Киномюсли
20 subscribers
114 photos
1 video
5 links
Ни слова правды про кино.
Download Telegram
Про Тайное Окно

Я могу назвать две причины посмотреть этот фильм. Это дуэт - Джонни Депп, Стэнли Туччи. На первого приятно смотреть, а второй шикарно отыгрывает жуткий образ эдакого Воланда Среднего Запада.

Сюжет в такие причины записать не могу. Ну слишком он "Кинговский". Штат Мэн, жутковатый особняк, главный герой писатель и какая-то мистическая загадка, которая выливается в чрезмерно популярный сюжетный поворот, от которого двадцать лет спустя немного воротит.

При этом кино как будто понимает свою цену и потому выглядит как приятная беллетристика в мягком переплете без лишних понтов.

ИТ ОГО: Лучшая реклама антиплагиата.

#НаЗаметку
Про Жизнь Дэвида Гейла

Первый час надо вытерпеть. Вообще это очень плохой симптом для фильма, но в данном случае его можно стерпеть. ЖДГ очень долго запрягает, душнит и долго подводит к платиновому Кевину Спейси, который во-многом делает твисты крутыми. Раскрывает ли ЖДГ тему отмены смертной казни? Не особо. Выжимает слёзы? Да нет. Даже платиновый Спейси здесь скорее сохраняет в образе Гейла оттенки своих лучших ролей (и немножечко себя, кхм), нежели конструирует что-то новое.

Это и близко не Зелёная Миля, это далеко не планета Ка-Пэкс, но это хорошее кино, где надо потерпеть часок, чтобы увидеть как актёр Кевин Спейси попал на скамью подсудимых ... КХМ Простите.

ИТ ОГО: "Ты тот, кого ты играешь" - Кевин Спейси

#НаЗаметку
Самый опасный человек

Редкий пример сбалансированного шпионского триллера. Вроде бы два часа разговоров, слежки и ещё разговоров. Однако режиссер даёт картинку, от которой радуется глаз, актёры дают персонажей, за которыми хочется следить, и вуаля - ты сидишь и смотришь на погоню спецслужб за русско-чеченским мальчиком.

Если на "Шпион, выйди вон" легко уснуть, не дождавшись Хабенского, то здесь Сеймур Хоффманн опыте забирает сцену за сценой и затягивает тебя в, казалось бы, обычную говорильню в почти нуарном Гамбурге. Эпизодические роли получились не такие выдающиеся, хотя тут и Дефо, и МакАдамс, и миссис Андервуд из Карточного Домика.

ИТ ОГО: Шикарный жанровый представитель. Любителям "Родины", ле Карре и неспешного шпионодвижа зайдет.

НО: Одно только портит картину. В фильме есть клюква, и она откровенно гнилая. Она не влияет на качество фильма, но отечественного зрителя может покоробить.
Вот это я удачно посмотрел Сонную Лощину! Как раз в канун юбилея Тима Бёртона.

Признаюсь, я не фанат творчества этого режиссёра, не из-за нелюбви, а от незнания, но Сонная Лощина - это конфетка. Шипучка, если позволите. Причем внешне несложная, но вкуснейшая.

Лощина при всей готической жути и порой внезапной жести умудряется оставаться прям душевным детективом. При этом авторы знают цену и мистике, и криминалистике, отчего детектив работает даже с учётом БЕЗГОЛОВОГО КРИСТОФЕРА УОКЕНА С МЕЧОМ И ДВУМЯ ТОПОРАМИ УААААА!

Ну и вообще стилистика отпад💀

ИТ ОГО: 18 отрубленных голов из 5 упавших в обморок Джонни Деппов. Смотреть (или пересматривать) сегодня же вечером!
#Актёрник

Опа, а у нас новый формат по схеме 1-1-3

1 вторник
1 актёр или актриса
3 фильма или сериала с именем этого актёра в титрах

Никакой душной биографии, никаких интересных фактов - только моё короткое Ы о настоящем KINO с настоящими ACTORS!
Джейк Джилленхол

Однозначно главный многостаночник современного кино, который заглядывает на огонёк и в блокбастеры, и в арт-хаус, примеряя самые разные роли от простого морпеха (Морпехи) до изощрённого психопата (Стрингер).

