МОУШ.Н. ХАМОН
364 subscribers
158 photos
91 videos
21 files
145 links
От дизайна до эмиграции в одном канале.

#моушнхамон - про моушн дизайн, AE/C4D/и все остальное
#околомоушн - околомоушн темы, так или иначе связные с дизайном
#эмигриньо про житье-бытье в Испании

Инста:
https://www.instagram.com/motionxamon/
Download Telegram
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Гудини, неделя вторая

#моушнхамон

Очередная неделя прошла продуктивно: посмотрел кучу туторов, составил план — вышло где-то 8–10 часов в неделю. Не могу сказать, что уже выстраивается какая-то система, пока это больше похоже на «просто смотрю уроки и пробую добиться какого-то эффекта, который в синеме делается за минуту». Набираю базу знаний, чтобы со временем количество переросло в качество.

Пока идет тяжко: много процессов, которые непривычны после синемы, какие-то банальные манипуляции даются не так просто. Выделять объекты и двигать их во вьюпорте — боль, но зато есть лайты, через которые можно смотреть как через камеру и более гибко ставить свет в сцене.

Постепенно обрастаю мини-сетапчиками, скачал MOPS, спасибо добрым людям, завезли мограф без регистрации и SMS. Подключил GSG Studio, чтобы быстрее переносить материалы, но пока всё супер неудобно.

По сетапам:
Из прикольного:
Vellum cloth даже с базовыми настройками выдает предсказуемый и точный результат, можно процедурно создать линии разрыва ткани.
Ретайминг анимации и работа с кешем – это то, от чего кайфуют мои моушн-дизайнерские клетки мозга. Очень удобно реализовано.

Из не прикольного:
Даже самый базовый пресет с cloth-симуляцией не так просто сделать. Например, тут вписался в "домашку":
"Нужно сделать симуляцию кусков ткани, чтобы они стояли неподвижно до начала симуляции, а после двигались, и деформируемая часть окрашивалась тем сильнее, чем больше деформация."

На бумаге я решил так: «Сделаю маску, которая отвечает за натяжение ткани, и по ней будет работать турбуленс-сила».
Изи, думал я. В синеме — 10 минут работы, 9 из которых уходят на подбор красивого шейдера.

Но оказалось, что в Гудини «просто подтянуть анимированную маску» – это всего лишь пара строчек кода. Нужно загружать данные, чтобы атрибуты правильно считывались. Как человек, пересевший с синемы, я не был готов к таким сюрпризам: «вот тебе красивые эффекты, но сначала нужно заплатить налог в виде VEX».

Ну и камера. Я вообще не представляю, как нормально анимировать камеру в Гудини, используя классический риг, типа как в синеме. Пока что для меня это как пытаться вставить USB с первой попытки – знаешь, что возможно, но почему-то не у тебя и не с первого раза.

В общем, обучение идет волнами. Это, в принципе, можно отследить даже по тому, как я называю проекты. В минуты отчаяния хочется сказать: «А зачем я вообще этим занимаюсь? В синеме быстрее и проще!»

Но потом, когда задачка решается, сразу хочется объявить себя гением, пересмотреть "Умницу Уилла Хантинга" и сказать той самой учительнице по математике: «Я же говорил, нахрен мне твои дифференциалы! У меня в будущем ChatGPT будет!»
👍6🔥1
Фриланс, который не войдёт в портфолио

#моушнхамон

Сегодня хочу поделиться проектами, которые никогда не попадут в портфолио и нигде не будут представлены, кроме личных сообщений с текстом: «смотри чё делал».

Так вышло, что последние 2-3 года мой фриланс в сфере моушна — это только интерактивный и выставочный дизайн для зарубежных компаний. Как так случилось? Без понятия. Не помню, с чего началось, возможно с фивра, апворка или даже с личных сообщений со стоков, у меня появился контакт коллеги-британца, и теперь мы стабильно клепаем анимации для различных эвентов.

Проект для туннеля в Лондоне

Из последнего — работа для огромных экранов в туннеле-проходе на Tottenham Court Road, в здании Outernet, где проводят иммерсивные выставки.

Задача: сделать кучу анимированных линий для 20+ метрового экрана. Технически ничего сложного, у клиента был брендбук, материалы и чёткое представление, чего он хочет.
🔹 Минусы: минимум творчества, куча правок, тестов, ощущение, что ты просто хорошо оплачиваемый макетчик.
🔹 Плюсы: опыт и красноречие +2, хорошо платят.

Такую работу в портфолио не добавишь — никакого технического или арт-вау. И, к сожалению, это большая часть того, что я делаю для подобных выставок. Как правило, заказчики консервативные, обожают проверенные годами решения и кидать референсы с внезапно (!) шаттерстока. Но опять же, на таких проектах я работаю не один, а в команде, и поэтому протолкнуть свою идею практически нереально, зато всегда можно покритиковать хотелки клиента в слаке. Но после этого все равно нужно делать, что просят. Еще когда делаешь такие проекты, не представляешь как они будут выглядеть в живую, в окне предпросмотра это почти всегда какая-то жесть.

