Мои тезисы для круглого стола «Может ли абстракция говорить»
Решил начать выкладывать рабочие документы и тексты на своём Boosty 🐕 в открытом доступе (вроде даже регистрация не нужна), ребята говорят, что это будет интересно и полезно.

В апреле я выступал на круглом столе в рамках финисажа выставки Ивана Новикова «Синий» в галерее pop/off/art. На круглом столе обсуждались, теоретические основы непрямого художественного высказывания, его место в производстве знания и мотивы обращения к жанру абстракции сегодня.
Участники:
- Иван Новиков — художник;
- Лера Конончук — исследовательница современного искусства и культуры;
- Анастасия Хаустова — художественный критик;
- Николай Алексеев — художник.
Модератор дискуссии: Александра Урбановская — куратор выставки «Синий».

Артгид делал запись дискуссии и должен в будущем подготовить расшифровку всех выступлений, но пока этого не произошло. Выкладываю свою шпаргалку выступления, половину которой я забыл от волнения на выступлении, но зато добавил несколько анекдотов. 🦝

Pic.: Денис Лапшин

Что было в моём Boosty в мае?
У меня постоянно есть ощущение, что я ничего не успеваю и при этом очень мало делаю. Ещё много лет назад в такие моменты я придумал упражнение — делать отчёт о проделанной работе, чтобы наглядно был виден результат. В связи с чем решил завести рубрику #чтобыловмоёмboosty. В конце каждого месяца буду выкладывать результаты работы, своего рода оглавление.

+ объявление: у меня руки дошли начать разбирать накопившиеся текстовые материалы и книжки, с завтрашнего дня начнётся пополнение материалов Базы для художников с рекомендациями от практикующих художников и занимательными практическими мануалами.

Предпоказ выставки Марии Дунаевой в Null Gallery, беседа с художницей и Олегом Даутовым.
Политика идентичностей. Критическое искусство. Лекция и дополнительные материалы
Мои тезисы для круглого стола «Может ли абстракция говорить» — свободный доступ
Land Art & Arte Povera. Лекция и дополнительные материалы
Null Gallery и сплетни. Беседа о практических планах на ближайшие месяцы.
Minimal Art. Лекция и дополнительные материалы
Утверждаем две выставки. Обсуждения студенческих выставок в Stories Gallery
Концептуальное искусство. Лекция и дополнительные материалы
Собираем выставку в сториз. Подготовка к выставке
Pop Art. Лекция и дополнительные материалы

Pic.: Jeff Wall A Sudden Gust of Wind (after Hokusai), 1993

Мои тезисы на круглом столе в МСИ «Гараж»
Продолжаю выкладывать рабочие документы и тексты на своём Boosty 🐕 в открытом доступе.

20 мая в музее «Гараж» прошла дискуссия «Отсутствие критики и формализм».

Дискуссия состояла из трёх частей и (для зарегистрированных пользователей) будет доступна целиком на сайте RAAN.

Часть первая. Тенденция к упрощению. Есть ли она, или нам так кажется? Если есть, является ли характеристикой сферы искусства, или речь о более широком контексте?
Йоэль Регев
Иван Новиков
Павел Гришин
Часть вторая. Нужна ли критика художественному сообществу?
Наталья Берновик
Анастасия Хаустова
Юлия Тихомирова
Николай Алексеев
Часть третья. Какова роль институций в формировании критического дискурса?
Яна Сидоркина
Анастасия Митюшина

Выкладываю свою часть выступления. 🦝 Извините за косноязычие, это прямая речь, которая немного прояснялась во время говорения и у меня была задача уложиться в пять минут, если у вас возникнет желание, я постараюсь прояснить некоторые моменты и развернуть свою речь.🦝

Обновление базы знаний от Альфии Шамсутдиновой

Альфия Шамсутдинова — художник перформанса и психолог-танцетерапевт из Казани. Важно, что для автора художественная и танцетерапевтическая практики переплетены и питают одна другую. Мастерская художницы / Artist-run space «Солнышко» в Телеграм.

Альфия рекомендует литературу (и кое-что ещё) для интересующихся перформансом. Два списка приходят к перформансу с разных сторон.

