📺📉 Российское телевидение за 7 лет потеряло более 25 млн своих зрителей. Телезрители уходят на YouTube, а информацию все чаще ищут в Google

Около 25 млн россиян перестали смотреть телевизор, выяснил проект «Можем объяснить», изучивший телерейтинги и данные ВЦИОМ за последние 7 лет. По последним данным, ТВ сейчас не смотрят 30% россиян (хотя 7 лет назад таковых было всего 13%). То есть сейчас телевизор не смотрят около 44 млн человек, а 7 лет назад «ящик не включали» всего 18,7 млн.

◾️7 лет назад рейтинги самых популярных передач в аудитории «все 4+» регулярно были выше 8%. А иногда достигали 9,1%. В 2024-м телерейтинги достигли абсолютного минимума за 7 лет и сейчас едва доходят до 5%. В результате с 2017 самые популярные передачи федерального ТВ (входящие в топ-10) потеряли около 40% своей аудитории. 

◾️Теленачальники пытаются вернуть аудиторию возвращением старых форматов. В игру «Кто хочет стать миллионером» вернули обычных людей, в эфире снова появились «Фабрика звезд», «Счастливы вместе», «Папины дочки», «Самый умный» (часть этих передач вышли с обновленными названиями). Но ни одна из них не попала даже в топ-50.

◾️Запрос же на неподцензурную информацию только увеличивается. По данным все того же Mediascope, за последние два года месячная аудитория YouTube в России выросла на 7 млн человек, Google — на 8 млн.

Исследование о том, как и почему пропагандистское ТВ уничтожило само себя, читайте здесь.

Все сценарии бондианы в дополнение к книге о них.

→ «Доктор Ноу»
→ «Из России с любовью»
→ «Голдфингер»
→ «Шаровая молния»
→ «Лишь вы живете дважды»
→ «На секретной службе Ее Величества»
→ «Бриллианты вечны»
→ «Живи и дай умереть»
→ «Человек с золотым пистолетом»
→ «Шпион, который меня любил»
→ «Мунрейкер»
→ «Только для Ваших глаз»
→ «Осьминожка»
→ «Никогда не говори “никогда”»
→ «Вид на убийство»
→ «Живые огоньки»
→ «Лицензия на убийство»
→ «Золотой глаз»
→ «Завтра не умрет никогда»
→ «И целого мира мало»
→ «Умри, но не сейчас»
→ «Казино Рояль»
→ «Квант милосердия»
→ «007: Координаты “Скайфолл”»
→ «007: СПЕКТР»
→ «Не время умирать»

Взболтать, но не смешивать.

#Бонд60 #СценарнаяПолка #СценарийФильма #СценарийНаАнглийском

Темпы производства киноконтента в России все еще недостаточны для стабильности индустрии. Производство надо увеличить вдвое

Очень дорогая инициатива поступила в российский Минэк от представителей креативного сектора и Союза торговых центров: просят запустить новый федеральный проект по разгону отечественного кинопроизводства. До 2030 года страна должна дать 550 полнометражных фильмов с суммарным бюджетом около 200 млрд рублей. Фактически предлагается удвоить производство кино, тем самым решив главную проблему текущего периода — контентный голод в мультиплексах.

Поэтому за кино и просят торговый центры, ведь кинотеатры являются важными арендаторами их площадей и гарантированным якорем для привлечения клиентов. После ухода голливудских мейджоров в залах пустовато, а немногочисленные иностранные релизы привлекают меньше аудитории, чем Marvel. Российские блокбастеры-миллиардеры появляются, но все еще не так часто, как того хотелось бы. Поэтому самый логичный способ восстанавливать кинопрокат — штамповать больше дорогих, качественных фильмов-событий.

Звучит со всех сторон хорошо. Индустрии нальют еще больше денег на развитие, зрителю обеспечат разнообразие. И все же звучит пока что скорее фантастично, чем реалистично.

В комментариях к предыдущему посту задали вопрос: как договор сценариста на создание произведения регулирует ситуацию с правками. Прикладываю выжимку из одного своего договора. Вот так.

