.
Превью девятого сезона сериала «Ходячие мертвецы».
#TheWalkingDead #ХодячиеМертвецы #Зомби #Zombie #Ужасы #Хоррор #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6830
Превью девятого сезона сериала «Ходячие мертвецы».
#TheWalkingDead #ХодячиеМертвецы #Зомби #Zombie #Ужасы #Хоррор #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6830
Трейлер фильма «Зло».
#Зло #Ужасы #Хоррор #Horror #Malicious
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6909
#Зло #Ужасы #Хоррор #Horror #Malicious
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6909
.
Сериал «Бойтесь ходячих мертвецов» продлен на пятый сезон.
#ХодячиеМертвецы #БойтесьХодячихМертвецов #TheWalkingDead #FearTheWalkingDead #TWD #FTWD #Зомби #Zombie #Ужасы #Хоррор
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6918
Сериал «Бойтесь ходячих мертвецов» продлен на пятый сезон.
#ХодячиеМертвецы #БойтесьХодячихМертвецов #TheWalkingDead #FearTheWalkingDead #TWD #FTWD #Зомби #Zombie #Ужасы #Хоррор
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6918
Русский трейлер фильма «Лето 84».
#SummerOf84 #Лето84 #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6932
#SummerOf84 #Лето84 #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_6932
.
А вот и годнота с Кейджем подъехала!
Дублированный трейлер фильма «Мэнди».
#НиколасКейдж #Мэнди #Mandy #Horror #Ужасы #Хоррор
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7064
А вот и годнота с Кейджем подъехала!
Дублированный трейлер фильма «Мэнди».
#НиколасКейдж #Мэнди #Mandy #Horror #Ужасы #Хоррор
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7064
.
Очередное фото со съемок фильма «Хэллоуин».
#Halloween #Хэллоуин #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7069
Очередное фото со съемок фильма «Хэллоуин».
#Halloween #Хэллоуин #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7069
.
Трейлер фильма «Убийца Кейт!»
#УбийцаКейт #Трейлер #Триллер #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7080
Трейлер фильма «Убийца Кейт!»
#УбийцаКейт #Трейлер #Триллер #Хоррор #Ужасы #Horror
Подробнее на https://vk.com/wall-153773532_7080
#киногурмания_на_мувион
Вернулись с пресс-показа и объясняем, почему нельзя пропустить этот фильм.
#Солнцестояние #Midsommar #ФлоренсПью #Ужасы #Хоррор #Horror
Подробнее на m.vk.com
Вернулись с пресс-показа и объясняем, почему нельзя пропустить этот фильм.
#Солнцестояние #Midsommar #ФлоренсПью #Ужасы #Хоррор #Horror
Подробнее на m.vk.com
#киногурмания_на_мувион
Вернулись с пресс-показа фильма "Комната желаний". Рассказываем в подробностях, но без спойлеров :)
#КомнатаЖеланий #TheRoom #ОльгаКуриленко #КевинЯнссенс #Триллер #Ужасы
Подробнее на m.vk.com
Вернулись с пресс-показа фильма "Комната желаний". Рассказываем в подробностях, но без спойлеров :)
#КомнатаЖеланий #TheRoom #ОльгаКуриленко #КевинЯнссенс #Триллер #Ужасы
Подробнее на m.vk.com
#киногурмания_на_мувион
Рецензия на фильм «Дом в конце времен» («La casa del fin de los tiempos», 2013)
«Я знаю, что все свои грехи вы совершили здесь».
После 30 лет за решеткой престарелая Дульче возвращается в свой старый дом, где она жила вместе со своей семьёй. Мрачные стены дома начинают напоминать женщине о таинственных событиях, когда она потеряла всех своих близких. Темное прошлое обретает совершенно другие очертания, когда потусторонние силы начинают оживать вновь...
Кино из Венесуэлы — продукт во всех смыслах весьма экзотический. Однако, стоит сразу определиться с тем, что особой национальной стилистики, сродни скандинавского или корейского кино, тут нет и в помине. Уровень постановки хромает на обе ноги и находится куда ближе к утреннему российскому сериалу, нежели к малобюджетке из США. Никакущая картинка, посредственная работа оператора, вызывающая хохот работа гримера, переигрывающие и недоигрывающие актеры будто из местного драмкружка — нет, это не ода кинотрэшу на потеху искушенному западному зрителю, а реалии страны, где не могут и не снимают ничего адекватно качественного и конкурентоспособного. А когда нет опыта и денег на реализацию мечты, то можно и нужно пользоваться мозгами, что и сделал режиссер-дебютант Алехандро Идальго.
Основным достоинством фильма является крепко сбитая история, которая каким-то чудом заставляет закрыть глаза на всё остальное. Сюжет, навеянный старшими братьями по хоррорному цеху, стартует вяло: старый дом, семейные тайны, вырезки из газет про злых духов. Сперва не покидает ощущение, что на экране собирательный образ всего, до чего только можно было дотянуться, но где-то к середине фильм сильно прибавляет в плане оригинальности, фокусируя зрителя на плюсах, а не на очевидных минусах. История, конечно, тоже не обходится без явных логических нестыковок и просто непонятных моментов, но концовка закрепляет материал, так как именно финальный твист спасает всё произведение от низкой оценки. Отдельного упоминания достойна жанровая принадлежность фильма. Сценарий смешал в себе и ужасы, и фантастику, и триллер, и даже семейную драму. Причем смесь вышла настолько действенной, что по итогу просмотра сложно осознать, что конкретно показали на экране.