Что внутри процесса?

Работать на таких проектах относительно лайтово. Кранчей нет, все уважают твои выходные. Главное — быть быстрым, адекватным и уметь складывать слова в предложения.

Самое забавное: всё собирается в After Effects. Даже если есть 3D, всё равно хотят видеть его в AE. Коллеги с моей команды настолько не хотят лезть в Cinema, что используют Element 3D от Video Copilot, лишь бы не заходить в нормальный софт.

Хотя последние несколько проектов я их плавно пересаживаю на Cinema 4D + Redshift. Приходится даже записывать мини-туторы, чтобы они хотя бы могли поправить текст, материалы и сделать рендер.

Ну и конечно, сильно выручает ChatGPT. Особенно в тех случаях, когда надо объяснить, что-то сильно техническое или наоборот понять слэнг. Иногда GPT генерирует настолько грамотные ответы, что иногда мне кажется, будто я реально шарю. Поэтому приходится добавлять, а напиши им по правкам, не используя такие умные слова как сollinear.
🔥16😁4👍31
Масленица vs. Antroxu: похороны сардины и блины по-астурийски

#эмигриньо

Типичный разговор с родственниками в эти дни выглядит так:
— Ну что вы там, блины печёте? Чучело сожгли? Кокошник надели? Поколядовали?
(Хотя, стоп… это другой праздник).

Посередине этого разговора, возникает вопрос, а есть ли в Испании аналог нашей Масленицы? Оказалось, есть — Antroxu (это не имя вашего друга со двора, а название местного карнавала). Праздник довольно сильно похож на масленницу, только если у нас в финале торжественно поджигают соломенную куклу, то здесь с почестями внезапно хоронят сардину.

Кстати зацените постер карнавала, как раз эта рыба в конце и отправляется к Нептуну или Пайседону праотцам.

Да, в финале фестиваля (4 марта - выходной на севере) чучело огромной рыбы несут по городу , скорбят, зачитывают её завещание, а потом — ctrl+V, и "кладут" её в импровизированную могилу.

Antroxu, как и Масленица, — это праздник "пока можно есть без ограничений". Только вместо оладушков и меда здесь:
🥣 Pote Asturiano — рагу с фасолью, капустой и колбасками.
🥩 Picadillo — жареный свиной фарш, похожий на чоризо в крошке.
🥞 Frixuelos — испанские блины, подозрительно напоминающие русские. Ну все понятно, откуда это ведь как известно испанцы это протославяне.
🍞 Picatostes — гренки с сахаром и корицей.

Что-то жрац захотелось.

🎭 Что тут делают?
— Карнавальные парады — костюмы, духовые оркестры и ощущение, что ты попал на испанскую версию Бразильского карнавала, только с меньшим количеством пера и жоп.
— Бал-маскарад — ночная тусовка, с масками из местного китайского магазина.

Ну и финал, похоронное шествие, после этого сардину торжественно "хоронят", устраивают барабанное шествие, и праздник заканчивается.

Кстати сардину сжигают или топят в море, чтобы символически закончить веселье. После этого официально начинается Великий пост, и никаких больше вечеринок.
🔥4🤩2
Превью как читкод на стоках

#моушнхамон

Вот вы сделали проект, ну типа слайдшоу или сториз, но места для фото и видео нужно чем-то заполнить. И вот тут начинается моя личная стоковая боль. Не секрет, что чем качественнее превью, тем выше шансы на скачивание проекта. Особенно если это слайдшоу, титры или переходы — там превью это один из драйверов продаж. Хороший футаж с правильной цветокоррекцией, нужной позой и атмосферой сразу поднимает проект на новый уровень.

🔹 Одни стоки требуют использовать только бесплатные ресурсы с CC0 и строго из списка “проверенных” (pexels, unsplash).

И это превращается в игру «найди нормальный футаж среди кладбища 240p VHS-записей». Поэтому одни и те же ролики кочуют из проекта в проект, как потерянные NPC в Skyrim. Если где-то был красивый футаж — всё, считайте, его использовали уже 200 раз.
Теперь добавилась новая проблема: на бесплатных ресурсах полно AI-генерированного контента, но использовать свои генерации в превью почему-то нельзя (хотя некоторые могут возразить и сказать, что можно, но на моем опыте, это 50 на 50).

🔹 Другие стоки требуют использовать ТОЛЬКО их файлы.

Никаких «чужих» сайтов, никаких своих покупок, фото своего кота или собаки — только их библиотека. А если её контент тебе не подходит? Ну, это уже твои проблемы.

