Музей искусств Тэсима — Остров Тэсима, Япония
Это совместный проект двух японцев — архитектора Рю Нишизавы и художника-скульптора Реи Найто. Музей, обосновавшийся на тихом рыбацком острове Тэсима среди леса и рисовых плантаций, с видом на Японское море, напоминает своей формой капли воды, растекающиеся по ровной поверхности.
Основная идея концепции музея состояла в том, чтобы создать здание, которое гармонично вписывалось бы в окружающую среду. Это послужило причиной выбора формы и дизайна здания, в целом. Создатели сделали отверстия в крыше и огромный вход, чтобы вода могла просачиваться внутрь. Лужи дождевой воды собираются на полу и свободно смещаются и мигрируют в соответствии с направлением бриза; звуки моря и листвы деревьев реверберируют в открытом пространстве, тогда как атмосфера находится в непрерывном изменении в соответствии с позицией солнца и временем дня. В этом проекте перетекающие изгибы здания не результат цифровых параметрических манипуляций, а японская трактовка модернизма.
Эта связь с природой также является важным элементом впечатлений внутри музея. Называемая «Матрица», она является единственным произведением искусства, которое находится в музее кроме капель воды. Созданное японским художником Рей Найто, это интерактивное произведение искусства, где вода сочится из-под земли, здесь и там, в течение дня. Через отверстия в бетонной оболочке солнце, ветер, дождь, снег, а иногда даже животные могут взаимодействовать с водой, создавая бесконечное количество выражений с течением времени.
Музей открыл свои двери для посетителей в 2010 году, а позже его создатели Рю Нишизава и Рей Найто были удостоены Притцкеровской премии.
via sabukaru.online
перевод ömanko
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Это совместный проект двух японцев — архитектора Рю Нишизавы и художника-скульптора Реи Найто. Музей, обосновавшийся на тихом рыбацком острове Тэсима среди леса и рисовых плантаций, с видом на Японское море, напоминает своей формой капли воды, растекающиеся по ровной поверхности.
Основная идея концепции музея состояла в том, чтобы создать здание, которое гармонично вписывалось бы в окружающую среду. Это послужило причиной выбора формы и дизайна здания, в целом. Создатели сделали отверстия в крыше и огромный вход, чтобы вода могла просачиваться внутрь. Лужи дождевой воды собираются на полу и свободно смещаются и мигрируют в соответствии с направлением бриза; звуки моря и листвы деревьев реверберируют в открытом пространстве, тогда как атмосфера находится в непрерывном изменении в соответствии с позицией солнца и временем дня. В этом проекте перетекающие изгибы здания не результат цифровых параметрических манипуляций, а японская трактовка модернизма.
Эта связь с природой также является важным элементом впечатлений внутри музея. Называемая «Матрица», она является единственным произведением искусства, которое находится в музее кроме капель воды. Созданное японским художником Рей Найто, это интерактивное произведение искусства, где вода сочится из-под земли, здесь и там, в течение дня. Через отверстия в бетонной оболочке солнце, ветер, дождь, снег, а иногда даже животные могут взаимодействовать с водой, создавая бесконечное количество выражений с течением времени.
Музей открыл свои двери для посетителей в 2010 году, а позже его создатели Рю Нишизава и Рей Найто были удостоены Притцкеровской премии.
via sabukaru.online
перевод ömanko
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Villa del Soffio от дизайнеров Charlotte Taylor и Nicholas Preaud, 2021
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вот где пройдёт сегодняшнее шоу Alexander McQueen.
Купол спроектировал чилийский архитектор Смильян Радик.
#модникΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Купол спроектировал чилийский архитектор Смильян Радик.
#модникΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Это не диджитал-арт, а настоящий мурал в городе Железнодорожный.
Если вы задались вопросом, а почему фрагмент с небом на всех фотках разного цвета, то это хромовая краска, в которой небо отражается почти как в зеркале.
#искусствоΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Если вы задались вопросом, а почему фрагмент с небом на всех фотках разного цвета, то это хромовая краска, в которой небо отражается почти как в зеркале.
#искусствоΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Самый культовый стул в истории: Eames Lounge Chair
За всю историю дизайна были созданы тысячи, если не миллионы стульев, поэтому оказаться на вершине такой категории, как «стул», — это нечто не только особенное, но и поистине великое дело. На стуле Eames сидели бесчисленное количество звёзд, он участвовал в множестве телепередач и хранится в разных музеях, включая Нью-Йоркский музей современного искусства.
Charles и Ray Eames - мужа и жены, которые стремились создать высококачественные проекты, которые можно было бы производить серийно, предоставляя среднему потребителю возможность дизайна интерьера высокого класса.
Дизайн все еще находится в стадии производства и остается одним из самых влиятельных дизайнов мебели за всю американскую историю. Кожа никогда не выцветает из-за того, как с ней обращаются. И вы все еще можете получить запасные части от оригинального производителя для любой детали стула, которую вы хотели бы заменить.
#архитектураΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
За всю историю дизайна были созданы тысячи, если не миллионы стульев, поэтому оказаться на вершине такой категории, как «стул», — это нечто не только особенное, но и поистине великое дело. На стуле Eames сидели бесчисленное количество звёзд, он участвовал в множестве телепередач и хранится в разных музеях, включая Нью-Йоркский музей современного искусства.
Charles и Ray Eames - мужа и жены, которые стремились создать высококачественные проекты, которые можно было бы производить серийно, предоставляя среднему потребителю возможность дизайна интерьера высокого класса.
Дизайн все еще находится в стадии производства и остается одним из самых влиятельных дизайнов мебели за всю американскую историю. Кожа никогда не выцветает из-за того, как с ней обращаются. И вы все еще можете получить запасные части от оригинального производителя для любой детали стула, которую вы хотели бы заменить.
#архитектураΛотос
#олдΛотос
@lotos_gazette
Loewe открыл свой первый бутик в Лос-Анджелесе. Здесь вас встретят калифорнийское солнце, много плитки (так Джонатан Андерсон отдает дань испанской культуре — плитку можно повсеместно встретить, скажем, в Мадриде и в Валенсии) и бюст Джастина Бибера.
Последний — дело рук американского художника Пола Пфайффера. Дизайнер заприметил эту работу еще полтора года назад в Галерее Томаса Дэйна и сразу подумал: этот Бибер должен быть в Фонде Loewe. Андерсон не встречался с музыкантом лично, но теперь, когда у него есть дом в Лос-Анджелесе, он, говорит, готов.
Джонатан собрал здесь полноценный музей. Так, например, гости бутика могут увидеть африканскую вазу 19-го века, абстрактные керамические работы авторства Питера Вулкоса, ярко-желтую алюминиевую скульптуру лауреатки Nasher Prize Найри Баграмян, мебель авторства Акселя Вервордта и не только.
Текст: BP
#модникΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Последний — дело рук американского художника Пола Пфайффера. Дизайнер заприметил эту работу еще полтора года назад в Галерее Томаса Дэйна и сразу подумал: этот Бибер должен быть в Фонде Loewe. Андерсон не встречался с музыкантом лично, но теперь, когда у него есть дом в Лос-Анджелесе, он, говорит, готов.
Джонатан собрал здесь полноценный музей. Так, например, гости бутика могут увидеть африканскую вазу 19-го века, абстрактные керамические работы авторства Питера Вулкоса, ярко-желтую алюминиевую скульптуру лауреатки Nasher Prize Найри Баграмян, мебель авторства Акселя Вервордта и не только.
Текст: BP
#модникΛотос
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Дом Лени Кравица в Париже, который певец сам и проектировал.
Он называет его - миксом "Miles Davis, Yves Saint Laurent, and Helmet Newton..."
#архитектураΛотос
@lotos_gazette
Он называет его - миксом "Miles Davis, Yves Saint Laurent, and Helmet Newton..."
#архитектураΛотос
@lotos_gazette