Рукопись BNF Français 1174, Франция — «Двенадцать дам риторики», 1465–1475 годы
Это произведение наполнено аллегориями, но при этом изобилует деталями: здесь можно увидеть плотницкие инструменты, добычу драгоценных камней, прикованные цепями книги и множество элементов высокой моды.
🐈 Записки о Средневековье
Это произведение наполнено аллегориями, но при этом изобилует деталями: здесь можно увидеть плотницкие инструменты, добычу драгоценных камней, прикованные цепями книги и множество элементов высокой моды.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍25🥰16🤔6🔥4❤1
Блинчики на белом вине
по рецепту Le Mesnagier de Paris (XIV век)
Дорогие подписчики, сегодня пятница, а это означает, что пришло время на пятничный средневековый рецепт!
🧂Ингредиенты на 10 блинчиков:
- 125 г пшеничной муки
- 4 яйца
- 200 мл белого вина (полусухого или полусладкого — если хотите сладкий вариант)
- немного растительного масла
- щепотка соли
Приготовление:
1. Подогрейте белое вино в сотейнике.
2. В миске смешайте муку с щепоткой соли.
3. Сделайте в центре углубление, вбейте яйца и перемешайте вилкой.
4. Постепенно вливайте вино, взбивая венчиком до однородного, гладкого теста без комочков. При необходимости добавьте немного тёплой воды, чтобы тесто стало текучим.
5. Разогрейте небольшую сковороду с маслом.
6. Налейте половник теста и равномерно распределите его по сковороде.
7. Обжаривайте с одной стороны до тех пор, пока блин не начнёт скользить по сковороде, затем переверните и обжарьте с другой стороны.
8. Готовые блины складывайте один на другой.
Подача:
Блинчики можно есть как в солёном, так и в сладком варианте. В XIV веке это было любимое лакомство простого, небогатого народа.
🐈 Записки о Средневековье
#рецепты
по рецепту Le Mesnagier de Paris (XIV век)
Дорогие подписчики, сегодня пятница, а это означает, что пришло время на пятничный средневековый рецепт!
🧂Ингредиенты на 10 блинчиков:
- 125 г пшеничной муки
- 4 яйца
- 200 мл белого вина (полусухого или полусладкого — если хотите сладкий вариант)
- немного растительного масла
- щепотка соли
Приготовление:
1. Подогрейте белое вино в сотейнике.
2. В миске смешайте муку с щепоткой соли.
3. Сделайте в центре углубление, вбейте яйца и перемешайте вилкой.
4. Постепенно вливайте вино, взбивая венчиком до однородного, гладкого теста без комочков. При необходимости добавьте немного тёплой воды, чтобы тесто стало текучим.
5. Разогрейте небольшую сковороду с маслом.
6. Налейте половник теста и равномерно распределите его по сковороде.
7. Обжаривайте с одной стороны до тех пор, пока блин не начнёт скользить по сковороде, затем переверните и обжарьте с другой стороны.
8. Готовые блины складывайте один на другой.
Подача:
Блинчики можно есть как в солёном, так и в сладком варианте. В XIV веке это было любимое лакомство простого, небогатого народа.
#рецепты
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤50🔥26👍16👏3🤔2
Готический стиль
В истории архитектуры обстоятельно показано, как готический стиль (само название «готика» появилось только в эпоху Ренессанса и служило синонимом варварского стиля) последовательно, шаг за шагом, развивался из новых приемов возведения стрельчатых сводов с пересекающимися поверхностями. В сочетании со стрельчатыми арками эта техника позволяла зодчим увеличивать высоту церкви, но в свою очередь требовала создания арочных контрфорсов, компенсировавших давление стен и потолка и вместе с тем позволявших сделать стены более тонкими, а оконные проемы – более многочисленными и крупными. Таковы характерные технические особенности готики. Но мастера готики – не просто высокопрофессиональные строители, сведущие в математике и механике; они были художниками, создавшими с помощью новой техники один из самых оригинальных строительных стилей в мировой истории. В их руках опорные конструкции, стрельчатые своды и колонны превратились в художественное средство организации внутреннего пространства. Арочные контрфорсы – структурные элементы усиления стен – сознательно использовались и для того, чтобы выделить ритмическую трехмерную динамику конструкции здания, его устремленность ввысь. Эта архитектурная самобытность подчеркивалась обилием скульптуры, обычно человеческих фигур, изваянных с почти классическим чувством идеализированного реализма. Огромные окна были забраны цветными витражами (их лучшие образцы представлены, пожалуй, в соборах Шартра и Бурже), которые создавали в интерьерах удивительное освещение с мягкими приглушенными цветами, менявшимися в зависимости от времени дня. На витражах, великолепная цветовая палитра которых могла соперничать даже с изумительными византийскими мозаиками, во вполне реалистической манере изображался мир Божий – с его ангелами, святыми, людьми, животными и цветами.
