أصدر جودوروفسكي فيلماً وثائقياً عام
2019 استعرض فيه منهجه الخاص الذي يدمج بين علم النفس التحليلي والطقوس الرمزية( Psychomagic, A Healing art)
🌟معتبراً الفن أداة للشفاء وليس مجرد وسيلة للعرض.
يعتمد هذا النموذج العلاجي الذي ابتكره جودوروفسكي على فكرة أن العقل الباطن يقبل الرمز والعمل الإبداعي كحقيقة ملموسة، حيث يرى أن العلاج بالكلام في التحليل النفسي التقليدي قد لا يصل إلى أعماق الجروح النفسية ولأن العقل الباطن لا يفرق بين الواقع والخيال، فإن القيام بفعل رمزي سريالي أو شاعري في الحقيقة يمكنه أن يفك عقدة نفسية مزمنة، وذلك من خلال تكليف الشخص بمهمة محددة تهدف إلى تمثيل الصدمة وتجاوزها فعلياً، مما يؤدي إلى الشفاء من خلال الفعل الملموس.
🖤🖤🖤🖤

«أوَميضُ بَرْقٍ بالأُبَيْرِقِ لاَحا
أم في رُبَى نجد أرى مِصباحا

أم تلكَ ليلى العامريّةُ أَسْفَرَتْ
ليْلاً فصيّرَتِ المساءَ صباحا»

😀 . اِبنُ الفَارِض

أعتذر منكم، فقد حُذفت القناة دون سابق إنذار. سأعيد نشر التسجيلات السابقة في الوقت المناسب، ومن يرغب بالعودة فأهلًا وسهلًا به.🔎🔎🔎🔎

https://t.me/Symphonylll

🌊هوميروس شاعر ملحمي إغريقي يُعتقد أنه عاش بين القرنين الثاني عشر والثامن قبل الميلاد. يُنسب إليه تأليف ملحمتي "الإلياذة" و"الأوديسة"، وهما من أعظم الأعمال الأدبية في التاريخ الغربي.


✨الأوديسة ملحمة شعرية يونانية تنسب إلى هوميروس كُتبت في القرن الثامن قبل الميلاد وتُعد من أعظم الأعمال الأدبية في التراث الغربي. تحكي قصة عودة البطل أوديسيوس إلى وطنه إيثاكا بعد سقوط طروادة في رحلة مليئة بالمحن والآلهة والمخلوقات العجيبة وتمتد لسنواتٍ عشر.


الشخصيات في "الأوديسة

⚪️أوديسيوس: بطل الملحمة وملك إيثاكا يتميز بالذكاء والحيلة، ويخوض مغامرات كثيرة في محاولته العودة إلى وطنه.

⚪️بينيلوبي: زوجة أوديسيوس مشهورة بوفائها وحكمتها، قاومت الضغوط ومحاولات الخطّاب للزواج منها في غياب زوجها.

⚪️تيليماخوس: ابن أوديسيوس وبينيلوبي يبحث عن والده ويواجه صعوبات كثيرة في طريقه.

⚪️أثينا: إلهة الحكمة ترافق أوديسيوس وتدعمه بحكمتها وقواها.

⚪️بوسيدون: إله البحر، يغضب من أوديسيوس ويعمل على عرقلته في رحلته.

⚪️بوليفيموس: عملاق أعور وابن بوسيدون يواجهه أوديسيوس بحنكة وشجاعة.

⚪️كالوبسو: حورية بحر تحتجز أوديسيوس في جزيرتها لسنوات.

⚪️كيركي: ساحرة تحوّل رجال أوديسيوس إلى خنازير، لكنه يتغلب على سحرها بمساعدة الآلهة.


🌞الميثولوجيا مجموعة القصص والأساطير التي ابتكرها الإنسان القديم خصوصًا الإغريق والرومان ليعبر بها عن فهمه للعالم من حوله في عصور لم يكن فيها العلم متطورًا، كانت هذه الأساطير تفسّر الظواهر الطبيعية والأحداث الحياتية الغامضة.

