Упражнения по рисованию простых геометрических тел помогают начинающему художнику не отвлекаться на детали, которые встречаются в более сложных формах. Например, в архитектуре или теле человека. Вы можете полностью сосредоточиться на изобразительной грамоте.

Если вы усвоили правильное построение простых геометрических тел, это вам поможет в будущем понимать сложные конструкции. Чтобы научиться грамотно передавать форму предмета, надо осознать его конструкцию, то есть то, что скрыто от глаз. Под конструкцией понимается соотношение частей предмета.

Любая форма состоит из плоских фигур: прямоугольников, треугольников, ромбов, трапеций и других многоугольников, которые отграничивают ее от окружающего пространства. Задача художника - правильно понять, как эти поверхности сочетаются между собой и образуют цельную форму.

Чтобы эту форму правильно изображать, начинающие художники учатся рисовать такие фигуры в перспективе. Тогда не составляет особого труда выделять на плоскости объемные тела, ограниченные этими плоскими фигурами. Плоские геометрические фигуры служат основой понимания конструктивного построения объемных тел.

Например, квадрат помогает понять построение куба, прямоугольник - построение призмы, параллелепипеда, треугольник - пирамиды, трапеция - усеченного конуса, круг представляется шаром, цилиндром и конусом, а эллипсовидные фигуры - шарообразными (яйцевидными) формами.

Для художника обязательно пройти этап составления геометрического натюрморта, где он сразу размещает несколько геометрических форм на листе.

⚡ На этом пути 3 этапа.

1. Компоновка.
Здесь важно соотнести размер предметов между собой, а также обратить внимание на высоту-ширину с помощью метода визирования. Далее намечаются границы каждого предмета в виде квадратов.

2. Уточнение формы.
Тут идет работа над прорисовкой каждой фигуры. Для куба отмечается положение ближайшего к художнику ребра, видимых плоскостей, а также намечаются скрытые грани. Важно, чтобы линии не «заваливались» и были ровными,чтобы фигура получилась устойчивой. Помните про угол зрения и изображайте плоскости в перспективном сокращение.

Построение конуса начинается с изображения диаметра основания и определения его центра, из которого рисуется перпендикулярная линия вверх до вершины фигуры. Затем обозначают боковую поверхность конуса и его основание, которое на рисунке принимает форму эллипса.

Чтобы изобразить шар, нужно вписать окружность в квадрат, ограничивающий размеры фигуры, который был нарисован на этапе компоновки.

На этом этапе обозначается плоскость, чтобы не казалось, что группа висит в воздухе.

3. Работа над объемностью фигур.
Здесь идет проработка в тоне. С этой целью используются штриховка и растушевка.

Поделитесь, как у вас дела обстоят с геометрическими фигурами? Хотите, чтобы стало лучше? Тогда приходите на бесплатные вебинары Юлии Капустиной по академическому рисунку 🌀 https://int.jmaslom.com/academ

На фото работы учеников Юлии.

Топ-10 советов от Георгия Харченко: Как получить все оттенки красного

1. Если возьмете 2 части карминовой краски и добавите 1 часть желтого, получится средне-красный оттенок.

2. При смешении классического розового с желтым получится оранжевый.

3. Для получения алого оттенка возьмите 2 части красного и 1 часть желтого. Если добавите желтого с излишком, то получится оранжевый.

4. Если хочется мягкий красный цвет, то обычный красный разбавьте розовым. Именно розовый придает необходимую мягкость этому цвету.

5. Добавив в красный оранжевый цвет, вы получите яркий насыщенный красный.

6. Светлых оттенков красного немного, поскольку с засветлением красный постепенно превращается в розовый. Добавляйте по чуть-чуть белила и следите за тем тоном, который получается.

7. Темно-красный получится при смешении 3 частей красного и 1 части фиолетового.

8. При смешении красного и синего 1:1 получается тусклый фиолетовый. Если же синего добавить меньше, то выйдет бордовый.

9. Для более теплого бордового необходимо смешать 3 части красного и 1 часть зеленого.

10. При смешении красного с коричневым вы можете получать оттенки от темно-красного до темно-бордового.

Если вы хотите начать свою осень с ярких пейзажей, приглашаем вас на бесплатный вебинар Георгия Харченко "Встречаем осень", который состоится сегодня в 18.00. Активная ссылка ✨ https://int.jmaslom.com/autumn

Мы приготовили для вас особенный марафон🌱 Вас ждет полное погружение в мир авторской картины 🌀 https://int.jmaslom.com/avtor

Начнём новый учебный год прорывом в вашем творчестве ✌🏻 Если вы пишете по вебинарам и мастер-классам, но до сих пор не понимаете, как создаются авторские картины, вам точно нужен этот марафон.

🎨 Согласитесь - "Я автор" звучит гордо. И скоро вы тоже сможете уверенно называть себя полноправным автором своих картин. Шедевров, которые полностью воплощены вами: задумка, компоновка и исполнение.

Участвуйте в бесплатном марафоне Надежды Ильиной "Моя первая авторская картина", чтобы 👇🏻

1. Узнать об авторстве в художественном и правовом контексте. Кто такой автор, какие есть характеристики авторства.

2. Погрузиться в собственный внутренний мир. Чтобы научиться писать авторские картины, надо прежде всего узнать себя. Надежда знает, как вытащить из глубины души то, что хорошо спрятано.

3. Научиться анализировать работы других авторов. Замечать интересные детали, понять, что именно откликается вам и в какую сторону хотелось бы двигаться.

4. Понять этапы, которые проходит каждый автор своих картин от зарождения идеи до воплощения её на холсте.

5. Создать свои первые эскизы, которые станут основой будущих работ.

6. Погрузиться в обучение с единомышленниками и поучаствовать в вебинарах с талантливым художником, который пришёл к авторскому стилю в 17 лет. Надежда Ильина помогла прийти к своему стилю сотням учеников. Вы тоже этого достойны!

Хватит мечтать о персональных картинах. Пора их создавать 🤩 Регистрируйтесь на бесплатный марафон и делайте первые уверенные шаги в сопровождении профессионального педагога ✨ https://int.jmaslom.com/avtor

Светотень - это распределение света и тени на поверхности предмета. Благодаря светотеневым переходам мы видим объемность предметов. Поэтому для художника так важно уметь правильно работать со светотенью.