половина сюжета проходит в комедийном ключе, а вторая постепенно меняет тон на более серьезный и даже трагичный. Видимо, Омар Си не растерял запала со времен фильма «1+1» и достойно отыгрывает как юморески, так и сложные драматические моменты. Его харизма с успехом фокусирует внимание зрителя даже в моменты откровенного проседания сюжетных линий. Второстепенные герои не менее достойно справляются со своими задачами и выступают серьезной поддержкой.
«2+1» — красивая история, которая несколько раз сможет приятно удивить неожиданными поворотами. Однако, после просмотра картина оставляет стойкое ощущение того, что её немного не дотянули до более серьезного уровня. Возможно, что проблема кроется в слепом следовании оригиналу, что неминуемо сказывается на художественном потенциале.
7 из 10.
#DemainToutCommence #ИнструкцииНеПрилагаются #ОмарСи #OmarSy #Франция #France #Ревью #Отзыв #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5816.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «2+1» («Demain Tout Commence», 2016). «Папа, проснись. Ты бессмертный». Сэмюэль — кутила, бабник и разгильдяй. Однако, непутёвая жизнь парня внезапно заканчивается — знакомая девушка с младенцем на руках уверяет,…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Твое имя» («Kimi no na wa», 2016).
«Нити сплетаются и обретают форму. Скручиваются, перепутываются, порой распутываются, рвутся, но потом сплетаются вновь».
Со школьниками Такой и Мицухой происходит нечто экстраординарное. Парень и девушка, которые живут в разных городах, несколько раз за неделю умудряются каким-то образом меняться телами. Сперва они думают, что их одолевают суперреалистичные сны, но вскоре они понимают, что это «чудо» происходит наяву. Ребята даже и представить себе не могут, к чему ведет их судьба...
Режиссеру Макото Синкаю и его команде талантливейших аниматоров удалось создать настолько мощный визуальный ряд, что во время просмотра постоянно возникает желание нажимать кнопку паузы. Удивительно, но сочные пейзажи на грани фотореалистичности умудряются органично соседствовать с вполне каноничной прорисовкой аниме-персонажей. Возможно, что говорить о новом слове в данной индустрии не приходится, но результат такого титанического труда вышел воистину впечатляющим. За счет одного только визуала данный проект имеет все шансы найти отклик в сердцах даже у той аудитории, что привыкла относится к японским мультфильмам с пренебрежением или откровенной неприязнью.
Сама история по качеству умудряется не уступать торжествующей картинке. Несмотря на мелькание знакомых мотивов западной культуры, сюжет является абсолютно самостоятельным произведением. Начиная как довольно стандартная комедия про обмен телами, повествование постепенно приходит к неожиданной драме с нешуточными превозмоганиями. Непреодолимые обстоятельства, возникшие между любящими сердцами, ближе к кульминации накаляют повествование до предела, заставляя зрителя изрядно понервничать за судьбы главных героев. Пронзительная любовная история по-настоящему расцветает в истинно азиатском философском флёре и создает свою особую атмосферу. Поддерживает всё действо крепкий музыкальный ряд, который неустанно задает тон настроению.
«Твое имя» — неимоверно красивая история в бесподобном исполнении. Лента, преисполненная изящным романтизмом, искренней добротой и верой в настоящую любовь заслуженно взошла на пьедестал самого кассового аниме-проекта, сместив работы признанного гения Миядзаки. Идеально сбалансированное произведение для влюбленных, мечтателей и просто почитателей азиатской культуры.
8 из 10.
#ТвоеИмя #Kiminonawa #Аниме #Anime #Япония #Japan #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5841.
Рецензия на фильм «Твое имя» («Kimi no na wa», 2016).
«Нити сплетаются и обретают форму. Скручиваются, перепутываются, порой распутываются, рвутся, но потом сплетаются вновь».
Со школьниками Такой и Мицухой происходит нечто экстраординарное. Парень и девушка, которые живут в разных городах, несколько раз за неделю умудряются каким-то образом меняться телами. Сперва они думают, что их одолевают суперреалистичные сны, но вскоре они понимают, что это «чудо» происходит наяву. Ребята даже и представить себе не могут, к чему ведет их судьба...