فالإغريق القدماء اعتبروا الآلهة كائنات تشبه البشر لها مشاعر وأفعال مثل الغضب والحب والخيانة. كل إله كان له دوره مثل: زيوس رب السماء، بوسيدون رب البحار، أثينا إلهة الحكمة، وأفروديت إلهة الحب.

والرومان ورثوا هذه القصص عن الإغريق لكنهم أعادوا تسميتها لتتناسب مع ثقافتهم فصار زيوس يُعرف بـ"جوبيتر" وبوسيدون بـ"نبتون"، وأوديسيوس بـ"يوليسيس".

هذه الميثولوجيا شكّلت الإطار الذي تحركت فيه قصص مثل "الأوديسة"

"السينما ليست مجرّد وسيط تعبيري، إنّها شكل من أشكال الحياة. تحقيق الأفلام هو حياتي الثانية. أحب كلمات «ويليام فوكنر» التي تقول بأن العالم مخلوق من أجل أن يكون رواية، في حالتي أود أن أصدّق أنّ العالم مخلوق ليصير فيلمًا."

🪶. ثيودوروس أنجيلوبولوس

"السينما، هي اللغة الشعرية الحقيقية. إنّها أقرب إلى الموسيقى منها إلى الأدب، أقرب إلى الشِّعر منها إلى المسرح."

🪶 برناردو برتولوتشي

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍

كثير من صُنّاع هذه اللغة لم يأخذوا الجوائز على محمل الجد. أسماء مثل لويس بونويل، إنغمار بيرغمان، أورسن ويلز، ألفريد هيتشكوك، جان لوك غودار، جون فورد، ووودي آلن، إضافة إلى ممثلين مثل جورج سي سكوت، مارلون براندو، وداستن هوفمان، أظهروا احتقارًا أو رفضًا لجائزة الأكاديمية الأمريكية، والسبب أن منهم يرفض فكرة تحويل 🌟الفن إلى منافسة، أو ترتيب الفنانين إلى "أفضل ممثل" و"أفضل مخرج".

🌞وكما قال مارتن سكورسيزي:

"الخطر الأكبر هو أن السينما بدأت تتحول إلى محتوى.. كلمة "محتوى" هي كلمة مهينة للفن، فهي تعني أن الفيلم مجرد مادة لملء الفراغ في منصات البث، مثلها مثل فيديوهات الطبخ أو الأخبار، وليست تجربة روحية تغير نظرتك للعالم."

كل عام وأنتم بخير♥️

الأُمُّ تَلْثُمُ طِفْلَها وتَضُمُّهُ
حرمٌ سَمَاويُّ الجمالِ مُقَدَّسُ

تَتَألَّهُ الأَفكارُ وهي جِوارَهُ
وتَعودُ طاهرةً هناكَ الأَنفُسُ

حَرَمُ الحَيَاةِ بِطُهْرِها وحَنَانِها
هل فوقَهُ حَرَمٌ أَجلُّ وأَقدسُ

بوركتَ يا حَرَمَ الأُمومَةِ والصِّبا
كم فيكَ تكتملُ الحَيَاةُ وتَقْدُسُ

🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹🌹

🤩 ابو القاسم الشابي

🤩نموت كي يحيا الوطن🤩
يا سيدي انفلقت حتى لم يعد
للفلق في رأسي وطن
ولم يعد لدى الوطن
من وطن يؤويه في هذا الوطن
أي وطن؟
الوطن المنفي..
أم الوطن؟!
أم الرهين الممتهن؟
أم سجننا المسجون خارج الزمن؟!

🤩نموت كي يحيا الوطن🤩
كيف يموت ميت؟
وكيف يحيا من أندفن؟!
نموت كي يحيا الوطن
كلا .. سلمت للوطن!
خذه .. وأعطني به
صوتاً أسميه الوطن
ثقباً بلا شمع أسميه الوطن
قطرة إحساس أسميها الوطن
كسرة تفكير بلا خوف أسميها الوطن
يا سيدي خذه بلا شيء
فقط
خلصني من هذا الوطن

“If you truly love nature, you will find beauty everywhere.”

🌌 Vincent van Gogh

حين يحدث، في أحيان كثيرة، أن نفضّل اليأس على السعادة، فإنّ ذلك مردّه، ربّما، إلى أنّ السعادة هي في تعريفها هشّة وعابرة ومنذورة للتلاشي. بينما اليأس قيمة أكيدة ومستقرة. السعادة تُغنينا، لا شكّ، لكنّها في الآن ذاته تجعلنا عرضةً للأسى عند فقدانها. فمن الأجدر إذن أن نعانق النهاية مباشرةً فلا نشعر مطلقاً بخيبة الأمل.
🌟يقول الكاتب الألماني مايكل كليبرغ : "أنّ حياة سعيدة قد تولّد قلقاً أكبر مما تولّده حياةٌ فاشلة. أيّ وضعٍ أكثرُ إثارة للحسد من موقف من هو لا شيء، من لا يملك شيئاً، ولا يشتهي شيئاً".🤩🤩

🖤🖤🖤🪦🖤🖤🖤

نظرًا لانقطاعي الطويل🤩 قررت كتابة مقال يخص مراجعة الأفلام وكيفية تناولها نقديًا

🔥🔥🔥🔥👳🔥🔥🔥🔥

حين تكتبون مراجعة لفيلم ما، فهناك عناصر أساسية إن غابت بدت المراجعة ركيكة⏺️

🌟يبدأ الأمر بذكر المعلومات التعريفية اسم الفيلم، مخرجه، سنة إنتاجه، وبعض البيانات الأساسية التي تمنح القارئ تصورًا أوليًا عنه. بعد ذلك يأتي الحديث عن شعورك الشخصي أثناء المشاهدة أي التجربة التي عشتها مع الفيلم، وما الانطباع الذي تركه لديك هل كان شعورًا جيدًا، أم سيئًا، أم تجربة عظيمة ويمكن أيضًا أن تذكر بعض الجمل أو الحوارات التي لفتت انتباهك أو بقيت عالقة في ذهنك.

فالهدف الأساسي من مراجعة الفيلم هو إطلاع القارئ عليه وتقديم رأي حول عناصره المختلفة،فهي بمثابة دليل يعرّف القارئ بالفيلم ويمنحه تصورًا عامًا عنه.
🌟بعد الانطباع الشخصي تبدأ مرحلة التقييم النقدي هنا تُقيَّم القصة هل تصرّفات الشخصيات مبرّرة؟ وهل دوافعهم منطقية؟ وهل الحبكة متماسكة؟ وهل تسلسل الأحداث منطقي، أم أن هناك إطالة لا داعي لها؟
ثم يأتي تقييم أداء الممثلين هل لبّوا ما تتطلبه القصة من أداء؟ وإن لم ينجحوا، فهل السبب ضعف مهاراتهم التمثيلية، أم ضعف النص، أم إخراج غير موفق؟
🌟بعد ذلك تُقيَّم العناصر التقنية للفيلم كيف أسهم التصوير، والمونتاج، والإضاءة، والصوت في دعم الفيلم أو إضعافه؟ وهل كانت الموسيقى مناسبة ومستخدمة على نحوٍ فعّال؟

🧵غير أن الأمر الأهم في النقد هو الفصل بين شعورك الشخصي وبين ما يقدمه الفيلم فعليًا. يمكنك أن تقول إن تجربتك كانت سيئة أو جيدة أو عظيمة فهذا شعورك الشخصي ولا أحد يحاسبك عليه ولكن قد تكون تجربتك غير موفقة ولكن هذا لا يعطيك الحق بالنقد الكامل على الفيلم ربما يتغير رأيك إذا أعدت مشاهدة الفيلم لاحقًا أو إذا فهمت بعض تفاصيله بصورة أعمق
لك حين يبدأ النقد الحقيقي فعليك أن تنظر إلى الفيلم من بدايته إلى نهايته وأن تبحث عن العناصر غير الموفقة وفق معايير تنتمي إلى نوع الفيلم نفسه. فلو كان الفيلم من نوع الرعب وفيه كثير من الصراخ فلا يصح أن تحكم عليه بالسوء لمجرد كثرة الصراخ. ينبغي أن تسأل أولًا هل لهذا الصراخ دلالة درامية أو رمزية؟ إن كان يخدم المعنى فلا يصح اعتباره عيبًا، أما إذا كان عشوائيًا فهنا يمكن عدّه نقطة ضعف

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍

وهنا تظهر فكرة أعمق تتعلق بطبيعة الفن نفسه فالفيلم لا يكتمل إلا بعين المشاهد فلسفيًا يمكن النظر إلى الفيلم بوصفه 🤩نص مفتوح🤩 أي عملًا لا يكتمل معناه إلا بالتفاعل الشخصي معه لذلك فالمراجعة ليست حكمًا نهائيًا على الفيلم، بل هي نقطة يلتقي فيها ما يقدّمه المخرج مع ما يفهمه المشاهد. 🤩الفيلم نفسه قد يتغير معناه أو أثره بتغير من يشاهده وباختلاف التجارب التي يحملها كل متلقٍّ.🤩

🌟كما ينبغي التنبه إلى أن ما هو جميل فنيًا ليس بالضرورة أن يكون مريحًا للعين أو الأذن أحيانًا يكون هدف الفن أن يثير القلق أو يخلق شعورًا بعدم الارتياح. قد يتعمد الفيلم إزعاجك ليجعلك تشعر بقلق وجودي أو صراع نفسي يعيشه أبطاله. لذلك من المفيد أن تسأل نفسك أثناء النقد هل فشل الفيلم في إمتاعي، أم أنه نجح في إزعاجي لغرضٍ أعمق؟

🌟النقطة الاهم🖤 عند نقد الشخصيات يمكن أيضًا النظر إليها من زاوية فلسفية فليس من الضروري دائمًا أن تكون الشخصية منطقية كما في حياتنا اليومية هناك فرق بين الواقعية التي تنقل الحياة كما هي، وبين الحقيقة الفنية التي تحاول نقل جوهر الشعور الإنساني. قد تتصرف الشخصية بطريقة تبدو غير منطقية في الواقع لكنها قد تكون منطقية جدًا داخل الفيلم خصوصًا إذا كان العمل يتناول الجنون أو الضياع أو الاضطراب النفسي.

🌟ومن الجوانب المهمة أيضًا في النقد السينمائي 👻مسألة الضوء والظل👻 في الصورة أي ما يرتبط بالسينماتوغرافيا. فاللعب بين النور والظلمة ليس مجرد اختيار جمالي بل قد يكون وسيلة للتعبير عن الحالة النفسية للشخصيات أو عن طبيعة العالم الذي تدور فيه الأحداث أحيانًا يُغرق المخرج المشهد في الظلال ليعبّر عن الغموض أو القلق وأحيانًا يملؤه بالضوء ليخلق إحساسًا بالوضوح أو الانكشاف بهذه التفاصيل الصغيرة يتشكل المعنى البصري للفيلم، ويتحوّل الضوء والظل إلى لغة موازية للحوار والقصة.

🤔 من ماريا.

🤩ثلاثية المخرج جان كوكتو مشروع سينمائي وفلسفي استغرق ثلاثين سنة من حياته 🤩استكشف فيها مفهوم الشاعر وعلاقته بالموت والعالم الآخر

بدأت السلسلة بفيلم "دم شاعر" كمرجع سريالي عن الصراع الداخلي للفنان، ثم تبعها بفيلم "أورفيوس" الذي أعاد صياغة الميثولوجيا اليونانية في باريس الخمسينيات، وانتهت بفيلم "وصية أورفيوس" الذي مثل فيه المخرج بنفسه ليحلل إرثه الفني قبل وفاته.
استخدمت الثلاثية على مدار عقودها الثلاثة تقنيات بصرية مبتكرة، مثل المرايا والزئبق، لتمثيل الحدود بين الواقع والخيال، لتلخص رحلة كوكتو الطويلة في فهم الخلود من خلال الفن.

🤩. تتمحور الثلاثية بأسرها حول "ماهية الشاعر" وما يكابده من صراع وجودي بين ثلاث ركائز: الفن، والموت، والخلود.

💮رابط الثلاثية للمشاهدة :
https://t.me/llllcinemal/2