Не удивительно, что некоторые зодчие и их покровители, вдохновленные своими успехами и несколько переоценившие их, стали требовать невозможного от волшебной новой техники. Они поднимали потолки нефов все выше и выше, добиваясь наилучших пространственных и световых эффектов; в результате в некоторых церквях Европы потолки рухнули. Самая известная катастрофа – разрушение хоров собора в Бове (Северная Франция): неф, возведенный до высоты 48 м, рухнул в 1284 г. Потребовалось почти сорок лет, чтобы восстановить его, и с тех пор каменщики стали работать, соблюдая большую осторожность. В Кёльнском соборе архивольты сводов были задуманы почти на такой же высоте (45 м), но достроили их только в XIX в.
Некоторые историки и раньше пытались трактовать готическую архитектуру как изысканный символический язык и отыскивали в ней смысловые параллели схоластике. Теперь несомненно, что многие детали готических зданий, и в особенности их декор, действительно наделялись символическим значением. Разумеется, это довольно трудно выявить в масштабах архитектоники всего здания; у нас нет таких исчерпывающих свидетельств того времени, какими мы располагаем для архитектуры Ренессанса. Но во всяком случае справедливо предположить, что архитекторы XIII–XIV вв. и их церковные патроны, будучи людьми образованными, имели представление о господствующем философском убеждении эпохи о гармонии мироздания и всех заключенных в нем творений. До нас дошли даже изображения Творца в образе архитектора, держащего один из непременных атрибутов этой профессии – циркуль. Готический стиль быстро проник из Франции в Англию, Германию и Испанию; лишь Италия некоторое время противилась его соблазнам. Столь стремительное распространение в первую очередь объяснялось тем, что повсюду в строительстве участвовали лучшие архитекторы со своими бригадами, по преимуществу французы; немалое значение имела и международная система ученичества, которая привлекала подающих надежды молодых людей в «ложи» великих мастеров, точно так же, как молодые ученые стремились попасть в круг лучших преподавателей крупнейших университетов. Архитекторы могли теперь учиться по рисункам или по входившим в обиход сборникам «типовых» проектов, а также по детальным проектам реальных построек.
В истории архитектуры обстоятельно показано, как готический стиль (само название «готика» появилось только в эпоху Ренессанса и служило синонимом варварского стиля) последовательно, шаг за шагом, развивался из новых приемов возведения стрельчатых сводов с пересекающимися поверхностями. В сочетании со стрельчатыми арками эта техника позволяла зодчим увеличивать высоту церкви, но в свою очередь требовала создания арочных контрфорсов, компенсировавших давление стен и потолка и вместе с тем позволявших сделать стены более тонкими, а оконные проемы – более многочисленными и крупными. Таковы характерные технические особенности готики. Но мастера готики – не просто высокопрофессиональные строители, сведущие в математике и механике; они были художниками, создавшими с помощью новой техники один из самых оригинальных строительных стилей в мировой истории. В их руках опорные конструкции, стрельчатые своды и колонны превратились в художественное средство организации внутреннего пространства. Арочные контрфорсы – структурные элементы усиления стен – сознательно использовались и для того, чтобы выделить ритмическую трехмерную динамику конструкции здания, его устремленность ввысь. Эта архитектурная самобытность подчеркивалась обилием скульптуры, обычно человеческих фигур, изваянных с почти классическим чувством идеализированного реализма. Огромные окна были забраны цветными витражами (их лучшие образцы представлены, пожалуй, в соборах Шартра и Бурже), которые создавали в интерьерах удивительное освещение с мягкими приглушенными цветами, менявшимися в зависимости от времени дня. На витражах, великолепная цветовая палитра которых могла соперничать даже с изумительными византийскими мозаиками, во вполне реалистической манере изображался мир Божий – с его ангелами, святыми, людьми, животными и цветами.
Не удивительно, что некоторые зодчие и их покровители, вдохновленные своими успехами и несколько переоценившие их, стали требовать невозможного от волшебной новой техники. Они поднимали потолки нефов все выше и выше, добиваясь наилучших пространственных и световых эффектов; в результате в некоторых церквях Европы потолки рухнули. Самая известная катастрофа – разрушение хоров собора в Бове (Северная Франция): неф, возведенный до высоты 48 м, рухнул в 1284 г. Потребовалось почти сорок лет, чтобы восстановить его, и с тех пор каменщики стали работать, соблюдая большую осторожность. В Кёльнском соборе архивольты сводов были задуманы почти на такой же высоте (45 м), но достроили их только в XIX в.
