Вся жизнь — сюжет
652 subscribers
42 photos
1 video
51 links
Литучеба, драматургия
Download Telegram
Ко мне на литературные спринты приходят с очень разными запросами. Моя задача —помочь сделать историю и попутно объяснить как это делается.
Очень интересно, когда человек работает с реальными событиями. Когда важно сохранить материал, но и хотелось бы "завернуть" его в рамки сюжета.
@svetlananieus написала рассказ, основываясь на воспоминаниях о своем дедушке. По-моему, баланс между литературой и жизнью тут соблюден идеально.
Светлана пишет на беларусском языке, кто владеет — почитайте у нее в тг канале.
Очень беларусская история, колесо истории идет на очередной круг, но многое помогает понять здесь и сейчас.
Я счастлива, что прикоснулась к этой истории.
13👍4
Что такое творческий кризис?
В 90% случаев это означает, что писатель не знает, куда он пишет. В какую сторону. Где финальная точка его истории.

Именно поэтому мы предлагаем придумать завязку — и тут же развязку. Середину будем придумывать потом, когда точно поймем, чем история закончится.

Финал (развязка) — это как маяк, который светит издали. Когда плывешь на его свет, творческий кризис, скорее всего, не грозит. Да, плыть приходится зигзагами, обходить мели и рифы, но всё равно — свет маяка-развязки не дает сбиться с пути.

Это, как уже сказано, в 90% случаев.

