Социально политические обложки глянцевых изданий во Второй Мировой войне
Модные издания продолжили играть важную роль в обществе и во время Второй мировой войны. Например, британский Vogue напрямую сотрудничал с Министерством информации Великобритании для поддержания связи с женщинами страны и инструктирования об их роли на войне. «Женские журналы занимали особое место в планах правительства в период войны, поскольку пока мужчины были на фронте, вся ответственность за семейную жизнь ложилась на женщин», — писала редактор Vogue Britain Одри Уиверс. — «А завладеть вниманием женщины можно было через страницы журналов, которые читала практически каждая женщина в стране».
#олдΛотос
#постерΛотос
@lotos_gazette
Модные издания продолжили играть важную роль в обществе и во время Второй мировой войны. Например, британский Vogue напрямую сотрудничал с Министерством информации Великобритании для поддержания связи с женщинами страны и инструктирования об их роли на войне. «Женские журналы занимали особое место в планах правительства в период войны, поскольку пока мужчины были на фронте, вся ответственность за семейную жизнь ложилась на женщин», — писала редактор Vogue Britain Одри Уиверс. — «А завладеть вниманием женщины можно было через страницы журналов, которые читала практически каждая женщина в стране».
#олдΛотос
#постерΛотос
@lotos_gazette
Hussein Chalayan «After Words» Fall 2000
Шоу было вдохновлено военными беженцами из Боснии Герцеговины, вынужденными покинуть свои дома и унести с собой свои личные вещи. Дизайнер хотел добавить новую функцию в предеметы — трансформацию.
В коллекцию вошли: платья-чехлы для мебели, чемоданы-стулья, но ключевой фигурой коллекции стал кофейный столик-юбка.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Шоу было вдохновлено военными беженцами из Боснии Герцеговины, вынужденными покинуть свои дома и унести с собой свои личные вещи. Дизайнер хотел добавить новую функцию в предеметы — трансформацию.
В коллекцию вошли: платья-чехлы для мебели, чемоданы-стулья, но ключевой фигурой коллекции стал кофейный столик-юбка.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
LVMH запустили платформу архивов — Heristoria. На ней будут представлены уникальные архивные модели брендов принадлежащих конгломерату.
Все вещи разделены по декадам выпуска, а под каждой моделью посетителей ждет история создания вещи, общее культурное значение для времени выпуска и прочие интересные исторические факты. Продажа осуществляется вместе с особенной услугой. Так, например, при покупке кутюрного платья Givenchy из коллекции 1963 года, которое носила Одри Хепберн (!), покупателя ждет визит в модный дом. Аналогичная услуга ждет покупателя пальто из дебютной коллекции Кензо Такады 1987 года.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Все вещи разделены по декадам выпуска, а под каждой моделью посетителей ждет история создания вещи, общее культурное значение для времени выпуска и прочие интересные исторические факты. Продажа осуществляется вместе с особенной услугой. Так, например, при покупке кутюрного платья Givenchy из коллекции 1963 года, которое носила Одри Хепберн (!), покупателя ждет визит в модный дом. Аналогичная услуга ждет покупателя пальто из дебютной коллекции Кензо Такады 1987 года.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Дизайн интерьеров в фильме “Заводной апельсин” Стэнли Кубрика, 1971
#архитектураΛотос
#киноΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
#архитектураΛотос
#киноΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
После семилетнего перерыва Neiman Marcus Group возвращают награду Neiman Marcus Award за выдающиеся заслуги в области моды.
Премия была учреждена 85 лет назад Стэнли Маркусом и Кэрри Маркусом Нейманом. В свое время эту награду получали Ив-Сен-Лоран, Оскар де ла Рента, Ральф Лорен, Кристиан Диор, Коко Шанель, Джорджио Армани, Карл Лагерфельд и Миучча Прада.
В последний раз ее вручили Каролине Эррере в 2016 году. После NMG столкнулись с финансовыми трудностями, а в 2020 году едва ли не обанкротились. Сейчас группа реструктуризирована, хорошо себя чувствует и настроена «наладить прочные партнерские отношения с дизайнерами и люксовыми брендами».