🏃Рекомендации со стороны тела и со стороны искусства уже в Базе знаний.🏃

Дом культуры «ГЭС-2» выложил видео осенней конференции, в которой я принимал участие. В ютуб-канале ГЭС-2 есть восемь записей конференции с множеством интересных докладов о новейшей истории российского искусства.

С 15 по 17 ноября 2024 года в Доме культуры «ГЭС-2» прошла конференция «Имперфект: 2010-е в российском искусстве». С позиции сегодняшнего дня 2010-е уже воспринимаются как завершенная эпоха, требующая осмысления. Конференция делает акцент на том, как художественные процессы предыдущего десятилетия получили свое развитие и продолжение в 2020-х.

Фигура куратора-демиурга, создающего миры вместе с художниками, отошла в тень еще в 2000-х. О себе заявило «медленное кураторство» — длительная и вовлеченная исследовательская работа, в том числе с различными сообществами. Кураторство как форма совместного бытия стало ключевым направлением выставочной практики 2010-х годов в России и за ее пределами. О том, как происходил этот сдвиг и как он отражается в их собственной работе, рассказали участники круглого стола.

Участники:
Николай Алексеев — художник, куратор, преподаватель. C 2008 года участвует в создании и развитии Воронежского центра современного искусства (ВЦСИ) и в организации выставок молодых художников.
Ярослав Алешин — куратор выставочных проектов, руководитель отдела программ городской интеграции Дома культуры «ГЭС-2».
Анна Журба — независимый куратор, до марта 2022 года — куратор Московского музея современного искусства (MMOMA), в прошлом сотрудник аукционного дома Phillips и программный директор Artwin Gallery.
Виктор Мизиано — куратор. Основатель и главный редактор «Художественного журнала». Курировал проекты на международных биеннале в Стамбуле, Роттердаме, Валенсии, Сан-Паулу, Венеции.
Анастасия Митюшина — куратор, практик неформального образования. Куратор публичной программы музея «Гараж».
Наталья Смолянская — куратор, художник, теоретик искусства.

Модератор:
Мария Калинина — куратор, исследователь, преподаватель. Член редакционного совета «Художественного журнала», сооснователь международного фестиваля активистского искусства «МедиаУдар».

Я часто консультирую художников об их месте на арт-сцене, слабых и сильных сторонах самопрезентации. Рассказываю, как их искусство выглядит со стороны, и помогаю составить план действий на ближайшие несколько лет.

Естественно, моей деятельности тоже требуется сторонний взгляд. Сегодня я был записан на кураторскую консультацию и составил ряд волнующих меня вопросов. Для самопроверки (ничего ли я не упускаю) попросил DeepSeek составить план вопросов для куратора. У него вышла довольно структурированная инструкция, которой (со своими комментариями) я делюсь с вами (полная статья на Boosty в свободном доступе).

Если эта тема вам интересна — не поленитесь написать о своём мнении. Если будет много реакций — составлю небольшую методичку о том, как смотреть на своё искусство со стороны, как планировать дальнейшие шаги в карьере и за что хвататься в первую очередь.

Информация для коллег из Воронежа:
Те, кто знаком со мной лично, знают и моё инфантильное отношение к "театру вообще". Но при этом я всячески поддерживаю театр междисциплинарый и рефликсирующий. Так что прошу обратить внимание на двухдневную лабораторию, которую проводит Драмкружок.

Артгид выложил полную расшифровку дискуссии, свои тезисы из которой я выкладывал недавно. Получилось объёмно, поучительно и с хорошими картинками. Делюсь ссылочкой с вами.

Что было в моём Boosty в июне?
Продолжаю делать отчёт о проделанной работе. #чтобыловмоёмboosty в обратном порядке:

1. Мои тезисы на круглом столе в МСИ «Гараж» — свободный доступ.
2. Обновление Базы знаний. Альфия Шамсутдинова о перформансе — свободный доступ
3. Живой музей перформанса. Действие в искусстве. Запись лекции + дополнительные материалы
4. Начинаем готовить выставку в Null Gallery. Запись встречи в практической мастерской
5. Новые медиа. Запись лекции + дополнительные материалы
6. Опен-колл. Документы и инструменты. Запись встречи в практической мастерской
7. Как перестать стоять на месте. Инструкция по саморефлексии для художников. Статья — открытый доступ
8. Назад в девяностые. Искусство, корпорации и невидимая рука рынка. Запись лекции + дополнительные материалы
9. Методика оформления CV и портфолио. Запись встречи + шаблоны CV и портфолио
10. Воронеж — колыбель российского современного искусства (часть I). Запись встречи + дополнительные материалы
11. Сессия обратной связи (часть I). Запись встречи
12. Воронеж — колыбель российского современного искусства (часть II). Запись встречи + дополнительные материалы
13. Сессия обратной связи (часть II). Запись встречи

Pic: Jeff Wall | The Drain 1989

Базар совриска выложил серию своего подкаста с моим участие, вроде довольно весело получилось.

