Мастер и Маргарита. Я посмотрела фильм еще неделю назад, пишу только сейчас, хотелось как-то устаканить свои мысли и впечатления. Перед этим - маленькое отступление.

Всем создателям фильма я желаю здравия и новых успешных проектов.

О травле. Абсурдно, но ожидаемо, что фильм начали травить z-патриоты. Конечно, лучше бы без нее. Но. Мы сами видим, как эта травля добавляет сюжету МиМ злободневный контекст, объем, достоверность, причем в самых гротесковых вариациях. Любой более-менее чуткий кинозритель понимает, что сюжеты и детали этого фильма уже не кино, а наша реальность, где есть и суд над драматургом, и торжество глупости, бездарности и цинизма его обвинителей, и "воронки" для арестантов, и доносы.

Но если все-таки отвлечься от этих актуальных эмоций и посмотреть на фильм с точки зрения художественного замысла и его воплощения, что мы увидим.

По первым ощущениям, кино неровное, есть и абсолютные свершения, и упущенные возможности. Возможно, поэтому аудитория развалилась. Любители Булгакова, которые пришли за точной экранизацией и булгаковским «духом» – разочарованы. Но зато любители блокбастеров, которые пришли за голливудским качеством изображения, драйва, размаха – рады и счастливы. Как и любители интеллектуальных кино кроссвордов.

Фильм, действительно, можно отгадывать как многослойную загадку. По структуре - это история в истории в истории; книга в книге в книге. Со множеством отсылок и аллюзий.

Антиутопическая Москва – Метрополис Фрица Ланга, киноманы, конечно, узнают и эту эстетику, и эти кадры из одноименного фильм. Авторы уверяют, что в фильме сделана визуализация сталинского генплана перестройки Москвы. Охотно верю. Мрачные панорамы: Дворец съездов, огромные каменные здания и пустые площади – торжество государственной мощи над маленькими человечками. Темное цветовое решение добавляет атмосферы – мы конечно, если и в Москве, то эта Москва – ад, город, где все мертвы, кроме Мастера и Маргариты. Трость Воланда украшена головой Анубиса – он не князь Тьмы, а бог и царь мира смерти. Темная месса на балу Сатаны – это ритуал погребения и воскрешения буквально: Воланд объявлет тост: За Бытие! А Маргарита сначала торжественно погружается в землю, а потом воскрешает. Кстати, на балу ее костюм – да, угадали, египетской богини Изиды (корона). У Коровьева и Азаззело в момент возмездия – улыбка Джокера (это сеанс черной магии в варьете) Финальная сцена – финал из Бойцовского клуба. Ну и так далее.

Аттракционы с аллюзиями и намеками – пожалуй, лучшее, что есть в этом фильме. Здесь нет чувственной истории любви – даже намека на это. Здесь нет исследования природы творчества или поиск ответа на вопрос: как зло побеждает зло в отсутствие добра. Но есть вот этот кубик рубика, который любопытно раскручивать.

Смотреть лучше на большом экране, но быть готовым к тому, что это НЕ экранизация, а скорее фантазия и интерпретация романа.

Сильный, талантливый, остроумный политик, которого искренне любили люди – таким запомним. Вчера с АА ходили на похороны Алексея Навального*.

Поехали заранее, но за час до отпевания людей уже было очень много, люди шли в плотном потоке от самого метро. Полиция в мегафон отправляла в конец некоей очереди «на похоронные мероприятия». Мы дошли до ее конца и решили вернуться обратно к церкви, точнее к забору – почти сразу после начала отпевания стало ясно, что это было правильное решение. Скоро и сюда перестали пускать и люди стояли по всей округе в очереди, которую с обеих сторон сторожили силовики. В очереди, которая никуда не вела.

Было очень много пожилых людей, бабушки из тех, кого принято ругать за телевизор, стояли с гвоздиками и хризантемами, купленными на свои пенсии. Пришли на костылях, приехали на инвалидных колясках. Конечно, было много молодежи, людей среднего возраста.

Одна из прохожих, видимо, местных, громко кричала: зачем пришли, рабочий день, идите работать! Женщины, стоящие рядом со мной, возражали – мы взяли отгулы. Одна была очень заплаканная, говорит, отправляла сегодня дочку в школу, та плакала и просила поклясться, что ничего страшного не случится, «что я вернусь».. Люди приготовились к арестам, но все равно пришли.