«Дом в конце времен» — кино во многом простое и наивное, но в то же время сделанное с претензией на мировой успех, что вполне доказывает корейский ремейк. Фильм плохо подойдёт для любителей мейнстрима — уж слишком неидеальна постановка, однако, если вы готовы выделить полтора часа на нечто необычное и запоминающееся, то венесуэльцы вас не подведут.
6 из 10.
#Венесуэла #Ужасы #Хоррор #Horror
Рецензия на фильм «Дом в конце времен» («La casa del fin de los tiempos», 2013)
«Я знаю, что все свои грехи вы совершили здесь».
После 30 лет за решеткой престарелая Дульче возвращается в свой старый дом, где она жила вместе со своей семьёй. Мрачные стены дома начинают напоминать женщине о таинственных событиях, когда она потеряла всех своих близких. Темное прошлое обретает совершенно другие очертания, когда потусторонние силы начинают оживать вновь...
Кино из Венесуэлы — продукт во всех смыслах весьма экзотический. Однако, стоит сразу определиться с тем, что особой национальной стилистики, сродни скандинавского или корейского кино, тут нет и в помине. Уровень постановки хромает на обе ноги и находится куда ближе к утреннему российскому сериалу, нежели к малобюджетке из США. Никакущая картинка, посредственная работа оператора, вызывающая хохот работа гримера, переигрывающие и недоигрывающие актеры будто из местного драмкружка — нет, это не ода кинотрэшу на потеху искушенному западному зрителю, а реалии страны, где не могут и не снимают ничего адекватно качественного и конкурентоспособного. А когда нет опыта и денег на реализацию мечты, то можно и нужно пользоваться мозгами, что и сделал режиссер-дебютант Алехандро Идальго.
Основным достоинством фильма является крепко сбитая история, которая каким-то чудом заставляет закрыть глаза на всё остальное. Сюжет, навеянный старшими братьями по хоррорному цеху, стартует вяло: старый дом, семейные тайны, вырезки из газет про злых духов. Сперва не покидает ощущение, что на экране собирательный образ всего, до чего только можно было дотянуться, но где-то к середине фильм сильно прибавляет в плане оригинальности, фокусируя зрителя на плюсах, а не на очевидных минусах. История, конечно, тоже не обходится без явных логических нестыковок и просто непонятных моментов, но концовка закрепляет материал, так как именно финальный твист спасает всё произведение от низкой оценки. Отдельного упоминания достойна жанровая принадлежность фильма. Сценарий смешал в себе и ужасы, и фантастику, и триллер, и даже семейную драму. Причем смесь вышла настолько действенной, что по итогу просмотра сложно осознать, что конкретно показали на экране.
«Дом в конце времен» — кино во многом простое и наивное, но в то же время сделанное с претензией на мировой успех, что вполне доказывает корейский ремейк. Фильм плохо подойдёт для любителей мейнстрима — уж слишком неидеальна постановка, однако, если вы готовы выделить полтора часа на нечто необычное и запоминающееся, то венесуэльцы вас не подведут.
6 из 10.
#Венесуэла #Ужасы #Хоррор #Horror
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «Охота» («The Hunt», 2020).
«Тебе такие сказки мама в детстве рассказывала?!»
Группа незнакомцев приходит в сознание после длительной отключки прямо посреди леса. Шокированные люди находят огромный ящик со всевозможным оружием. Они ещё не знают, что прямо сейчас на них начинается кровавая и беспощадная охота. Удастся ли выжить хоть кому-то из них?..
Не смотря на простую на первый взгляд фабулу очередной королевской битвы, «Охота» преподносит множество сюрпризов, которые от нее вообще ожидать не приходилось. Мало того, что фильм можно вознести на пьедестал лучших задорных боевиков последних лет, так его ещё и стоит похвалить за черный юмор и издевательские реверансы в сторону остросоциальных трендов. Сюжет держит в напряжении от начала и до конца, так как бойня бесконечно уносит жизни персонажей, а определиться с главным героем так и вовсе можно лишь к середине. Непредсказуемость и нелинейность повествования становятся главными козырями, которые неустанно вовремя разыгрываются режиссером Крейгом Зобелом.
Утоляя зрительскую жажду крови и демонстрируя старое доброе ультранасилие, сюжет не забывает и про интеллектуальную пищу. Забористая сатира скачет по темам галопом, но бьёт всё же довольно хлестко. Тайные общества, расисты, интернет-тролли, политика, власть имущие и нищеброды — не добрались разве что до геев. Мрачный юмор работает в качестве расслабляющего эффекта, не позволяяя фильму повысить градус неадеквата до откровенного треша.
Бетти Гилпин становится главным открытием всего фильма, с успехом отыгрывая загадочного персонажа с маниакальной мимикой. Смотреть на нее во время жестокого уничтожения недругов доставляет искреннее удовольствие. Оскароносная Хилари Суэнк тут выглядит всё же странно и будто бы неуместно, однако со своей задачей, естественно, справляется. Характерного актера Итана Сапли видеть всегда приятно.
«Охота» — это изобретательный боевик с бодрым повествованием и интересной развязкой. Фильм пытается рушить каноны подобного жанра и определено достигает в этом некоторых успехов. Свежо, ярко и смешно. В любом случае скучать не придётся.
7 из 10.
#Охота #TheHunt #БеттиГилпин #ХилариСуэнк #КоролевскаяБитва #Ужасы #Horror
Рецензия без спойлеров на фильм «Охота» («The Hunt», 2020).
«Тебе такие сказки мама в детстве рассказывала?!»