Некоторые историки и раньше пытались трактовать готическую архитектуру как изысканный символический язык и отыскивали в ней смысловые параллели схоластике. Теперь несомненно, что многие детали готических зданий, и в особенности их декор, действительно наделялись символическим значением. Разумеется, это довольно трудно выявить в масштабах архитектоники всего здания; у нас нет таких исчерпывающих свидетельств того времени, какими мы располагаем для архитектуры Ренессанса. Но во всяком случае справедливо предположить, что архитекторы XIII–XIV вв. и их церковные патроны, будучи людьми образованными, имели представление о господствующем философском убеждении эпохи о гармонии мироздания и всех заключенных в нем творений. До нас дошли даже изображения Творца в образе архитектора, держащего один из непременных атрибутов этой профессии – циркуль. Готический стиль быстро проник из Франции в Англию, Германию и Испанию; лишь Италия некоторое время противилась его соблазнам. Столь стремительное распространение в первую очередь объяснялось тем, что повсюду в строительстве участвовали лучшие архитекторы со своими бригадами, по преимуществу французы; немалое значение имела и международная система ученичества, которая привлекала подающих надежды молодых людей в «ложи» великих мастеров, точно так же, как молодые ученые стремились попасть в круг лучших преподавателей крупнейших университетов. Архитекторы могли теперь учиться по рисункам или по входившим в обиход сборникам «типовых» проектов, а также по детальным проектам реальных построек.
👍54❤28🔥11
Французский рыцарь и военачальник Бусико молится со своей женой, миниатюра XV века, хранящейся в Музее Жакмар-Андре в Париже.
Бусико лишь прозвище, его настоящее имя Жан II Ле Менгр (1366-1421).
Жан унаследовал своё прозвище от отца (Бусико либо означает «рыбная корзина» — символ хитрости и жадности, либо, в более благозвучном толковании, «осторожный бык» — символ благоразумия и силы). Подобно отцу, он также занял должность маршала Франции — пост, связанный с огромной властью.
В детстве он был пажом при дворе и уже в 12 лет участвовал в своём первом военном походе. Сам он оставил записи о своём изнурительном режиме тренировок для развития силы: Бусико бегал на большие дистанции, отрабатывал прыжки с земли прямо в седло лошади и учился взбираться по лестнице, используя только руки. В 16 лет его посвятили в рыцари, и он принял участие в битве при Розебеке во Фландрии, где французы одержали крупную победу. В течение двух десятилетий он был героем европейских полей сражений.
В 1384 году Бусико сражался на стороне Тевтонского ордена в их крестовом походе против литовцев на Балтике. Затем он отправился в Испанию, где воевал за Хуана I Кастильского против английского захватчика Джона Гонта. На Балканах он поддержал византийского императора в борьбе с турками. С одной военной победой за другой карьера Бусико стремительно росла, и в 1391 году он был возведён в сан маршала Франции — как когда-то его отец. На короткое время он также был губернатором Генуи.
В конце XIV — начале XV века Бусико стал принимать участие в создании рыцарских орденов. Вместе с двенадцатью другими рыцарями он основал Орден Белой Дамы Зелёного Щита, призванный защищать родственниц рыцарей, находившихся в военных походах или погибших. Этот орден вызвал одобрение придворной писательницы Кристины де Пизан, известной своей смелой защитой прав женщин.
Однако, Бусико пережил и два поражения. Первое постигло его в 1396 году, когда он оказался среди христианских рыцарей, разбитых турками при Никополе. Второе произошло в битве при Азенкуре в 1415 году. Англичане взяли Бусико в плен и увезли в Англию, где он умер в 1421 году.
Записки о Средневековье
Бусико лишь прозвище, его настоящее имя Жан II Ле Менгр (1366-1421).
Жан унаследовал своё прозвище от отца (Бусико либо означает «рыбная корзина» — символ хитрости и жадности, либо, в более благозвучном толковании, «осторожный бык» — символ благоразумия и силы). Подобно отцу, он также занял должность маршала Франции — пост, связанный с огромной властью.
В детстве он был пажом при дворе и уже в 12 лет участвовал в своём первом военном походе. Сам он оставил записи о своём изнурительном режиме тренировок для развития силы: Бусико бегал на большие дистанции, отрабатывал прыжки с земли прямо в седло лошади и учился взбираться по лестнице, используя только руки. В 16 лет его посвятили в рыцари, и он принял участие в битве при Розебеке во Фландрии, где французы одержали крупную победу. В течение двух десятилетий он был героем европейских полей сражений.