Выступаю в Пиотровском с замечательной компанией в непривычной для себя роли — книжного иллюстратора. Приходите, кто в Москве (желательно зарегистрироваться на таймпаде), буду очень рад видеть.

Так же прикладываю PDF брошюры из каталога — она красиво свёрстана.

Информация для жителей и гостей Воронежа: на днях Олег Даутов читает шикарную лекцию про музыкальный авангард. Олег в этой теме — один из самых знающих и дотошных специалистов в России, так что всем интересующимся рекомендую обратить внимание.

Друзья, после продолжительного молчания выходим с новостями, впереди куча осенних анонсов. Начнём с ближайшего.

Blackout 22: Пятилетнее эхо — онлайн-выставка-альбом из голосов и 22 графических листов

Премьера: 22 сентября 2025 в 19.00 · слушать и смотреть на сайте галереи Null Gallery

Пять лет назад Сообщество 22 поместилось в зал площадью 22 м² — крохотный «квадрат свободы», где 22 художника открыли выставку «Синтетические совпадения». С тех пор пространство исчезло (здание в Электрическом переулке снесли), участники частично сменились, а разговор продолжается.

«Blackout 22: Пятилетнее эхо» — это звук и серия из 22 графических листов (бумага+маркер / digital), выполненных участниками по методу блэкаута. Мы взяли архив текстов сообщества «22» за 2020–2025 годы: пресс-релизы, кураторские эссе, обзоры выставок, чаты и стенограммы, и применили к ним один жест: выбрать → вычеркнуть → пересобрать.

Из этих «зачеркнутых» страниц вырос альбом из голосов: нарезки, повтор, паузы, наслаивание. Так складывается образ коллективного тела: от «Пульса зарождения (имена)» до «Финального тоста», в котором вместо голосов из 22 звучат голоса друзей, зрителей и коллег, как своего рода итог и приглашение к диалогу, выходящее за рамки сообщества.

Кто участвует: Сегодня в Сообществе 22 — 21 художник; вот чьи работы и голоса легли в основу проекта: Алёна Троицкая, Альфия Шамсутдинова, Анастасия Марковская, Анастасия Шабалина, Анна Пряхина, Антон Сидько, Артем Мунтян, Вася Красноярова, Елена Чеботарева, Елена Шмакова, Ирина Гулякина, Ксения Кудасова, Ксения Куприна, Лиана Фролова, Олег Семеновых, Ольга Сорокина, Роман Коновалов, Светлана Дёмина; а 22-й участник, «А22», — наш символический «незримый» резидент общего чата: голос шёпота, пауз и монтажа.

Механика проекта: куратор подготовил 22 исходника из архива; участники выбрали «свои» листы; оставшиеся взяли коллеги, чтобы были задействованы все 22.

Рекомендация: слушать в наушниках, смотреть листы в полноэкранном режиме.

Куратор: Олег Семёновых.

Секретный бонус: ремиксы от коллег художников, работающих со звуком.

О Сообществе 22:
Самоорганизованное объединение художников, основано в 2020. Участники живут и работают в России (Москва, Мурманск, Курск, Ульяновск, Казань, Боровск) и за рубежом (Лондон, Нью-Йорк, Пафос). В проектах художники берут на себя кураторские роли.

P.S. Вернисаж выставки будет проходить с коллегами из Сообщества 22 в прямом эфире в Zoom 22 сентября в 19.-00. Все явки и пароли сдадим ближе к открытию.

Друзья, сегодня в 19.00 открывается выставка «Blackout 22: Пятилетнее эхо» в Null Gallery. Если вы хотите смотреть выставку вместе с художниками и куратором на онлайн-вернисаже в Zoom — зарегистрируйтесь на вход (ссылочка ниже). До встречи!