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_brand
Премия была учреждена 85 лет назад Стэнли Маркусом и Кэрри Маркусом Нейманом. В свое время эту награду получали Ив-Сен-Лоран, Оскар де ла Рента, Ральф Лорен, Кристиан Диор, Коко Шанель, Джорджио Армани, Карл Лагерфельд и Миучча Прада.
В последний раз ее вручили Каролине Эррере в 2016 году. После NMG столкнулись с финансовыми трудностями, а в 2020 году едва ли не обанкротились. Сейчас группа реструктуризирована, хорошо себя чувствует и настроена «наладить прочные партнерские отношения с дизайнерами и люксовыми брендами».
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_brand
Взгляд на парижские улицы от фотографа Майкла Вольфа, 2008 год
В этой серии Майкл Вольф искал причудливые и интересные моменты жизни жителей Парижа. Серия предназначена для того, чтобы уникальным образом показать Париж, один из самых фотографируемых городов мира и поднять вопросы о конфиденциальности в современном мире.
#искусствоΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
В этой серии Майкл Вольф искал причудливые и интересные моменты жизни жителей Парижа. Серия предназначена для того, чтобы уникальным образом показать Париж, один из самых фотографируемых городов мира и поднять вопросы о конфиденциальности в современном мире.
#искусствоΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Питер Брейгель Старший, "Падение Икара" (ок. 1558)
При первом взгляде на эту картину, Икара можно искать очень долго: только его ноги беспомощно барахтаются на поверхности воды. Как известно, Икар — герой древнегреческого мифа, поднявшийся на крыльях из воска слишком близко к солнцу и упавший в море.
Брейгель видит в этом справедливый исход, сознательно «уничижая» героя, изобразив так мелко. Художник противопоставляет тщеславию Икара, труд скромного пахаря, которого мы видим на первом плане, который даже не обращает внимания на упавшего, и полностью поглощен работой. Также изображены пастух и рыбак.
Именно они, простые труженики, усердно работая, способны преобразовать мир, в отличие от зазнавшегося Икара, которого ждала лишь бесславная смерть.
via ARTерия
#искусствоΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
При первом взгляде на эту картину, Икара можно искать очень долго: только его ноги беспомощно барахтаются на поверхности воды. Как известно, Икар — герой древнегреческого мифа, поднявшийся на крыльях из воска слишком близко к солнцу и упавший в море.
Брейгель видит в этом справедливый исход, сознательно «уничижая» героя, изобразив так мелко. Художник противопоставляет тщеславию Икара, труд скромного пахаря, которого мы видим на первом плане, который даже не обращает внимания на упавшего, и полностью поглощен работой. Также изображены пастух и рыбак.
Именно они, простые труженики, усердно работая, способны преобразовать мир, в отличие от зазнавшегося Икара, которого ждала лишь бесславная смерть.
via ARTерия
#искусствоΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Сборник самых креативных маркетинговых кампаний Stüssy
Компания Stussy, основанная Шоном Стусси в 1980 году, уже более четырех десятилетий успешно сохраняет дух молодости. Несмотря на их быстрый рост и массовый успех, Stussy уникальна своей приверженностью к аутентичности, часто предоставляя молодым креативщикам центр внимания.
В 1980-х годах бренд начал продвигаться по артериям уличной культуры и впоследствии создал авторитетную основу. Шон Стусси решил нанять фотографа по имени Рон Лейтон. Во многом, результат именно его работы, мы видим сейчас.
Для художника было обычным делом помечать старинные изображения своим фирменным шрифтом или логотипом, охватывая наследие, которое вдохновляло его работы. Независимо от среды, все делалось дома с друзьями, знакомыми или теми, кто оказался в нужном месте в нужное время.
С 1980 года многое изменилось, но Стусси продолжает сохранять лидирующие позиции, несмотря на уход основателя в 1999 году.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Компания Stussy, основанная Шоном Стусси в 1980 году, уже более четырех десятилетий успешно сохраняет дух молодости. Несмотря на их быстрый рост и массовый успех, Stussy уникальна своей приверженностью к аутентичности, часто предоставляя молодым креативщикам центр внимания.
В 1980-х годах бренд начал продвигаться по артериям уличной культуры и впоследствии создал авторитетную основу. Шон Стусси решил нанять фотографа по имени Рон Лейтон. Во многом, результат именно его работы, мы видим сейчас.
