Подводим итоги нашей викторины, посвященной романтизму. Время посчитать баллы и узнать, насколько хорошо вы знаете эту эпоху.

1–3 балла
Звание: Рационалист / Сторонний наблюдатель / На пороге бури
Описание: Вы пока находитесь в самом начале пути. Вам только предстоит открыть для себя не только возвышенные образы, но и пугающие, мрачные, уязвимые тайны романтизма. Впереди — знакомство с мятежными героями, эстетикой руин и сложными внутренними конфликтами. Погружение в этот парадоксальный мир ещё впереди.

4–7 баллов
Звание: Искушенный зритель / Свидетель бури / Знаток полутеней
Описание: Вы уверенно ориентируетесь в контексте эпохи, понимаете природу романтического двоемирия и эстетику высоких чувств. Ваших знаний и практической насмотренности достаточно, чтобы различать тонкие грани между светлой меланхолией и подлинной трагедией. Вы хорошо знаете этот период, ещё есть пространство для новых открытий.

8–10 баллов
Звание: Истинный романтик / Байронический герой / Властелин стихий
Описание: Вы глубоко чувствуете суть этого времени. Вы безошибочно считываете мировую скорбь, философию абсолютной свободы и трагическое столкновение идеала с реальностью. Вы не просто оперируете фактами, а понимаете суть. Кажется, вы легко могли бы стать соавтором или главным действующим лицом классического сюжета того времени.

Делитесь результатами в комментариях! Будет интересно посмотреть, кого среди нас больше

Героем нашего первого выпуска стал Антон Фёдоров, один из самых востребованных современных режиссеров.

На сцене он выстраивает особый мир, насыщая сюжет различными отсылками и ассоциациями. Его персонажи блуждают по лабиринту собственных иллюзий и переживают болезненное столкновение с реальностью. Деформация речи стала одним из главных приёмов режиссера. Герои говорят сбивчиво, обрывисто, повторяют одни и те же фразы. Ведь с помощью интонаций можно сказать намного больше.

Об особенностях режиссерского стиля Антона Фёдорова, которые придают спектаклям болезненную актуальностью, рассказывает Марина Левен.

В свой «Шорт-лист» мы постарались собрать самые интересные премьеры 2025 года.

В спектакле «Игра интересов» Алексея Бородина комедийная пьеса Хасинто Бенавенте соединяется с окопной драмой Роберта Шерриффа. На сцене соседствуют два мира: спокойная жизнь и война. Пока одни герои плетут интриги и живут в своё удовольствие, другие переживают катастрофу. Сначала истории развиваются параллельно, но под конец становится ясно, что игнорировать реальность больше невозможно.

Какой же из этих миров оказывается настоящим, рассказывает Мария Афанасьева.

Рубрику «Театр как опыт» мы придумали, чтобы рассказывать о таких практиках взаимодействия с театром, которые помогают нам и в повседневной жизни. Здесь авторы делятся своими наблюдениями и впечатлениями.

С чего начинается спектакль, его визуальное и эмоциональное решение? Для Яны Туминой - с вопросов, которые при медленном чтении задает сам текст. В декабре Яна Винидиктова побывала на её мастер-классе «Опыты визуализации текста» и решила рассказать, как это было. Перечитывая «Повести Белкина», она неожиданно попала в «зону турбулентности» хорошо знакомого всем текста и попыталась представить себя режиссером. А после трех дней лаборатории ей уже совсем не хотелось покидать «кружевной кокон» совместных поисков, когда получалось построить особый диалог с автором.

Мечта сбылась

«Я уволился... - и всё, и приехал. У меня было какое-то сильное внутреннее чувство, что мне нужно прийти к Юрию Николаевичу [Погребничко] в кабинет и поговорить с ним. И потом уже как будет, так будет».
6 лет назад Даниил Богомолов приехал в Москву, чтобы работать в театре «Около дома Станиславского». Здесь его никто не ждал. Но обладателя номинации на Золотую Маску это не смутило, и вот осенью 2025 года он вышел на сцену в роли доктора Живаго. Ирина Ни расспросила Даниила о том, что помогает ему развиваться в профессии.

Билеты исчезли за минуту... Может, вы их неправильно покупаете?

Иногда кажется, что на нужный спектакль попасть невозможно. На самом деле, покупка билета — это не везение, а последовательная зрительская стратегия. Татьяна Писчасова собрала самые мощные лайфхаки — от секретной тактики на старте продаж до мониторинга возвратов, которые открывают доступ к «распроданным» местам. Ваш билет от вас точно не убежит!

Может, у вас есть что добавить? Делитесь своими лайфхаками в комментариях!

