Дитя тьмы получит продолжение

Третья часть расскажет о предыстории Эстер. Обещают показать католический приют, где обучалась Эстер и скрывалась от правосудия.
Уродовать фильм будет снова Уилльям Белл. Это ему можно сказать спасибо за сиквел к оригинальной картине, который назвали Первая жертва. Белл уже пытался объяснить Эстер, но пока тужился, вспомнил, что не снял штаны. В итоге Изабель Фурман тащила весь фильм на себе. Теперь вот у Белла второй заход и попытка объяснить макгаффин вселенной. Предвижу новый провал. Интересно, сколько заплатили Фурман?
Оригинальная лента Кольет-Серры работала на психологии манипулирования с большим послевкусием философии и критикой институтов в лице школ, опеки и психиатрии. Именно потому что Эстер была такой. И мы не знали почему. Это и двигало интерес к фильму. Сиквел всё это начал рушить. Теперь вот триквел.
Белл точно понимает, что он делает? Потому что если нет, то Фурман надо бежать оттуда. Она может, и достойна большего.

#Sony снимет кроссовер Джанго/Зорро

За основу взят комикс-кроссовер Квентина Тарантино и Мэтта Вагнера, где Джанго выслеживает преступников и сближается с Зорро. Сценарий фильма напишет Брайан Хелгеленд. Проект на ранней стадии. Но сам Тарантино в нем не участвует, но разрешил использовать его комикс.
Джанго как персонаж интересен. После Джанго Освобождённого он получил в кино вес и историю, с которой интересно работать. Зорро — нет. Зорро это красивый плащ и фирменные царапки на стене, и всё. Зорро держится на эстетике, а не на характере.

Хелгеленд умеет писать мужские истории с грязью и моральной усталостью — Гнев тому подтверждение. Но сможет ли он сделать из Зорро что-то большее, чем декорацию для Джанго — вопрос открытый.

Пока не названо ни режиссёра, ни каста, ни внятного угла. Посмотрим, что выйдет из этого. Может, ничего...

Грязные деньги Гая Ричи ждут 5-7 млн на старте домашнего проката

Операция Фортуна брала 3 млн, Переводчик 6 млн, Министерство 8 млн. Бюджет Денег не называют, но он стандартный для нынешнего Ричи — 40-60 млн.
Скорее всего Грязные деньги тоже не станут культовыми. К тому же, фильм переносили на год, и интерес к фильму остыл. Потому что это конвейерная работа Ричи. Которых в последнее время стало всё больше.

Ну и так, в целом о Ричи хочется сказать:

Трансформация творчества Гая Ричи в последние годы связана с его переходом в статус наемного работника крупных студий, типа #Netflix, и попыткой превратить свой авторский стиль в тиражируемый продукт. Если ранние работы вроде Карты, деньги, два ствола или художестнного фильма Спиздили строились на драйве, живых диалогах и личной заинтересованности режиссера в теме криминального Лондона, то современные проекты часто выглядят как имитация этого стиля, лишенная внутренней энергии.
Одной из главных проблем стал конвейерный метод производства. Ричи начал выпускать по фильму в год, что неизбежно ведет к падению качества сценариев. Операция „Фортуна“ или Министерство неджентльменских дел эксплуатируют одни и те же приемы: стерильный цифровой визуал, клиповый монтаж под бодрую музыку и типажных персонажей, которые вместо диалогов обмениваются функциональными репликами для продвижения сюжета. В этих фильмах исчезла грязь и аутентичность, на смену которым пришел глянцевый мачизм и претенциозная подача элитного образа жизни.
Режиссер фактически стал заложником собственного бренда. Зритель ждет от него типичности, и студии требуют именно этого набора штампов. В итоге получается самоповтор: если раньше ломаный хронометраж и ироничное насилие были художественным поиском, то теперь это обязательные пункты в чек-листе, которые выглядят искусственно. Попытки отойти от канона в сторону более серьезного кино, как в
Переводчике, показывают, что Ричи может снимать иначе, но даже там чувствуется нехватка той авторской искры, которая делала его ранние фильмы культовыми. Сейчас его кино — это профессионально собранный, но бездушный продукт, где форма окончательно победила содержание.

Выходит, что деньги победили?