Гилленхоле заслуживает сразу нескольких подборок, но я остановился на личном и, может, специфичном выборе.


#Актёрник
Враг (2013) - тот самый странный фильм Вильнёва, сделавший его знаменитым. Камерный триллер про странную историю двойников с подозрительным количеством пауков.

И два Джилленхола - это пять (а точнее десять) баллов. Важно не то, что двойники разные. Важно, что оба Джилленхола развиваются относительно друг друга.

#Актёрник
Под покровом ночи (2016) - отличный фильм для первого свидания (НЕТ).

Опять же у Джилленхола по факту две роли, но вот тут-то они абсолютно симметричные. И если Враг всё-таки стрёмный триллер, то ППН - это Исчезнувшая 2.0. Бытовой хоррор, в котором та самая первая сцена - лишь верхушка айзберга (очень толстая верхушка).

Смотреть СТРОГО на свой страх и риск (начальную сцену лучше на Википедии прочитать на первом просмотре). Я вас предупредил.

#Актёрник
Разрушение (2015) - очень артхаусная тройка выходит.

Разрушение - это прям странное кино. В своё время я офигел с тех качелей, на которых ты оказываешься при просмотре. И Джилленхол идеально сочетает в себе придурковатость и притягательность этой картины. (Да танцующий в метро Джилленхол это отсюда). Но в отличие от ППН я прям рекомендую попробовать, должно подцепить и затянуть.

#Актёрник
Завтра...


Думаем...
Нолан - гений!
Ладно-ладно

Про Оппенгеймер

Это крутейшее кино, потому что у него были все шансы развалиться, но оно выстояло.

Весь первый час вас будет преследовать ощущение, что ещё чуть-чуть, и можно кричать о переоцененности автора (буквально повторение истории с Вавилоном).

Но дальше Нолан делает разницу. Всё чётко: сцена за сценой, эмоция за эмоцией, решение за решением. И всё это под такой ебейший звук и музыку, что другого слова не могу подобрать.

И вот ты уже сидишь с открытым ртом и смотришь абсолютную синему. Важно, что Нолан не понтуется, а грамотно использует свой арсенал, чтобы было круто, чтобы на титре с его именем звучали аплодисменты.

Без итого. Идите или ждите, неважно. Главное - посмотрите.
Про Барби (нгеймера)

Главный прикол Барбингеймера в том, что это не только совпадение разных по настроению фильмов, но и подходов к повествованию.

"Оппенгеймер "- это олицетворение неоклассики. Он использует интересные ему темы для создания сеттинга со вполне классической историей. От "Помни" до "Оппенгеймера" - уникальные фишки Нолана были его инструментом.

Барби - это мать её (осуждаюсь) постмодерн! Угарнейшее кино, которое стоит на льду постиронии и норовит провалиться ещё куда-то глубже. И я не могу его прям оценить, потому что я не выкупаю эту постиронию в полной мере. Если подо льдом так и останется идея о недопустимости гендерных стереотипов, поиске себя и т д и т п, то это кринж, потому что западная культура облизала эту тему до палочки от чупачупса.

Если же под этим льдом нечто большее - что-то, что вскроется спустя время, то это база, и Грета Гервиг сняла не просто угарное, а великое кино. Тогда я реально не выкупил, и я просто Кен.

В любом случае, это был шикарный киноопыт, хоть и с запозданием. Не советую его пропускать!
Немного спонтанные #книгомюсли

Вообще дискуссия на тему, что лучше книга или кино, заслуживает отдельного разбора, но тут хочется поделиться впечатлением.
Сейчас знакомлюсь с Крёстным Отцом Марио Пьюзо и поражаюсь, насколько же колоссальную работу проделал Ф.Ф. Коппола. Обычно, киноадаптация в первую очередь закрепляет образы (Гарри Поттер), очерчивает стилистику (Дюна) и знакомит с основной идеей глазами режиссёра (Сияние, хе-хе).

Но дилогия Копполы буквально приватизирует оригинал, не упуская всё вышеописанное, но обрамляя это потрясающей работой всего съёмочного коллектива. Крёстный Отец остаётся адаптацией и переложением книги на киноплёнку, но при этом умудряется эту книгу перещеголять.

