1artchannel
3.19K subscribers
6.99K photos
1.02K videos
36 files
2.21K links
Телеграм-канал информационного агентства в сфере искусства www.1artchannel.com

▫️ По вопросам: @hello_1artchannel
▫️ Заказать рекламу с маркировкой в тг-канале:
https://telega.in/c/live_1artchannel
💌 Почта: hello@1artchannel.com
Download Telegram
Уже завтра в @voznesenskycenter откроется новая выставка «Мир искусства Бориса Усова»

Проект посвящен творчеству Бориса Усова — поэта, художника, лидера музыкальных групп «Соломенные Еноты», «Утро над Вавилоном», «Коты Созвонились» и «Зверье». Экспозиция разделена на несколько залов, каждый из которых раскрывает разные аспекты его творчества: визуальное искусство Усова, психоделические графические работы и фантастические бестиарии, коллажные работы и самиздат, контркультурный феномен «Соломенных Енотов» и их роль в московском андеграунде. Выставка станет погружением в мир искусства Бориса Усова, существующий на пересечении мифов, легенд и реальности.

Выставка продлится до 3 ноября
Бесплатная регистрация — по
ссылке.

Подробнее об этой и других выставках этой недели рассказали здесь.

#выставки
#прямоевключение

«Сергей Борисов. Михаил Розанов. Город сказка»
выставка представленная @mmoma и @ruartsfoundation.

На выставке представлены работы двух современных российских фотографов — Сергея Борисова и Михаила Розанова. С самого порога выставки зритель погружается в жизнь города, "в котором может случиться все". Москва представлена не просто как физическое пространство, но и как волшебное царство, полное чудес.

Увидеть многогранный образ столицы, представленный в работах Сергея Борисова и Михаила Розанова, можно с 6 сентября— 20 октября 2024.
ММОМА по адресу Гоголевский бульвар, 10/2
#выставки
Сегодня мы находимся в AZ/ART на Маросейке (@azart_moscow) на открытии выставки «Третье ухо».

Выставка продолжает разговор об искусстве и музыке, который был начат прошлой выставкой «Неочевидные пересечения».

#прямоевключение #выставки
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Куратором выставки стал художник и искусствовед Александр Дашевский. Специально для гостей он подробнее рассказал о структуре выставке и концепции «трех ушей» 🎶

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В контексте исследования звука и звучания на выставке собраны работы советских нонконформистов и современных художников. Из самых запоминающихся можно отметить видеоработы Бориса Казакова, инсталляция Владимира Кустова, виниловые пластинки Кати Исаевой, портрет Джона Кейджа Виталия Пушницкого и работы Андрея Руднева.

#выставки
👾 Прошлое, настоящее и будущее интернета через призму искусства

Домену .ru исполнилось 30 лет. В честь этого Дом.ру открывает выставку «Дом в пространстве .ru: 30 лет Рунета».

9 современных художников в трех комнатах, трех десятилетиях - прошлого, настоящего и будущего.

Забавная и ностальгическая эпоха прошлого больше всего заметна в работе питерского художника Турбена. Картина 2024 года под названием «Улитка» через экран передает «медленность» интернета нулевых.

Рунет 20-ых для художницы Альфии Шайхуловой яркий, быстрый и красочный. Вдохновленная своим родным городом- Екатеринбургом, она отображает его современным, с такими же современными людьми работающими через ноутбуки и смартфоны.

Пофантазировать на тему яркого будущего российского интернета и заглянуть в мир завтрашнего дня можно с работами Полины Абиной, Славы Нестерова, Романа Головко и Дарьи Арбузовой

Выставка пройдёт с 18 сентября по 8 ноября 2024 года в московском Бизнес-центре «Central City Tower».

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#Несколькофактов о выставке «МЕМ. Маяковский медиа» в @centrezotov

▶️ Окна роста — агитационные плакаты, позволяющие передавать оперативно народу делиться с информацией. Это была молниеносная реакция на новости, которые поступали по телеграфу. Важно было сложные вещи объяснять простым языком
▶️ Всего было создано около 1500 сюжетов для «Окон роста» — в мирное время Маяковский сам определял круг тем
▶️ Однажды увидев пустующее окно, Маяковский пошел в телеграфное агентство и попросил познакомить с художниками, с которыми позднее начал создавать «Окна роста»
▶️ Маяковский придумал систему комикса для донесения информации
▶️ На выставке представлены критические записки зрителей выступлений Маяковского
▶️ Рисунки делал Малевич - текст от Маяковского — как вам такой коллаб в создании мемов? 😏
▶️ Маяковский с Родченко основали первое в стране рекламное агентство — они придумывали логотипы и слоганы, а также заложили основы рекламы, которые применяются в рекламной индустрии до сих пор
▶️ Энди Уорхол и Кит Харинг состояли в клубе друзей Маяковского, а Тимур Новиков был родоначальником рейвов

Чтобы открыть для себя другие инсайты о Маяковском, советуем, как и мы, посетить медиаторские туры по новой выставке в Центре «Зотов». Это выставка о том, как создавался язык нового медиа.