Группа незнакомцев приходит в сознание после длительной отключки прямо посреди леса. Шокированные люди находят огромный ящик со всевозможным оружием. Они ещё не знают, что прямо сейчас на них начинается кровавая и беспощадная охота. Удастся ли выжить хоть кому-то из них?..
Не смотря на простую на первый взгляд фабулу очередной королевской битвы, «Охота» преподносит множество сюрпризов, которые от нее вообще ожидать не приходилось. Мало того, что фильм можно вознести на пьедестал лучших задорных боевиков последних лет, так его ещё и стоит похвалить за черный юмор и издевательские реверансы в сторону остросоциальных трендов. Сюжет держит в напряжении от начала и до конца, так как бойня бесконечно уносит жизни персонажей, а определиться с главным героем так и вовсе можно лишь к середине. Непредсказуемость и нелинейность повествования становятся главными козырями, которые неустанно вовремя разыгрываются режиссером Крейгом Зобелом.
Утоляя зрительскую жажду крови и демонстрируя старое доброе ультранасилие, сюжет не забывает и про интеллектуальную пищу. Забористая сатира скачет по темам галопом, но бьёт всё же довольно хлестко. Тайные общества, расисты, интернет-тролли, политика, власть имущие и нищеброды — не добрались разве что до геев. Мрачный юмор работает в качестве расслабляющего эффекта, не позволяяя фильму повысить градус неадеквата до откровенного треша.
Бетти Гилпин становится главным открытием всего фильма, с успехом отыгрывая загадочного персонажа с маниакальной мимикой. Смотреть на нее во время жестокого уничтожения недругов доставляет искреннее удовольствие. Оскароносная Хилари Суэнк тут выглядит всё же странно и будто бы неуместно, однако со своей задачей, естественно, справляется. Характерного актера Итана Сапли видеть всегда приятно.
«Охота» — это изобретательный боевик с бодрым повествованием и интересной развязкой. Фильм пытается рушить каноны подобного жанра и определено достигает в этом некоторых успехов. Свежо, ярко и смешно. В любом случае скучать не придётся.
7 из 10.
#Охота #TheHunt #БеттиГилпин #ХилариСуэнк #КоролевскаяБитва #Ужасы #Horror
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «Спутник» (2020).
«Миллион, миллион, миллион алых роз...»
В 1983 году в районе Казахской ССР совершает неудачную посадку космический спутник. Из двух космонавтов в живых остаётся только один Константин Вешняков. Смерть его коллеги окутана тайной, так как выживший утверждает, что ничего не помнит. Из Москвы в срочном порядке прибывает нейрофизиолог Татьяна Климова, которая должна разобраться, что могло послужить причиной трагедии...
Начиная со стандартной завязки, которая сперва сулит лишь что-то до боли вторичное, сюжет резко выруливает в сторону приличной научной фантастики в антураже СССР. Причем советская атмосфера исполнена просто великолепно — смотреть на эстетику тайных лабораторий, коридоров НИИ и кабинетов военных доставляет одно удовольствие. Кроме наличия инопланетного организма в сюжете нет ничего, что могло бы его роднить с фильмами «Чужой» и «Живое», с которыми данный фильм так, почему-то, любят сравнивать. Идея на удивление вышла оригинальной и способной вызывать неподдельный интерес.
Пора бы уже и привыкнуть, что российские киноделы так приуспели в копировании западных лент, что умудрились добраться даже до голливудской «клюквы», которую с изяществом используют в собственных же историях времён СССР. На один момент может показаться, что и «Спутник» скатывается в откровенную антисоветчину, где система готова поглощать неугодных и несогласных, как пришелец ужинающий человечиной. Однако, тут скорее используется клише со злыми военными, которым чужды эмоции, нежели желание сценариста кинуть камень в сторону советского режима. Фильм размышляет о возможных событиях во времена советской эпохи, не ударяясь в явную политику, и делает это вполне удачно.
На данный момент в российском кинематографе удивить красивой картинкой уже не получится, однако не упомянуть технический уровень было бы нечестно — «Спутник» выглядит современно, качественно и подстать собятиям изыскано мрачно. Отдельного уважения достоин мощнейший саундтрек Олега Карпачева, который добавляет чуть ли не половину накала к происходящему.
Акинчева, Фёдоров и Бондарчук играют буквально на пике возможностей — то есть на выходе выглядит это вполне сносно. Ругать даже за такой результат было бы делом несправедливым. Открытием фильма становится Антон Васильев во второстепенной роли научрука, который в фильме выглядит наиболее органичным из прочих.
«Спутник» — это фильм, вызывающий удивление от того, что в России так близко подобрались к проектам мирового уровня. При наличии мелких недочётов в виде слабоватого хоррора и спорного финала, картина представляет собой оригинальную российскую фантастику, которую просто не стыдно смотреть. До настоящешо прорыва ещё далеко, но шаг уже уверенный.
7 из 10.
#Спутник #Хоррор #Ужасы #ПетрФедоров #ОксанаАкиньшина #ФедорБондарчук
Рецензия без спойлеров на фильм «Спутник» (2020).
«Миллион, миллион, миллион алых роз...»
В 1983 году в районе Казахской ССР совершает неудачную посадку космический спутник. Из двух космонавтов в живых остаётся только один Константин Вешняков. Смерть его коллеги окутана тайной, так как выживший утверждает, что ничего не помнит. Из Москвы в срочном порядке прибывает нейрофизиолог Татьяна Климова, которая должна разобраться, что могло послужить причиной трагедии...
