Когда Бог был непомерно милостив к Давиду, тот воскликнул: "Это уже по-человечески, Господи мой!.."

Характер отношений врач - пациент, учитель - ученик при хорошем раскладе определяется характером пациента и ученика и тогда учитель видит себя самого в другом преломлении

Когда человек устает от вертикали "надо", которая заставляет тебя выпрямляться и выпрямлять все свои намерения, то он уходит в мир болезни, где отменены все эти надо и правят - "можно" и "нельзя". Можно расслабиться, нельзя напрягаться, например. Из этого мира обратно очень трудно выбраться и выпрямиться к своему "надо" прикрепиться

Когда путешествуешь не в очень хорошей форме, то ощущаешь, как теряешь свои домашние точки опоры, точки сборки, силы и расфокусировка приводит к слабости, потере себя. Тогда стремглав мчишься домой, поездка не в радость, нагрузка. А вот когда путешествуешь в хорошей форме, то эта же самая расфокусировка помогает найти новые точки опоры, сборки себя и набора силы. И вот их уже можно привезти с собой из путешествия. За чем, собственно, и есть смысл ездить

У нас нет листьев, и МЫ не создаем воздух, но мы его портим. За атмосферу группы мы отвечаем полностью. Мы либо ее создаем, либо портим - третьего не дано

Интересно, почему человек, вооруженный девизом : «Бери от жизни все!» - берет чаще всего только бросовые вещи. Вероятно, отсутствие воображения, на что и указывает сам девиз

В концепции «искусство маленьких шагов» неправильно истолковывают 100% говоривших при мне об этом все три слова и главное - связь этих слов между собой

Ты очень хрупкий, когда думаешь только о себе, о своем интересе

У нас круговая порука: мы так страстно хотим, чтобы все были совершенством, мы это не просто хотим, мы с укоризной смотрим на любого, кто отклонился, ошибся, оплошал. Отсюда:
боимся сделать ошибку и начинаем врать и казаться;
даем обещания, которые никогда н сможем выполнить.

Если бы мы никогда не злились на людей, у нас отпала бы необходимость улыбаться людям.

Тот факт, что мы с незнакомым человеком не можем вести легко и непринужденно разговор как с приятелем, давним знакомым свидетельствует о том, что, разговаривая с приятелем мы не просто разговариваем, не просто обмениваемся текстом, а происходит что-то другое, чего может быть мы даже не фиксируем, но без этого нет возможности такой же разговор завести с другим.
На вскидку кажется, что в тех самых разговорах, которые не подлежат тиражированию
- слишком много хвастовства как мы добры и дружелюбны
- слишком много оценок других, что они не добры и не дружелюбны
- как мы блистательно умны
- какие все - ой, некоторый - дураки...
Да уж, с незнакомцем про это не поговоришь.
Может быть аристократизм в том и состоит, чтобы с близкими вести такие разговоры, какие можно вести с кем угодно. Тренировка тогда огромная в разговорном жанре и накоплено много материала

В родном языке ВСЕГДА есть жест, тон, обертон. Даже если текст написан. А когда мы учим иностранный язык, мы учим некую комбинацию звуков без жеста, обертона. И выучить не удается. Ибо язык не состоит из только слов.
Вот евпропейцу можно хоть что-то объяснить жестами. Китаец наших жестов не понимает СОВСЕМ.

Обман как-то связан с серьезностью восприятия процесса, отношений. Видно, что в игре соблазн обмануть очень велик - это же понарошку, не серьезно, потом можно отшутиться. Грань, как обычно, тонка. Игра кончается, а жизнь продолжается. Относиться к игре серьезно, противостоять соблазну под шумок волны, под веселье обмануть - пожалуй, с этого можно начать бороться с бесом Обман.
Однако, чтобы серьезную публику повеселить, без того, чтобы приврать обойтись никак нельзя))

Заехали в кафе, где делают шаверму - из чего только она теперь не сделана, чего только туда не кладут...
Заехали в кафе, где варят кофе - из чего только оно теперь не сделано, чего только туда не кладут. Есть даже напитки кофе игристое, кофе под белое вино, под красное вино, выдержанное с травами в холодной воде... Ну про бамблы - это самое простое: с соком, с тоником...
А ведь это чисто русские заморочки. Все изменять, развивать, дополнять, делать другим...
Такое же проявление в беседах с русским человеком: ни одной мысли невозможно довести до конца, логика рушится, все путается, как мы попали в эту точку разговора? - никто не помнит и не собирался это помнить. Однако, это тоже для того, чтобы найти новые идеи, чтобы разукрасить старые идеи, старые концепты и правила. Преинтереснейшая игра мысли, если разобраться потоньше. Но чем разбираться? Логика тут не работает!

Такое ощущение, что все вокруг - подделка

Инструментом, в подлинном смысле, является то, чем можно изменить действительность. Если он для того, чтобы ты больше сделал и заработал больше, то это ржавый топор. Все бы ничего, но он - осколок какой-то некудышней теории, которая застряла в твоей голове (картине мира) и там правит бал.