Остальные 10% — проблемы с мотивацией героя
👍19🔥1
Продолжу теоретическую часть.
Завязка — это событие, которое меняет жизнь героя.
Что важно?
1. Хорошая завязка вытекает из особенностей героя. Никто не вляпался в эту историю, а он вляпался. Никому другому этот кирпич на голову упасть не мог. Почему? Потому что герой не такой как все, ведь историю мы пишем именно про него.
2. В завязке герой получает мотивацию действовать. Мотивация — это не когда просто хочется, а когда не можется не… То есть герой вынужден что-то делать. Как только герой теряет мотивацию, сюжет вянет. Именно поэтому любопытство слабенькая мотивация, оно легко гаснет. Его можно использовать для того, чтобы герой влез в завязку, а дальше нужно добавлять что-то позабористее.
3. В завязке возникает драматургический конфликт. А чаще всего сразу несколько. И тут важно понимать, что то событие, где возник конфликт, автоматически становится завязкой. И если оно случится в середине, начало будет затянуто.
Поэтому, когда придумываете сюжет, важно задавать себе контрольные вопросы:
1. Почему в завязку попал именно этот герой?
2. Чего хочет герой после завязки?
3. Какие конфликты возникли в завязке?
Пример:
Девочка находит на улице сбитую кошку, забирает ее домой, чтобы вылечить. Мама против.
Завязка: Кошка слышит скандал, открывает временной портал и убегает в Древний Египет. Девочка несется за ней. Портал закрывается, кошка теряется. Девочка остается одна.
1. Почему в завязку попал именно этот герой? Она любит кошек. Другие люди прошли мимо, а она не смогла.
2. Чего хочет герой после завязки? Хочет вернуть кошку и вернуться домой. Не найдет — не вернется, портал может открыть только кошка.
3. Какие конфликты возникли в завязке? У девочки внутренний конфликт. Желание против реальности. Она хочет, чтобы этого всего не было ) Ну, и конфликт с мамой.
Что с этим всем делать дальше, расскажу в следующий раз )
🔥14👍51
Сегодня напишу про мотивацию.
Как мы уже писали, мотивация— это когда герой вынужден что-то делать. Завязка втянула его в сюжет и если он не начнет шевелится, то он… что?
1. Умрет. Желание жить — одна из самых мощных мотиваций. Жить захочешь — не так раскорячишься (с). Под угрозой смерти героя можно заставить делать почти все.
2. Потеряет любимого. Любовь тут берем в широком смысле слова. Родительская любовь может быть мощнее, чем желание жить. Родитель может погибнуть за ребенка. Так что любовь делит с желанием жить первое место среди мотиваций.
И, честно говоря, на этом можно было и остановится, потому что примерно 80% сюжетов используют именно эти мотивации. Но есть и исключения.
3. Самореализация. Мощная штука. Чтобы доказать что-нибудь маме, папе, боссу, женщине, которая отвергла, герой способен на многое. Но тут можно придраться, потому что в глобальном смысле герой все равно ищет любви. Но есть и исключения. Когда герой действительно хочет самореализоваться. И не ради кого-то, а ради себя.
4. Власть. Часто мотивация для злодеев. Потом, правда, выясняется, что он все равно хотел любви, что ж ты будешь делать с этой любовью… С другой стороны, мы знаем примеры живых людей, одержимых властью, так что не будем списывать ее со счетов.
5. Свобода. Есть отдельные индивидуумы, которые ради свободы способны на все. В сюжетах они довольно быстро начинают бороться не за свободу, а за жизнь. В реальности, впрочем, тоже.
6. Деньги. Как отдельная мотивация — слабо. Потому что деньги — это все лишь инструмент для добычи любви, власти, самореализации, свободы… Нужное подчеркнуть. И нужно бы понять, чего герой хочет на самом деле и выстраивать сюжет уже от этого. Хороший ход, когда в середине сюжета герой понимает зачем ему нужны деньги на самом деле и меняет цель. Перестает убиваться в бизнесе, а делает предложение любимой девушке. А она уже успела выйти замуж, пока он убивался. Грустная история, зато герою есть куда расти и есть чем заняться. Теперь он будет девушку отбивать.
Короче, сюжет все время вынуждает героя действовать. Или герой все время своими действиями двигает сюжет. Потому что герой и сюжет —это одно и тоже.
Но об этом в следующий раз )
👍172🔥1
Сегодня расскажу про уникальность героя.
Помните, я писала, что в хорошем сюжете героя в завязку втягивает его особенность?
• Слишком активный? Сломал ногу.
• Хочет петь? Пришел на прослушивание и его захватили в заложники.
• Слишком скромный? Увидел, как совершается преступление и промолчал. (Да, иногда бездействие тоже действие)
Главное, чтобы произошло событие (перелом, захват, преступление) и чтобы жизнь героя после этого не могла быть такой как прежде.
Чтобы у него была мотивация решать проблему, которая возникла.
Так вот, заявленное качество героя должно играть в сюжете и дальше. Он активный не только в завязке, его активность ведет его через весь сюжет. Он устраивает гонки на колясках, поет и стесняется и дальше.
Ведущее качество героя может быть условно положительным или условно отрицательным, причем знак может поменяться на дне или в кульминации.
То есть активность героя может быть использована как ведущее качество. Все сдались, а он нет.
А вот скромность и трусость герой может в критический момент преодолеть, и именно это станет поворотным моментом истории.
Короче, главное, чтобы герой оставался собой. Если в прологе заявлено, что «девочка любит читать», значит это нужно тащить через весь текст и именно любовь к книгам ей всю дорогу помогает, или мешает.
А если любовь к книгам никак не играет в сюжете, то зачем ее упоминать?
👍12🔥2
Сегодня без теории )
Хочу дать ссылку на еще один рассказ, написанный на литературном спринте.
Оптимальный размер для рассказа — 10 000 -20 000 знаков. Тут 22 000.
Такой рассказ пишется за пять дней, но по предварительно придуманному плану.
Но потом я советую текст на некоторое время отложить, перечитать на свежую голову и после этого уже редактировать.
Редактура возможно только после того как полностью закрыт сюжет, текст написан до конца.

Очень милая история, где есть параллельные временные потоки, чат GPT, принцип работы и способ изготовления механических часов и огромная любовь к физике, которая все побеждает )
В детстве я бы за такую занимательную физику душу продала.
Автор: Саша Доброхотова
Физика в потоке
👍147🔥1
Ну, раз мы пошли по практическим примерам, то вот короткометражный фильм, который мы показываем, когда говорим про конфликт.

Штука в том, что иногда люди просят: "А давайте без конфликтов!"

И вот "Квартет И" объясняют, почему это плохая идея

https://youtu.be/xMWMyEaQG_I?si=s4eHB5-QAdUYyysO
👍14🔥31
На занятиях мы иногда проводим эксперимент. Даем людям одинаковый план рассказа и просим придумать историю.
И они всегда получаются абсолютно разные!
Например, план такой.
Главный герой — подросток.
Завязка: Главный герой попадает в иллюзорный мир
Дно: дверь между реальностями закрылась
Развязка: Главный герой выходит из иллюзорного мира
Вот вам варианты истории.
Фэнтези. Парня все время сравнивают с «сыном маминой подруги», который во всем лучше него.
Он убегает в иллюзорный мир после очередного своего провала. И так, в этом мире, он лучшая копией самого себя.
И возвращается в реальность он только после того принимает себя настоящего.
Или второй вариант. У подростка рождается младший брат. И он убегает в мир, где его нет.
Или реализм. Парень считает, что отец погиб из-за него. Он бежит от реальности, начинает принимать наркотики.
Он соглашается на лечение после того, как понимает, что своим поведением убивает маму.
Истории придуманы подростками 12-14 лет )
👍15
Есть такой элемент в сюжете, без которого часто обходятся авторы. Но, по-моему, зря они так.