Режиссеру Макото Синкаю и его команде талантливейших аниматоров удалось создать настолько мощный визуальный ряд, что во время просмотра постоянно возникает желание нажимать кнопку паузы. Удивительно, но сочные пейзажи на грани фотореалистичности умудряются органично соседствовать с вполне каноничной прорисовкой аниме-персонажей. Возможно, что говорить о новом слове в данной индустрии не приходится, но результат такого титанического труда вышел воистину впечатляющим. За счет одного только визуала данный проект имеет все шансы найти отклик в сердцах даже у той аудитории, что привыкла относится к японским мультфильмам с пренебрежением или откровенной неприязнью.
Сама история по качеству умудряется не уступать торжествующей картинке. Несмотря на мелькание знакомых мотивов западной культуры, сюжет является абсолютно самостоятельным произведением. Начиная как довольно стандартная комедия про обмен телами, повествование постепенно приходит к неожиданной драме с нешуточными превозмоганиями. Непреодолимые обстоятельства, возникшие между любящими сердцами, ближе к кульминации накаляют повествование до предела, заставляя зрителя изрядно понервничать за судьбы главных героев. Пронзительная любовная история по-настоящему расцветает в истинно азиатском философском флёре и создает свою особую атмосферу. Поддерживает всё действо крепкий музыкальный ряд, который неустанно задает тон настроению.
«Твое имя» — неимоверно красивая история в бесподобном исполнении. Лента, преисполненная изящным романтизмом, искренней добротой и верой в настоящую любовь заслуженно взошла на пьедестал самого кассового аниме-проекта, сместив работы признанного гения Миядзаки. Идеально сбалансированное произведение для влюбленных, мечтателей и просто почитателей азиатской культуры.
8 из 10.
#ТвоеИмя #Kiminonawa #Аниме #Anime #Япония #Japan #Обзор #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5841.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Твое имя» («Kimi no na wa», 2016). «Нити сплетаются и обретают форму. Скручиваются, перепутываются, порой распутываются, рвутся, но потом сплетаются вновь». Со школьниками Такой и Мицухой происходит нечто экстраординарное.…
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Сердце и души» («Heart and Souls», 1993).
«У меня никогда не было детей, но за время, проведённое с ним, я почувствовал себя отцом».
После страшной аварии в 1959 году четыре неприкаянные души остались привязаны к новорожденному мальчику Тому. Призраки везде и всегда сопровождают мальчика, пока не осознают, что им лучше стать для него невидимыми, дабы не травмировать его психику. Спустя десятилетия за ними наконец-то приходит опоздавший проводник, который позволяет им завершить свои дела до момента отправки на небеса. Душам для этого понадобится вновь обратится к Томасу...
Когда Роберту Дауни младшему только стукнуло 28 лет, а трава в Голливуде была зеленее, на свет с завидной регулярностью выходили душевные фильмы, преисполненные добротой и умиротворением. Данное произведение было как раз из ныне полувымершего вида семейных комедий, в которых был большой задел на ценную мораль и совсем не было пошлости. Вполне стандартная история четырех призраков и одного бьющегося сердца обходится без каких-либо философских откровений, но всё же удивляет своей легкостью и лаконичностью. Незавершенные дела экранных мертвецов лишний раз напоминают живому зрителю всех возрастов, что жизнь скоротечна, а смерть неизбежна. Пытаться жить по чести, исполнять свои мечты и вовремя говорить близким о своих чувствах — идеи не новые, но всё же вечные и достойные постоянного напоминания о себе.
До того как Дауни младший стал заложником образа острого на язык гения, в его фильмографии можно было отыскать довольно разноплановые роли. Нельзя сказать, что тут он выдает нечто выдающееся и запоминающееся, но смотреть на него в жанре драмеди всё же интересно. Каст самих призраков отметился органичным попаданием в образы и душевой игрой. Особо приятно видеть на экране немного позабытого Чарльза Гродина. Режиссер Рон Андервуд до ухода в мир сериалов удивлял своей универсальностью — снимать ужастики, комедии и блокбастеры в 90-ые годы у него получалось одинаково хорошо.
«Сердце и души» нельзя поставить в один ряд с шедеврами того времени — для них он в некоторой степени слабоват и не так известен. Но это не значит, что из-за этого фильм не требует должного внимания. Доброе, душевное и уютное зрелище, которое поведает нестареющую историю для всей семьи. Обязательно к просмотру ностальгирующим по качественному кинематографу 90-х годов.
7 из 10.
#Сердцеидуши #HeartandSouls #РобертуДауниМладший #ЖелезныйЧеловек #IronMan #RobertDowneyJr #Комедия #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5936.