В середине службы из дверей храма появилась некая женщина с помойным ведром. Ей закричали: когда пускать начнете? Она крикнула в ответ: не будем, не стойте, тут до утра что ли вас пускать?

К этому моменту журналисты обсчитывали длину очереди, умножали на плотность, получалось - под сто тысяч желающих увидеть Алексея Навального*, даже мертвым.

Стали аплодировать, сначала молча, потом скандировать: Алексей! Навальный*! Спасибо! Любовь сильнее смерти! ... Аплодисменты и крики волнами накатывали со всех сторон – к этому моменту полиция перенаправляла людей куда-то уже совсем за три квартала. Гвардейцев не хватало, их все время перетусовывали туда-сюда. Нам было видно двоих полицейских у входа – девушку и парня, они флиртовали друг с другом, не обращая внимания на происходящее. С крыши храма то и дело падал талый снег, огромными грудами. Из дверей выходили «эшники» с портфелями и натянутыми воротниками до глаз (впервые видела такой камуфляж). Каждый раз, выходя-заходя, они старательно надевали-снимали головные уборы. Из-за забора им кричали: крест снимите!

За забором тоже были «эшники», почему-то их было сразу видно, даже в неприметном кэжуале, хотя - понятно, этот сканирующий взгляд не спрятать, профессиональное.

Пара у забора – очень пожилая женщина и мужчина – тоже в возрасте, но скорее сын, который поддерживал ее. Они держали белые хризантемы и плакали, не стесняясь, горько и безутешно, почти все время.

Мы уходили в последнюю четверть третьего. Люди продолжали прибывать, я шла и подсчитывала, прикидывая, сколько человек идет мне навстречу, получалось примерно десять человек за пару секунд.

Девочка крепко держась за маму, спрашивала ее: Мам, это президента хоронят? Что ответила мама, я не услышала. Но подумала, что когда будут хоронить президента, вряд ли кто-то крикнет Любовь сильнее смерти.

*Алексей Навальный в РФ признан экстремистом.

Трогательно все-таки, когда мужчины поздравляют. Так получилось, что день 23 февраля никак в моей жизни не присутствует. Понятно, что связано это исключительно с войной и ассоциациями вокруг нее. Поэтому хочется пожелать 8 марта всем без исключения мира, красоты, любви и посмотреть поднимающий настроение клип. Мы, кстати, поспорили с АА из-за этого клипа. Я-то думаю, он про любовь, а АА считает – что про то, как в обыденном видеть красоту. И как аргумент рассказывает историю про своего друга, который поехал в деревню и дал своим бабушке с дедушкой посмотреть видеокассету. Но забыл, что на кассете поверх фильма записана порнуха. Бабушка и дедушка посмотрели кассету внимательно, а потом бабушка спросила – ну вот ты скажи, он на ней женился или нет? (и вот я, как считает АА, в этом анекдоте – бабка, думаю только про любовь, а не про красоту ахах)

Необязательные сцены.

В кино идет британский фильм «Одна жизнь» с Энтони Хопкинсом в главной роли. Зал полный, зрители от 20 до 60 лет – я давно не видела такую широкую по возрасту аудиторию. Возможно, дело в Хопкинсе, возможно, потому что основано на реальных событиях, кроме того везде высокие оценки и наверняка хороший сарафан. Возможно, зрители просто соскучились по европейской драме.

1938. Британский брокер Николас Уинтон бросает все и едет в Прагу, когда узнает, что Судеты захвачены Гитлером и в Праге тысячи беженцев. В 1988 –м Николас, уже старый, готовит дом к появлению своего первого внука и должен выбросить несколько коробок со старьем, среди которых - портфель с фотографиями и делами еврейских детей из 1938-го. Далее – понятно, что два временных пласта будут переплетаться как косичка, а в историю про подведение итогов одной жизни Николаса вплетутся еще тысячи жизней.

Фильм, несмотря на флешбеки, снят незамысловато, даже так - максимально просто, без пафоса и педали.

У Хопкинса – картбланш, нет ничего, что бы отвлекало от его героя, никаких красот в кадре или философских монологов или какой-то изощренной режиссуры.