Показали трейлер Обителя зла Зака Креггера

Ведьма из Блэр возвращается

#Lionsgate и #Blumhouse нашли режиссёра для нового фильма во франшизе. Им стал Дилан Кларк, молодой жанровый режиссёр с короткометражкой Портрет Бога, которую уже берут в полный метр #Universal. Сначала сценарий писал Крис Девлин (Паутина), но Кларк его переписывает. Бюджет примерно 10 млн. Съёмки начнутся этой осенью.

Но главное не это. Мирик, Санчес и актёры оригинала — Леонард и Уильямс — заходят исполнительными продюсерами. Когда в 2024-м #Lionsgate анонсировала ребут на #CinemaCon, никому из команды оригинала даже не сообщили об этом заранее. Леонард публично назвал это "25 годами неуважения".

Ведьма из Блэр 1999 года тот момент, когда кино поняло, что интернет можно использовать как инструмент мистификации. Оба сиквела эту механику не поняли и провалились. Теперь люди, которые придумали оригинал, наконец контролируют процесс.
Кларк, конечно, тёмная лошадка, но с правильными покровителями и, судя по Портрету Бога с чутьём на атмосферу. Посмотрим.

Эмили Блант и Стэнли Туччи получили именные звезды на Аллее Славы.
Поздравляю!

Клинику продлили на одиннадцатый сезон

Новая Клиника понравилась зрителю выше ожиданий авторов. Все благодаря свежему взгляду на woke/sjw культуру и повесточный идиотизм. Сценаристы не стали мелочиться и пытаться в тонкую иронию. Очень жирно шутят и высмеивают толерастию. Смотрится увлекательно.
Клиника всегда была неполиткорректным сериалом и радостно, что создатели не растеряли хватки и позволяют как и раньше шутить на тему расизма, сексизма и прочих проблем обещства, высмеивая это все.
Надеюсь планку продолжат держать и дальше. Клиника не должна скатиться.

Давно чесались руки поговорить про Пола Фига, тем более после Горничной
Так вот...

Пол Фиг наглядный пример того, как талантливый режиссёр добровольно кастрировал свой творческий метод ради места в первом ряду woke-парада. Трагедия в том, что Пол не всегда был ходячим транспарантом, он реально умел в комедию и понимал, как работает юмор "на грани".
Вспомнить хотя бы тех же Хулиганов и ботанов. Это же проект-эпоха, который Фиг создал вместе с Джаддом Апатоу. Там не было никакой поучительной чесотки, только честный, болезненный и дико смешной взгляд на школу. Фиг тогда понимал, как работают человеческие архетипы, и умел прописывать аутсайдеров так, что им хотелось сопереживать, а не читать лекции об их правах.
​В Офисе он как режиссер поставил несколько ключевых эпизодов (включая легендарный Званный ужин, эталон кринж-комедии и психоза). Пол чувствовал тонкую грань между неловкостью и абсурдом, умел работать с импровизацией и выжимать из актеров максимум живой эмоции. В Парках и зонах отдыха та же история, он был частью команды, которая создавала золото.
Ещё когда-то Фиг выдал Девичник в Вегасе. Кино не без греха, но живое и по-хорошему грязное. Там был и юмор, и характер, и драйв. Но потом что-то щелкнуло, и Пол решил, что его истинное призвание не смешить людей, а заниматься инклюзивным миссионерством.
​Точкой невозврата стали Охотники за привидениями 2016 года. Вместо того чтобы снять достойное продолжение или хотя бы смешную пародию, Фиг выкатил пластмассовый суррогат, где весь юмор строился на том, что женщины это круто, а мужчины либо дегенераты-спермобаки, либо злодеи с пенисами. Когда фанаты оригинала закономерно покрутили пальцем у виска, Фиг не стал анализировать ошибки. Он включил режим обиженного активиста и начал клеймить миллионы людей женоненавистниками.
​Защита заведомо парашного кина для него стала формой самосохранения. Если ты снимаешь посредственность под флагом борьбы за соцправду, то любая критика в твой адрес автоматически становится атакой на твои ценности. Удобная позиция для режиссера, который перестал чувствовать юмор, но очень хочет оставаться в обойме и получать бюджеты от студий.
Фиг превратился в идеальную корпоративную шавку: он не создает смыслы, он обслуживает повестку и искренне удивляется, почему зритель не хочет жрать это с лопаты.
​Его последние работы, вроде Школы добра и зла или той же Горничной (да, она по книге, но сути это сильно не меняет), только подтверждают диагноз. Фиг делает визуальный шум без души, снятый человеком, который окончательно оторвался от реальности и заперся в эхо-камере собственого величия.
​Старый добрый Пол умер где-то между декорациями Шпиона и первым твитом в защиту своих сранных Охотниц.