Выставка продлится до 20 октября (узнать о проекте подробнее можно по этой ссылке)

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1️⃣ Поздравляем @vsgall с первым днем рождения — галерея впервые открыла свои двери для посетителей 19 сентября 2023 года

За прошедший год, помимо выставочных проектов в самом пространстве, галереей был реализован ряд крупных проектов:

▶️ Работы ее художников-резидентов Кирилла Рейва и Rinatto L'Bank (Рината Абдрахманова) были представлены на выставке «Весть» в Государственном Русском музее
▶️ Работы Юлии Низамутдиновой – на выставке «Журнал Красивой жизни» в Музее русского импрессионизма.

Среди крупных коллабораций за последний год:

▶️ Проект «Под куполом» (куратор – Александр Карлявин) к 1000-летию Суздаля, подготовленный совместно с VK и Владимиро-Суздальским музеем-заповедником и представленный онлайн и оффлайн в VS Gallery
▶️ Создание работ Rinatto L'Bank (Ринатом Абдрахмановым) к 25-летию Serpenti от Bvlgari, разработка коллекции часов совместно с Palekh Watch.
▶️ А уже начиная с 25 сентября работы художников-резидентов галереи под кураторством Александра Карлявина будут показаны на совместной с Государственной Третьяковской галереей и VK выставке в Столичном музее г. Пекина. Новая выставка объединит более 30 работ Кирилла Рейва, Rinatto L'Bank (Рината Абдрахманова), Данилы Карамушкина и Юлии Низамутдиновой. Каждый из них предложит свой взгляд на фьюжн, симбиоз природы и технологий и на то, как последние могут органично влиться в естественный мир, способствуя созданию совершенно новых форм самовыражения.

⏺️ Адрес: ул. Малая Ордынка, 19

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
▶️ Сегодня мы присутствуем на VIP COLLECTORS PREVIEW новых выставок в @cube_moscow и решили поделиться с вами инсайтами и первыми эмоциями, которые сложились от просмотра представленного искусства. Итак, в следующих постах мы покажем, на что стоит обратить внимание.

#прямоевключение
#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Завершился первый день VIP-PREVIEW выставки, приуроченной к 90-летию Государственного научно-исследовательского музея архитектуры имени А.В. Щусева (@archmuseum).

Благодарим музей за доверие мы рады быть информационными партнерами такого важного мероприятия ❤️

О выставке:
В 2024 году Музей архитектуры празднует 90 лет со дня основания: в 1934 году был учрежден Музей архитектуры Академии архитектуры СССР. Выставка покажет всю широту музейной коллекции, позволяющей вести разговор о сложном и многогранном искусстве архитектуры в залах музея. Выставка продемонстрирует уникальность и разнообразие музейного собрания: черновые наброски и презентационные чертежи, фрагменты утраченных зданий и предметы интерьера, фотографии и архивные материалы, а также ответит на вопрос: для чего архитектуре нужен музей? Разделы выставки покажут архитектуру как идею, как материал, как стиль, как тип, как город, как интерьер, как объект рисования и фотосъемки.

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Минимализм, простота и свет. — три составляющие фотографии Альберта Уотсона. Он работает как настоящий светорежиссер, создавая яркие образы и используя контражурное освещение. Каждый кадр он делает на пленочный фотоаппарат с минимальной редакцией на постпродашине. Печать Уотсон также никому не доверял, а делал все сам вручную в своей мастерской.

#выставки
🌠 Наконец-то открылась галерея, специализирующаяся на керамике! Концептуальное пространство TŌMO на территории аутлета на Новой Риге сегодня открывает выставку Виктора Решетникова — маэстро керамики, который подчиняет глину простым геометрическим фигурам, нарушая осевые решения и используя нарочитое искривление линий, что усложняет человеческое восприятие. В одном из своих интервью он сказал, что для него «важно понять керамику как материал, делающий возможным создавать функциональные вещи, которые могут действовать не только в интерьере, но и вне него». Куратором выставки выступил Алексей Масляев.

TŌMO основала Мария Хомутова, которой небезразлично качество керамических произведений на арт-рынке. На данный момент у галереи 13 резидентов, для каждого из которых планируется свой вектор развития.