Ты знаешь, чем примерно кончится, но все равно ближе к финалу в зале смущенно сморкаются и переводят дыхание, а мужчины в двух креслах от меня тоже как-то подозрительно трут лицо.

Из необязательных сцен – очень странная история про пуговицу.

Главный герой под конец жизни занимается благотворительностью и получает в ящик для пожертвований вместе с монетами крупную пуговицу, явно с пальто. Он рассматривает эту пуговицу, видимо, размышляя, кто бросил ее в ящик. Через пару сцен мы снова видим эту пуговицу – Николас приехал на вокзал и провожает свою жену в небольшое путешествие. За парковку ему надо заплатить монетой. Он достает из кармана пуговицу и, ухмыльнувшись, бросает ее в автомат для оплаты парковки.

Смысловое облачко, которое возникает при просмотре этого странного эпизода, - пресловутое поле интерпретаций – с юмором и очень человечно рисует этого нетипичного брокера. Что бы потерял зритель, если бы не было этой пуговицы? Намек на что-то детское, ребяческое или на какую-то связь с другими людьми – пусть такую пустяковую, через пуговицу. Или намек на уникальность. Момент странного, поэтому обаятельного; необязательного – и поэтому важного. Как в жизни, где таких моментов много. Конечно, бывает сложно иной раз объяснить продюсеру или редактору, зачем тебе тут пуговица, но вот – затем.

Кинорынок.

Кто ходит в кино, знает, что сейчас билет в хороший кинотеатр на западный (понимаете, о чем я) фильм надо покупать за 3-4 дня минимум и стоить он может, как вполне себе театральный билет. Залы полные. И хотя после начала войны кинорепертуар сильно сузился, все равно можно увидеть фильмы в жанре семейного кино, хорроров, фильмов про животных, анимации, фильмов-катастроф. Фестивальные хиты тоже можно увидеть, конечно не все, но, например, из Канн очень много доехало, есть Венеция. Но тем не менее эксперты дают очевидный прогноз, что авторского кино будет еще меньше.

Издание Republic приводит интересные цифры и факты о сегодняшнем международном кинорынке.

Сначала о том, как устроен кинорынок.

Большинство готовых фильмов раскуплены заранее, еще на предыдущих кинорынках, где байеры ищут фильмы на стадии производства или даже замысла. Студии презентуют идеи, дистрибьюторы инвестируют в их реализацию за счет пресейла, то есть оплаты вперед. Они покупают право проката на еще не существующий фильм. Это длинная сделка, в большинстве случаев на кинорынке обе стороны собирают предложения и достигают устных договоренностей о намерениях, ни одна компания не озвучивает, кто что купил в текущем моменте — бумаги еще не подписаны, все еще может сорваться, студия может не собрать желаемых денег со всех территорий и закрыть проект. Покупают то, чего нет, через два года проверяют свою интуицию.

Например, именно так был куплен хоррор «Два, три, демон приди». В этот проект не верил никто, кроме четырех дистрибьюторов из разных стран. Они и сделали первые инвестиции в будущий хит (в российском прокате «Демон» собрал 166 млн рублей). Оплата контракта растягивается на весь этот период — предоплата на стадии намерений, платеж после просмотра первых материалов. Последний платеж — после просмотра готового фильма.

Стремительно развивавшийся кинопрокатный рынок России сильно просел в 2014 году после Крыма. Все сделки совершаются в долларах или евро, поэтому для мира цены остались теми же, а для русских моментально взлетели вдвое за счет резкого скачка курса. Нынешний берлинский кинорынок особенно нервный — никто не понимает, что будет с долларом после выборов. А контракты на фильмы, которые будут готовы только в 2026 году, надо подписывать и предоплачивать сейчас. Сумма сделки на фильм может колебаться от 5 тысяч до 5 миллионов долларов. Но, несмотря на высокие риски, сделки все равно заключаются.

Русские, как пишет Republic, расхватывают все — от самого дешевого до самого дорогого.

На каждый фильм от России поступает по шесть-семь предложений. Как на готовый, так и на только что придуманный. За последние два года суммы сделок на Россию поднялись минимум вдвое, и дело тут не в алчности представителей «недружественных» стран, а в том, что в сложившейся политической ситуации и высокой конкуренции покупатели из России готовы дороже платить. Денег много, конкуренция высокая, продавцам это на руку. Большинство фильмов продаются сильно дороже, чем продавцы изначально планировали.