Начиная со стандартной завязки, которая сперва сулит лишь что-то до боли вторичное, сюжет резко выруливает в сторону приличной научной фантастики в антураже СССР. Причем советская атмосфера исполнена просто великолепно — смотреть на эстетику тайных лабораторий, коридоров НИИ и кабинетов военных доставляет одно удовольствие. Кроме наличия инопланетного организма в сюжете нет ничего, что могло бы его роднить с фильмами «Чужой» и «Живое», с которыми данный фильм так, почему-то, любят сравнивать. Идея на удивление вышла оригинальной и способной вызывать неподдельный интерес.
Пора бы уже и привыкнуть, что российские киноделы так приуспели в копировании западных лент, что умудрились добраться даже до голливудской «клюквы», которую с изяществом используют в собственных же историях времён СССР. На один момент может показаться, что и «Спутник» скатывается в откровенную антисоветчину, где система готова поглощать неугодных и несогласных, как пришелец ужинающий человечиной. Однако, тут скорее используется клише со злыми военными, которым чужды эмоции, нежели желание сценариста кинуть камень в сторону советского режима. Фильм размышляет о возможных событиях во времена советской эпохи, не ударяясь в явную политику, и делает это вполне удачно.
На данный момент в российском кинематографе удивить красивой картинкой уже не получится, однако не упомянуть технический уровень было бы нечестно — «Спутник» выглядит современно, качественно и подстать собятиям изыскано мрачно. Отдельного уважения достоин мощнейший саундтрек Олега Карпачева, который добавляет чуть ли не половину накала к происходящему.
Акинчева, Фёдоров и Бондарчук играют буквально на пике возможностей — то есть на выходе выглядит это вполне сносно. Ругать даже за такой результат было бы делом несправедливым. Открытием фильма становится Антон Васильев во второстепенной роли научрука, который в фильме выглядит наиболее органичным из прочих.
«Спутник» — это фильм, вызывающий удивление от того, что в России так близко подобрались к проектам мирового уровня. При наличии мелких недочётов в виде слабоватого хоррора и спорного финала, картина представляет собой оригинальную российскую фантастику, которую просто не стыдно смотреть. До настоящешо прорыва ещё далеко, но шаг уже уверенный.
7 из 10.
#Спутник #Хоррор #Ужасы #ПетрФедоров #ОксанаАкиньшина #ФедорБондарчук
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм
«В высокой траве» («In the Tall Grass», 2019).
«Здесь своим глазам верить нельзя».
Беременная Бекки и её брат Кэл ехали по незнакомому шоссе на машине. Из-за приступа тошноты Бэкки им пришлось остановиться на обочине возле заброшенной церкви. Молодые люди вдруг слышат крики ребенка где-то в заросшем поле. Они решают направиться на помощь, не подозревая, что помощь скоро понадобится им самим...
Не секрет, что Стивен Кинг один из самых экранизируемых писателей современности, но удачный перенос со страниц книг на экран для его работ скорее событие, чем правило. Пусть «В высокой траве» и является весьма вольной интерпретацией рассказа Кинга и его сына Хилла — фильм заслуживает внимания из-за отменной атмосферы ужасов и весьма запутанной истории. Режиссер Винченцо Натали каким-то образом не скатывает повествование в обычное ультрабюджетное блуждание в траве, добавляя в повествование то какие-то интересные операторские решения, то мозговзрывающую нелинейность событий. Именно его особое видение добавляет в историю хронопарадоксы, которые смогут заставить зрителя нехило попотеть в поисках разгадки.
Натали со времён своего «Куба» славится страстью к таинственности и нежеланию что-либо разжёвывать. Поэтому недосказанность в конце можно воспринимать как визитную карточку автора. Режиссеру явно гораздо интереснее созерцать поведение героев в неординарных и экстремальных условиях, нежели выстраивать четкие линии с логикой и моралью. Принимать такую подачу или нет — выбор сугубо личный, однако искать ответы в любом случае интересно. Возможно, что и пытаться найти истину в мире, где существуют зловещие трава, камень и церковь, просто глупо.
«В высокой траве» — это фильм с крутой подачей, сильной атмосферой дискомфорта и закрученным сюжетом. Мрачный и необычный хоррор, готовый заставить зрителя испытывать хтонический ужас перед бесконечным полем дикой травы. Однозначно рекомендуется к просмотру почитателям Кинга и неравнодушным к историям с временными петлями.
7 из 10.
#вВысокойТраве #IntheTallGrass #СтивенКинг #ДжоХилл #Хоррор #Ужасы #ПатрикУилсон #Netflix
Рецензия без спойлеров на фильм
«В высокой траве» («In the Tall Grass», 2019).
«Здесь своим глазам верить нельзя».
Беременная Бекки и её брат Кэл ехали по незнакомому шоссе на машине. Из-за приступа тошноты Бэкки им пришлось остановиться на обочине возле заброшенной церкви. Молодые люди вдруг слышат крики ребенка где-то в заросшем поле. Они решают направиться на помощь, не подозревая, что помощь скоро понадобится им самим...
Не секрет, что Стивен Кинг один из самых экранизируемых писателей современности, но удачный перенос со страниц книг на экран для его работ скорее событие, чем правило. Пусть «В высокой траве» и является весьма вольной интерпретацией рассказа Кинга и его сына Хилла — фильм заслуживает внимания из-за отменной атмосферы ужасов и весьма запутанной истории. Режиссер Винченцо Натали каким-то образом не скатывает повествование в обычное ультрабюджетное блуждание в траве, добавляя в повествование то какие-то интересные операторские решения, то мозговзрывающую нелинейность событий. Именно его особое видение добавляет в историю хронопарадоксы, которые смогут заставить зрителя нехило попотеть в поисках разгадки.
Натали со времён своего «Куба» славится страстью к таинственности и нежеланию что-либо разжёвывать. Поэтому недосказанность в конце можно воспринимать как визитную карточку автора. Режиссеру явно гораздо интереснее созерцать поведение героев в неординарных и экстремальных условиях, нежели выстраивать четкие линии с логикой и моралью. Принимать такую подачу или нет — выбор сугубо личный, однако искать ответы в любом случае интересно. Возможно, что и пытаться найти истину в мире, где существуют зловещие трава, камень и церковь, просто глупо.
«В высокой траве» — это фильм с крутой подачей, сильной атмосферой дискомфорта и закрученным сюжетом. Мрачный и необычный хоррор, готовый заставить зрителя испытывать хтонический ужас перед бесконечным полем дикой травы. Однозначно рекомендуется к просмотру почитателям Кинга и неравнодушным к историям с временными петлями.
7 из 10.
#вВысокойТраве #IntheTallGrass #СтивенКинг #ДжоХилл #Хоррор #Ужасы #ПатрикУилсон #Netflix
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «Ужасающий» («Terrifier», 2016).
«Хэллоуин не разочаровывает, да?»
Две подвыпившие подруги возвращаются с вечеринки в канун Дня всех святых. Случайная встреча с фриковатым клоуном в такой вечер сперва не сулит ничего плохого, однако дальше девушки начинают понимать, что за ними следят. Они ещё не знают, что тот сумасшедший клоун-маньяк уже открыл на них сезон охоты...
Простенькая завязка, дежурное развитие событий, атмосфера ужаса и бессилие перед убийцей — фильм режиссера Дэмиена Леоне будто полностью скроен из одного большого клише. Сюжет прост донельзя, но в нем отчётливо прослеживается как ностальгическая дань уважения классическим слэшерам, так и желание двигаться в своём собственном направлении. Леоне понимает, что современного зрителя простыми догонялками за девицами увлечь проблематично и самоуверенно полагается на вызывающую кровавость событий. Выбранный курс нацелен на создание в кадре максимального уровня жестокости и реалистичности. Из-за ограниченного бюджета это получается с переменным успехом, но некоторые сцены действительно могут впечатлить даже бывалых фанатов жанра.
Молчаливый, но безумно харизматичный клоун Арт, пожалуй, лучшее, что есть в фильме. Психопат с дьявольской улыбкой с лихвой оправдывает название картины и без компромиссов тащит на себе весь хронометраж. Однако, образу маньяка не хватает как воздуха хоть какой-нибудь раскрытой мифологии для понимания его происхождения и возможностей. Замах на сиквелы есть, а почвы для этого не подготовленно никакой. Смотреть на очередного психопата, олицетворяющего зло во плоти, без бэкграунда попросту неинтересно.
«Ужасающий» — смелый, жёсткий и запоминающийся хоррор, но с кучей портящих впечатление недочётов. Линейный сценарий и полная предсказуемость заметно снижают общий потенциал картины. Авторы проделали огромную работу и выжали из скромных ресурсов максимум, но для общего признания этого оказалось всё же мало. Возможно, мистер Арт исправится в следующем фильме и покажет нам, что такое настоящий современный слэшер.
6 из 10.
#Ужасающий #Terrifier #Horror #Ужасы #Хоррор #Клоун
Рецензия без спойлеров на фильм «Ужасающий» («Terrifier», 2016).
«Хэллоуин не разочаровывает, да?»
Две подвыпившие подруги возвращаются с вечеринки в канун Дня всех святых. Случайная встреча с фриковатым клоуном в такой вечер сперва не сулит ничего плохого, однако дальше девушки начинают понимать, что за ними следят. Они ещё не знают, что тот сумасшедший клоун-маньяк уже открыл на них сезон охоты...
Простенькая завязка, дежурное развитие событий, атмосфера ужаса и бессилие перед убийцей — фильм режиссера Дэмиена Леоне будто полностью скроен из одного большого клише. Сюжет прост донельзя, но в нем отчётливо прослеживается как ностальгическая дань уважения классическим слэшерам, так и желание двигаться в своём собственном направлении. Леоне понимает, что современного зрителя простыми догонялками за девицами увлечь проблематично и самоуверенно полагается на вызывающую кровавость событий. Выбранный курс нацелен на создание в кадре максимального уровня жестокости и реалистичности. Из-за ограниченного бюджета это получается с переменным успехом, но некоторые сцены действительно могут впечатлить даже бывалых фанатов жанра.
Молчаливый, но безумно харизматичный клоун Арт, пожалуй, лучшее, что есть в фильме. Психопат с дьявольской улыбкой с лихвой оправдывает название картины и без компромиссов тащит на себе весь хронометраж. Однако, образу маньяка не хватает как воздуха хоть какой-нибудь раскрытой мифологии для понимания его происхождения и возможностей. Замах на сиквелы есть, а почвы для этого не подготовленно никакой. Смотреть на очередного психопата, олицетворяющего зло во плоти, без бэкграунда попросту неинтересно.
«Ужасающий» — смелый, жёсткий и запоминающийся хоррор, но с кучей портящих впечатление недочётов. Линейный сценарий и полная предсказуемость заметно снижают общий потенциал картины. Авторы проделали огромную работу и выжали из скромных ресурсов максимум, но для общего признания этого оказалось всё же мало. Возможно, мистер Арт исправится в следующем фильме и покажет нам, что такое настоящий современный слэшер.