Рендерить отдельное превью под каждую площадку — боль. Я давно отказался от разной музыки для стоков, особенно для тех, которые приносят копейки. Просто заливаю без звука. Но когда например, какой-нибудь понд5, присылает хард реджект из-за того, что в ТУТОРЕ (!), использован бесплатный футаж от pexels в качестве превью, тут хочется сказать: "ты ебанууутая а ниче тот факт что у вас в правилах есть строчка про использование паблик домейн лицензий."

Со временем у меня накопился свой архив превью-файлов, но иногда хочется найти что-то свежее. Когда была подписка на Envato Elements, я пользовался их библиотекой. Но это работало до тех пор пока в очередной раз не поменялись правила, теперь это работает только для проектов под Elements.

Некоторые стоки настолько жёстко регулируют правила, что даже если ты нарисуешь свой шрифт или загрузишь свои фотографии, они всё равно скажут: "Используйте только материалы из нашего списка". Окей, сорян, я думал, что я загружаю проекты людям которые не принимают тяжелые наркотики.

По части превью Envato даёт больше свободы. Там почти не следят за источниками превью и структурой проекта. Раньше вообще половина тайтл проектов была сделана из реальных фрагментов фильмов и трейлеров, потому что кто-то заливал их на Vimeo с пометкой CC0, и Hive это радостно принимал. Но это уже реальный читкод.

А как вы справляетесь? Или просто забили и заливаете проект с одним и тем же танцующим мужиком в слоумо?

PS: видео архивные (2018-2019 год), вспомнил, добавил, всплакнул.
😁105
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Очередной раунд борьбы с Гудини, неделя третья

#моушнхамон

На этой неделе снова мучал Гудини, а он продолжал мучать меня в ответ. Продираюсь сквозь туторы, как через колючие кусты, голышом, ночью, и пока не понимаю, куда именно иду. Вроде шевелюсь, но результат ощущается примерно как если бы я пытался упаковать воздух в коробку.

На этой неделе рендерил мало, в основном смотрел базу. С одной стороны смотреть такое супер скучно, нет никакого “вау” от того что вижу на экране, плююсь с того, как все запутано и намудренно, как все неудобно. Но с каждым новым подходом, начинаю постепенно быстрее работать, запоминаю какие-то хоткеи и даже начал отличать SOP/DOP контексты. Прогресс идет, но медленно. Конечно хочется быстрых результатов, чтобы прям, тык-пык, кнопку нажал, и красота пошла, но к сожалению у меня пока что сейчас тык-пык, кнопку нажал — и "живите дальше в проклятом мире, который сами и создали".

Короче, быстрых результатов нет, мозг не получает положительного подкрепления. Думаю, может, стоит положить рядом с компом какую-нибудь вкусняшку, но боюсь что у меня будет выделяться слюна каждый раз при слове "ноды" как у собаки Павлова.

Что смотрел:
Смотрю курс от graphicINmotion (австриец Roland Hartmann). Забавно, что он начинал как стокер (его шаблоны до сих пор доступны на хайве и элементсе), а потом полностью ушёл в Гудини и теперь фрилансит/преподаёт. У него понятные уроки, хороший английский и нет перегруза Вексом. Подкупило, то что он довольно четко объясняет логику того, как он пришел к эффекту или как работают параметры, этого часто не хватает в туториалах. Многие уроки — это просто набор действий: "жми сюда, сюда, тут вставляем вот этот код — всё заработало", и непонятно, как применять это в других проектах. А в Гудини, если ты не понимаешь логику, ты просто сидишь такой смотришь на реф, и "ну я сделаю это, если тутор найду".

MOPS
Из приятного: пощупал MOPS — это такая штука, которая в Гудини прикидывается мографом из Синемы. Дает нормальные человеческие эффекты типа клонеров, эффекторов и процедурного веселья без боли и страданий (ну почти). Чуть не купил MOPS+, но вовремя вспомнил, что MOPS не гребень (Никита, откуда у тебя эти флешбеки из нижнего интернета?), и решил пока что ковыряться вручную.

MOPS сильно упрощает работу в гудини, но его критикуют за "недостаточную хардкорность". Мол, если ты используешь MOPS, то ты не настоящий сигма procedural boy, а какой-то баловник, который хочет сделать красоту без ритуального принесения в жертву своего времени и нервной системы. Особенно возмущаются те, кто с нуля учил VEX и теперь хочет, чтобы страдали все. Демо версию страданий я уже испытал, сразу после установки гудини.

Итог
Гудини для меня сейчас — это когда ты голодный, открываешь холодильник: там вроде всё есть, но при ближайшем рассмотрении оказывается, что готовить это долго, муторно, и ты снова заказываешь доставку (читай — открываешь Синему). Но всё равно продолжаю ковыряться, ибо мыши плакали, кололись, но продолжали есть кактус. Посмотрим, как пойдёт дальше.
😁6👍3🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
8 марта: цветы, митинги и культурный диссонанс

#эмигриньо

Я как человек с базовой постсоветской прошивкой с детства знал, что 8 марта — это праздник весны, цветов и дежурного “милые дамы, оставайтесь такими же прекрасными”. Конечно, позже узнал об истоках праздника, но в моем пузыре об этом особо не говорили. На практике 8 марта — это официальный выходной, флористический апокалипсис, паника в цветочных ларьках, вопросы “а что бабушке купим?” и “сегодня я посуду мою”.