Рецензия на фильм «Сердце и души» («Heart and Souls», 1993).
«У меня никогда не было детей, но за время, проведённое с ним, я почувствовал себя отцом».
После страшной аварии в 1959 году четыре неприкаянные души остались привязаны к новорожденному мальчику Тому. Призраки везде и всегда сопровождают мальчика, пока не осознают, что им лучше стать для него невидимыми, дабы не травмировать его психику. Спустя десятилетия за ними наконец-то приходит опоздавший проводник, который позволяет им завершить свои дела до момента отправки на небеса. Душам для этого понадобится вновь обратится к Томасу...
Когда Роберту Дауни младшему только стукнуло 28 лет, а трава в Голливуде была зеленее, на свет с завидной регулярностью выходили душевные фильмы, преисполненные добротой и умиротворением. Данное произведение было как раз из ныне полувымершего вида семейных комедий, в которых был большой задел на ценную мораль и совсем не было пошлости. Вполне стандартная история четырех призраков и одного бьющегося сердца обходится без каких-либо философских откровений, но всё же удивляет своей легкостью и лаконичностью. Незавершенные дела экранных мертвецов лишний раз напоминают живому зрителю всех возрастов, что жизнь скоротечна, а смерть неизбежна. Пытаться жить по чести, исполнять свои мечты и вовремя говорить близким о своих чувствах — идеи не новые, но всё же вечные и достойные постоянного напоминания о себе.
До того как Дауни младший стал заложником образа острого на язык гения, в его фильмографии можно было отыскать довольно разноплановые роли. Нельзя сказать, что тут он выдает нечто выдающееся и запоминающееся, но смотреть на него в жанре драмеди всё же интересно. Каст самих призраков отметился органичным попаданием в образы и душевой игрой. Особо приятно видеть на экране немного позабытого Чарльза Гродина. Режиссер Рон Андервуд до ухода в мир сериалов удивлял своей универсальностью — снимать ужастики, комедии и блокбастеры в 90-ые годы у него получалось одинаково хорошо.
«Сердце и души» нельзя поставить в один ряд с шедеврами того времени — для них он в некоторой степени слабоват и не так известен. Но это не значит, что из-за этого фильм не требует должного внимания. Доброе, душевное и уютное зрелище, которое поведает нестареющую историю для всей семьи. Обязательно к просмотру ностальгирующим по качественному кинематографу 90-х годов.
7 из 10.
#Сердцеидуши #HeartandSouls #РобертуДауниМладший #ЖелезныйЧеловек #IronMan #RobertDowneyJr #Комедия #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_5936.
VK
MovieOn
#киногурмания_на_мувион Рецензия на фильм «Сердце и души» («Heart and Souls», 1993). «У меня никогда не было детей, но за время, проведённое с ним, я почувствовал себя отцом». После страшной аварии в 1959 году четыре неприкаянные души остались привязаны к…
.
Рецензия на фильм «Рейв в Иране» («Raving Iran», 2016).
«Женщины, приготовьте хиджабы».
Однажды тихой ночью на шоссе посреди пустыни фары разрезали темноту. В автобусе ехали молчаливые молодые люди и девушки с платками наготове, если вдруг произойдет проверка на дороге. По приезду на место они готовы танцевать до восхода солнца, чтобы на утро вернуться к обыденной жизни. Кажется, что в этой истории нет ничего примечательного, если бы не одно «но»: все они едут на рейв в Иране.
После революции 1979 года Иран из светского государства превратился в страну, проповедующую радикальный ислам. Культурная часть революции коснулась всего, что каким-либо образом было связано с Западом, искоренив и поставив вне закона любые влияния извне. «Рейв в Иране» рассказывает нам историю Ануша и Араша - диджеев, которые играют хаус, проводят незаконные танцы и являются завсегдатаями тюрем, так как частенько на их тусовки наведываются полицейские рейды. Главные герои высказываются против местных общепринятых правил, постоянно ищут какие-то лазейки и без конца нарушают законы, но Ануша и Араша нельзя назвать борцами с «режимом», ведь они занимаются этим просто ради главной любви в их жизни - музыки. Судьба дает им шанс, ведь из Швейцарии приходит весть о том, что их приглашают сыграть на фестивале электронной музыки. Смогут ли они получить визу? Как это воспримут их близкие? Порвать ли им паспорта по приезду в Швейцарию, как советуют «знающие люди»? Сможет ли любовь к музыке победить тоску о родине?