6 из 10.
#Ужасающий #Terrifier #Horror #Ужасы #Хоррор #Клоун
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «О смерти, о любви» («Dellamorte Dellamore», 1993).
«Мы делаем всё что угодно, лишь бы не думать о самой жизни».
Смотритель кладбища Франческо Делламорте и его верный умственно отсталый помощник Яги стоят на страже живых, ведь каждый похороненный горожанин восстаёт из мёртвых в течение недели. Бравые бойцы неустанно успокаивают нечисть выверенными выстрелами в голову или просто орудуя лопатами по головам. Несмотря на долг перед обществом, Франческо успевает и предаваться амурным делам с молодой вдовой одного из своих «клиентов»...
Делламорте и Яги получились ребятами не без очарования — смотреть на их важную работу истинное удовольствие, особенно если иметь опыт просмотра разного рода чернухи. Такие ужасы, естественно, не пугали даже в год выхода, а если и пугали то совсем уж дремучую аудиторию, однако даже такое полусерьезное отношение к жанру имело и имеет по сей день своих верных почитателей. Здесь для замаха на культовость имелось буквально всё: крутой мужик с револьвером и вселенским цинизмом, придурковатый помощник, неадекватные местные жители, зловещее кладбище и, конечно, толпы зомби с отвратительным, но всё же изобретательныи гримом. Однако, стать новыми «Зловещими мертвецами» не вышло из-за целого ряда очень странных событийных поворотов и авторских решений в плане смысловой нагрузки.
Если первая половина фильма ознаменовалась очаровательной атмосферой классического хоррор-трэша, обилием юмора самого черного сорта, готичной романтикой и даже своего рода роскошной некроэротикой, то вторая часть хронометража делает всё, чтобы улететь в какие-то уж совсем сюрреалистичные бредни и претенциозные метафоры. Подобный поворот, к сожалению, не вызывает у зрителя должного дискомфорта от смены парадигмы, а просто вводит в недоумение. Взаимоисключающие параграфы в конце сюжета о познании смерти и любви наводят на вопросы о том, что же тогда вообще происходило, если не сам процесс познания, и самое главное зачем это было. Вникать в скрытые смыслы, если они вообще есть, к сожалению, нет никакого желания. В память по итогу врезается совсем другая история — бессмысленная и без напускного флёра, где убийца-психопат живёт с безнадежно больным человеком и кошмарит на досуге силиконовых дев.
Спецэффекты, топорно сделанные на коленке, могут как отпугнуть, так и привлечь к своей странноватой изящности, но прекрасная работа декораторов видна невооружённым взглядом. Чего только стоит укутанное туманом таинственное кладбище и древние инфернальные склепы. Становится даже немного грустно от того, что из-за засилия компьютерной графики подобное мастерство больше не пользуется успехом и почти кануло в лету. Выглядит это искусство в разы привлекательнее бездушного CGI.
«О смерти, о любви» — фильм, который действительно может удивить. Причем как приятным лицезрением развесёлой вакханалии, так и неприятным, не пойми откуда взявшимся, экзистенциальным апломбом и замахом на нечто величественное. Будь в фильме меньше неоправданного стремления к усложнению, а градус неадеквата пониже, то вышло всё бы куда более складно.
6 из 10.
#РупертЭверетт #RupertEverett #ОсмертиОлюбви #DellamorteDellamore #Ужасы #Италия #Хоррор #Horror
Рецензия без спойлеров на фильм «О смерти, о любви» («Dellamorte Dellamore», 1993).
«Мы делаем всё что угодно, лишь бы не думать о самой жизни».
Смотритель кладбища Франческо Делламорте и его верный умственно отсталый помощник Яги стоят на страже живых, ведь каждый похороненный горожанин восстаёт из мёртвых в течение недели. Бравые бойцы неустанно успокаивают нечисть выверенными выстрелами в голову или просто орудуя лопатами по головам. Несмотря на долг перед обществом, Франческо успевает и предаваться амурным делам с молодой вдовой одного из своих «клиентов»...
Делламорте и Яги получились ребятами не без очарования — смотреть на их важную работу истинное удовольствие, особенно если иметь опыт просмотра разного рода чернухи. Такие ужасы, естественно, не пугали даже в год выхода, а если и пугали то совсем уж дремучую аудиторию, однако даже такое полусерьезное отношение к жанру имело и имеет по сей день своих верных почитателей. Здесь для замаха на культовость имелось буквально всё: крутой мужик с револьвером и вселенским цинизмом, придурковатый помощник, неадекватные местные жители, зловещее кладбище и, конечно, толпы зомби с отвратительным, но всё же изобретательныи гримом. Однако, стать новыми «Зловещими мертвецами» не вышло из-за целого ряда очень странных событийных поворотов и авторских решений в плане смысловой нагрузки.
Если первая половина фильма ознаменовалась очаровательной атмосферой классического хоррор-трэша, обилием юмора самого черного сорта, готичной романтикой и даже своего рода роскошной некроэротикой, то вторая часть хронометража делает всё, чтобы улететь в какие-то уж совсем сюрреалистичные бредни и претенциозные метафоры. Подобный поворот, к сожалению, не вызывает у зрителя должного дискомфорта от смены парадигмы, а просто вводит в недоумение. Взаимоисключающие параграфы в конце сюжета о познании смерти и любви наводят на вопросы о том, что же тогда вообще происходило, если не сам процесс познания, и самое главное зачем это было. Вникать в скрытые смыслы, если они вообще есть, к сожалению, нет никакого желания. В память по итогу врезается совсем другая история — бессмысленная и без напускного флёра, где убийца-психопат живёт с безнадежно больным человеком и кошмарит на досуге силиконовых дев.