А вот после переезда я оказался в среде, где 8 марта вообще не про “улыбайтесь чаще”, а про “дайте равные права”. Здесь это строго политический день: улицы заполняются митингами, лозунгами и фиолетовыми флагами фемдвижения. Никакого романтического флёра: ни специальных сетов в кафе, ни очередей за шоколадками.

И главное — никаких букетов.

Вообще, с цветами в Испании какая-то своя история. Их дарят в основном на свадьбу или похороны. Иногда ещё можно встретить подростков с одинокой розой в целлофане на 14 февраля.

А сегодня, например, в Хихоне проходит большой митинг, ради которого перекрывают полгорода.

Кто-то спросит: А зачем испанам митинговать? Разве у них не киберпанк и социальная утопия?
Из местных газет (в основном левого толка) можно подчерпнуть много интересного: проблемы с гендерным насилием, разной оплатой труда, харасментом на рабочем месте — всё это сохраняется, просто на других уровнях.
Плюс внутри феминистического движения тоже нет единства: идут споры вокруг ЛГБТК+, секс-работы, биологических и транс-женщин. Некоторые фракции друг друга терпеть не могут.

Интересно наблюдать за этим процессом со стороны, особенно когда ты неотёсанный дикарь, который просто зашел в цветочный, надеясь найти букетик мимозы, но в магазине тебя обняли, объяснили, что цветы — это патриархальный инструмент фетишизации, а потом заставили подписать петицию за деколонизацию флористики.

Видео подрезал La Nueva España, это местное центристкое медиа.
🔥3🤯2🤣1💅1
Когда достаёшь плагины из пыльного сундука

#моушнхамон

Вчера искал текстуру глаза, думал сначала найти видео, заменить или заанимировать зрачок так, чтобы он расширялся, как при виде зарплаты. В итоге нагенерил кучу глаз, нарезал маски, получил классический зрачок наркомана и задался вопросом — как бы это анимировать, чтобы выглядело не как тупо черный круг, увеличивающийся по скейлу?

Начал копаться в стандартных эффектах AE. Очень быстро нашёл Buldge, который, кажется, родился во времена, когда видеодвойка считалась отличным подарком на юбилей, и с тех пор живёт где-то в уголке меню "Distort". Единственная цель плагина — раздвигать зрачок. Серьёзно. Как будто его придумали ровно для одного проекта, а потом забыли убрать.

И вот тут я задумался: а сколько в AE таких древних плагинов, которые существуют просто потому что?

Например, плагин Split. Всё бы ничего, но кому-то показалось, что недостаточно просто разрезать слой по кривой, и кто-то сделал вторую advanced версию Split 2. Зачем? Ну, чтобы можно было раздирать слой сразу сверху и снизу. Интересно как вообще звучала задача для программистов, типа:

— Нам нужен эффект, чтобы как бы видео разрезалось пополам, по дуге, ну, типа рот или глаз.

— Сделаем!

— Отлично, а можно, чтобы сразу верх и низ отдельно контролировались?

— Конечно!

— А можешь, чтобы прекомп слоя можно было заэкструдить в 3D?

— …Нет, тут думать надо уже.

И таких реликтов в AE куча.

Особенно забавно, когда спустя 20 лет ты вдруг находишь плагин, который реально тебя выручает в узкоспециализированной задаче. Как будто он всё это время сидел в углу, смотрел, как твой курсор каждый раз уходит в сторону Generate → Fill, и надеялся: "Ну хоть сегодня?".

И это при том, что новых эффектов в AE толком не появилось, хотя у вас же в названии слово эффекты! Как будто ребята из Adobe такие: "Ну у нас же есть Cycore FX, этого хватит для всего на свете". Кстати кто не знал, Cycore FX это вот как раз все плагины CC, раньше до CS3 версии (аж 2007 года!) их нужно было отдельно устанавливать как сторонние плагины.

А мне как стокеру вдвойне весело: мне нужно, чтобы проекты работали без сторонних плагинов, а значит, приходится работать только с тем, что есть по дефолту. Видимо After Effects со временем превратился в бабушкин сервант: открываешь шкаф, а там всё ещё стоит салатница, которой не пользовались со времён последнего сбора всей семьи в 97-м, но выкинуть жалко — вдруг пригодится.
💯7🤣4😱3💅1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сейчас будет немного больно, гудини 6 часов в неделю, туторы, туторы, и вот что я понял.

#моушнхамон

На самом деле, мало что понял. Пытался собрать что-то без туторов, без мам, пап, регистрации и смс. И даже получилось! Правда, ушло столько времени, что я мог бы за это время доучить испанский.