Для художника было обычным делом помечать старинные изображения своим фирменным шрифтом или логотипом, охватывая наследие, которое вдохновляло его работы. Независимо от среды, все делалось дома с друзьями, знакомыми или теми, кто оказался в нужном месте в нужное время.
С 1980 года многое изменилось, но Стусси продолжает сохранять лидирующие позиции, несмотря на уход основателя в 1999 году.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Мобильный павильон современного искусства от Hadid Architects для модного дома Chanel (2008–2011)
Уникальный скульптурный павильон был создан как место для проведения выставок и мероприятий Chanel.
Сооружение было размещено в Гонконге, Токио, Нью-Йорке и Париже.
#архитектураΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Уникальный скульптурный павильон был создан как место для проведения выставок и мероприятий Chanel.
Сооружение было размещено в Гонконге, Токио, Нью-Йорке и Париже.
#архитектураΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
В этом году исполняется 30 лет легендарной обуви Таби от Maison Margiela (‘93-‘23)
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Амасунзу: традиционная руандийская прическа 🇷🇼
Существует более тридцати различных стилей амасунзу, которые носят как мужчины, так и женщины, и они часто символизируют их разные роли и статус в обществе. Для мужчин Амасунзу будет показывать силу, храбрость и благородство, а также престиж.
Когда женщины носили Амасунзу, это было неразрывно связано с семейным положением. И его носили девочки-подростки, пока они не выходили замуж. После замужества некоторые женщины позволяют своим волосам свободно расти.
Людям нравилось творчески подходить к ношению амасунзу, и во многих деревнях проводились конкурсы на лучший дизайн. Дети мечтали о том дне, когда они станут достаточно взрослыми, чтобы сами носить такую прическу.
Руандийский этикет основан на природе тела. Этот стиль использовался для отражения важных аспектов, таких как сила, гигиена и, для незамужних девушек, девственность. Это также был способ показать класс.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Существует более тридцати различных стилей амасунзу, которые носят как мужчины, так и женщины, и они часто символизируют их разные роли и статус в обществе. Для мужчин Амасунзу будет показывать силу, храбрость и благородство, а также престиж.
Когда женщины носили Амасунзу, это было неразрывно связано с семейным положением. И его носили девочки-подростки, пока они не выходили замуж. После замужества некоторые женщины позволяют своим волосам свободно расти.
Людям нравилось творчески подходить к ношению амасунзу, и во многих деревнях проводились конкурсы на лучший дизайн. Дети мечтали о том дне, когда они станут достаточно взрослыми, чтобы сами носить такую прическу.
Руандийский этикет основан на природе тела. Этот стиль использовался для отражения важных аспектов, таких как сила, гигиена и, для незамужних девушек, девственность. Это также был способ показать класс.
#модникΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Самая инновационная оправа от Oakley - Subzero.
Инновации всегда были в центре внимания Oakley. Калифорнийский бренд открыл новую эру очков в 90-х годах своими прогрессивными солнцезащитными очками, которые были созданы на основе промышленного и эргономического дизайна.
Революционная оправа, определяемая своей дико футуристической формой, стала пионером в своем легчайшем весе, менее 40 граммов, и линзе из чистого плутонита, которая обеспечила спортсменам непревзойденную видимость.
Основатель Oakley Jim Jannard придумал эту идею, набросав первоначальную концепцию на салфетке.
Первый прототип (0.3) — самый знаковый из серии Zero. Его эллиптическая линза усиливала видимость. Его похожая на жука линза, обернутая матовой внешней частью, подчеркивала аэродинамическую форму.
#спортΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Инновации всегда были в центре внимания Oakley. Калифорнийский бренд открыл новую эру очков в 90-х годах своими прогрессивными солнцезащитными очками, которые были созданы на основе промышленного и эргономического дизайна.
Революционная оправа, определяемая своей дико футуристической формой, стала пионером в своем легчайшем весе, менее 40 граммов, и линзе из чистого плутонита, которая обеспечила спортсменам непревзойденную видимость.
Основатель Oakley Jim Jannard придумал эту идею, набросав первоначальную концепцию на салфетке.
Первый прототип (0.3) — самый знаковый из серии Zero. Его эллиптическая линза усиливала видимость. Его похожая на жука линза, обернутая матовой внешней частью, подчеркивала аэродинамическую форму.
#спортΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette