В неделю Японии #махловкасоветует была о мультфильмах.
Когда разговор заходит об аниме, то в первую очередь речь идет о Хаяо Миядзаки, и если вы по какой-то причине не видели его мультфильмы, то сейчас они снова идут в кино, и есть потрясающий шанс увидеть картины, которые уже давно стали классикой, на большом экране.
Важной особенностью творчества Миядзаки и его студии Studio Ghibli является то, что его мультфильмы понятны и интересны даже тем, кто очень далек от аниме.
Миядзаки создает волшебные вселенные, персонажи которых никогда не бывают однозначными, а их взаимоотношения — простыми: могущественный прекрасный колдун может столкнуться с экзистенциальным кризисом, начать кукситься как капризный младенец и влюбиться в старушку, пугливая маленькая девочка может стать храброй и мудрой героиней, а свиноподобный толстяк окажется романтическим героем с прекрасной душой.
Но помимо работ студии Гибли существует еще много красивых и глубоких по смыслу аниме, которые могу понравиться и тем, кому этот стиль не близок. Вот некоторые из таких фильмов и сериалов:
«Эрго Прокси» — мрачный и романтичный постапокалиптический детектив со множеством отсылок к мировой истории и культуре. Красивый по цвету, драматичный по сюжету. Разгадать его до конца пытается чуть ли не половина интернета.
«Паприка» — сюрреалистический фильм о снах, психических расстройствах и внутренней свободе.
«Призрак в доспехах» — легендарный футуристический фильм о том, как миром правят кибертехнологии, и с какими этическими вопросами сталкивается человечество в будущем.
«Сказ о четырех с половиной татами» — нестандартно нарисованная история мальчика, повстречавшего кого-то, кто называет себя богом.
«Кубо. Легенда о самурае» — кукольный оскароносный американский мультфильм про средневековую Японию. Не менее интересно смотреть видео о создании этого фильма: то, как они снимали сцену битвы со скелетом — это безумие.
«Твое имя» — аниме с очень красивыми пейзажами про загадочную телепатическую связь мальчика и девочки.
«Пять сантиметров в секунду» — трогательная романтическая история про время, любовь и жизнь с удивительными облаками и освещением.
А какие аниме нравятся вам? Пишите в комментариях!
Когда разговор заходит об аниме, то в первую очередь речь идет о Хаяо Миядзаки, и если вы по какой-то причине не видели его мультфильмы, то сейчас они снова идут в кино, и есть потрясающий шанс увидеть картины, которые уже давно стали классикой, на большом экране.
Важной особенностью творчества Миядзаки и его студии Studio Ghibli является то, что его мультфильмы понятны и интересны даже тем, кто очень далек от аниме.
Миядзаки создает волшебные вселенные, персонажи которых никогда не бывают однозначными, а их взаимоотношения — простыми: могущественный прекрасный колдун может столкнуться с экзистенциальным кризисом, начать кукситься как капризный младенец и влюбиться в старушку, пугливая маленькая девочка может стать храброй и мудрой героиней, а свиноподобный толстяк окажется романтическим героем с прекрасной душой.
Но помимо работ студии Гибли существует еще много красивых и глубоких по смыслу аниме, которые могу понравиться и тем, кому этот стиль не близок. Вот некоторые из таких фильмов и сериалов:
«Эрго Прокси» — мрачный и романтичный постапокалиптический детектив со множеством отсылок к мировой истории и культуре. Красивый по цвету, драматичный по сюжету. Разгадать его до конца пытается чуть ли не половина интернета.
«Паприка» — сюрреалистический фильм о снах, психических расстройствах и внутренней свободе.
«Призрак в доспехах» — легендарный футуристический фильм о том, как миром правят кибертехнологии, и с какими этическими вопросами сталкивается человечество в будущем.
«Сказ о четырех с половиной татами» — нестандартно нарисованная история мальчика, повстречавшего кого-то, кто называет себя богом.
«Кубо. Легенда о самурае» — кукольный оскароносный американский мультфильм про средневековую Японию. Не менее интересно смотреть видео о создании этого фильма: то, как они снимали сцену битвы со скелетом — это безумие.
«Твое имя» — аниме с очень красивыми пейзажами про загадочную телепатическую связь мальчика и девочки.
«Пять сантиметров в секунду» — трогательная романтическая история про время, любовь и жизнь с удивительными облаками и освещением.
А какие аниме нравятся вам? Пишите в комментариях!
Сегодня #махловкасоветует театр, а точнее те театры в Москве, в которых можно посмотреть на тени.
В первую очередь это, конечно, Московский театр теней. Там можно посмотреть как такие трогательные драмы как «Котенок по имени Гав», так и наполненные тайнами и опасностями детективы вроде «Шерлок. Продолжение». Для любителей гастрономических приключений есть постановка «Сдобная Лиза», действие которой проходит в сладком городе Пастиле, а живут в нем Горчица, Крем и Булочка.
Еще один прекрасный театр — это театр «Тень». Попасть в него так же сложно, как в масонскую ложу, но это определенно, стопроцентно стоит того. Впечатления от любого из спектаклей в театре «Тень» сохранятся и у детей, и у взрослых на всю жизнь. Но билеты надо заказывать заранее: на некоторых постановках зрителей предусмотрено не больше десятка.
Большинство спектаклей в «Тени» интерактивные, предлагающие всем зрителям принять участие. В том числе в постановке «Тень²», в которой создатели расскажут о приемах теневого театра: как сделать кукол, какой фонарик лучше выбрать, что стоит использовать в качестве экрана.
В рамках этого спектакля совместно со зрителями ставятся драма-трагедия, лирический балет, классический театр юного зрителя и современная опера-триллер.
Сотрудники театра предупреждают, что материалом для оперы послужила детская страшилка, и это действительно ОЧЕНЬ страшно.
В первую очередь это, конечно, Московский театр теней. Там можно посмотреть как такие трогательные драмы как «Котенок по имени Гав», так и наполненные тайнами и опасностями детективы вроде «Шерлок. Продолжение». Для любителей гастрономических приключений есть постановка «Сдобная Лиза», действие которой проходит в сладком городе Пастиле, а живут в нем Горчица, Крем и Булочка.
Еще один прекрасный театр — это театр «Тень». Попасть в него так же сложно, как в масонскую ложу, но это определенно, стопроцентно стоит того. Впечатления от любого из спектаклей в театре «Тень» сохранятся и у детей, и у взрослых на всю жизнь. Но билеты надо заказывать заранее: на некоторых постановках зрителей предусмотрено не больше десятка.
Большинство спектаклей в «Тени» интерактивные, предлагающие всем зрителям принять участие. В том числе в постановке «Тень²», в которой создатели расскажут о приемах теневого театра: как сделать кукол, какой фонарик лучше выбрать, что стоит использовать в качестве экрана.
В рамках этого спектакля совместно со зрителями ставятся драма-трагедия, лирический балет, классический театр юного зрителя и современная опера-триллер.
Сотрудники театра предупреждают, что материалом для оперы послужила детская страшилка, и это действительно ОЧЕНЬ страшно.
Сегодня #махловкасоветует фильмы о насекомых.
Как мы писали вчера, даже научные иллюстрации к энциклопедиям все же созданы руками человека, а это значит, что визуальное толкование субъективно, и, как бы оно ни было красиво, остается не совсем точным.
Поэтому для обретения своего собственного взгляда на насекомых помимо вдохновения чужими работами важно увидеть все с минимальным количеством посредников.
Мало у кого по квартире летают бабочки махаоны или ползают лохматые гусеницы фланелевой моли, а в зоопарк мы ходим не каждый день, поэтому самый удобный и гуманный способ увидеть бразильскую горбатку своими глазами — это кино.
«Насекомые или миллиметровый мир» — южнокорейский двухсерийный сериал, рассказывающий о вселенной маленьких созданий, которых в городской жизни мы практически не замечаем, максимум — испугаемся паука или отмахнемся от мухи. А между тем учеными на данный момент описано по разным подсчетам от трех до тридцати миллионов видов насекомых, что делает их самой многочисленной группой существ в мире.
Шестисерийный сериал ВВС со зловещим названием «Империя чужих» показывает мир насекомых их глазами. Создатели использовали самые крошечные камеры, самые большие марко объективы и 3D графику, чтобы максимально точно воссоздать эффект присутствия зрителя в муравьиных норах-туннелях или на спине у летящей стрекозы.
Для людей деловых и занятых подойдет фильм «Удивительные насекомые» от National Geographic, длящийся всего 44 минуты (почти как один урок) и в общих чертах, но очень красочно показывающий насекомых, которых, кстати, приходится по 250 миллионов особей на одного человека. Страшно представить, что будет, если насекомые решать восстать против людей.
Что может быть обыденнее и скучнее, чем мошкара? Кто из нас не мечтал о том, чтобы надоедливые комары и назойливые слепни, омрачающие летние деньки, спешно удалились на другую планету? Создатели фильма «Тайна жизнь мошкары» смотрят на это совсем иначе, и помогут разглядеть удивительное в кровососущем гнусе.
