Вот уже практически пять недель не прекращаются ежедневные протестные акции в Хабаровском крае. Сегодня по всей стране состоится мероприятие «День гражданской солидарности». Присоединяясь к правильному и смелому движению, вспоминаем три фильма, сделанных в самом передовом городе России – Хабаровске.
- Легендарные «Гвозди» от режиссера Андрея Исканова – жуткая психотропная картина о киллере, который вбил в голову гвоздь, чтобы избавиться от нарастающей мигрени.
- Короткометражный «Крыжовник» - бандитская драма о 1990-х. В центре сюжета два невезучих элемента, подстреливших женщину влиятельного мужчины. В фильме практически нет слов, но есть тонко просчитанная грязноватая атмосфера смутного времени.
- Действие постапокалиптической фантастики «27 полигон» разворачивается на руинах цивилизации. Спасаясь от враждебной внешней среды, люди выстраивают город-убежище, город, который не сдаётся, – «Новый Хабаровск».
- Легендарные «Гвозди» от режиссера Андрея Исканова – жуткая психотропная картина о киллере, который вбил в голову гвоздь, чтобы избавиться от нарастающей мигрени.
- Короткометражный «Крыжовник» - бандитская драма о 1990-х. В центре сюжета два невезучих элемента, подстреливших женщину влиятельного мужчины. В фильме практически нет слов, но есть тонко просчитанная грязноватая атмосфера смутного времени.
- Действие постапокалиптической фантастики «27 полигон» разворачивается на руинах цивилизации. Спасаясь от враждебной внешней среды, люди выстраивают город-убежище, город, который не сдаётся, – «Новый Хабаровск».
На прошлой неделе Дастин Хоффман отметил 83-летие. Он до сих пор много работает, не боится показаться смешным, странным или даже жалким в кадре – и такое отсутствие комплексов позволяет ему оставаться великим актером вот уже более 60 лет. Но всегда интересно заглянуть в самое начало и узнать, с чего начинал свою карьеру известный артист. «Кино-Панк» рассказывает о трех ранних работах Хоффмана, которые стали его первыми шагами на пути к признанию.
Ему уже 35 лет. Он хочет ворваться в Новый Голливуд, стоять на равных с Копполой, Скорсезе, Полански и Алленом, но денег на собственный проект не хватает, а продюсеры предлагают только бездумные ужастики для подростков. Так начиналась карьера Эндрю Дэвиса, ставшего главным постановщиком типовых боевиков 1990-х.
Тогда, в 1981 году, он принял предложение сделать простенький слэшер о группе студентов, заблудившихся в североамериканских чащобах, - «Финальный террор». Художественные особенности фильма смещены в визуальную плоскость: убийства не показываются, а мизансцены пылают природными красотами.
Фильм получился настолько неоднозначным, что продать его прокатчикам не получалось более двух лет (дело сдвинулось с мертвой точки, когда продюсеры сами досняли кровавый вступительный эпизод). Эндрю Дэвису уже 37 лет. В портфолио проблемный ужастик. О Новом Голливуде пришлось забыть и отправиться на поиски новых горизонтов.
Тогда, в 1981 году, он принял предложение сделать простенький слэшер о группе студентов, заблудившихся в североамериканских чащобах, - «Финальный террор». Художественные особенности фильма смещены в визуальную плоскость: убийства не показываются, а мизансцены пылают природными красотами.
Фильм получился настолько неоднозначным, что продать его прокатчикам не получалось более двух лет (дело сдвинулось с мертвой точки, когда продюсеры сами досняли кровавый вступительный эпизод). Эндрю Дэвису уже 37 лет. В портфолио проблемный ужастик. О Новом Голливуде пришлось забыть и отправиться на поиски новых горизонтов.
В 1968 году Стэнли Кубрик задумал снять эпическую драму о жизни Наполеона. Режиссер собрал 15 000 фотографий и 17 000 рисунков XIX века, отображающих весь быт императора. Он установил, какая была погода в конкретный день, что было на обед в императорском шатре, что писали газеты, но интересно не это… Интересно, как Кубрик пытался экономить бюджет.
Он решил работать в настоящих французских особняках, а не в павильонах, и даже договорился платить владельцам по $350 за смену (очень дешево). Массовку - 40 000 человек - набрал в действующих армиях Югославии и Румынии, а костюмы решил шить из… бумаги. Стоимость такого костюма не превышала $4, тогда как обыкновенный тканевый обходился в $40.
Но, пока Кубрик готовился к съёмкам, вышел фильм Сергея Бондарчука «Ватерлоо», заработавший при бюджете $25 миллионов (колоссальная сумма для 1970 года) всего $3 миллиона. После феерического провала Бондарчука ни одна кинокомпания мира не хотела вкладываться в историческое кино. Материалы по «Наполеону» остались на полках.