1. По договору сценарист вносит правки в соответствии с точными комментариями продюсера, данными в письменной форме. В реальности этим правилом все пренебрегают, потому что правки обычно обсуждаются на зумах / по телефону, и никто потом протокол этих обсуждений не составляет. Однако, если с заказчиком возникают прям разногласия-разногласия, можно настаивать на соблюдении этого правила. (Я так делала, заказчик выделил специального человека, который стенографировал наши звонки.)
2. Количество кругов правок ограничено. С одной самой невменосной компанией у меня несколько лет назад было прописано 5 раундов правок. Справедливости ради, они уморили меня намного раньше, чем эти 5 раундов закончились. Не подписывайтесь на 5 раундов.
3. Стандартно в договоре стоит 2 раунда правок, причём эти правки – не глобального характера (то есть не «мы тут решили, что у нас будет не историческая драма, а водевиль»), а «давайте поправим арку героини».
4. Надо понимать, что ориентируемся мы всегда на здравый смысл. Если проект будет сниматься через месяц и вас просят поправить диалоги одного персонажа – ну, можно и поправить, даже если раунд правок 4й (проект ваш, это стоит в титрах – откажетесь править, возможно, в титрах появится второй сценарист). Если вас гондошат и требуют переписать то одно, то другое, то двадцать пятое, то надо искать другой проект, а здесь заканчивать. Бесконечные комментарии появляются, когда заказчик (продюсер / представляющий его редактор) не может понять, чего он(а) хочет (или не может это сформулировать).
5. Есть заказчики, с которыми я дружу и правлю всё для них просто бесконечно. Называть не буду, но там это особенность личности, а не злонамеренность. Из разряда «просто такой человек». Но зато «просто такой человек» меня в других вопросах всегда поддерживает и финансово не обижает. Короче, это вопрос отношений.
6. Надо ли быть известным сценаристом, чтобы у тебя было ограниченное количество правок в договоре? НЕТ. Это стандартная нормальная практика.
7. Могут ли мне позвонить через 20 лет и сказать «поправьте тут сцену»? Позвонить могут. Но, если с вами рассчитались за драфты (подписали акты выполненных работ), у вас ноль юридических обязательств что-то делать. Вдобавок, в договоре прописаны сроки, в которые вносить правки допустимо (это дни, а не годы).

В очередной раз подчеркну: общаясь с продюсерами / редакторами, стройте ОТНОШЕНИЯ. Не падайте в обморок от файла «комментарии», назначайте звонки, по возможности, неформальные, проясняйте, возражайте, ищите, в чём сходитесь. Если не сходитесь ни в чём – это проблема. Если сходитесь в 20% – найдёте общий язык.

Всем удачи.

ПОСЛЕДНЕЕ МАСЛО В ПАРИЖЕ

Что общего у фильма «Хрусталев, машину» и шоу «Четыре дачи»? Разве что черенок лопаты. И канал-вещатель — Пятница.

Уже 10 месяцев Пятница ежедневно показывает интеллектуальное кино в проекте «Полночь». Каждую неделю — великий режиссер: Тарковский, Герман, Бертолуччи, Ларс фон Триер. Каждый день — картина-шедевр. Мы не прерываем эти фильмы на рекламу, потому что грех это. Боженька увидит — отстрапонит.

— Зачем тебе это?— спросил репортер светского журнала.
Я говорю:
— Кулинарные грехи замаливаю. Как известно, власть на телеканале Пятница захватила домохозяйка и поставила в эфир пятнадцать кулинарных шоу.

Красивый же выебон: у кого-то из конкурентов линейка отечественных комедий, у кого-то — фаянсовые мелодрамы вроде «Табор уходит в тамбур», у моих любимых — суровые ментовские будни («Мы бежали вместе с Колымы», «Маслины для Пахана».) А у нас линейка лучших режиссеров.

Поначалу зритель Пятницы охреневал: это вообще кто-то смотрит? Постепенно втянулись. Плюс пришли люди, которые давно не смотрят телевизор.

Оставаясь внешне циником и прагматиком, под покровом ночи я молился в своей катакомбной церкви богине Рейтинга и Маржинальности — нашей Большой телевизионной Б. Сокращенно — Б., потому что имя богини нельзя называть полностью. Ну и непостоянная очень.

Перед запуском я решил: если каждый фильм будет собирать хотя бы долю 1.5 — моя топменеджерская казнь состоится не скоро. Но результаты первых же эфиров изумили. Фильм Сергея Соловьева «Станционный смотритель» (по Пушкину, 1972 года, с осыпающейся пленкой) взял долю 4.3 — столько же, сколько повтор нашего классного тревела.