«Рейв в Иране» - это история о культурном феномене, о котором никто и не догадывался. Жаль, что такая благодатная почва была испорчена тем, что в заявленном документальном фильме появилось столько постановочных сцен, из-за которых теряется атмосфера вовлеченности. Сцены рейвов с замазанными лицами иранских девушек в откровенной одежде, приготовления местной молодежи к тусовкам, мытарства по госорганам ради издания альбома с запрещенной музыкой - бесподобный и уникальный материал, который болезненно соседствует со съемками плохо сыгранных прощаний и драматичными паузами в раздумьях о судьбе.
6 из 10.
#РейвВИране #RavingIran #рецензия #ревью #обзор #Иран #Рейв
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6311
Рецензия на фильм «Рейв в Иране» («Raving Iran», 2016).
«Женщины, приготовьте хиджабы».
Однажды тихой ночью на шоссе посреди пустыни фары разрезали темноту. В автобусе ехали молчаливые молодые люди и девушки с платками наготове, если вдруг произойдет проверка на дороге. По приезду на место они готовы танцевать до восхода солнца, чтобы на утро вернуться к обыденной жизни. Кажется, что в этой истории нет ничего примечательного, если бы не одно «но»: все они едут на рейв в Иране.
После революции 1979 года Иран из светского государства превратился в страну, проповедующую радикальный ислам. Культурная часть революции коснулась всего, что каким-либо образом было связано с Западом, искоренив и поставив вне закона любые влияния извне. «Рейв в Иране» рассказывает нам историю Ануша и Араша - диджеев, которые играют хаус, проводят незаконные танцы и являются завсегдатаями тюрем, так как частенько на их тусовки наведываются полицейские рейды. Главные герои высказываются против местных общепринятых правил, постоянно ищут какие-то лазейки и без конца нарушают законы, но Ануша и Араша нельзя назвать борцами с «режимом», ведь они занимаются этим просто ради главной любви в их жизни - музыки. Судьба дает им шанс, ведь из Швейцарии приходит весть о том, что их приглашают сыграть на фестивале электронной музыки. Смогут ли они получить визу? Как это воспримут их близкие? Порвать ли им паспорта по приезду в Швейцарию, как советуют «знающие люди»? Сможет ли любовь к музыке победить тоску о родине?
«Рейв в Иране» - это история о культурном феномене, о котором никто и не догадывался. Жаль, что такая благодатная почва была испорчена тем, что в заявленном документальном фильме появилось столько постановочных сцен, из-за которых теряется атмосфера вовлеченности. Сцены рейвов с замазанными лицами иранских девушек в откровенной одежде, приготовления местной молодежи к тусовкам, мытарства по госорганам ради издания альбома с запрещенной музыкой - бесподобный и уникальный материал, который болезненно соседствует со съемками плохо сыгранных прощаний и драматичными паузами в раздумьях о судьбе.
6 из 10.
#РейвВИране #RavingIran #рецензия #ревью #обзор #Иран #Рейв
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6311
.
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Собибор» (Россия, 2018).
«Не будем больше прощать».
Фильм, основанный на реальных событиях, рассказывает историю красноармейца Александра Печерского. Лейтенант после попадания в концлагерь Собибор быстро становится во главе подпольного сопротивления и предпринимает попытку восстания против нацистов. Основными целями для нападения становятся немецкие офицеры, чья смерть должна стать прямой дорогой на волю...
Министерство культуры РФ не перестает удивлять своими двойными стандартами. Фильм про лагерь смерти с обилием кровищи, голых тел и прочих ужасов военного времени получил возрастной рейтинг 12+ в то время, как музыкальной сказке «Красавица и Чудовище» выдавали 16+ из-за присутствия завуалированного гей-персонажа. Не нужно быть семи пядей во лбу для осознания того, что в отношении военной драмы Минкульт так поступил не в целях воспитания неокрепших умов юных соотечественников, а для меркантильного увеличения кассовых сборов.
