Ну это совсем уже.. бренды со своими ивентами как-то или заигрались, или я вижу слона на месте мухи

Вчера adidas провели бал-ивент для их линейки “adidas original girl” в церкви. В готической католической церкви в Шанхае. Подсветка и замена витражей на трехполосное лого добило..

Ну вот насколько это, не знаю, уместно??? Всё-таки, есть предельное множество других крутых и так же концептуальных площадок. Понятно, что католичество в Шанхае не главенствующая религия, но и в дао-храме ивент не сделали. А в Китае, к слову, 80 млн христиан-католиков..

Церковь не действует, построена в 1866 году и использовалась в нашем и прошлом веке как склад и место для инсталляций.

Оделся сам / наорали

Не знаю, кто в инфоповодческой канцелярии подсобил LIME, но на фоне новости о введении рекомендации — ГОСТа по школьной форме этот ролик прям хорошо отвечает несогласию общественности.

Грядет логичная серия около-школьных, back to school активностей, кампейнов и крутой тон в ролике был задан. Никакого «тянись к знаниям», «одежда для пятерок», «в этом тебя в школе заметят», «рубашка отличника». Плиз, ноу!

А вот когда дети — просто дети в красивых туфельках и все просто бегают по библиотеке и ВСЁ — это хорошо. Больше от детей и одежды для них и не требуется .

Насколько несексуальной должна быть реклама, чтобы понравится всем

American Eagle не сделали ничего, что должно было задеть аудиторию. Домысливания, недовольство выбранным амбассадором, притягивание евгеники к слогану… Мир настолько не хочет видеть сексуальность в рекламе джинс / пива / мыла / носков / трусов, что налепит какие угодно ярлыки, лишь бы не принимать, что иногда реклама с блондинкой в джинсах — это просто.реклама.блондинки.в джинсах.

Какие только комментарии мы ни начитались за эти дни. И немецкая овчарка там как пасхалка к Германии, и белая майка это заигрывание с рабочим классом, и вообще, ракурсы как в фильме для взрослых.

>> Посмотрите на кадры в посте — какие-то из них вызывают у вас эмоции чрезмерной сексуальности? Да или нет? Вам слишком? Только честно?
Там, где штаны надо завернуть и ни одного изгиба по сути не видно? Или там, где природой данная широкая грудная клетка вас ставит в неловкое положение? Вам плохо от кроп-рубашки в первом ролике, анонсирующем их коллабу?

Возможно, я выступлю как адвокат кампейна, но я адвокат честного взгляда. Джинсы всегда были про то, что тебе удобно и комфортно. А когда тебе удобно и комфортно, ты ощущаешь себя увереннее. А уверенность для кого-то еще и первое понятие сексуальности.

>>> Так насколько неудобно и неуверенно должна чувствовать себя модель, чтобы аудитория не притянула к ней штамп «порнстар»?

Я из Поволжья. Из Ульяновска. С ранних лет не вижу горизонта — его просто съедает Волга, оставляя бесконечный запас вдохновения на тему «что там, за этой размытой полоской». Ну, и сколько же талантов и локальных бизнесов взращены этим бескрайним широким природным нечто — не счесть.

Мы читаем сегодня в пресс-релизах и медиа про «звёзд» из Москвы или Питера, но если соскрести с нас столичную пыль, большинство из них родом из таких вот городов бескрайнего горизонта.
И одна из таких точек притяжения — это Самара.

16–17 августа здесь пройдёт третий фестиваль и хакатон креативных индустрий «Креатив на Волге».
Станкозавод снова станет пространством, где собираются дизайнеры, маркетологи, авторы, продюсеры, студенты, чтобы решать реальные задачи от брендов и исследовать свою роль в большом поле креативной экономики.

5 треков — 5 ракурсов на креатив
«Я в Городе» — придумать, как Самара и регион станут узнаваемыми и любимыми.
«Я в Команде» — работа с брендом работодателя от Magnit Tech.
«Я в Бизнесе» — рекламная идея для «ВкусВилла».
«Я — Автор» — запуск спецпроект вместе с брендом Мармеладыч.
«Я на Месте» — локальные бренды Самарской области + туризм.

Здесь вы не просто ходите и создаете, брейнштормите и придумываете что-то для одно из треков хакатона. Это прям настоящая тусовка креативных умов. Пришли на фест — познакомились с маркетологом «ВкусВилла», разговорились про креатив, к вам подошел предприниматель, потом CMO «Choux» и, вот, вы уже обросли и знакомствами, и приятный нетворкинг без токсичного обмена визиток получился.

А теперь про тех, кто можно будет послушать в лектории:
Максим Ильяхов («Пиши, сокращай»), Надежда Божкова («Viva La Vika», (((CHOUX))), Александра Федорова (Культурный код, «Нарядно»), Максим Пономарев (Friends, mads).

Три года назад я задумывала этот проект как способ изменить что-то в нашей стране. Хотела, чтобы идеи, рожденные в хакатоне, не пылились в презентациях, а становились реальными.
И чтобы на два дня мы погружались в атмосферу творческой свободы — как в лагерь для взрослых

Так красиво Екатерина Лисейчева, основательница фестиваля и агентства «Мандариновая лиса» погрузила нас в историю и общую концепцию создания фестиваля :)

Самара, Станкозавод (ул. Куйбышева, 128/1)
16–17 августа
Фестиваль и лекторий — бесплатно и открыто для всех

На каком культурном коде сейчас можно будет продвигаться без клюквенного привкуса?

Когда ОЛОВО выпустили с 25/17 свой дроп (они еще делали его и с «Чтиво», и с «Динамо»), у меня было стойкое ощущение, что над нами смеются, а мы не можем источник насмешки найти. Дошло до словесной перепалки с Андреем, фронтменом группы. Написали честно, что бушлат деда за 30к — это не про русскость. Заигрывание с советскими лекалами телогреек, которые выдавались не в самых мирных организациях — это нетонко, неаккуратно, не прославляет и не подсвечивает многообразие культурного кода, а издевается над ним.

Я не судья всех брендов и компаний, которые сейчас делают одежду и изделия, ориентированный на наш культурный код. Но если проследить тенденцию и смотреть аналитику, то получается и растут те, кто как раз упор на КУЛЬТУРУ и делают. На культуру сказкослогания, театральных постановок, на мотивы народных промыслов. Да, коллективная национальная трагедия — тоже его часть, но не как само событие. А вот сколько художников и какие мотивы оно породило, как переродилась и откликнулась литература, искусство, быт, и тд. Когда тебе в лоб дают болезненный привычный образ и говорят «это наша история и культурный код» — это как раз таки и паразитирование на нем. А превратить боль или радость в новую актуальную форму — вот это искусство и буст к росте популярности таких брендов.

На каком коде бренды смогут держаться без этих костылей в виде очевидных в лоб визуальных метафор? Время покажет (или вы мне расскажите)