В очень смешном монологе Никки Глейзер на «Золотом глобусе» была отличная шутка о том, что ей пришлось пошутить про 25-летних девушек Леонардо ДиКаприо, потому что мы больше ничего не знаем про Леонардо ДиКаприо! И самое откровенное интервью актёра, которое ей удалось найти, — это анкета в каком-то забытом журнале начала 90-х, где 17-летний Лео говорит, например, что его любимая еда — это pasta, pasta and more pasta.
И журналисты из некоего издания Pedestrian.tv выяснили, что такое интервью действительно было!
Люблю, когда шутки проходят фактчек.
И журналисты из некоего издания Pedestrian.tv выяснили, что такое интервью действительно было!
Люблю, когда шутки проходят фактчек.
❤9😁9
Как-то я упустил в 2015 году, что Трамп тогда почти-почти подписался на роль президента в Sharknado 3, но потом перепутал Sharknado 3 и реальность
(что-то тут напрашивается про торнадо из акул и взмах крыла бабочки-мутанта, но мне лень конструировать; в любом случае это, конечно, одна из точек в истории человечества, куда стоило бы отправить путешественника во времени)
(что-то тут напрашивается про торнадо из акул и взмах крыла бабочки-мутанта, но мне лень конструировать; в любом случае это, конечно, одна из точек в истории человечества, куда стоило бы отправить путешественника во времени)
❤11👀2
Понял, что 1 марта уже точно настало, когда услышал в Яндекс.Музыке исправленную версию песни «Джанк», одна из строчек в которой сейчас звучит примерно так:
Ультиматум, чувак, А-Э-О-У-У!
Ультиматум, чувак, А-Э-О-У-У!
😢9😁5🤔4💯3
Forwarded from Arzamas
Если кто-то пожалуется вам на спойлеры, скажите, что раньше люди заходили в кинотеатр на середине фильма и не видели в этом никаких проблем.
Кто совершил революцию в кино и изменил отношение зрителей к просмотру? Конечно, король саспенса Альфред Хичкок! В новом выпуске «Неловкой паузы» фактчекер Алексей Бороненко рассказывает, как вся кинокультура изменилась благодаря «Психо».
Слушайте эпизод бесплатно у нас на сайте, в «Радио Arzamas», приложениях для подкастов или прямо в телеграме.
📫 Подписаться на Arzamas 📫
Telegram | ВКонтакте | Рассылка
Кто совершил революцию в кино и изменил отношение зрителей к просмотру? Конечно, король саспенса Альфред Хичкок! В новом выпуске «Неловкой паузы» фактчекер Алексей Бороненко рассказывает, как вся кинокультура изменилась благодаря «Психо».
Слушайте эпизод бесплатно у нас на сайте, в «Радио Arzamas», приложениях для подкастов или прямо в телеграме.
📫 Подписаться на Arzamas 📫
Telegram | ВКонтакте | Рассылка
Arzamas
«Неловкая пауза»: подкаст на случай, когда не о чем поговорить
Один маркетинговый прием изменил кинематограф навсегда
❤12😱1
Рассказал (🔼) свою любимую историю о том, как картонный Хичкок приучил американцев приходить к началу фильма. О чисто формальном новаторстве «Психо» тоже немного сказал, но мог бы не стараться — комментаторы на «Рутрекере» как всегда сформулировали лучше всех
😁14
Forwarded from Un poco di peste
прочел 4 том Зощенко, выписал две фразы универсальной приложимости.
"Может быть, когда-нибудь в дальнейшем народные суды будут к чему-нибудь приговаривать за подобный стиль и за такие обороты речи, но пока с этим приходится мириться".
"То, что происходит в наши дни, — это, откровенно говоря, заставляет наш жакт насторожиться и пересмотреть свои позиции в области художественной литературы" .
"Может быть, когда-нибудь в дальнейшем народные суды будут к чему-нибудь приговаривать за подобный стиль и за такие обороты речи, но пока с этим приходится мириться".