Режиссерский дебют зачастую перехваленного актера Константина Хабенского в первую очередь ознаменовался неудачной драматургией. Дело даже не в том, что киноиндустрия пресыщена подобными историями и показать нечто принципиально новое становится с каждым разом всё сложнее, а в том, что повествование фильма уходит в бесконечные самоповторы. Первый час хронометража рассчитан исключительно на созерцание страданий евреев и психиатрических расстройств нацистов. Порочный круг страданий и издевательств то и дело пытается разорвать сюжетная арка о разработке плана побега, но делает это так скупо и неуверенно, что воспринимать подобное всерьез просто тяжело. Больше половины сцен не несут никакой смысловой нагрузки — сюжет топчется на одном месте, чтобы в кульминации, скомкав события, рвануть к долгожданному освобождению.
Одна из главных проблем фильма кроется в персонажах Константина Хабенского и Кристофера Ламберта, ведь эти картонные поделки склеены по одной иструкции: молчаливые, угрюмые и с претензией на проникновенность во взгляде. Отсутствие достойного противостояния можно было сгладить другими интересными героями, но и тут сценарий не смог предложить ничего конкурентноспособного. Актеры второго плана хоть и играют вполне сносно, но не могут вытащить фильм на приемлемый уровень.
Послевкусия от «Собибора» не остается абсолютно никакого. Снять настолько пресно, имея в вооружении такой будоражащий исторический момент, надо еще постараться. Карикатурные фашисты, мутные истории героев и никуда не ведущие сюжетные линии по определению не могут вызывать отклика ни на интеллектуальном, ни на эмоциональном уровне. Неумелая и беспардонная попытка эксплуатации темы холокоста.
5 из 10.
#Собибор #Sobibor #КонстантинХабенский #КристоферЛамберт #ФелисеЯнкелль #МарияКожевникова #МихалинаОльшанска #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6427
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Собибор» (Россия, 2018).
«Не будем больше прощать».
Фильм, основанный на реальных событиях, рассказывает историю красноармейца Александра Печерского. Лейтенант после попадания в концлагерь Собибор быстро становится во главе подпольного сопротивления и предпринимает попытку восстания против нацистов. Основными целями для нападения становятся немецкие офицеры, чья смерть должна стать прямой дорогой на волю...
Министерство культуры РФ не перестает удивлять своими двойными стандартами. Фильм про лагерь смерти с обилием кровищи, голых тел и прочих ужасов военного времени получил возрастной рейтинг 12+ в то время, как музыкальной сказке «Красавица и Чудовище» выдавали 16+ из-за присутствия завуалированного гей-персонажа. Не нужно быть семи пядей во лбу для осознания того, что в отношении военной драмы Минкульт так поступил не в целях воспитания неокрепших умов юных соотечественников, а для меркантильного увеличения кассовых сборов.
Режиссерский дебют зачастую перехваленного актера Константина Хабенского в первую очередь ознаменовался неудачной драматургией. Дело даже не в том, что киноиндустрия пресыщена подобными историями и показать нечто принципиально новое становится с каждым разом всё сложнее, а в том, что повествование фильма уходит в бесконечные самоповторы. Первый час хронометража рассчитан исключительно на созерцание страданий евреев и психиатрических расстройств нацистов. Порочный круг страданий и издевательств то и дело пытается разорвать сюжетная арка о разработке плана побега, но делает это так скупо и неуверенно, что воспринимать подобное всерьез просто тяжело. Больше половины сцен не несут никакой смысловой нагрузки — сюжет топчется на одном месте, чтобы в кульминации, скомкав события, рвануть к долгожданному освобождению.
Одна из главных проблем фильма кроется в персонажах Константина Хабенского и Кристофера Ламберта, ведь эти картонные поделки склеены по одной иструкции: молчаливые, угрюмые и с претензией на проникновенность во взгляде. Отсутствие достойного противостояния можно было сгладить другими интересными героями, но и тут сценарий не смог предложить ничего конкурентноспособного. Актеры второго плана хоть и играют вполне сносно, но не могут вытащить фильм на приемлемый уровень.
Послевкусия от «Собибора» не остается абсолютно никакого. Снять настолько пресно, имея в вооружении такой будоражащий исторический момент, надо еще постараться. Карикатурные фашисты, мутные истории героев и никуда не ведущие сюжетные линии по определению не могут вызывать отклика ни на интеллектуальном, ни на эмоциональном уровне. Неумелая и беспардонная попытка эксплуатации темы холокоста.
5 из 10.
#Собибор #Sobibor #КонстантинХабенский #КристоферЛамберт #ФелисеЯнкелль #МарияКожевникова #МихалинаОльшанска #Ревью #Рецензия
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6427