Уютные и добрые медведи из мира насекомых — шмели. И у них, как оказалось, есть свои секреты, которые можно узнать из фильма «Секреты шмелей».
Знали ли вы, что у богомолов вздорный характер? Конечно, концепции личности, а значит и характера у насекомых нет, но человек не может не очеловечивать все живое, что его окружает. Многим из нас кажется, что бронзовка понимает каждое наше слово, гусеницы вечно хотят спать, а осы наполнены яростью и подлыми планами. Поэтому и богомол, если сравнивать его повадки с другими насекомыми, видится нервным и вспыльчивым, а узнать об этом подробнее можно в фильме «Богомол. Насекомое с другой планеты».
Все мы не раз видели, как тяжело приходится жукам. Им не то что уроки сделать или в магазин сходить, им даже просто перевернуться со спины сложно. Но они год за годом упорно борются за свое существование, и узнать об их нелегкой жизни, наполненной испытаниями, можно в фильме «Войны жуков гигантов».
Как мы писали вчера, даже научные иллюстрации к энциклопедиям все же созданы руками человека, а это значит, что визуальное толкование субъективно, и, как бы оно ни было красиво, остается не совсем точным.
Поэтому для обретения своего собственного взгляда на насекомых помимо вдохновения чужими работами важно увидеть все с минимальным количеством посредников.
Мало у кого по квартире летают бабочки махаоны или ползают лохматые гусеницы фланелевой моли, а в зоопарк мы ходим не каждый день, поэтому самый удобный и гуманный способ увидеть бразильскую горбатку своими глазами — это кино.
«Насекомые или миллиметровый мир» — южнокорейский двухсерийный сериал, рассказывающий о вселенной маленьких созданий, которых в городской жизни мы практически не замечаем, максимум — испугаемся паука или отмахнемся от мухи. А между тем учеными на данный момент описано по разным подсчетам от трех до тридцати миллионов видов насекомых, что делает их самой многочисленной группой существ в мире.
Шестисерийный сериал ВВС со зловещим названием «Империя чужих» показывает мир насекомых их глазами. Создатели использовали самые крошечные камеры, самые большие марко объективы и 3D графику, чтобы максимально точно воссоздать эффект присутствия зрителя в муравьиных норах-туннелях или на спине у летящей стрекозы.
Для людей деловых и занятых подойдет фильм «Удивительные насекомые» от National Geographic, длящийся всего 44 минуты (почти как один урок) и в общих чертах, но очень красочно показывающий насекомых, которых, кстати, приходится по 250 миллионов особей на одного человека. Страшно представить, что будет, если насекомые решать восстать против людей.
Что может быть обыденнее и скучнее, чем мошкара? Кто из нас не мечтал о том, чтобы надоедливые комары и назойливые слепни, омрачающие летние деньки, спешно удалились на другую планету? Создатели фильма «Тайна жизнь мошкары» смотрят на это совсем иначе, и помогут разглядеть удивительное в кровососущем гнусе.
Уютные и добрые медведи из мира насекомых — шмели. И у них, как оказалось, есть свои секреты, которые можно узнать из фильма «Секреты шмелей».
Знали ли вы, что у богомолов вздорный характер? Конечно, концепции личности, а значит и характера у насекомых нет, но человек не может не очеловечивать все живое, что его окружает. Многим из нас кажется, что бронзовка понимает каждое наше слово, гусеницы вечно хотят спать, а осы наполнены яростью и подлыми планами. Поэтому и богомол, если сравнивать его повадки с другими насекомыми, видится нервным и вспыльчивым, а узнать об этом подробнее можно в фильме «Богомол. Насекомое с другой планеты».
Все мы не раз видели, как тяжело приходится жукам. Им не то что уроки сделать или в магазин сходить, им даже просто перевернуться со спины сложно. Но они год за годом упорно борются за свое существование, и узнать об их нелегкой жизни, наполненной испытаниями, можно в фильме «Войны жуков гигантов».
Сегодня #махловкасоветует снова о кино, но не о знаменитом «Андалузском псе», состоящем из сюрреалистических образов, а о мультфильмах Диснея.
Сложно себе представить, как Тимон и Пумба гуляют по пейзажам «Постоянства времени», напевая хакуна-матата, это же абсолютный сюрреализм, но тем не менее что-то подобное произошло в нашей реальности.
Дали и Дисней начали сотрудничество в середине двадцатого века, познакомившись на голливудской домашней вечеринке и решив снять мультипликационный фильм по мотивам народной мексиканской песни «Destino», по-русски — «Судьба».