Четыре минуты для обзора театральной жизни

Первый номер нашего альманаха вышел сразу после Нового года, поэтому открывался он дайджестом событий сентября-декабря 2025 года. Новостная лента бежит быстро и так же быстро забывается. Предлагаем в формате короткой строки вспомнить, как начинался театральный сезон 25/26.

Для дайджеста «4 месяца за 4 минуты» мы выбрали события, которые не только привлекли внимание в моменте, но и повлияли на театральный процесс. Это премьеры, ставшие значимыми для режиссеров и попавшие в нерв времени; фестивали и гастроли; назначения, меняющие политику театров; невосполнимые потери.

Прочитайте - и сможете уверено ориентироваться в театральной повестке.

А что бы вы добавили в этот список?

Присвоение памяти

Кладбищенская ограда, проигрыватель, книги: Дмитрий Волкострелов поставил воспоминания о своём безвременно ушедшем спектакле.
«Русскую смерть» сыграли в Центре им. Мейерхольда всего один раз — 19 февраля 2022 года. Через девять дней ЦИМ был закрыт. Три года спустя сцена театра Среда 21» на полтора часа превратилась в пространство памяти режиссёра. Дмитрий, не говоря ни слова, сидит внутри оградки, листает свой дневник, включает музыку. За его спиной транслируются видеозаписи. Он прерывает молчание только для того, чтобы пригласить зрителей присесть рядом и разделить воспоминания о постановке, которую они, возможно, не видели.

Подробности читайте в тексте Дарьи Попенковой «Воспоминание без конца».

Ближайшие показы спектакля Дмитрия Волкострелова пройдут в Санкт-Петербурге на площадке «Узел» 7 и 8 июня, а в московском театре «Среда 21» — 27 июня.

Тоска как русская форма романтизма

Как вы помните, темой первого выпуска нашего альманаха стал романтизм в современном театре.

Режиссёр Александра Толстошева предлагает посмотреть на роман «Доктор Живаго» глазами американского кролика Квентина. В одноимённом спектакле ушастый турист, по примеру своего тёзки Тарантино, изучает русскую тоску. Для кролика это такой же символ нашего национального мифа, как ёлка с красной звездой, ковёр и картина «Грачи прилетели», на фоне которых кипят пастернаковские страсти. Чем закончились его изыскания — узнаете из статьи Ирины Ни «Американская мечта и русская тоска в театре «Около дома Станиславского».

А Живаго в этом спектакле играет Даниил Богомолов, один из героев нашего номера. Интервью о том, как он попал в недоступный ни для кого, кроме учеников Юрия Погребничко, театр «Около», можно прочесть выше.

Настоятельно рекомендуем

Редакция «Мира современного театра» - настоящие театроманы. Мы смотрим очень много и решили поделиться лучшим. Каждый автор выбрал из текущего репертуара один спектакль, который, по его мнению, нельзя пропустить, и объяснил свой выбор одним предложением.

В подборке «Посмотрели и вам советуем» — 12 совершенно разных постановок, которые могут стать неожиданным и запоминающимся зрительским опытом.

Время «Гамлетов»

Интересный арт-факт: за последние пять лет в России поставили 11 спектаклей по «Анне Карениной» и 11 «Гамлетов». Но не только к Толстому и Шекспиру обращаются сегодня режиссеры в поисках новых смыслов. Александра Денисова изучила актуальную российскую афишу и обнаружила еще шесть авторов, которые захватили российскую сцену. Знаете, кто они?

Смотрите подборку МирСТ, в которую вошли 82 спектакля, выпущенные с 2021 по 2026 год. Среди них — постановки, премьера которых еще не прошла на момент публикации материала. В том числе «Гамлет» в МХТ с Юрой Борисовым, который мы разберем в третьем номере альманаха.

Обязательно пишите в комментариях, если мы что-то упустили!

Наш автор Татьяна Писчасова, опытный театрал и сибирячка в пятом поколении, зовет всех в гости в Новосибирск. В театральной столице Сибири самая большая оперная сцена в России, крупнейшая филармония и театр «Старый дом», где выпускают хит за хитом. Один из них – спектакль Антона Федорова «Е-ЕЕ-ЕЕ!» – на днях с успехом показали в Москве и Петербурге.

Сегодня в Новосибирске 11 государственных, несколько антрепризных и крупная резиденция полупрофессиональных театров, театральный институт и впечатляющий Музей театральной куклы. У каждого из них своя история и художественная программа. Разобраться в этом многообразии поможет наш путеводитель, отвечающий на главные вопросы: куда идти за классикой или экспериментами, какие работы известных режиссеров посмотреть и какие фестивали посетить.

Отдельно Татьяна сделала подборку лучших театральных премьер Новосибирска.
Она уверена: ради культурного обогащения семь верст — не крюк. Сохраняйте наши гиды и планируйте поездку в Новосибирск. Мы знаем – не пожалеете!