Открытие, Гудини – это не синема, это другая программа, вау ничего себе! И сравнивать их можно, но вот перенести знания одного софта на другой не получится, слишком уж разная логика работы. Первое, что бесит: нельзя просто взять vertex map, накинуть random field и спокойно смотреть, как оно само создаёт красоту. Нет, тут все сделано для людей, кто знает что такое штангенциркуль. Например, если хочешь передать анимированный атрибут в симуляцию – готовься. Гудич не видит анимацию как таковую, нужно отдельно объяснять, что этот атрибут надо учитывать в каждом кадре.

И вот ты разобрался, добился, чтобы анимация передавалась в солвер. Ура? Нет! Теперь тебе прилетает следующая подножка: почему-то где-то пишешь @myAttribute, а где-то просто myAttribute, и почему-то одно работает, а другое нет.

Локальные переменные vs. атрибуты

В Гудини есть локальные переменные и атрибуты, и если ты не отличаешь одно от другого – «добро пожаловать в мир боли». Локальные переменные – это видимо рудимент из древних времён, когда Гудини ещё пытался быть дружелюбным. Они работают только в некоторых старых нодах и, конечно же, не работают там, где ты хочешь их использовать. А вот атрибуты – это то, что используют нормальные люди. К ним обращаются через символ @, но не всегда.

Типа:
- @scale = @Cd.r; – так правильно.
- scale = Cd.r; – а так уже нет, потому что Гудини решил усложнить твою жизнь.

Ты радуешься, что разобрался, но тут прилетает новый сюрприз.

Хотел заставить Vellum-частицы вести себя как жидкость и применить POP Wind только по рандомной маске? Сочувствую. Vellum не просто так игнорирует анимированные атрибуты – он это делает из принципа. Теперь ты должен каждый кадр заново пересобирать и переписывать атрибуты через solver, доставать данные из геометрии вручную через vex-выражения и молиться, чтобы это вообще сработало. В Cinema 4D ты бы просто кинул vertex map, сверху random field, нажал плей и пошёл пить чай. Здесь же ты сидишь, прописываешь выражения типа float falloff = point(0, "mops_falloff", @ptnum); @amplitude = falloff; и всё равно это не сработало, потому что amplitude надо писать без собаки, потому что это локальная переменная, а не аттрибут! В итоге убил час, чтобы понять что к чему.

Итог:

Каждое маленькое открытие – это дофаминовая радость. У тебя наконец-то получилось передать анимированный атрибут в симуляцию? Ты гений! Потом смотришь на часы – на эту хрень ушло полдня. Хотя можно было просто спросить совета в группе. И такой: "А что, так всегда теперь будет?"

Вопрос остаётся открытым. Как и вопрос ради чего все это.

PS: Кстати я до сих пор не уверен, правильно ли я понял про локальные переменные и атрибуты, возможно меня поправят шарящие люди.
👍7🤓1👾1
Сегодня будет про околомоушн, прям сильно около. Но всё же про творчество и искусство.

#околомоушн

В детстве любил рисовать, наверное, на это повлияла мама — она была мастером по росписи хохломы, гжели и всякого народного и старообрядческого. В доме с детства валялись тюбики с масляной краской, ацетон, и возможно, поэтому я выбрал творческую профессию, а если бы не дышал бы токсичными красками — выбрал бы нормальную.

Но дальше детства увлечение не пошло. В художку не ходил, на плэнеры не ездил, красный берет не носил и не отмерял пропорции человека большим пальцем с кисточкой в руке. Однако всегда хотелось "разбираться" в картинах, а не просто смотреть и говорить:

"Ну нормально, так, смело", или при виде "Чёрного квадрата" гыгыкать и выдавать классическое: "А я так тоже могу".

Но мне всегда казалась эта тема, довольно сложной и очень снобисткой, типа это для людей, которые знают что такое декантер или могут отличить сорт вина по запаху (а не как я - по цвету, либо красное либо белое). В общем, история искусств это и история государств, и развитие технологий, философия, религия, мода, политика и сплетни, которых хватит на целый сезон Netflix. Разложить это по полочкам помогли книги, подкасты, ну и просто интерес.

Только после понимания контекста и бекграунда, поход в худ. галерею для меня теперь — это не "куда бы спрятаться от дождя", а что-то вроде просмотра фильма, где не столько смотришь, сколько лезешь в интернет изучать детали: кто снялся, как снимали, где снимали, и почему главный актёр посрался с режиссёром.

И вот теперь я, как родители, которые подсовывают 9-летнему ребёнку "Энциклопедию юного джентльмена" со словами: "Ну это тебе, для общего развития", порекомендую пару книг.

"Артхив. История искусств".

Это хороший вариант, если хочется базово погрузиться в историю искусств, наконец-то понять, чем классицизм отличается от рококо, различать Мане и Моне, узнать, как развивалось искусство и какие драмы были у великих художников.