"То, что происходит в наши дни, — это, откровенно говоря, заставляет наш жакт насторожиться и пересмотреть свои позиции в области художественной литературы" .
💯11😁4🔥1
Впервые в жизни захотелось посмотреть оскаровскую трансляцию, просто чтобы слушать, как Мэтт Берри произносит слова «калтие», «сексьюал» или «Тимоти Шаламе»
(монолог и лучшие шутки Конана можно будет и в записи посмотреть.)
(монолог и лучшие шутки Конана можно будет и в записи посмотреть.)
❤6😁2
Forwarded from Книжный Скорпион
Идея, в общем, совсем не новая…
Глава из «Идеи. Ле Гран» Генриха Гейне.
Пятый том собрания сочинений Г. Гейне. Издание Товарищества М.О. Вольф. 1900 год.
Глава из «Идеи. Ле Гран» Генриха Гейне.
Пятый том собрания сочинений Г. Гейне. Издание Товарищества М.О. Вольф. 1900 год.
❤11😁8
Оказывается, отец режиссёра Ленни Эбрамсона (снявшего, например, «Комнату» с Бри Ларсон и «Фрэнка» с Фассбендером в гипсовой маске) был известным кардиологом. Среди прочего, он был лечащим врачом у не пережившего сердечный приступ Билла Беккета — отца Сэмюэля Беккета
🔥3❤2😱2
Forwarded from дарина в командировке
В последние месяцы мне снова как-то чудовищно тяжело. При этом я чувствую себя шизофренично: от циркуляции плохих новостей меня регулярно мутит, зато нет конца теплым встречам, разговорам и мероприятиям, после которых спокойно и хорошо. Жизнь ощущается как контрастный душ из двух параллельных измерений, чей характер выкручен на максимум в противоположные стороны.
Проживая очень сложную траекторию своей эпохи, мне становится все очевиднее, сколь не адекватны обобщения реальному опыту разных людей, но если какое-то из них становится по-настоящему популярным у современников, что-то точное оно схватывает. Поэтому я часто в последнее время думаю про вненаходимость — концепт Алексея Юрчака, придуманный как характеристика доперестроечных позднесоветских десятилетий. Когда я лет шесть назад знакомилась с его книгой, мне казалось, что вненаходимость — вполне адекватный ответ реальности, в которой тебе тяжело. А теперь я думаю (и чувствую), что это очень страшное и грустное слово. Оно обозначает внутреннее примирение с тем, что твой маленький мир никак не соотносится с миром большим, что от второго — большого — ты все сильнее отстраняешься и начинаешь считать это отстранение вариантом нормы. Причем происходит это не от равнодушия, жестокосердия или какой-то нравственной слепоты, а потому что ты правда никак не можешь на него повлиять, да и ему ты, какой есть, не особо нужен. Из этого, конечно, рождаются всякие замечательные вторые культуры. Далеко не всегда протестные, скорее, просто параллельные практики, которые довольствуются чем-то маленьким и камерным — самиздатовскими тиражами, квартирниками, киноклубами и аудиторией некоторых других, с которыми можно образовать замкнутое и безопасное сообщество и вместе трудиться над чем-то достойным.
Эта траектория, хоть и возникает по принуждению, как бы под взглядом Другого, на самом деле, конечно, очень обаятельная, такие потом навсегда остаются в истории. Ксеша, вот, как-то очень правильно сформулировала, что по Картинам дружеских связей хорошо считывается настроение наших сегодняшних творческих сообществ:
Я постоянно это чувствую. Мне кажется, у нас давно не появлялось такого количества маленьких сообществ — они образуются вокруг бесконечных каналов, фестивалей, лекториев, курсов, ридингов, мастерских, журналов, книжных, кофеен, камерных музеев. Большинство из них, ну, прямо как в те самые позднесоветские годы, существует без денег, да и без особых амбиций их заработать — на чистом энтузиазме и взаимопомощи.