Я имею в виду кульминацию.

У нее есть две важные функции.
1. Это максимальное напряжение конфликта. Точка, где или я его, или он меня. Мир или навсегда избавится от угрозы, или погибнет.

2. В кульминации герой делает выбор. Причем не выбор между хорошим и плохим, а выбор между двумя одинаково плохими вариантами.

Увезти невесту с ее свадьбы — или смириться с тем, что она выбрала не меня? А вдруг она только и ждет, чтобы я ее увез? Или, наоборот, я ее увезу, а она меня за это возненавидит?
Спасти половину человечества — или собственное дитя?
Предать идеалы — или погибнуть за них?

Конечно, всегда лучше придумать третий выход. Логичный, но неожиданный.

И еще одно важное замечание — в кульминации активно действует именно главный герой. Другими словами, кто сражается в кульминации, тот и герой. И если вы писали рассказ про девочку, которая любит котиков, а в кульминации действует котик — значит, главный герой он.
Это не страшно, просто посмотрите на начало рассказа. Котик должен начать действовать еще там.
👍13🔥3
У нас есть несколько любимых упражнений, будем рассказывать про них постепенно. Конкретно это требует довольно много времени.
Берутся бытовые ситуации, но такие, из которых можно вытащить конфликт.
Например, «болельщики возвращаются с матча» или «две подруги спорят». Каждый человек в группе получает свое задание.
А потом все пишут минирассказ. Под музыку. Например, под пасодобль.
После чего перерыв, все меняются заданиями и в следующий раз пишут уже под вальс.
А потом читаем два варианта ситуации. Один написан под пасодобль, а второй под вальс.
Как правило, очень четко слышно влияние музыки.
Под вальс космонавта отправляет в полет любимая девушка, под пасодобль он марширует и бодро машет коллегам.
Под вальс даже болельщики нежно радуются.
Так что если очень нужно написать лирическую сцену, а настроение воинственное — поставьте себе спокойную музыку. Помогает )
👍19🔥1🤝1
То что завязка — это событие, все понимают довольно быстро. Чтобы сюжет начался что-то должно случиться. Что-то в реальном мире, а не в голове у героя.
А вот с развязкой приходится возиться дольше. Потому что развязка — это тоже событие.
Например, герой украл в столовой булочку. Жизнь его с этой минуты никогда не будет такой как прежде.
Почему, кстати?
Чем этот герой такой особенный? Или булочка? Почему для него это завязка, хотя для сотен других людей — эпизод и не более.
Но я отвлеклась )
Так вот, допустим в развязке герой должен осознать, что воровать нехорошо. Но нужно придумать, что он сделает, нужно событие, нужен поступок.
Придумаете?
👍61
Вся жизнь — сюжет
То что завязка — это событие, все понимают довольно быстро. Чтобы сюжет начался что-то должно случиться. Что-то в реальном мире, а не в голове у героя. А вот с развязкой приходится возиться дольше. Потому что развязка — это тоже событие. Например, герой украл…
Вдогонку к этому посту. Очень советую посмотреть "Холопа". Там все сюжетные повороты очень акцентируются.

Например, перед кульминацией отец главного героя говорит: "Давайте сворачиваться, он всё осознал". А "режиссер" такой строго: "Осознание без действия ничто"
👍2🔥1
Вот вам одна из наших любимейших песен Ростислава Чебыкина, а заодно — небольшое рассуждение на тему "Что хотел сказать автор?"

Сами авторы, когда им задают этот вопрос, обычно сердятся. Говорят, когда у Толстого спросили, о чем "Анна Каренина", он сказал: "Чтобы ответить на этот вопрос, я должен прочитать вам роман с начла до конца".

Я сам несколько раз был свидетелем того, как умные люди анализировали "творчество Жвалевского-Пастернак". Это было страшно. Особенно когда целый профессор филологии завершил свой анализ повести "Время всегда хорошее" фразой: "И в 1980 году Оля встретила свою первую любовь. А что у нее было в 2018? Только секс!"