Но дальше раскадровки дело не зашло из-за финансовых проблем, связанных с войной.
Спустя почти пятьдесят лет к наработкам Уолта вернулся его племянник Рой, расшифровав с помощью штата из двадцати пяти художников зарисовки Дали и конвертировав их в понятную широкому зрителю короткометражку «Destino», впоследствии номинированную на «Оскар».
Картинки к посту — это сохранившиеся раскадровки, посмотрите этот недолгий мультик, чтобы сравнить замысел с тем, что получилось.
Сложно себе представить, как Тимон и Пумба гуляют по пейзажам «Постоянства времени», напевая хакуна-матата, это же абсолютный сюрреализм, но тем не менее что-то подобное произошло в нашей реальности.
Дали и Дисней начали сотрудничество в середине двадцатого века, познакомившись на голливудской домашней вечеринке и решив снять мультипликационный фильм по мотивам народной мексиканской песни «Destino», по-русски — «Судьба».
Но дальше раскадровки дело не зашло из-за финансовых проблем, связанных с войной.
Спустя почти пятьдесят лет к наработкам Уолта вернулся его племянник Рой, расшифровав с помощью штата из двадцати пяти художников зарисовки Дали и конвертировав их в понятную широкому зрителю короткометражку «Destino», впоследствии номинированную на «Оскар».
Картинки к посту — это сохранившиеся раскадровки, посмотрите этот недолгий мультик, чтобы сравнить замысел с тем, что получилось.
Сегодня #махловкасоветует кино и сериал, в которых можно полюбоваться пейзажами и сравнить их с работами реальных художников.
Первый фильм — это «Барри Линдон» Стенли Кубрика. Эта история про молодого человека, стремившегося к лучшей жизни — классический сюжет так называемого плутовского романа, в которых обычно герой, действуя беспринципно и ушло, добираясь к благам, в итоге оказывается ни с чем. Особенность этого фильма в том, что Кубрик не использовал искусственный свет, все съемки проходили в естественном освещении и на объективы со специально изготовленными в NASA линзами. Каждый кадр «Барри Линдона» тщательно выстроен, а в качестве референсов использовались романтические пейзажи, и часто можно угадать не только похожий рельеф и время года, но и композицию. Это огромная и очень сложная визуальная работа, которую интересно оценить.
Второе произведение — сериал «Гордость и предубеждение» 1995 года с Колином Фертом и Дженнифер Эль. В этой работе также очень постарались художники, воспроизведя быт, интерьеры и костюмы с большим вниманием и любовью к тому времени. В «Барри Линдоне» сюжет драматичный, поэтому британские пейзажи там острее, контрастнее, а в сериале «Гордость и предубеждение» Англия показана достаточно мягкой и, как ни странно, солнечной.
В обеих картинах преимущественно показаны виды природы, и, поскольку вряд ли за пару веков свет солнца и цвет зелени изменились, впечатление от пейзажей в этих фильмах будет очень любопытно сравнить с работами английских пейзажистов-романтиков, посмотреть на то, как они интерпретировали то, что видели, сколько в их картинах условности, а сколько напоминает натуру.
Первый фильм — это «Барри Линдон» Стенли Кубрика. Эта история про молодого человека, стремившегося к лучшей жизни — классический сюжет так называемого плутовского романа, в которых обычно герой, действуя беспринципно и ушло, добираясь к благам, в итоге оказывается ни с чем. Особенность этого фильма в том, что Кубрик не использовал искусственный свет, все съемки проходили в естественном освещении и на объективы со специально изготовленными в NASA линзами. Каждый кадр «Барри Линдона» тщательно выстроен, а в качестве референсов использовались романтические пейзажи, и часто можно угадать не только похожий рельеф и время года, но и композицию. Это огромная и очень сложная визуальная работа, которую интересно оценить.
Второе произведение — сериал «Гордость и предубеждение» 1995 года с Колином Фертом и Дженнифер Эль. В этой работе также очень постарались художники, воспроизведя быт, интерьеры и костюмы с большим вниманием и любовью к тому времени. В «Барри Линдоне» сюжет драматичный, поэтому британские пейзажи там острее, контрастнее, а в сериале «Гордость и предубеждение» Англия показана достаточно мягкой и, как ни странно, солнечной.
В обеих картинах преимущественно показаны виды природы, и, поскольку вряд ли за пару веков свет солнца и цвет зелени изменились, впечатление от пейзажей в этих фильмах будет очень любопытно сравнить с работами английских пейзажистов-романтиков, посмотреть на то, как они интерпретировали то, что видели, сколько в их картинах условности, а сколько напоминает натуру.