Он решил работать в настоящих французских особняках, а не в павильонах, и даже договорился платить владельцам по $350 за смену (очень дешево). Массовку - 40 000 человек - набрал в действующих армиях Югославии и Румынии, а костюмы решил шить из… бумаги. Стоимость такого костюма не превышала $4, тогда как обыкновенный тканевый обходился в $40.
Но, пока Кубрик готовился к съёмкам, вышел фильм Сергея Бондарчука «Ватерлоо», заработавший при бюджете $25 миллионов (колоссальная сумма для 1970 года) всего $3 миллиона. После феерического провала Бондарчука ни одна кинокомпания мира не хотела вкладываться в историческое кино. Материалы по «Наполеону» остались на полках.
27 августа выходит новый российский блокбастер от режиссера Джаника Файзиева («Турецкий гамбит», «Август. Восьмого») – «Вратарь Галактики», работа над которым велась с 2014 года, и который, по данным Lenta, все шесть лет финансировался «Фондом кино».
Всего на производство фильма «Фонд кино» выделил компании Файзиева ООО «Студия БОНАНЗА» 500 миллионов рублей, из них 300 миллионов на безвозвратных условиях. Общий бюджет «Вратаря» превысил миллиард рублей.
Чтобы окупить столь колоссальные для российской киноиндустрии затраты, «Вратарю» необходимо заработать в прокате не менее двух миллиардов рублей, что вдвойне нереально, потому что сейчас нет новогодних праздников, и потому что половина кинотеатров закрыта из-за эпидемиологической ситуации.
Вероятно, 27 августа случится самый крупный провал отечественной кинематографии в этом непростом 2020 году.
Всего на производство фильма «Фонд кино» выделил компании Файзиева ООО «Студия БОНАНЗА» 500 миллионов рублей, из них 300 миллионов на безвозвратных условиях. Общий бюджет «Вратаря» превысил миллиард рублей.
Чтобы окупить столь колоссальные для российской киноиндустрии затраты, «Вратарю» необходимо заработать в прокате не менее двух миллиардов рублей, что вдвойне нереально, потому что сейчас нет новогодних праздников, и потому что половина кинотеатров закрыта из-за эпидемиологической ситуации.
Вероятно, 27 августа случится самый крупный провал отечественной кинематографии в этом непростом 2020 году.
В 1995 году на фестивале независимого кино «Сандэнс» в категории «Лучшая драма» был награждён британский фильм от режиссера Бенжамина Росса «Настольная книга молодого отравителя», рассказывающий о спятившем мальчишке, который насыпал яда родному отцу и мачехе.
Эта жуткая история реальна. С 1961 по 1962 год 14-летний Грэм Фредерик Янг небольшими дозами травил членов семьи и школьного товарища. Мачеха скончалась. Отец остался инвалидом. Когда Янга поместили в лечебницу, он сумел выкрасть цианистый калий у персонала и убил соседа по палате. Оказавшись в 1970 году на свободе и даже устроившись на работу, он отравил шестерых коллег таллием, двое из которых скончались.
Фильм Росса замечательно обыгрывает психологию маньяка. Это конченный, безнадежный, бесконечно трусливый человек. Ведь только трус выбирает яд вместо кинжала. Правда в фильме герой вдохновляется голландским движением сопротивления, в то время как настоящий Грэм Янг был убежденным фашистом, носил значок со свастикой, мечтал о чистке планеты.
Эта жуткая история реальна. С 1961 по 1962 год 14-летний Грэм Фредерик Янг небольшими дозами травил членов семьи и школьного товарища. Мачеха скончалась. Отец остался инвалидом. Когда Янга поместили в лечебницу, он сумел выкрасть цианистый калий у персонала и убил соседа по палате. Оказавшись в 1970 году на свободе и даже устроившись на работу, он отравил шестерых коллег таллием, двое из которых скончались.
Фильм Росса замечательно обыгрывает психологию маньяка. Это конченный, безнадежный, бесконечно трусливый человек. Ведь только трус выбирает яд вместо кинжала. Правда в фильме герой вдохновляется голландским движением сопротивления, в то время как настоящий Грэм Янг был убежденным фашистом, носил значок со свастикой, мечтал о чистке планеты.
Представим государство, которым управляет сумасшедший, уставший от жизни, но властолюбивый человечек. Он устраивает охоту на журналистов, уничтожает политических оппонентов, создает специализированную полицию и постоянно твердит о внешней угрозе. Чего же он добьётся? Какой ответ получит от загнанного в безысходность общества? Александр Николаенко рассказывает о фильме Оливера Хиршбигеля «Взорвать Гитлера».
Оливер Хиршбигель в России известен широко. В 90-х «Комиссар Рекс», в начале 2000-х «Бункер», в конце 2000-х интернет-мемы про «Бункер». После длительного творческого затишья немецкий постановщик вновь вернулся к теме, посвященной третьему рейху. История о том, как простой столяр Иоганн Эльзер смастерил мощную бомбу со сложным механическим таймером, никогда не была популярной, потому что достоверной информации об этом эпизоде в открытых источниках еще не появлялось.