«Ценник колоссальный. Мы изначально не участвовали в гонке за хиты, понимая, что наших возможностей хватит только на фильмы категории B или C, и рассчитывали, что сможем уложиться примерно в 300 000 евро, но в процессе переговоров цены возрастали в полтора-два раза», — рассказывает представительница молодой прокатной компании, которая участвует в кинорынке впервые.

Кинорынок - 2.

«Но это даже не потому, что продавцы задирают нам цены, — уточняет один из опытных игроков. — Просто когда компания собирает бюджет, она говорит: «Нам нужно столько-то живых денег, мы хотим от России сто долларов. Приходят семь компаний из России, предлагают 150, 200, 250. Выросла конкуренция между русскими, пришли новые люди в эту игру и активно играют. Пока у русских есть деньги приезжать в Берлин и делать эти предложения, понятно, что для России эта цена будет расти».

Конечно, Берлин — не лучшее и даже почти бесперспективное место для сделок по российскому кино. Азиатские, латиноамериканские и даже североамериканские рынки куда более лояльны.

Как продается сегодня российское кино. Самый и чуть ли не единственный успешный продавец российского контента на запад — это компания Arna Media, Надежда Мотина. В отличие от многих конкурентов, использующих дополнительные юрлица, зарегистрированные вне России, работает с продавцами напрямую, как по покупкам, так и по продажам. В 2022 году Мотина заключила множество сделок по фильму «Мира», в том числе с Францией, Германией и Польшей. «Мира» стала хитом в Мексике и весьма успешно вышла в Южной Корее. Сегодня Arna Media с большими надеждами на успех продает «Мастера и Маргариту».

Хайп, который возник вокруг фильма в России и который, как кажется, должен способствовать продажам на Запад (в частности, скандал с антивоенными высказываниями режиссера), на самом деле не помогает. Единственный весомый аргумент для продажи фильма — это его финансовый успех. Но даже он не убеждает европейцев приобрести картину для проката, потому что к российским проектам сохраняется настороженное отношение. Продать что-то России можно, купить что-то у России — не очень. Тем не менее уже известно, что фильм выйдет в прокат в Италии. Активно обсуждаются Испания, Франция, Латинская Америка, идут переговоры с Южной Кореей, Японией и Китаем, есть предложения даже от стран Балтии.

Бесперебойно продаваться на запад продолжает российская анимация. «Коты Эрмитажа» заработали $5 млн в США. На втором месте — «Мира» с результатом $2 млн, а на третьем — так и не вышедшая в России «Жена Чайковского» Кирилла Серебренникова ($1,5 млн). В 2024 году хорошим товаром помимо «Мастера и Маргариты», очевидно, станут «Чебурашка», «Бременские музыканты», «Летучий корабль», «Сто лет тому вперед» — красочный семейный контент, который с удовольствием потребляется по всему миру.

Кинорынок. А что в России?

Эксперты: несмотря на покупку нескольких свежих хитов Берлинале, репертуар в скором времени изменится. С одной стороны — российское законодательство, запрещающее множество тем, высокие риски неполучения или отзыва уже полученного прокатного удостоверения. С другой — сузившаяся аудитория, огромная часть которой покинула Россию, а многие просто перестали ходить в кино. Все это не мотивирует прокатчиков рисковать деньгами.

Ну и вдогонку о том, что куплено. С берлинского кинорынка в Россию точно приедут «Империя» Брюно Дюмона ( «Русский репортаж»), «Нужды путешественника» Хон Сан Су (A-one), «Кукушка» Тильмана Сингера («Парадиз»), «Дьявольская баня» Вероники Франц и Северина Фиалы (RWV), а также «Семь вуалей» Атома Эгояна из программы Special. Нет информации о приобретении фильма «От Хильды, с любовью» одного из важнейших режиссеров современной Германии Андреаса Дрезена (это байопик о немецкой антифашистке, замученной в нацистской тюрьме), но в сети уже есть трейлер картины, локализованный для России.

Самой желанной для дистрибьюторов остается крупнейшая из независимых американских студий — А24, производящая хит за хитом. 11 апреля в кинотеатрах выйдет «Падение империи» Алекса Гарленда, резонансный фильм о распаде США. На недавнем американском кинорынке AFM этот фильм купила компания Arna Media.