В 1384 году Бусико сражался на стороне Тевтонского ордена в их крестовом походе против литовцев на Балтике. Затем он отправился в Испанию, где воевал за Хуана I Кастильского против английского захватчика Джона Гонта. На Балканах он поддержал византийского императора в борьбе с турками. С одной военной победой за другой карьера Бусико стремительно росла, и в 1391 году он был возведён в сан маршала Франции — как когда-то его отец. На короткое время он также был губернатором Генуи.
В конце XIV — начале XV века Бусико стал принимать участие в создании рыцарских орденов. Вместе с двенадцатью другими рыцарями он основал Орден Белой Дамы Зелёного Щита, призванный защищать родственниц рыцарей, находившихся в военных походах или погибших. Этот орден вызвал одобрение придворной писательницы Кристины де Пизан, известной своей смелой защитой прав женщин.
Однако, Бусико пережил и два поражения. Первое постигло его в 1396 году, когда он оказался среди христианских рыцарей, разбитых турками при Никополе. Второе произошло в битве при Азенкуре в 1415 году. Англичане взяли Бусико в плен и увезли в Англию, где он умер в 1421 году.
Записки о Средневековье
❤29👍23🔥12🤔2
Древо Иессея: предки Иисуса по материнской линии, с Богоматерью и младенцем на верхних ветвях, XV век, Англия.
Алабастровая скульптура процветала в Англии с конца XIV века до середины XVI века, и её образцы распространялись по всей Европе. Английские скульпторы специализировались на небольших рельефах с религиозными сценами, которые можно было выставлять по отдельности или объединять в большие алтари. На этом выдающемся рельефе, изображающем предков Христа, из груди возлежащего Иессея, отца царя Давида, вырастает чудесно прорезанная виноградная лоза, несущая его потомков.
Скорее всего, скульптура была центральной частью алтарного образа, посвящённого Деве Марии.
🐈 Записки о Средневековье
Алабастровая скульптура процветала в Англии с конца XIV века до середины XVI века, и её образцы распространялись по всей Европе. Английские скульпторы специализировались на небольших рельефах с религиозными сценами, которые можно было выставлять по отдельности или объединять в большие алтари. На этом выдающемся рельефе, изображающем предков Христа, из груди возлежащего Иессея, отца царя Давида, вырастает чудесно прорезанная виноградная лоза, несущая его потомков.
Скорее всего, скульптура была центральной частью алтарного образа, посвящённого Деве Марии.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍45❤18🙏7
Надгробное изображение лежащего рыцаря из аббатства Сент-Мари, Женевре, Нижняя Нормандия
1230-1240 гг. Художник неизвестен, Франция.
Эта эффигия изображает представителя знатной семьи дю Мерль. В описании скульптуры XVII века рыцарь идентифицирован как Франсуа дю Мерль, основавший аббатство Сент-Мари в Женевре, Франция, около 1160 года. Птицы, вырезанные на щите, — это геральдические фигуры, известные как «мартлеты» (или «мерль» по-французски), возможно, отсылка к фамилии. Однако герб, используемый семьей дю Мерль в последующие века, не включает птиц, поэтому связь остается предположительной. Скульптура была установлена на двухфутовом постаменте, украшенном гербами, которые, вероятно, указывали на знатное происхождение покойного.
🐈 Записки о Средневековье
1230-1240 гг. Художник неизвестен, Франция.
Эта эффигия изображает представителя знатной семьи дю Мерль. В описании скульптуры XVII века рыцарь идентифицирован как Франсуа дю Мерль, основавший аббатство Сент-Мари в Женевре, Франция, около 1160 года. Птицы, вырезанные на щите, — это геральдические фигуры, известные как «мартлеты» (или «мерль» по-французски), возможно, отсылка к фамилии. Однако герб, используемый семьей дю Мерль в последующие века, не включает птиц, поэтому связь остается предположительной. Скульптура была установлена на двухфутовом постаменте, украшенном гербами, которые, вероятно, указывали на знатное происхождение покойного.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍43❤19🔥10🌚1
⚔️ Франция — «Grandes Chroniques de France», Около 1400 года ⚔️
Тулуза, манускрипт № 0512.
Тут огромное множество изображения доспехов — например, разнообразные и интересные забрала. Также можно разглядеть, кран и множество различных видов оружия и т. д. Очень богатый манускрипт «Великих хроник Франции», которые никогда не разочаровывают!
🐈 Записки о Средневековье
Тулуза, манускрипт № 0512.
Тут огромное множество изображения доспехов — например, разнообразные и интересные забрала. Также можно разглядеть, кран и множество различных видов оружия и т. д. Очень богатый манускрипт «Великих хроник Франции», которые никогда не разочаровывают!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍43🔥21❤16