(Для тех, кто не читал: в книге Оля путешествует из 2018 года в 1980 и обратно. И на секс нет ни одного намека — книга для и про детей 10-12 лет.)

Можно привести кучу примеров, когда авторский замысел никем не прочитывается или стирается со временем. Например, Сервантес писал "Дон Кихота" как пародию на рыцарские романы. Алексей Толстой в своем "Буратино" высмеивал современную ему богему, а Булгаков в "Мастере и Маргарите" изначально всего-то поиздеваться над коллегами-писателями.

Но сейчас мы читаем эти великие произведения совсем по-другому.

А самое главное: ну, узнаете вы, для чего Гомер написал "Одиссею", и что? Зачем это вам? Может, это и не Гомер писал, а его подсознание. Тогда "авторский замысел" интересен только психологу (если не психиатру, как в случае Кафки или Кинга).

А для читателя важен только сам текст. Так что не стоит париться, вкладывая в него "авторский замысел". И тем более не стоит спорить о том, что хотел сказать автор.

Автор что хотел сказать — то и сказал.
👍11🔥5
Есть такой элемент сюжета, который редко удостаивают вниманием. Иногда вообще забывают. А он важен.

Я имею в виду эпилог.

Это такой кусочек истории, который происходит уже после развязки.
Конфликт решен, золотое яичко разбито, мир спасен от инопланетян — но автор еще пишет страницу-две-десять.

Зачем?
Так уж устроена наша психика, она циклична. Вдох-выдох. Сон-бодрствование. Активность-отдых.
Поэтому после самого напряженного момента (кульминация+развязка) очень хочется выдохнуть. Расслабиться. Перевести дух.

Очень редкие великие произведения обходятся без эпилога. На ум приходит разве что "Колобок".
Зато во "Властелине колец" для эпилога написана целая история — как Мерри и Пипин освобождают Хоббитон.

Так что вот так (это тоже был эпилог к тексту про эпилог)
👍10🔥4
А мы тут дорвались до живых детей и решаем очень нетривиальную задачу. Хотим сделать с ними небольшую постановку в стиле театр-док.
Пока план такой. Представьте себе группу людей, которая пришла на экскурсию в пещеру и тут случился обвал. (Это завязка)
В конце обвал разобрали и все выбрались (развязка), но в процессе все, кто был на экскурсии, победили свои страхи и (или) исполнили свою самую заветную мечту. Кто-то хотел стать оперной певицей, кто-то архитектором, кто-то пнем... Кто-то пожертвует собой, кто-то поймет, что у него нет мечты.
А потом еще будет вторая развязка, потому что собрались они там все не просто так...
Если мы со всем этим справимся, то завтра расскажем, что получилось )
🔥19👍41
Ну, вот. Обещали рассказать, а сами не рассказываем.

В общем, получилось круто. Все планы реализовались, всё вышло как надо.

Монологи (напомню, мы их только слегка правили) получились разными, но очень живыми. Герои — разными и узнаваемыми. Никакого пафоса, живо и от души.

Сюжет образовался из разных сюжетных линий, как полноводная река из ручейков. Десять персонажей! Не думал, что такое вообще возможно.

Исполнение — выше всяких похвал. Даже с микрофоном работали безукоризненно, передавали его друг другу без пауз. Импровизировали. Четко артикулировали.

Эксперимент удался. Будем повторять
🔥155
Как только жизнь входит хоть минимально в привычную колею, опять что-то бьет по голове.
Очень хотелось писать про сюжеты, которые придумывают дети, но напишу про то как знание того как строится сюжет может помочь выжить в сложном информационном поле.
1. У каждой завязки может быть бесконечное множество развязок.
То есть ничто не «очевидно» и «предрешено». Событие случилось и важно уметь простроить в голове множество разных траекторий.
2. Хороший финал придумать сложнее, чем плохой. Это не вы паникер, это у всех так. Загнать героя в угол, довести до суицида, гораздо легче, чем придумать психологически достоверный хороший финал. Поэтому нужно отодвинуть плохие мысли и сосредоточиться на том, что все будет хорошо. Поначалу это требует внутреннего усилия, потом получается автоматически. И нет, оптимистами не рождаются, ими становятся, и это результат внутренней работы над собой.
3. Кто действует — тот и герой. Тот кто действует, тот автоматически и становится главным героем произведения. Это просто нужно понимать. Пока герой пассивен, его сюжет двигает кто-то другой.
4. Про одного и того же героя можно написать бесконечное количество разных историй. И это не обязательно роман о судьбах мира, где герой пешка, и его несет поток истории. Это смешная миниатюра о том, как с утра на подоконник прилетела птичка, грустная история о пропавшей кошке, которая нашлась под диваном, зато пропала жареная курица, семейный ужин (без курицы), встреча с уличным музыкантом, дети, которые всегда дети и всегда покажут пример того как нужно выживать. Короче, меньше пафоса, меньше надрыва, больше котиков. Котики спасут мир.
5. И очень важно помнить, что ничто не финал. Всегда можно придумать следующий сезон.
Обнимемся )
30🕊1🤗1
Жизнь, как и драматургия, полна перипетий.