Книга написана разными авторами, что иногда слегка рвано, но зато каждый спец по своей теме. Лучше читать её с телефоном в руках, чтобы сразу гуглить картины, так как в электронной версии изображения только в конце глав — не очень удобно. Кстати, есть ещё аудиоверсия на Apple Music.

“Искусство для пацанчиков”

Это наверно самая популярная книга, для людей которые не закончили университет (т.е. для меня). Есть и тг канал и ютуб подкаст с таким же названием, материала больше, но возможно кого-то отпугнут упрощения и язык повествования, но в целом, написано классно.

Кого ещё послушать?

Если хотите что-то в формате "смотришь и сразу запоминаешь", есть Елена Легран. Я называю её "сестра Тамары Эдельман от мира искусств". У неё есть YouTube-канал и куча рилзов/шортсов, возможно, уже видели.

Менялись технологии, но всегда оставалось: правки и допкосты, ремесленники мечтали о признании, а признанные мастера всегда жаловались на судьбу. Вечно существовал "старый стиль" и "новый, но какой-то странный", который потом внезапно становился классикой.
👍41🔥1
Гудини и "Долина отчаяния" (сериальные заголовки — чек)

#моушнхамон

В обучении Гудини я, кажется, дошёл до той стадии, где мотивация сдохла, успехов не видно, а процесс идёт чисто на дисциплине. Это как ходить в зал, но вместо пресса и бицухи качается разочарование в жизни.

Ощущения примерно такие:

Смотришь туторы → повторяешь → вроде всё ок.
Пробуешь что-то сам → сталкиваешься с реальной задачей → жесткий тупняк.
Начинаешь изучать базу → не понимаешь, зачем она нужна → забиваешь.
Возвращаешься к тутору → "ну ладно, попробую ещё раз".
Всё по новой.

И вот это состояние, когда вроде уже что-то понимаешь, но при этом не можешь ничего сделать без костыля в виде туториала — оно максимально раздражает. Это та самая "Долина отчаяния", или как её ещё называют, "долина смерти" на кривой обучения Dunning-Kruger: когда ты уже не новичок, но ещё не нормальный специалист, а просто лох, чувак, который всё делает через боль. Как пелось в Linkin Park: "10% luck, 20% skill, 15% concentrated power of will...", но в моём случае: 5% pleasure, 50% pain и 45% нытья "что за хрень, почему оно не работает?"

Ну окей, справедливости ради, что-то реально выходит, получается перекидывать свои знания от сетапа к сетапу, плюс обрастаешь этими нодами и диджитал ассетами, которые немного ускоряют процесс. Но все равно, как говорили люди, получившие зарплату наличкой - “хотелось бы побыстрее дойти до дома, до конца”.

Что дальше?

Логично было бы сказать: "надо делать перерыв, а то выгорание", но если его сделать, то всё забудется, и снова будет ощущение, что впервые включил Houdini. Поэтому решил просто оставить софт в расписании, но делать чуть лайтово, без мучений. Типа как поливать пластиковое растение — вроде смысла нет, но как-то спокойнее.

Ну а если через неделю я снова буду жаловаться, что ничего не понимаю, и всё сложно, то просто знайте: так и есть "Долина отчаяния" — это длинный путь, и я всё ещё где-то в её середине.
👏63🔥3😁1
Неделя на паузе, или как я стал чешским крестьянским лордом

#околомоушн

Знаете, бывает неделя продуктивная, бывает неделя отдыха, а у меня вышла неделя как-то так себе — вроде бегал, прыгал, нажимал кнопки, а опыта не дали.

Обучение шло с переменным успехом. Я уже писал, как Гудини методично уничтожает мою самооценку, и да, всё продолжается в том же духе. Каждую новую ноду я воспринимаю как вызов моей интеллектуальной профпригодности. Сидишь, читаешь про векс, воп и думаешь: а ведь когда-то я считал себя умным.

Ловил такие же ощущения, когда я пытался понять разницу между "directo" и "indirecto" в испанском. Поначалу кажется, что это просто — пока не начинаешь использовать. Знаю, что позже со временем станет легче. Просто сейчас никакого эмоционального отклика.

Зато был другой источник дофамина — тренировки и игры. Поставил Kingdom Come 2 это такая рпг-шка про чешского кузнеца, который пьёт самогон, дерётся на мечах с довольно необычной боевкой и решает проблемы в стиле: "за каким феодалом будет будущее, и как изгнать чертей из замка."
С конца февраля запускал по чуть-чуть, но на этой неделе график сказал: ну всё, я погнал. Полностью ушёл в игру. Играл по 3–5 часов в день, как будто снова на первом курсе универа, где пары пропускались потому что нужно провести срочную зачистку кургана с когтем в Скайриме.

Наверное, это и есть эскапизм. Учиться не хочется, работа на паузе, мотивация в коме. В это время моя продуктивность сидит в углу, и ждет пока я спасу очередную виртуальную деревню от половцев.