Спецэффекты, топорно сделанные на коленке, могут как отпугнуть, так и привлечь к своей странноватой изящности, но прекрасная работа декораторов видна невооружённым взглядом. Чего только стоит укутанное туманом таинственное кладбище и древние инфернальные склепы. Становится даже немного грустно от того, что из-за засилия компьютерной графики подобное мастерство больше не пользуется успехом и почти кануло в лету. Выглядит это искусство в разы привлекательнее бездушного CGI.
«О смерти, о любви» — фильм, который действительно может удивить. Причем как приятным лицезрением развесёлой вакханалии, так и неприятным, не пойми откуда взявшимся, экзистенциальным апломбом и замахом на нечто величественное. Будь в фильме меньше неоправданного стремления к усложнению, а градус неадеквата пониже, то вышло всё бы куда более складно.
6 из 10.
#РупертЭверетт #RupertEverett #ОсмертиОлюбви #DellamorteDellamore #Ужасы #Италия #Хоррор #Horror
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «Девушка возвращается одна ночью домой» («A Girl Walks Home Alone at Night», 2014).
«Мне не нравится то, чем ты занимаешься».
По пустынным ночным улицам уездного городка бродит молчаливая вампирша в поисках одиноких прохожих. Она ведома лишь голодом и злобой, пока на её пути не попадается парень в костюме графа Дракулы. Её сердце дрогнет, а клыки придется спрятать...
«Первый иранский вампирский вестерн», «феменистический нео-нуар» — какими только только громкими словами не называли фильм, который на деле оказался очередной пустышкой с замахом на глубинный артхаус. Все примененные модные эпитеты — не более чем враньё и заведомое введение в заблуждение. От иранского в фильме только актеры-иммигранты, которые старательно отыгрывают жителей запада, а о восточном колорите не идёт даже речи. Вестерна ни в каком виде не наблюдается, а нео-нуар, видимо, заключается лишь в использовании претенциозной черно-белой картинки. Задуманный автором или усмотренный кем-то и каким-то образом феминизм заключается в том, что эта девушка не боится идти ночью домой — звучит так же смешно, как и выглядит на деле. Убивать нарколыг, пожирать бомжей и кошмарить школоту — это не исповедование радикального феминизма, а попытка путать мягкое с тёплым и наоборот.
Складывается такое впечатление, что та самая оригинальная короткометражка режиссера Аны Лили Лумпур выросла в полный метр за счёт уменьшения скорости воспроизведения в добрый десяток раз. В фильме практически нет сюжета, действия и даже диалогов. Ультрадолгие сцены размазывают и без того захудалое повествование до какого-то неприличия. И не было бы такой беды, если бы чувствовалась некая медиативность, хотя бы притягательная мрачная эстетика ради неспешной созерцательности, но в фильме кроме пары удачных сцен нет ничего, за чтобы мог зацепиться глаз. Образы персонажей либо серые, либо вовсе пустые и вторичные. Главная героиня лишена какой-либо харизмы и не вызывает вообще никаких эмоций. Ей невозможно сопереживать, а уж бояться её не выйдет при любом раскладе. Странноватая любовная линия и концовка — это верх сценарной импотенции и банальное желание выдать отсутствие идеи за за нечто многозначительное, доступное лишь узкой прослойке интеллектуалов.
«Девушка возвращается одна ночью домой» — дешёвая попытка эксплуатации остросоциальной темы эмансипации женщин. Претенциозное, бездарное и смехотворное зрелище. Всё настолько плохо, что искренне радоваться в этом фильме получается только котику, который частенько появляется в кадре. Взять его в фильм, без шуток, было самым здравым решением за весь процесс съёмок.
3 из 10.
#ДевушкаВозвращаетсяОднаНочьюДомой #aGirlWalksHomeAloneAtNight #Ужасы #Хоррор #Horror
Рецензия без спойлеров на фильм «Девушка возвращается одна ночью домой» («A Girl Walks Home Alone at Night», 2014).
«Мне не нравится то, чем ты занимаешься».
По пустынным ночным улицам уездного городка бродит молчаливая вампирша в поисках одиноких прохожих. Она ведома лишь голодом и злобой, пока на её пути не попадается парень в костюме графа Дракулы. Её сердце дрогнет, а клыки придется спрятать...
«Первый иранский вампирский вестерн», «феменистический нео-нуар» — какими только только громкими словами не называли фильм, который на деле оказался очередной пустышкой с замахом на глубинный артхаус. Все примененные модные эпитеты — не более чем враньё и заведомое введение в заблуждение. От иранского в фильме только актеры-иммигранты, которые старательно отыгрывают жителей запада, а о восточном колорите не идёт даже речи. Вестерна ни в каком виде не наблюдается, а нео-нуар, видимо, заключается лишь в использовании претенциозной черно-белой картинки. Задуманный автором или усмотренный кем-то и каким-то образом феминизм заключается в том, что эта девушка не боится идти ночью домой — звучит так же смешно, как и выглядит на деле. Убивать нарколыг, пожирать бомжей и кошмарить школоту — это не исповедование радикального феминизма, а попытка путать мягкое с тёплым и наоборот.