По актерам провинциального театра особо наглядно видно, что есть горизонтальная карьера. То бишь ее этапы. Реальный человек ( которых по сути должны сыграть артисты) двигается уникально, у него своя походка ( которую почти невозможно изменить, так же как почерк), у него свои интонации, своя артикуляция, осанка и прочее… судя по всему обучение ремеслу лишило артистов их уникальной проявленности человеческой и нашпиговало «конкретными инструментами» - они одинаково радуются и даже одинаково гневаются, торопятся и ленятся, возмущаются и говорят о любви… Если уж они и разнятся, то ошибками, косяками, как и разнятся все непрофессионалы.
Единицам удается понять, что же это за зверь такой - горизонтальная карьера и мастерство, где они находятся по этой Линни и таки найти, изобрести, точнее - обрести свой стиль, свой почерк, свое движение. Так в любой профессии. А пока: на сцене - 15 одинаковых людей. Такое можно увидеть в провинциальном театре, обомлеть, ужаснуться и бежать позаботиться о своем стиле! Маршрут, куда бежать, не так очевиден, здесь еще легче ошибиться. До той стадии, в которой находятся артисты, могут довести учителя, дальше - нужен Мастер

Чтобы освоить какую-то мысль нужна телесная практика. Например, можно ходить в хор и это может стать медитацией на тему общего и частного. Показателен хор молодой (типа нашего Синкопы) - когда слушала запись, удивлялась: СЛЫШНО КАЖДОГО! Петь вместе - пока только такая стадия, но петь хором - это иное. В выступлениях профессиональных хоров это ясно и понятно видно: слышен единый многогранный звук! И не определишь никакой выделенности! Ее нет, если она не нужна. Даже если в хоре поёт звезда, которая соло - уникальна по звучанию.
Вот так же сложно вписаться в поток жизни, чтобы попасть в правильную жизнь.
По аналогии с хором: пока нам удается держать фокус на том, чтобы «увидеть» тот звук, ноту, которую надо спеть самому. Учишься «видеть» свой будущий звук, образ, куда надо очень точно попасть. А вот услышать, «увидеть» звук ХОРА, да еще и идеальный, гармоничный и многогранный - это для нас непостижимо. В такие дали мастерства мы даже мыслью не заглядываем в нашем хоре. Мы все время в разной форме, в разном составе, но с единой установкой - просто петь вместе.
Должна сказать, что для хормейстера это просто трагедия! - трудиться с дилетантами, не помышляющими о мастерстве. Хормейстер есть, а хором никто петь не хочет.
Грех.
Почему это грех? Потому что при таком раскладе: когда ты не видишь идеального общего результата и не представляешь как внести туда свой вклад, ты всегда халтуришь и халявишь и называешь это индивидуальностью! Коллективное сознание это маркирует как выпендриваешься. Грех меж тем ширит область своего действия, потому что у человека на этой стадии нет и не может быть совести.
Вот поэтому человек без совести не может стать Мастером

Посмотрела спектакль в Драматическом театре. "Чума на оба ваших дома". Спектакль сделан труппой по силам - уж какие есть, такие есть. Выше себя не прыгнули. Это даже не совсем спектакль, а перформанс. Стоит сходить и посмотреть. Все силы ушли на создание картинки! Костюмы - ни пером описать, ни словом сказать, только - фотосъемка, мысль о которой явно была доминирующей у создателей спектакля. В каждой сцене - переодевание. По поводу и без. Есть акценты - огнище! Например, в какой-то момент в центре и на пьедестале появляется человек. Он одет в ЗЕРКАЛЬНЫЙ костюм. Все эти зеркала сияют и сверкают и зайчиков в зал пускают. Ослепляет, короче говоря, всех любителей картинки. Стоит долго. Невыносимо долго. А потом начинает действовать - и это один из самых бездарных актеров драмтеатра. Если это ход режиссера как раз как крик публике, которая живет теперь только в картинке или картинки для, не видя, что содержание не огнище, а - говнище, то тогда надо было самому не в эту игру с публикой играть. Чтобы читать проповеди - надо чтить заповеди! Но сдается мне, что театр как отражение нашей жизни здесь оказался во всей красе. Форма сожрала содержание и не подавилась. Молодые артисты рвут глотки, у них нет силы личности, чтобы сделать звук не из себя, а собой. Заслуженные артисты халявят и паясничают и не делают того, что делать им должно - не учат молодых, не ведут за собой.
Картинка о картинках. Зачет!
Пьеса хорошая. Это понятно по тому, что хочется пойти домой и БЕЗ ЭТИХ АКТЕРОВ ее прочитать.

Да, психологи хотят, чтобы человеку было хорошо, спокойно… Философы хотят, что бы нашли себе проблему и жили с ней. Приходится выбирать себе компанию

Психолог рассматривает состояния и поведение, философ, социальный технолог - только действие. Если его нет, то нет и человека и не о чем говорить