Прошёл игру. Кайфанул. Вроде бы рад, а вроде бы и грустно. Сидишь такой, в тумане послегеймерского самобичевания, как после жирного ужина в бургерной, обмазанный сырным соусом и говоришь: "а мог бы за это время освоить ноды".

В такие моменты появляется внутренний адвокат совести и говорит: ну ладно, зато ты отдохнул. Столбик маны зарядился. И вообще, ты редко погружаешься в игры так серьёзно. Только в самые ожидаемые: без сессионок, кс и доты. Чисто элитный нарративный заплыв. Хотя, может, если бы сидел в доте — было бы больше знакомых в индустрии и меньше вопросов «а что я делаю с жизнью».

Пойду открою Houdini и снова сделаю вид, что всё под контролем.

А вы вообще играете во что-нибудь? Или давно продали душу проектам и теперь качаете скиллы вместо персонажей?
🤝63👏2💘1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Подбрасываем яйца

#моушнхамон

Вчера решил сделать простую, на первый взгляд, задачу — анимацию яичницы, которую подбрасывают на сковородке. Чисто как батя на кухне, который говорит "щас красиво будет", делает хоба — и еда уходит за плиту, размазываясь по полу.

Обычно такие вещи я делаю на ключах, ну максимум добавляю джиггл, чтобы яичница вела себя чуть более органично, как будто у неё есть суставы и воспоминания. Но в этот раз мне стало интересно — можно ли с помощью симуляции сместить центр масс, чтобы она сделала оборот в воздухе сама, без подстав.

Сначала взялся за Синему. Настроил массы, веса, симуляцию — но меш всё никак не хотел переворачиваться. Пришлось помочь: добавил пару ротейшн ключей и смешать с симуляцией. В синеме делать такие фокусы довольно просто, главное тестить параметры — иногда изменения в один шаг дают непредсказуемые результаты. В итоге минут за 30 собрал более менее то что хотел. Никакого нового знания — но приятно.

А потом, решил повторить это в Гудини. Просто чтобы понять, хватит ли моих знаний на данном этапе, чтобы сделать такое же. Взялся за Vellum, начал симулировать. И тут первая засада: в Гудини нельзя просто взять и передать анимированный меш в симуляцию. Коллайдеры — можно. А меш — нет. Он будто замораживается на первом кадре и дальше всё, живи с этим. После Синемы такой поворот сразу ставит на место — "ты куда полез, обратно в AE иди".

С другой стороны и в Гудини можно сделать это всё ключами. Но как будто открывать Гудини ради ключей не совсем то, ради чего мы смотрим уроки. Да и таймлайн с ключами выглядит очень наворочено. В итоге, как на первом свидании, я нащупал нужные кнопки, и даже что-то получилось. Впихнул popforce в солвер, нарисовал Curve Force — мол, лети вот так. Вроде бы полетело. Но не туда. Максимум — полуобморочное вращение с траекторией, как у бумажного пакета, попавшего в вентилятор.
🔥5😁5
Элайнеры: полпути и куча пакетов

#эмигриньо

Прошёл уже половину пути с элайнерами. Как к ним пришёл — писал вот тут. А пока что дома накапливается жутковатый музей: куча пакетов с отработанными капами. Храню, видимо, на случай если захочу вернуться к той самой кривозубой версии себя. Или вдруг в будущем это будет как винил — коллекционный фетиш. Кто знает.

Не знаю даже, куда их выбрасывать — в переработку пластика или как биологическую угрозу нужно куда-то относить. Но по факту относил уже половину набора — впереди ещё столько же.

Что изменилось?
Практически перестал есть вне дома. Каждый раз снимать “челюсти”, доставать футляр, бегать чистить зубы — тот ещё квест. Можно, конечно, завернуть элайнеры в салфетку, но как сказал ортодонт: "только не оставляй на столе в салфетке — официант может выкинуть."

Теперь питаюсь два раза в день. Потому что три — это уже 4–5 чисток зубов в день, а щётка после атачментов выглядит так, будто ей чистили детали на заводе из советской чернобелой документалки. Ирригатор — мощь, но легко превращает десна в отбивные. Оставлю на потом, чтобы чистить струей окна и труднодоступные места в квартире.

Из болевого:
Болят зубы только первые два дня после смены капы, но всё остальное — терпимо. Немного шепелявлю, зато в испанском помогает: буквы C и Z как будто сами выговариваются. А жевать без кап уже неудобно — привыкаешь к этому пластиковому слою реальности во рту.

Результаты?
Зубы вроде двигаются, но визуально пока не сильно. Благо на каждом приёме делают фото — чтобы потом не спорил с зеркалом. "Вот, смотрите, прогресс есть, просто в пикселях."

