Настольная скульптура "Белый медведь"
Германия, 1950г.
Фарфор Lichte Porzellan, Тюрингия.
Фото с торговой площадки.

Медведь в немецкой скульптуре и живописи - очень распространённая тема. А на геральдических гербах европейских городов, это вообще известная история.
Берлину почти тысячу лет, и город назван в честь бурого медведя. Его изображение - распространённая саксонская тема разных эмблем от спортивных команд и лиг до всевозможных торговых компаний и концернов.

Германия, как основной стержень народов, относящихся к немецкому этносу (австрийцы,  скандинавы, голландцы, датчане и т.д.) с большим вниманием относится к Медведю, как особому символу.
Однако, тема именно Белого Медведя в немецкой истории очень определённая и очень интересная)
И дело даже не в том, что он вдвое больше бурого и его вес доходит до тонны, и в немецком эпосе Тор принимает его обличие, а германские валькирии запрягали его в свои колесницы))

Тема Белого Медведя наиболее ярко прозвучала в Германии в 40-х годах XX века.
Вообще, светлые волосы, белая кожа, голубые глаза, высокий рост, сила и нордический характер, и прочие признаки "арийской" крови - тематика в этот период немецкой истории известная. И Белый Медведь пришёлся здесь очень к месту.
Самые популярные и распространённые немецкие поздравительные открытки империи 3-го Рейха в основном с изображением Белого Медведя. Ни один корпоративный праздник, детский утренник или семейное торжество не проходили без участия аниматора, переодетого Белым Медведем.
В интернете можно найти огромное количество немецких семейных, школьных, студенческих и солдатских фотографий в компании с ним.
Название "Белый Медведь" было очень популярным, и использовалось в кондитерской и пищевой промышленности, им назывались бары, рестораны, гостиницы и парикмахерские.
На оккупированной территории СССР полковник Адольф Хойзингер назвал сухопутную операцию, разработанную Паульсом, "Белый Медведь". Несколько танковых батальонов несли на технике изображение "Белого медведя". Его изображение было нанесено и на группу подводных лодок, действующих в Атлантике. Группа также имела название "Белый Медведь" и действовала от Дании до Кейптауна.
(Примечательно, что на танки 7-й танковой бригады Красной армии, бравшей Берлин, рядом с красной звездой был нанесён рисунок Белого медведя, что, как я понимаю, было сделано не случайно и символично.)

Тор не помог в крестовых походах тевтонам ХХ века, и тема триумфа немецкого Белого Медведя закончилась с победой СССР над фашистской Германией в 1945 году.

Однако, образ Белого медведя настолько прочно вошёл в немецкую культуру, что когда в Берлинском зоопарке в 2011 году умер Кнут, первый белый медведь, родившийся в неволе, это стало потрясением для всех немцев без исключения.

Рождение белого Кнута в 2006 было большим событием в Германии.
Его фото печатались во всех журналах, снимались многочисленные шоу, выпускались игрушки, мультфильмы, постеры и пр., а имя Кнут (Knut) стало самым популярным немецким мужским именем.
Посещение берлинского зоопарка с белоснежным Кнутом выросло за 150 лет его существования до рекордных показателей.
Белый медведь Кнут стал неким символом объединенной в 1990-м Германии и, пожалуй, символично ознаменовал начало нового периода обновленной Европы под непоколебимым протекторатом вновь сильной Германии.

Однако, силы любого порыва кончаются, протектораты и преимущества тоже. Символы так же, наверное, меняют друг друга.
Искусство только вечно))) Тем более, керамическое)))
Кстати, в интернете полно в продаже фарфоровых немецких Белых медведей. Сделали их много. Наверняка они переживут ещё много политических событий)))

P.S.
Любопытна тема знаменитого русского бурого медведя, который чьим-то незаметными усилиями был посажен на цепь с сунутой в лапы балалайкой, и вообще превратился в ярморочно-скоморошечью фигуру. Его водят по ярмаркам, он пьет водку, играет на балалайке, танцует, и удалые мОлодцы заламывают его на потеху публике.

Ниже продолжу ⬇️

На фото информативный хороший пробник, на котором видно как с помощью резервирования можно получить графическую четкость, которую рукой и кистью очень трудно добиться.
В основе лежит по сути трафаретная работа. Но более многоплановая. На неё мало у кого хватает терпения + чем сложнее изображение, тем больше обжигов требуется. Но итоговый результат всегда обращает на себя внимание. Этот способ особенно хорош, когда требуется изображение чётких графических линий.
Техника проста в принципе, но довольно-таки замороченная на практике.

Ещё этот пробник один из моих любимых, и он не отправился в мусор, потому что на нём очень замечательно получился глазурный брак, который, к большому сожалению, повторить у меня не получилось - на красном платье модильяновской красавицы совершенно волшебно чуть подзакипела глазурь. И подзакипела настолько деликатно, что мне очень захотелось повторить этот фокус на других работах. Но, увы, как ни старался получить этот брак в том же виде - ничего похожего.
Вот так всегда с браком) Когда нужен, то его нет. Когда не нужен, может появиться.

P.S.
Красавицы на картинах Модильяни однозначно обращают на себя внимание. Но о реальной красоте большинства его моделей можно либо только догадываться, либо нужно смотреть их фото, чтобы иметь представление о них.
Как-то он их так стилизовал по-своему, что очень уж они все для меня какие-то одинаково трогательно- и грустно-непривлекательные. Как умершие - без жизни и без блеска в глазах. Румянец, правда, есть всегда, да.
Вообще, думаю, что это какой-то особый и весьма специфический вид таланта - рисовать красивых женщин погасшими и полуживыми. Глаза, кстати, своим женщинам Модильяни вообще очень редко рисовал.

Вообще, художникам-мультипликаторам известно, что нарисованные глаза на стилизованном лице воспринимаются зрителем трудно. Поэтому мы видим в мультиках художественную стилизацию лиц либо с неправдоподобно большими глазам, либо глаза с изменённой формой.

P. S.s
Анна Ахматова была близко знакома со скульптором и художником, и есть серия его рисунков с ней.
Муж Ахматовой, Николай Гумилёв, называл почему-то Модильяни "вечно пьяное чудовище".
Почему именно "чудовище" - мне вообще не понятно.. Я даже предположил, что может из-за роста, веса или там скверного характера. Но ни о каких совсем прям "чудовищных" особенностях Модильяни я нигде не вы́читал и ничего не нашёл.
Может ответ надо искать в природе этого непрочного любовного треугольника поэта, поэтессы и художника.

А может всё дело в том, что сердца поэтов и поэтесс наверняка сотканы из тонких серебряных лунных нитей, а сердца скульпторов-художников из скипидара, мешковины, щитинистых кистей и фанеры))