Пришла на голосование. Участок # 1 на Арбате. Очередь, конечно. Автозак. Все ждут Никиту Кологривого.

Соболезнования родным и близким погибших

Коллеги, на Киностудии им.Горького 13 и 14 апреля пройдет Злоfest - действительно, самый крупный в России фестиваль хоррор-культуры. 13 апреля будет открытый питчинг хорроров, в жюри буду я, приходите, время точно останется - пообщаемся! Кроме этого, в программе много интересного, лекции о философии и эстетике хоррора, о страшных и запретных сказках, о русской нечисти, о святках и хэллуине и даже о терапии ужасом... я хочу послушать философский разбор фильма "Лестница Иакова" - сделает Никола Лечич, я его знаю по клубу "Ужасы на Басманной", который Никола создал, но на самом деле он - серб, который помнит бомбардировки Белграда в 90-х (это к слову, потому что это как раз ужас не понаслышке), философ, доцент Школы философии и культурологии ВШЭ. Рекорд по количеству слова философия в одном посту. Это к добру! Ах, да - у меня есть промокод для студентов, но его разрешили использовать всем! Промокод на скидку 40% filminstitute. На все билеты, кроме vip.

В моменте. На кинофестиваль хоррора Злофест в прокуратуру сорок сороков написали заявление о сатанизме.

За минуту до открытия фестиваля - проверка.

Отбились. Последний ответ на последний вопрос - что буква О в фирменной символике фестиваля - это буква О с ушками, как у кошки. Прокуратура ушла, начинаем.

Работу фестиваля остановили. Следком.

Всех запустили обратно. Работаем. Не удивлюсь, если теперь придут пожарные или санитарные службы.

Про фильм «Лимонов, баллада об Эдичке» обычно пишут в связи с русскими, которые участвовали в его создании – режиссер Кирилл Серебрянников, продюсер Илья Стюарт, актеры Мария Машкова, Виктория Мирошниченко, Иван Ивашкин. Самое интересное начинается, когда читаешь про иностранных участников.
Известно, что фильм - это экранизация романа Эманюэля Каррера, 67-летнего французского писателя, сценариста и режиссера. Эмманюэль Каррер — сын Элен Каррер д’Анкосс, в девичестве Зурабишвили, по происхождению он - из семьи русско-грузинских эмигрантов, а также двоюродный брат известного американского журналиста Пола Хлебникова.
Кроме романа о Лимонове, у Эманюэля, большого любителя российской советской и постсоветской истории, есть сценарий, он называется «Кремлевский волшебник». Сценарий написан вот сейчас, он рассказывает о том, как некий политтехнолог (прототип - В.Сурков) работает над созданием имиджа перспективного сотрудника ФСБ, будущего президента России.
"Кремлевский волшебник" основан на одноименном бестселлере другого фаната российской политической истории - Джулиано Де Эмполи, франко-итало-швейцарского автора 50 лет.
Джулиано – эссеист и культурный деятель самого высокого уровня. Он был заместителем мэра по культуре Флоренции и старшим советником премьер-министра Италии, также входил в состав исполнительного совета Венецианской биеннале и возглавлял так называемый Gabinetto Vieusseux во Флоренции – очень важный культурный центр Италии, который с 19 века занимается продвижением итальянской культуры в Европе, соединяет разные страны в диалоге. Роман «Кремлевский волшебник» был удостоен Гран-при Французской академии в 2022 году и стал финалистом Гонкуровской премии 2022 года, что само по себе тоже любопытно.
И фильм по этому сценарию/бестселлеру снимет Оливье Ассайас. Это артхаусный режиссер, интеллектуал, у нас выходил его магический/мистический триллер «Персональный покупатель», очень непростой для смотрения и толкования, хотя и остросюжетный.
Жанр «Кремлевского волшебника» - политический триллер о России 90-х, в главных ролях - Пол Дано, Джуд Лоу, Алисия Викандер и Зак Галифианакис. Представляете? Вот такие сплетения. Просто несколько ударов в самое сердце). Но, конечно, самое замечательное здесь – интерес, желание и попытка отрефлексировать, что произошло в России. Очень интересно, что получится. Со стороны, говорят, виднее.