А пока что просто радуюсь тому, что за это время ни разу не выкинул капы в мусорку или не оставил где-то. Значит, я человек-паук дисциплинированный.
8🔥2💅2👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
X-Particles vs Vellum аксиома эскобара

#моушнхамон

Залез тут на днях на канал Insydium. У них каждый четверг выходит очередной "как соблазнить парня за две минуты, смотрите как наши частички красиво летают!”. Честно говоря, они с этими видосами запоздали лет на шесть. Если бы выпускали их ещё в эпоху спиннеров, то и пользователей X-particles у них было бы больше, чем людей, случайно купивших Element 3D в 2025-м.

Мне попался мне тутор с симуляцией песка и воды и я такой: "в смысле, вы там что MPM Solver придумали" — и понеслась, пошел проверять.

X-Particles

Итак, в иксах можно заспаунить частицы из гео, пару кликов и вот тебе песок. Включаем nxfluids → grains,stability, и можно делать из этого объекта то кирпич, то печенье, или вот это куравье из детства, печенье сделанное из песка.

“А что там вода?”, — спросите вы. “Добавить эмиттер и изменить группу?” Ха, смешные. Нет, вам нужно найти спрятанный как секретный-код, пасхалка-тег Fluids, запрятанный в закромах tab → extensions, и указать одинаковый радиус частиц для обоих эмиттеров. Ах да, не забудьте check density, иначе симуляция иксов просто разбрызгивает частицы как поливалка на день Нептуна. Документация есть, но выглядит как мой старый школьный дневник — немного текста и много пропусков, из-за этого многое остается понятным только школьной руководительнице программистам инсидиума.

Зато работает быстро. 5 минут кеша и все готово. Из минусов кластеризацию песка не настроишь, есть только одна крутилка на все частицы. Сама масса партиклов не считается, ну и нельзя разный радиус частиц с разных эммитеров засолвить по-нормальному.

Houdini

Ну и я такой: “А чё я, зря учу что ли, надо попробовать сделать”. Собрал то же самое на Vellum в Houdini. Сложности? Конечно. Смешивание двух веллумов — долго не мог понять, почему solver выдает ошибку — а надо было отключить OpenCL, отключил заработало, но так не понял почему по-умолчанию не срабатывало. Из плюсов настраивается всё: жёсткость, кластерность, слипучесть? (есть такое слово?), surface tension, гнев и нежность каждой отдельной песчинки. Хотел липкую воду? Получи. Захотел глину с тревожным прошлым? Пожалуйста. Всё это можно скрутить на нодах, как шеф-повар с безумием в глазах.

Скорость? Houdini: 25 минут кеша на 300 кадров при плюс-минус, том же количестве частиц. Конечно в случае с Гудини ты как будто запускаешь симуляцию не частиц, а собственного терпения. Потому что большая часть работы это откладка, чуть крутанул параметр, симулишь, смотришь что получилось.

Вывод

Впервые за месяц обучения в Гудини получилось собрать симуляцию без туторов, без костылей, без мольбы к чатгпт и свечки в церкви или у монитора. С одной стороны — прогресс. С другой — чем больше изучаешь, тем больше понимаешь сколько всего неизвестного. А вот работать с X-Particles — это как собирать IKEA по картинке, где нет ни текста, ни инструкций, только довольная рожица Боба Вамзли (того мужика из туторов) в конце.

Вообще, каждый раз, когда вижу такие туторы от Insydium, хочется не "смотрите, у нас теперь как в Гудини", а реальные коммерческие кейсы. Где все эти частички не просто проходят техно-демку “мам, смотри, я умею”, а реально решают задачу. Хотя, надо признать, для продажи иксов — работает нормально.

Я специально не подписал, где Houdini, а где X-Particles — угадаете где что с первого раза? (ответ в стиле "АКСИОМА ЭСКОБАРА" принимаются).
👍2🦄1
Кандибобер и испанский День дурака

#эмигриньо

Запоздал с этим постом — хотел выложить 1 апреля, но, как это обычно бывает, отвлёкся: то гудини открыть, то рилз посмотреть который скинули в директ, ну вы знаете короче — дела.

А я продолжаю свои занятия испанским с преподавателем через italki, узнал например, что 1 апреля, классический день дурака в Испании, не отмечают. Это обычный вторник и максимум, что может случиться в Астурии, в этот день — это дождь и очередь в супермеркадо.

Тем не менее на уроках веду себя очень продуктивно, пытаюсь объяснить древние мемы на испанском и найти в словаре слово кандибобер. Получается кринжовато. Зато мне объяснили, что вместо Aprils Fool Day испанцы устраивают подобный праздник 28 декабря, известный как Día de los Santos Inocentes (День святых невинных) или как я его изначально перевел — день всех девственников (или день 8б класса). Смысл праздника тот же: разыгрывать людей, лепить фейковые новости и веселиться. Только делают это за три дня до Нового года, но я как-то за два проведенных года в Испании не заметил таких предновогодних приколов.

Ну и потестил генерацию изображений в чатгпт, это конечно круто, обычно нейросети плохо работают с текстом, а тут почти готовый постер.
😁4👍2🔥2🤣1