Жаль потенциал... Помянем!

Посмотрел Военную машину
#СУБЪЕКТИВНО, конечно же...

​Патрик Хьюз, который когда-то выдал бодрого Телохранителя киллера решил зайти на территорию sci-fi боевика. И зашел он туда с грацией слона, который по пути обнёс склады с декорациями всех культовых лент последних чуть ли не сорока лет.
​При просмотре ловишь мощнейшее дежавю. Тут тебе и механический холод Терминатора, и масштаб Войны миров Спилберга, и джунгли вперемешку с высокотехнологичной охотой из Хищника (причем того самого, с Броуди, тоже вспомнили). Даже Скайлайном слегка попахивает. Фильм это буквально пленка, склеенная из чужих идей и наработок. Но это внезапно работает.
​Сюжет здесь номинальный. Есть главный герой, которого Алан Ричсон отыгрывает со всей своей мощью и харизмой, но все остальные персонажи это просто мебель. Аксессуары, которые нужны только для того, чтобы ГГ на их фоне выглядел еще круче. У них нет ни внятных мотивов, ни вменяемых диалогов, ни хорошего раскрытия характеров. Они просто присутствуют.
​Глубинных смыслов искать тоже не стоит, их там нет. Хьюз даже не пытался в философию или социальный подтекст.
​Фильм заменяет отсутствие идей запредельной динамикой и крутейшим экшончиком. Операторка на уровне: всё летит, взрывается, пердит и горит так сочно, что глаз радуется. Это редкий пример пустого фильма, за которым действительно интересно наблюдать. Здесь форма окончательно победила содержание, и в данном конкретном случае это не приговор.
#Netflix просто выдал очень легкий, дорогой и динамичный боевик без претензий на вечность и культовость. Чистый аттракцион для разгрузки мозга, который при всей массе надерганных механик, не хотца выключить.
​Нормальный такой попкорновый бах-бах на вечер. Не больше, но и не меньше.
Рекомендую!

​7/10

#ВАЖНОЕ

Николас Виндинг Рефн возвращается в полный метр!
Это одна из самых интригующих новостей года. Его новый проект Её личный ад выйдет в мировой прокат 24 июля, а в Россию его обещает привезти #Экспонента, правда, с датой пока тянут.
Чего ждать от человека, который сделал Драйв и Неонового демона? Ну, как минимум, гипнотического визуального экстаза, неона и запредельного насилия. Сюжет закидывает нас в мегаполис будущего, где группа актрис собирается в люксовом отеле, чтобы снять что-то в духе Барбареллы. Но праздник жизни портит маньяк, который начинает методично вырезать женщин.
Рефн не снимал полное кино почти десять лет, считая, что кинотеатральный формат это труп, который воняет голливудскими стандартами и контролем студий, но при этом развлекаясь сериалами для стримингов, и вот теперь он снова в своей стихии. И это наверняка будет размышление о красоте, которая требует жертв, завернутое в обертку стильного хоррора.
Лично я жду.

Новые Лики смерти выходят в цифре 12 мая

​Ремейк культового шокьюментари 70-х от Даниэля Голдхабера доберется до стримингов. Сюжет фильма крутится вокруг модератора контента, которая находит в сети серию видео, воссоздающих шокирующие сцены из оригинального фильма. Теперь ей предстоит выяснить: это фейки или реальные убийства.

Фильм не смог отбить бюджет в прокате, собрав в США всего $2,6 млн при затратах в $7,4 млн. Но несмотря на слабые сборы, отзывы на удивление адекватные: 67% на #Томатах и 63 балла на #Metacritic.

Перенос легендарной документальной чернухи в художественный формат затея как минимум любопытная. Оригинал в свое время вводил неподготовленного зрителя в ступор своей запредельной жестокостью, и будет интересно посмотреть, как этот концепт адаптировали под современные цифровые реалии.

​Ждем 12 мая. Посмотрим, насколько хватило смелости у создателей.

Посмотрел Марти Великолепный
#СУБЪЕКТИВНО, конечно же...