А фильм Триера «Танцующая в темноте» показал долю 6, что на 27% выше средней доли канала в этот день.

Время сейчас такое — хочется, чтобы кто-то осмыслил: кто мы, почему мы такие, для чего живем. А большие режиссеры именно этим и заняты.

А еще это не только потрясающее кино, это и самая лучшая музыка: от Моцарта до Филипа Гласса, от Баха до Эдуарда Артемьева. Там лучшие актеры в своих лучших ролях. Такой фильм режиссер снимает, может, раз в пять лет, а может, — в десять. А мы отобрали шедевры и показываем их каждый день.

По вашей просьбе делюсь аналитикой. В ее неизменных канцелярских выражениях.

По сравнению с аудиторией суперхитов канала «Четыре свадьбы» и «Битва Шефов», среди зрителей «Полночи» в четыре раза больше людей (цитирую аналитиков) «с полным достатком, неограниченных в средствах, и на 21% больше владельцев-совладельцев и руководителей бизнеса».

Знаю, что есть родители, которые заставляют своих детей смотреть вместе с ними «Полночь». Простите, дети.

И — под барабанную дробь — список самых популярных у российской аудитории пвторских фильмов. Вы удивитесь.

 
ТОП 10 зарубежных фильмов

1. Маленький Будда, Бертолуччи
2. Ходячий замок, Миядзаки
3. Меланхолия, Ларс фон Триер
4. Мой сосед Тоторо, Миядзаки
5. Мандерлей, Ларс фон Триер
6. Танцующая в темноте, Ларс фон Триер
7. Молодость, Паоло Соррентино
8. Ускользающая красота, Бертолуччи
9. Осенняя соната, Ингмар Бергман
10. Весна, лето, осень, зима.. и снова весна, Ким Ки Дук

Ларс фон Триер против хруста безе! )

 
ТОП 10 российских фильмов

1. Добро пожаловать, или посторонним вход воспрещен, Элем Климов
2. Иди и смотри, Элем Климов
3. Край, Алексей Учитель
4. Кин-дза-дза, Георгий Данелия
5. И жизнь, и слезы, и любовь, Николай Губенко
6. Станционный смотритель, Сергей Соловьев
7. Сто дней после детства, Сергей Соловьев
8. Дядя Ваня, Андрей Кончаловский
9. Телец, Александр Сокуров
10. Убить дракона, Марк Захаров
 
Отдельное спасибо за то, что проект состоялся, хочу сказать нашему руководителю отдела закупок Ане Тюменевой, директору департамента выпуска Кире Петровой, программному директору Кристине Романской и PR-директору Даше Симоненко.


PS
А вам какие фильмы и режиссеры нравятся в проекте «Полночь»? Какие еще интеллектуальные проекты вы ждете от Пятницы?

https://www.kommersant.ru/doc/6596733 в уважаемом издании front page сегодня посвящен юбиляру, про которого можно написать томов 10 и все равно будет ощущение недосказанности. Величайшему из великих Марлону Брандо - 100.

История леденящая кровь

Вот мы все посмотрели «Задачу трех тел», но мало кто знал, что за ее созданием стояла жуткая история, получившая судебное решение в день релиза сериала.

В 2020-м основатель китайской игровой студии Yoozoo Games (делала видеоигры по мотивам «Игры престолов») Линь Цы купил права на «Задачу трех тел» Лю Цысиня, чтобы делать разный контент на основе научно-фантастического бестселлера. А еще заплатил юристу Сюй Яо, чтобы тот возглавил бизнес-операции по сделке с Netflix, 3 млн долларов. Но работа юриста заказчика не удовлетворила, он сократил гонорар до 750 тыс долларов и позвал других юристов и топ-менеджеров на помощь. Сюй Яо, лишенный авторитета и маячившей должности продюсера проекта Netflix, затаил обиду.

Как пишет китайская пресса, Сюй, фанатевший от сериала «Во все тяжкие», решил отравить оппонента. Он даже завел собственную лабораторию, где тестировал на животных коктейли из ядов, которые были бы максимально эффективны против Линя. 16 декабря 2020 года он отравил еду Линя и его коллег, замаскировав яды под пробиотик. Миллиардера срочно госпитализировали, наличие токсинов моментально раскрыли; пострадавшему перелили 40 литров крови, но он скончался на Рождество. Ему было 39 лет.