Часть меня вдохновлена такими процессами и даже находит в этом оттенки прелести и благородства — особенно, когда воображает, как это будет вспоминаться потом. Но другая часть меня разродилась чувством острого социального неравнодушия — когда на самом деле недостаточно, чтобы только в камерной культуре что-то сохранялось и развивалось, но доступа к большой нет, да ты его уже и не ищешь. Личное наблюдение: если раньше что-то толковое хотелось нести многим, работать на расширение аудитории, то сейчас по-настоящему важное, наоборот, рассказываешь только своим. Я чувствую, наверное, не грусть даже, а досаду — я злюсь. Потому что чем дольше это все тянется, тем меньше шансов, что люди, уже смирившиеся, что мыслить лучше покамернее, захотят потом вкладываться во что-то большое: мы выплеснем себя в скромном масштабе. Все это какие-то неучтенные потери от внутренней эмиграции.
Проживая очень сложную траекторию своей эпохи, мне становится все очевиднее, сколь не адекватны обобщения реальному опыту разных людей, но если какое-то из них становится по-настоящему популярным у современников, что-то точное оно схватывает. Поэтому я часто в последнее время думаю про вненаходимость — концепт Алексея Юрчака, придуманный как характеристика доперестроечных позднесоветских десятилетий. Когда я лет шесть назад знакомилась с его книгой, мне казалось, что вненаходимость — вполне адекватный ответ реальности, в которой тебе тяжело. А теперь я думаю (и чувствую), что это очень страшное и грустное слово. Оно обозначает внутреннее примирение с тем, что твой маленький мир никак не соотносится с миром большим, что от второго — большого — ты все сильнее отстраняешься и начинаешь считать это отстранение вариантом нормы. Причем происходит это не от равнодушия, жестокосердия или какой-то нравственной слепоты, а потому что ты правда никак не можешь на него повлиять, да и ему ты, какой есть, не особо нужен. Из этого, конечно, рождаются всякие замечательные вторые культуры. Далеко не всегда протестные, скорее, просто параллельные практики, которые довольствуются чем-то маленьким и камерным — самиздатовскими тиражами, квартирниками, киноклубами и аудиторией некоторых других, с которыми можно образовать замкнутое и безопасное сообщество и вместе трудиться над чем-то достойным.
Эта траектория, хоть и возникает по принуждению, как бы под взглядом Другого, на самом деле, конечно, очень обаятельная, такие потом навсегда остаются в истории. Ксеша, вот, как-то очень правильно сформулировала, что по Картинам дружеских связей хорошо считывается настроение наших сегодняшних творческих сообществ:
интеллектуализация на местах в противовес массовому упрощению
Я постоянно это чувствую. Мне кажется, у нас давно не появлялось такого количества маленьких сообществ — они образуются вокруг бесконечных каналов, фестивалей, лекториев, курсов, ридингов, мастерских, журналов, книжных, кофеен, камерных музеев. Большинство из них, ну, прямо как в те самые позднесоветские годы, существует без денег, да и без особых амбиций их заработать — на чистом энтузиазме и взаимопомощи.
Часть меня вдохновлена такими процессами и даже находит в этом оттенки прелести и благородства — особенно, когда воображает, как это будет вспоминаться потом. Но другая часть меня разродилась чувством острого социального неравнодушия — когда на самом деле недостаточно, чтобы только в камерной культуре что-то сохранялось и развивалось, но доступа к большой нет, да ты его уже и не ищешь. Личное наблюдение: если раньше что-то толковое хотелось нести многим, работать на расширение аудитории, то сейчас по-настоящему важное, наоборот, рассказываешь только своим. Я чувствую, наверное, не грусть даже, а досаду — я злюсь. Потому что чем дольше это все тянется, тем меньше шансов, что люди, уже смирившиеся, что мыслить лучше покамернее, захотят потом вкладываться во что-то большое: мы выплеснем себя в скромном масштабе. Все это какие-то неучтенные потери от внутренней эмиграции.
😢5❤4💔4🥱2🔥1