Джош Сэфди, без брата, кажется, стал еще более диким и концентрированным. Если мы думали, что Неограненные алмазы это предел нервного тика, то Марти доказывает, что это не так. Весь фильм это двухчасовая инъекция чистого адреналина вперемешку с кокаиновым драйвом 50х.
Сюжет завязан на реальной истории Марти Рейсмана, легенды настольного тенниса, который был одновременно и гением ракетки, и первостатейным аферистом. Параллели с реальностью тут повсюду: Рейсман реально играл на деньги в задымленных клубах Нью-Йорка, был настоящим шоуменом и вел жизнь, которая больше напоминает американские горки, чем спортивную карьеру. Сэфди взял эту историю и превратил её в гипнотическое полотно о человеческой одержимости.
Игра Тимоти Шаламе просто разрывает. Занимательно вообще наблюдать за ним, как за актером, как быстро он переключчается из слащавых образов типа Вонки в меланхолию Дюны. Но Марти Маузер... Это гремучая смесь из высокомерия, уязвимости и маниакального желания быть первым. Это роль уровня молодого Де Ниро. Шаламе мы видим 90% времени в кадре, и от него невозможно отвести взгляд. Он буквально живет этим персонажем, от нервного движения пальцев до безумного блеска в глазах.
Что касается визуала, то операторка Дариуса Хонджи это отдельный момент. Камера дышит в затылок, кружит вокруг стола, фиксирует каждую каплю пот на лбу и каждый отскок мяча. Монтаж дерганый, ритмичный, под стать саундтреку, который здесь не для фона, это пульс самого Марти.
Посмотрел на одном дыхании. Это редкий случай, когда драма не провисает ни на секунду. Сэфди мастерски удерживает в состоянии тревожного ожидания: ты понимаешь, что герой та еще свинота и сволота, но болеешь за него так, будто он твой лучший вечно поехавший друг, который есть в любой компании.
Фильм не пытается морализаторствовать, он просто показывает путь человека, который поставил на кон всё ради маленького белого шарика. Один из лучших проектов года, по моему скромному мнению.

9/10

Просто какой-то американский стендапер высмеивает черного Снейпа из грядущего сериала по Гарри Поттеру
Это можно пересматривать вечно)

Похоже, Энтони Маки официально вписал своё имя в историю. Правда, как лицо самого эпичного кассового суицида в истории кинематографа.

Desert Warrior уверенно пробивает дно, которое раньше казалось недосягаемым. Новости с Ближнего Востока выглядят как приговор. В регионе, где фильм теоретически должен был стать хитом, сборы не дотянули даже до 230 тысяч. В Саудовской Аравии, которая, сама же и спонсировала этот банкет на 150 миллионов долларов, Маки умудрился собрать позорные 110 тысяч.

Эпичное зрелище. Ждем, когда фильм тихо сползет в канаву стримингов, чтобы окончательно о нем забыть. Но рекорд поставлен и это, пожалуй, единственное достижение этого кина.

Выкатили трейлер к Одиссее Кристофера Нолана

За Одиссея в фильме Мэтт Дэймон. За Пенелопу Энн Хэтэуэй. Фильм о классическом возвращении Одиссея домой, после войны.

Готовимся напрягать извилины. Нолан ху#ни не снимет.

Спин-офф Собирателя душ выйдет в зарубежных кинотеатрах 14 января 2028 года

#Paramount объявили дату нового фильма Оза Перкинса. Деталей сюжета нет. Студия держит подробности в строжайшем секрете. Николас Кейдж тоже на месте, но еще и как продюсер.

Права на проект перешли от инди-студии #Neon к гиганту #Paramount. Говорят, размах и бюджет новой ленты вышли за рамки возможностей #Neon. The Hollywood Reporter описывают фильм не как прямое продолжение, а как проект, действие которого происходит во вселенной Собирателя душ. Учитывая финал оригинала, можно подумать на приквел о Дэйле Коббле.
Оз Перкинс снова пишет сценарий и садится в режиссерское кресло.

Оригинальный Собиратель стал главным инди-хитом 2024 года, собрав почти 128 млн при бюджете в 10 млн.

Посмотрим, сможет ли Перкинс повторить магию на поле больших бюджетов и под крылом крупной студии.
Ждем первых тизеров ближе к 2028.

Показали свежий постер к шестому Очень страшному кино.
Постер отсылает к первому фильму, но демонстрирует, над чем будет угарать в этой части.
Держим кулаки!