Полиция тут же заподозрила Сюй Яо и задержала его через несколько дней после смерти Линя. Когда состоялась мировая премьера «Задачи трех тел» на Netflix, состоялось и заседание Шанхайского суда, где Сюй Яо приговорили к смертной казни за убийство.

Имя Линь Цы посмертно значится в списке исполнительных продюсеров проекта, созданного шоураннерами «Игры престолов».

По работе посмотрела подборку разной свежести ромкомов, жанр мной не лишком любимый из-за его абсолютной искусственности – трудно придумать достоверную причину, по которой люди, созданные друг для друга, не могут быть вместе прямо сейчас (карьера, как препятствие – не катит, семейное табу тем более). Наиболее интересные ходы, которые я нашла у коллег:
- Хичкоковский прием «незнакомцы в поезде» - ранее незнакомые друг с другом люди, знакомятся и сближаются после того, как их бросили «вторые половины». Они договариваются перекрестно помешать новым отношениям своих бывших. Строя коварные планы и проводя «диверсии», брошенные неизбежно сближаются («Я хочу вернуть тебя»)
- Писатель неудачник, написавший одну, крайне скучную книгу, которую никто не покупает, узнает, что в далекой Мексике его роман стал бестселлером, и ему надо ехать туда с промотуром. Приехав, он понимает, что переводчица полностью переписала его роман, сделав его любовным, а теперь издательство хочет, чтобы они вместе написали продолжение. («Любовь, как бестселлер»)
- Несколько историй про прозревших «блядей» обоего пола – девушка или парень меняет партнеров каждую ночь, но известие о свадьбе сестры/ брата открывает ему глаза – так жениться / выйти замуж не получится («Сколько у тебя?» «Призраки бывших подружек»)
- Несколько историй про толстух, которые ударяются головой и… попадают в ненавистный ромком или начинают считать себя и вести, как красавица. Весь кайф в обшучивании клише ромкомов.
- Свежий «Зависнуть в Палм-Спрингс» эксплуатирует принцип временной петли, а-ля «День Сурка» - что делать, если ты застрял на чужой свадьбе на бесконечное количество лет. В целом неплохо, рассказ ведется от лица мужчины, но это скорее черная комедия, чем ромком – жести больше, чем милоты.
- «Билет в рай» построен скорее на звездном составе, чем на интересном сюжете (использован принцип Ромео и Джульетты – семья против, только главные герои не молодые, а семья) – Джулия Робертс и Джордж Клуни, ненавидящие друг друга разведенные супруги, объединяются, чтобы разрушить свадьбу дочери, которая решила выйти замуж за аборигена на Бали
- еще один фильм с мега-звездным составом «Обещать не значит жениться» - 4 девушки и 5 парней пытаются устроить свою личную жизнь в Балтиморе, в стиле Вуди Алена (в смысле интеллектуальной легкости). Слава богу обошлись без ромкомовских клише.
- фильм, который мне понравился больше всего – «10 причин моей ненависти» - это современная перепевка «Укрощения строптивой» Шекспира, помещенная в старшую школу. Юный Хит Леджер разбил мне сердце – ван лав…

📮 Конкурс сценариев объявили Триикс Медиа

Только сериалы. По запросу продакшена, детективы и криминальные детективы.

Если точнее (зная бизнес Триикс Медиа) – нужны полицейские процедуралы, так точно не прогадаете. Лучше всего, с перспективой франшизы на несколько сезонов. Не только МВД, но и другие органы…

Детальных требований по формату нет.

Главный приз конкурса – 500 000 ₽ плюс авторский договор.

В заявке должны быть логлайн, описание, краткий синопсис (1-2 стр.), сценарий пилота и ваши контакты. Заявку направлять на konkurs3X@yandex.ru.

Количество заявок от одного автора не ограничено, но каждую нужно направить отдельным письмом.

📅 Дедлайн 1-го августа. Результаты объявят 1-го сентября.

Вчера у нас был микро питчинг для студентов МШК, ребята презентовали свои работы, а мы дружно, всем креативным составом песочили их истории 🌚.

Это ли не повод поговорить о питчингах и том, как лучше к ним подготовиться.

Расскажу про то, какие ожидания от питчингов обычно бывают и о каких моментах стоит подумать заранее.