Величие, ёптыть!
Про Социальную Сеть

Чтобы описать качество этого фильма достаточно трёх букв СФР

С: Соркин. По мнению многих, лучший сценарист Голливуда на данный момент. Хребет фильма целиком и полностью заслуга этого человека. То как он переплёл и насытил три сюжетные линии, как выписал сразу несколько слоёв в этих сюжетных линиях, начиная от культуры Гарварда, заканчивая реалиями современной корпоративной жизни - не, ну это вау. И всё это довершается припечатывающими диалогами. Кульминация между Гарфилдом и Айзенбергом просто космос.

Ф: Финчер. Мне нравится штамп, что "Сеть наследует параноидальный визуал из шпионских триллеров про холодную войну". Но прелесть Финчера в том, что от мрачной картинки невозможно оторваться. Тебе приятно смотреть на неприятное (Цукерберга в кадре, хехе) и интересно смотреть на, казалось бы, неинтересные вещи (программирование на Си, хехе). Режиссёр сначала придал форму сценарию и затем смог максимально разнообразить выбранную тусклую палитру, чтобы зритель ощущал развитие не только согласно сюжету, но и через картинку. Просто космос.

Р: Резнор. Я не фанат Nine inch nails. Они у меня на одной полке с Foo Fighters - круто, наверное, но не моё. Но я уважаю Резнора за его вклад в музыку и собственный узнаваемый подход. Саундтрек идеально компонуется с двумя предыдущими абзацами. Он дополняет и историю, и визуал и при этом остаётся творением Резнора - экспериментальным и захватывающим. Ну вы поняли, космос короче.

Показателем хорошего кина считается органичность, т.е. насколько разные составляющие фильм дружатся между собой. Не провисает ли динамика в сценарии, не выпадает ли музыка, в порядке ли монтаж и т д. Социальная сеть это вышка в этом плане. Я не шарю за легендарность этого KINO в космическом масштабе, насколько он фильм десятилетия или века, но это очень редкий пример сумасшедшего кроссовера, который сработал на все сто.
Про Кентавра

Фильм - один большой отечественный референс. И к Таксисту, и к Драйву, и к Соучастнику. Первый дал главных героев, второй постановку, а третий идеи для твистов. И получилось неплохо, я вам скажу, при том, что у фильма многое не получается.

Например, держать в напряжении. Вроде бы удачно подвешено ружьё и интрига, касаемо главного героя, да только держат это ружьё не очень высоко, будто боясь перегнуть и сдать всё заранее. Поэтому подвоха ждёшь не с тревогой, а с прагматичным ожиданием. Благо от о оказывается оправданным.

Когда кино заканчивает быть триллером и выходит на поле автомобильного экшна, то всё резко начинает работать. И персонажи становятся бодрее, и сюжетные ходы обретают вес, и выходит качественный недорогой треш, прямо как у Найшуллера или Кирилла Соколова.

Ну и камон это ж Борисов!
Про Офицера и Шпиона

Для меня этот фильм оказался заложником своего названия. Локализаторы не удержались и поменяли изначальное "J'Accuse" ("Я обвиняю") на уже указанную офицерско-шпионскую братву. Искушённые франкофилы сразу заметят, как потерялась отсылка на исторические события в фильме (Дело Дрейфуса) и заодно на одноименную статью Эмиля Золя, посвященную этим событиям. Но на бытовом уровне подмена имён работает проще.

Первый час я смотрел и ждал шпионский триллер по мотивам дела Дрейфуса, а на середине вдруг понял, что меня нашутили, и фильм, оказывается, от начала до конца юридическая драма, где шпионов толком нет, а под определение достойного офицера попадает только герой Дюжардена (ля какой, между прочим).

И если шпионский триллер - это достаточно популярный жанр, который можно советовать, то историческая процессуальная драма - это вещь на любителя. Тем более, что фильм кроме декораций не спешит поражать зрителя. Мне даже показалось, что Полански первый час был также малоинтересен, а потому по-настоящему крутые сцены начинаются где-то за экватором, да и те по-европейски сдержанные.

Непопсовый исторический фильм в непопсовом жанре по непопсовым событиям с офигенными красными штанами (прим. немец. снайперов).