Складывается такое впечатление, что та самая оригинальная короткометражка режиссера Аны Лили Лумпур выросла в полный метр за счёт уменьшения скорости воспроизведения в добрый десяток раз. В фильме практически нет сюжета, действия и даже диалогов. Ультрадолгие сцены размазывают и без того захудалое повествование до какого-то неприличия. И не было бы такой беды, если бы чувствовалась некая медиативность, хотя бы притягательная мрачная эстетика ради неспешной созерцательности, но в фильме кроме пары удачных сцен нет ничего, за чтобы мог зацепиться глаз. Образы персонажей либо серые, либо вовсе пустые и вторичные. Главная героиня лишена какой-либо харизмы и не вызывает вообще никаких эмоций. Ей невозможно сопереживать, а уж бояться её не выйдет при любом раскладе. Странноватая любовная линия и концовка — это верх сценарной импотенции и банальное желание выдать отсутствие идеи за за нечто многозначительное, доступное лишь узкой прослойке интеллектуалов.
«Девушка возвращается одна ночью домой» — дешёвая попытка эксплуатации остросоциальной темы эмансипации женщин. Претенциозное, бездарное и смехотворное зрелище. Всё настолько плохо, что искренне радоваться в этом фильме получается только котику, который частенько появляется в кадре. Взять его в фильм, без шуток, было самым здравым решением за весь процесс съёмок.
3 из 10.
#ДевушкаВозвращаетсяОднаНочьюДомой #aGirlWalksHomeAloneAtNight #Ужасы #Хоррор #Horror
#киногурмания_на_мувион
Рецензия без спойлеров на фильм «Преследование» («Bumperkleef», 2019).
«Срок извинений истек».
Ханс с женой и детьми едет в гости к родителям. Он нервничает из-за того, что они опаздывают и излишне давит на педаль газа. По дороге происходит стычка с другим водителем, в которой Ханс ведёт себя не слишком достойно. Отец семейства ещё не представляет, как дорого ему придется заплатить за свою неучтивость...
Фильмы ужасов из Нидерландов — явление не такое уж и частое, потому внимание синефилов привлекает точно. Ожидания во многом не оправдываются из-за того, что лента обходится вообще без какого-либо заметного креатива, а местный колорит никак не читается. Образ антагониста с орудием убийства в виде набора дезинфектора становится одним из немногих свежих решений. Философские разглагольствованиях маньяка имели неплохой задел, но по итогу их оказалось слишком мало для полноценного раскрытия его образа.
Проблема этого фильма в том, что авторы слишком зацикливались на канонах американского кинопроизводства и без разбора копировали как хорошее, так и плохое. Знакомые грешки и клише кочуют из фильма в фильм, в очередной раз показывая, как убийца тихим шагом вновь догоняет бегущую и спотыкающуюся жертву. Смотреть на это без улыбки в 2020 уже не получается. Подобная мимикрия помогает держаться лишь на уровне B-movie, когда у создателей по сути были все карты для создания чего-то более экстравагантного. Момент с потерей штанов — одна из лучших сцен фильма, доказывающая, что если бы авторы растиражировали такие приемчики на весь сюжет, то вышел бы отличный комедийный ужастик, коих вне нишы откровенного трэша очень и очень мало.
«Преследование» — это со всех сторон средненький фильм, который не в состоянии предложить что-то новое в своем заезженном жанре. Напряжение и интрига есть, но уж слишком часто они спотыкаются о банальный сюжетный тупизм героев-идиотов. Смотреть можно, но без завышенных ожиданий.
5 из 10.
#Преследование #Bumperkleef #Ужасы #Horror #Хоррор
Рецензия без спойлеров на фильм «Преследование» («Bumperkleef», 2019).
«Срок извинений истек».
Ханс с женой и детьми едет в гости к родителям. Он нервничает из-за того, что они опаздывают и излишне давит на педаль газа. По дороге происходит стычка с другим водителем, в которой Ханс ведёт себя не слишком достойно. Отец семейства ещё не представляет, как дорого ему придется заплатить за свою неучтивость...
Фильмы ужасов из Нидерландов — явление не такое уж и частое, потому внимание синефилов привлекает точно. Ожидания во многом не оправдываются из-за того, что лента обходится вообще без какого-либо заметного креатива, а местный колорит никак не читается. Образ антагониста с орудием убийства в виде набора дезинфектора становится одним из немногих свежих решений. Философские разглагольствованиях маньяка имели неплохой задел, но по итогу их оказалось слишком мало для полноценного раскрытия его образа.
Проблема этого фильма в том, что авторы слишком зацикливались на канонах американского кинопроизводства и без разбора копировали как хорошее, так и плохое. Знакомые грешки и клише кочуют из фильма в фильм, в очередной раз показывая, как убийца тихим шагом вновь догоняет бегущую и спотыкающуюся жертву. Смотреть на это без улыбки в 2020 уже не получается. Подобная мимикрия помогает держаться лишь на уровне B-movie, когда у создателей по сути были все карты для создания чего-то более экстравагантного. Момент с потерей штанов — одна из лучших сцен фильма, доказывающая, что если бы авторы растиражировали такие приемчики на весь сюжет, то вышел бы отличный комедийный ужастик, коих вне нишы откровенного трэша очень и очень мало.
«Преследование» — это со всех сторон средненький фильм, который не в состоянии предложить что-то новое в своем заезженном жанре. Напряжение и интрига есть, но уж слишком часто они спотыкаются о банальный сюжетный тупизм героев-идиотов. Смотреть можно, но без завышенных ожиданий.
5 из 10.
#Преследование #Bumperkleef #Ужасы #Horror #Хоррор