Особенно понравилась идеология пространства — ориентация на людей, живущих за городом, которым порой хочется посетить галерею, но при этом не хочется ехать в Москву. Это очень потенциально-выгодное позиционирование, которое придает галерее нишевость. Поговорив с Марией, мы узнали, что к созданию галереи её подтолкнуло увлечение лепкой, которое зародилось в 2021 году — с тех пор Мария лепит из глины для себя вместе со своими подругами, обжигая изделия в печи. Благодаря погружению в мир керамики у неё возникла идея создать пространство, где можно не только приобрести искусство, но и полепить во втором зале, где и находится та самая печь. В пространстве ещё разместился книжный уголок, который курирует команда @lobbymoscow.

Выставка продлится до 10 ноября

#выставки #выборредактора
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сегодня в SISTEMA GALLERY
@sistema_gallery состоялось открытие
персональной выставки австрийского художника Руди Молачека «Энергия цвета».

• В экспозицию вошли 15 абстрактных полотен, созданных художником в период с 2010 по 2020-е годы.

• Руди Молачек, известный своими работами в сфере модной фотографии (Harpers & Queen Magazine, Vogue, Umo), всегда интересовался эстетикой и ее восприятием. В работах для нового проекта он исследует гармоничное сочетание цвета и композиции, используя цветок как символ красоты в истории искусств.

• С начала 2000-х годов Молачек полностью посвящает себя абстрактной живописи. Отказавшись от конкретных объектов, он экспериментирует с композицией и техникой, соединяя традиции западноевропейского искусства и собственные поиски формы.

• Художник мастерски использует яркие цвета, избегая при этом кричащих оттенков. Его фирменным приемом становится многослойная техника, освоенная им в 1990-х с помощью компьютерной графики, которая позволяет создавать плавные переходы и фактурные поверхности. Молачек достигает гармоничного баланса цвета и композиции, сохраняя «пик» эстетики и избегая как китча, так и пустоты.

Выставку можно увидеть с 11 октября по 30 ноября в SISTEMA GALLERY.

#выставки
▶️ Сегодня присутствуем на открытии выставки «Вещи и видения. Экспозиция коллекции к 25-летию Московского музея современного искусства» в @mmoma на Петровке.

В экспозицию вошли произведения российских художников последней трети XX-XXI веков разных поколений, а проводниками по выставочному пространству стали две исторические и символические фигуры, значение которых не ограничено периодом авангарда начала минувшего века – Казимир Малевич и Велимир Хлебников.

В экспозиции можно увидеть как узнаваемые, знаковые произведения из коллекции музея, так и новые приобретения – в том числе дары художников и коллекционеров. Вещи из музейных фондов дополнят отдельные работы приглашенных авторов. Два специальных раздела будут посвящены хранению и реставрации музейных произведений.

#выставки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
А в Центре Гиляровского сегодня открылась персональная выставка Аси Заславской «Время и случай для всех»

Ася попыталась воссоздать мифологическое пространство, где работы художницы и предметы из коллекции Музея Москвы вступают в диалог. В экспозиции представлено более 10 новых произведений из серий «Город N» и «Ковчег».

В работах из «Города N» Ася исследует традицию изображения архитектуры и ландшафта в византийской и древнерусской иконописи, а в серии «Ковчег» — работает с образами животных с Ноева ковчега. Центральным экспонатом выставки станет мультимедийная инсталляция «Миф о пещере», в основе которой лежит аллегория философа Платона.

Адрес: Столешников переулок, 9 стр.5

#выставки
Сегодня в 19:00 состоится встреча резидентов клуба коллекционеров ART ÉLITE с директором HSE ART GALLERY на Пионерской (м. Павелецкая).

Если вы хотите присоединиться к этой встрече, просьба сообщить о своих намерениях @hello_1artchannel

Подробнее о выставке можете прочитать здесь.
#выставки
Вся выставка поделена по литературному принципу. Тему каждому блоку задает поэтический сборник или первая строка стихотворения. «Радуница» Сергея Есенина – о фольклоре и народном искусстве; «Колчан» Николая Гумилёва – о военной и исторической тематике; «Камень» Мандельштама – о «каменном», то есть архитектурном веке. Поэзия сосуществует с живописью, провозглашая неделимость, синтез искусств.

#выставки
В Суздале в пространстве выставочной платформы «Ларец» (@larets2022) открылась выставка «Морской узел». Куратор Андрей Бартенев сталкивает работы двух художников разных поколений.

Элий Белютин - советский нонконформист, создатель студии «Новая реальность». Он раскрыл талант многих из тех художников, чьи работы привели в негодование Хрущева на выставке в Манеже. На всех этапах творчества Белютина особую роль в его живописи играл цвет. Именно на схожем отношении к этому выразительному средству Бартенев строит диалог между Белютиным и современным художником Алексем Куклиным. Куклин любит колористические эксперименты, в его работах цвета сплетаются в сложносоставные орнаменты.

Работы Белютина и Куклина не связаны творческой или стилевой преемственностью. Однако они вступают в интересный диалог о выразительности цвета и его художественных возможностях.

Выставка открыта до 15 декабря.

#выставки