Оливер Хиршбигель в России известен широко. В 90-х «Комиссар Рекс», в начале 2000-х «Бункер», в конце 2000-х интернет-мемы про «Бункер». После длительного творческого затишья немецкий постановщик вновь вернулся к теме, посвященной третьему рейху. История о том, как простой столяр Иоганн Эльзер смастерил мощную бомбу со сложным механическим таймером, никогда не была популярной, потому что достоверной информации об этом эпизоде в открытых источниках еще не появлялось.
В 80-е годы прошлого века Ленинград переживал расцвет ярчайшего явления в истории современной музыки. Имя этому явлению – ленинградский рок-клуб. Он стал отправной точкой для плеяды гениальных музыкантов и поэтов, которые подняли российскую рок-культуру на качественно новый уровень, и которые глобально повлияли на развитие отечественной современной музыки. Про ленинградский рок-клуб снято не так много фильмов, но достаточно, чтобы понять, как посреди советского культурного застоя 80-х возник настоящий свежий глоток хорошей музыки. «Кино-Панк» рассказывает о трех фильмах, которые лучше всего объясняют зрителю, чем на самом деле был ленинградский рок-клуб и какие люди его составляли.
«Малхолланд Драйв» Дэвида Линча и «Баллада Бастера Скраггса» братьев Коэнов – два титулованных в Каннах фильма, которые изначально должны были стать сериалами. Художественные отличия полнометражного кино от многосерийного очевидны, но насколько эти формы визуального искусства непохожи с коммерческой точки зрения?
Основной доход фильма складывается из 50% от кассовых сборов (50% кинотеатрам), продаж на цифровых площадках и телевидении. Например, «Малхолланд Драйв» при бюджете $15 млн собрал в прокате $20 млн, соответственно, за вычетом доли кинотеатров даже не окупил затрат на производство.
Сегодня, в эпоху стриминговых сервисов, вычислить какое количество денег приносит конкретный сериал практически нереально. Например, Netflix сообщил, что тратит от $48 до $64 млн на один сезон «Очень странных дел», при этом компания с оборотом капитала в $12 млрд не владеет информацией, сколько человек купили подписку, чтобы смотреть именно этот сериал.
Кажется, производство полнометражного кино для больших экранов становится всё более рискованным бизнесом. Кстати, «Баллада Бастера Скраггса» хоть и превратилась в фильм, но вышла все-таки сразу на Netflix. И, видимо, Коэны не прогадали.
Основной доход фильма складывается из 50% от кассовых сборов (50% кинотеатрам), продаж на цифровых площадках и телевидении. Например, «Малхолланд Драйв» при бюджете $15 млн собрал в прокате $20 млн, соответственно, за вычетом доли кинотеатров даже не окупил затрат на производство.
Сегодня, в эпоху стриминговых сервисов, вычислить какое количество денег приносит конкретный сериал практически нереально. Например, Netflix сообщил, что тратит от $48 до $64 млн на один сезон «Очень странных дел», при этом компания с оборотом капитала в $12 млрд не владеет информацией, сколько человек купили подписку, чтобы смотреть именно этот сериал.
Кажется, производство полнометражного кино для больших экранов становится всё более рискованным бизнесом. Кстати, «Баллада Бастера Скраггса» хоть и превратилась в фильм, но вышла все-таки сразу на Netflix. И, видимо, Коэны не прогадали.
Деревня пустеет, дома рушатся, хозяйства нищают — здесь остаются только старики и неудачники, которые не смогли прорваться в безбедную городскую среду. Можно решить, что речь идет о России, но нет: картина «Исчезающая деревня» снята про Китай. Сейчас этот фильм об обреченных и выброшенных на обочину цивилизации участвует в международном кинофестивале «Докер». Мария Михайлова разбирается, получилось ли высказывание кинематографистов убедительным.
Урбанизация – болезненная тема почти для любой большой страны. Для Китая, в котором разрыв между богатыми и бедными слоями общества очень ощутим, это серьезная проблема. Последствия таких процессов понятны: нарушается важная связь деревни и города, условия жизни сельских жителей ухудшаются, а именно они принадлежат к числу тех, кто кормит страну с самой большой численностью населения в мире. Жить в деревне – уже не просто «непрестижно», а физически сложно: те, кто остаются там, уже едва тянут свою ношу.
Урбанизация – болезненная тема почти для любой большой страны. Для Китая, в котором разрыв между богатыми и бедными слоями общества очень ощутим, это серьезная проблема. Последствия таких процессов понятны: нарушается важная связь деревни и города, условия жизни сельских жителей ухудшаются, а именно они принадлежат к числу тех, кто кормит страну с самой большой численностью населения в мире. Жить в деревне – уже не просто «непрестижно», а физически сложно: те, кто остаются там, уже едва тянут свою ношу.