1. Презентация. Очень многие питчинги начинаются именно с презентации. И сделать её правильно - это задача со звездочкой. А всё потому, что презентация проекта, которую вы отправляете в продакшны, например, и презентация для питчинга - это две совершенно разные вещи. Которые работают на совершенно разные задачи. И это важно учитывать.

В презентации для питчинга:
Минимум текста. Никаких синопсисов, самый длинный кусок текста - логлайн.
Обязательное представление главных героев - с дримкастом, чтобы слушатели сразу представляли себе образ.
О героях рассказываем поступательно, по мере рассказа - не делать дримкаст всех персонажей на одном слайде.
Если есть рефы по графике - они должны быть не абстрактными, но конкретными, чтобы было понятно, какого уровня графика есть конкретно в этом проекте. (То есть, если есть в сценарии превращение девочки в кошку, ищите конкретные кадры графики, например - из Гарри Поттера, но не вставляйте картинку рандомной девочки и рандомной кошки)
Сделайте слайд со стилистикой и визуальными решениями. Какой должна быть картинка, на какое кино визуально это похоже.
Используйте такую стилистику презентации, которая бы не отвлекала от главного - не нужно слишком много витиеватостей и вензелей, сложный дизайн, кричащие штуки.
Продумайте последовательность расположения картинок так, чтобы это все идеально ложилось на ваш устный рассказ - в том числе по времени.

2. Важное правило. У вас есть преза? - отлично, но помните, пока вы питчите проект, вам не следует что-то с презентации читать. Там в принципе не должно быть столько текста. Начали читать, отвернулись от зрителя, потеряли фокус. Вы должны точно знать, как вы рассказываете ваш питч, не обращаясь за помощью к презе. Более того, частенько случается так, что презы вообще лагают и приходится питчить без них. Нужно всегда быть к этому готовым.

3. Нужно готовиться. Да. Заранее прописать текст своего рассказа. Постараться выдержать его в той тональности, в каком жанре ваша история. Если комедия - шутите. Если триллер - интригуйте. Выражаете жанр вербально в своем рассказе. Естественно, делайте так, чтобы рассказ был логичен и ёмок, чтобы одно вытекало из другого и финал был логичным и ярким (но не вопросом из серии: но сможет ли герой бла-бла-бла?). Прописывая текст рассказа, убедитесь, что попадаете в тайминг - заранее узнайте, сколько у вас времени на питч.

Прописывание текста для питча - это специфическая, сложная работа. Особенно она сложна в случае, если уже есть расписанный на кучу страниц синопсис. Базово цель тут - сократить всё это до ванпейджера, чтобы сохранить ключевые биты и показать тему и идею истории, рассказать про арки и героев. Да еще и сделать это так, чтобы всё это выглядело логичным единым полотном.

#сценарное
Часть 1

Про питчинги

4. Будьте готовы к тому, что после вашего питча вам будут задавать вопросы. А для этого нужно, во-первых, знать свою работу на зубок, а во-вторых, заранее подумать о том, где слабые места и что может вызвать вопросы.

Самые частые вопросы на питчингах:
О чем это кино? - тут важно понимать тему и идею, что я хочу сказать и как я хочу это сделать.
Почему это сериал, а не полный метр? - вопрос на засыпку, нужно заранее понимать, как структурно работает ваша история .
Какая арка у героя? - изменяется ли он и почему да/нет?
В чем цель героя? - вопрос с подковырочкой, нужно иметь ввиду, что цель бывает внутренняя и внешняя, понимать для себя разницу в том, чего герой хочет, и чего ему нужно.
Как структурно будет выстроена история? - особенно важно, если сложная история. Есть ли флешбеки, какая последовательность событий, сколько линий и тд.

Что по правам? - вопрос для всех историй, связанных с реальными событиями/людьми, а также если в истории ключевую роль играют какие-то известные штуки (песни, фильмы, игры, картины - что угодно).

5. Ну и самое главное. Смотрите на тех, кому рассказываете вашу историю. Поддерживайте зрительный контакт, не бойтесь его. Будьте открыты к взаимодействию. Сначала выслушайте, потом высказывайтесь и спорьте. Но что бы вы ни сказали, старайтесь оставаться дружелюбными и открытыми к диалогу.

Бонус - универсальный совет на все времена: относитесь к этому как к игре. Главное, чтобы всем участникам процесса было увлекательно и весело)


#сценарное
Часть 2

Про ОККО