Сейчас сложно думать о чем-то, кроме новой войны, но подошло время нашего очередного, давно запланированного, онлайн-курса. С 18 ноября по 23 декабря будем писать "вертикальный сериал".

Возраст — подростки 12+

От себя добавлю, что в самые тяжелые времена такие вебинары вытаскивали меня из депрессии. Например, в феврале-марте 2022 мы вели онлайн-группу подростков — и это, возможно, сохранило нам психическое здоровье
👍61
Наша принципиальная позиция — ни строчки за подростков )
То есть все, что написано подростком — написано им самим.
Часто взрослые не верят, что это они сами написали и сами придумали, поэтому расскажу, как это работает.
На первом занятии мы играем. Вместе придумываем сюжеты, вместе подбираем развязки к завязкам и наоборот. И пока группа работает, часто становится понятно, что именно цепляет собравшихся. Какую тему им можно предложить.
Если одна тема на этом этапе не выстреливает, то можно предложить еще одно задание.
Один человек придумывает героя и описывает на бумажке его основную психологическую особенность. Потом передает листик другому, и тот пишет завязку для этого персонажа. А следующий человек — развязку.
И в конце мы имеем несколько написанных историй, и в них тоже можно поискать общий знаменатель.
Например, в нашей последней группе, это была история о том, что человек кем-то хочет стать, но боится.
Кто-то имеет волшебные силы, но боится их применять. Кто-то хочет стать актером, то боится, что над ним будут смеяться. Кто-то хочет стать художником, то боится все бросить.
Из этого выросла история о том, что если собрать таких людей вместе, и придумать что-то экстремальное, что их встряхнет, они начнут осуществлять свои мечты.
Так придумалась история о том, что экскурсантов завалило в пещере, и каждый из них вышел из нее изменившимся.
А дальше уже дело техники, нужно было придумать роли, последовательность событий и написать монологи для персонажей.
Все монологи были прекрасны, но в мемы войдет сапер.
«Я сапер-теоретик. Я хотел бы стать практиком, но очень боюсь громких звуков. И жить хочется…»
Возвращаюсь к первой фразе этого поста. Править подростков —только портить. Сам в жизни такого не придумаешь.
👍14🔥53
Совсем забыли написать здесь.
С этой среды, с 25 октября, в Минске стартует очная группа для взрослых.
Занятия будут по средам. Начало в 19-00.
Станция метро Фрунзенская
https://sitro.by/lisa18plus
Приходите!
👍7
Раньше мы не любили работать со взрослыми, а зря )
Со взрослыми не так как с подростками, поменьше драйва, зато побольше психологии.
Сегодня было второе занятие группы и мы говорили про героя. Герой должен быть особенным, у него должна быть яркая, сюжетообразующая черта характера.
Обычно мы придумываем несколько историй за занятие, самая необычная сегодня придумалась про клоуна.
Главный герой — клоун.
Парень не поступил в мед. институт, родители в него не верят, он для них с детства лузер и неудачник.
А он пошел работать в детский хоспис клоуном. В палате несколько детей, и одному мальчику он пообещал, что тот обязательно выздоровеет, если надует волшебный шарик. Но мальчик умирает, а одна девочка разочаровываются в клоуне. Она не верит не во что, у нее нет мечты. Она тоже обзывает клоуна лузером.
Это была завязка истории.
Середину мы пропустили, про середину будет говорить в следующий раз.
А в развязке отец заболевает, и наш клоун приходит в больницу к отцу. Тот его не узнает, но счастлив и благодарен.
А девочка пишет парню письмо, где говорит, что у нее появилась мечта. Она хочет стать клоуном )
Но чтобы это все стало цельным рассказом, нужно проложить середину так, чтобы развязка следовала из поступков героя.
Это можно сделать буквально за полтора часа )
👍10🔥5