28-летний Саша Золотовицкий – из тех молодых режиссеров, за чьим творчеством следить безумно интересно. В том числе потому, что он выбирает литературный материал, за который его коллеги не берутся (премьера «Трех сестер. Долой уныние!» в Театре на Таганке – скорее исключение из правил). Например, новосибирскому «Старому дому» Золотовицкий предложил постановку по роману французского писателя-мистификатора Эмиля Ажара (псевдоним Ромена Гари) – «Голубчик». По сюжету молодой человек, спасаясь от одиночества в большом городе Париже, заводит себе удава. Такой выбор Золотовицкий объяснял тем, что любит «странненькие тексты» с элементами абсурдизма.

На сцене сюжет сначала кажется реалистичным, но постепенно превращается в фантасмагорию, где есть только один человек, а все остальные персонажи – маски и клоуны. Реален ли удав Голубчик? Удастся ли Кузену стать счастливым и какой ценой? Подробности – в тексте Марии Афанасьевой.

«Каждая жертва, которую мы себе придумываем, приводит нас к пропасти», – как-то заметила режиссер Елизавета Бондарь. В своих работах она не раз исследовала тему жертвы – во имя детей, общества, будущего – через женские образы.

Так произошло с «Принцем Гомбургским», поставленным в Никитинском театре (Воронеж). Одним из главных персонажей режиссер делает принцессу Наталью. Героиня XVII века буквально кричит о бессмысленности смерти своего жениха в датско-шведской войне и о катастрофических последствиях воинского героизма, которые мир осознал лишь после Второй мировой.

Спектакль «Принц Гомбургский» стал лучшим в 2025 году по версии российской Ассоциации театральных критиков (АТК). Постановку Никитинского театра уже показали в Москве, Санкт-Петербурге и Екатеринбурге. Подробнее о спектакле – в тексте Яны Винидиктовой.

17 июня на Дягилевском фестивале в Перми покажут спектакль-фантасмагорию «Гипнотеатр Бранко Душича» по мотивам новелл Томаса Манна. Режиссер Никита Васильев, ученик Андрея Могучего, отправляет зрителей на магический сеанс циничного гипнотизера, манипулирующего публикой. Билеты уже раскуплены, но попасть на этот интерактивный спектакль можно в Санкт-Петербурге – он входит в репертуар новой мультижанровой площадки «Узел».

Провокативные и авантюрные постановки – фишка «Узла», открытого чуть больше года назад. Создатели площадки говорят, что их «зритель готов быть фраппированным, шокированным, готов пережить любой странный опыт». Шокировать и удивлять здесь есть чем: помимо спектакля Васильева в репертуаре – более десятка постановок, на гастроли в «Узел» приезжают коллеги из других городов, здесь устраивают читки и фестивали.

В рубрике «Новый адрес» Марина Шпан собрала company profile театральной площадки «Узел». Прочитайте материал, и, возможно, вам захочется заглянуть туда лично.

Фестивальное лето объявляем открытым!

В Сергиевом Посаде подвели итоги XXIII Фестиваля театров малых городов России. Лучшими спектаклями большой формы признаны постановка театра «Мастеровые» из Набережных Челнов «Как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем» (режиссер – ученик Юрия Бутусова Ван Шэнь) и «Коби Брайант» Чайковского театра драмы и комедии (Пермский край, режиссер Пётр Незлученко). Запомните эти имена — весной постановки можно будет увидеть на сцене Театра Наций.

Не попали в Сергиев Посад? Впереди целое лето! Ясная Поляна, Выкса, Пермь, Суздаль, Екатеринбург — театр выходит на улицу, в заводские цеха и поля. За один фестивальный уикенд можно увидеть столько, на сколько в обычной жизни ушли бы месяцы. Мы составили путеводитель по главным летним театральным фестивалям России с датами, программой и ссылками. Выбирайте маршрут и следите за нашими новостями!

Кстати, а какие театральные события вы планируете посетить этим летом?

Один в пустой квартире

Галина Зальцман снова обращается к теме разрушающего личность военного опыта. В спектакле «Старший сын» Театра Ленсовета война и спустя 20 лет определяет жизнь главного героя, которого играет Александр Новиков.

Спектакль начинается с возвращения Сарафанова в огромную пустую комнату, которую придумал художник Семен Пастух. Бывший музыкант потерял на войне слух, профессию и товарищей. Вся вампиловская фабула будет сыграна, комната наполнится вещами, но наш автор Марина Шпан уверена, что это иллюзия. Глубоко одинокий человек пытается придумать себе семью, уют и смысл существования.

Почитайте статью «Иллюзия присутствия» - и вы точно не пропустите летние показы спектакля.
Ближайший - 12 июня.