😝 Перевод куска статьи с Блумберга о том, что Дисней делает ставку на сиквелы, чтобы помочь Пиксару «подняться с колен»:

«После того, как "Базз Лайтер" потерял миллионы долларов в 2022-ом году, а "Элементарно" показал худшие сборы на первых выходных в истории Пиксар, "наступил напряжённый период самоанализа и ощущения, будто мы как-то напортачили", — говорит Пит Доктер (режиссёр "Корпорации Монстров", "Вверх", "Головоломки", и "Души", работающий в Пиксар с момента выпуска из универа).

Он вспоминает, что руководители проводили "вскрытие", чтобы определить, как оживить студию. В итоге они пришли к наставничеству будущих режиссёров Пиксар, чтобы те меньше сосредотачивались на автобиографических рассказах — "Лука" был вдохновлён детством режиссера в Италии; "Я краснею" — отношениями режиссёрши с её матерью; а "Элементарно" (который, правда, получил в последствии некоторую популярность за рубежом и в интернете) — иммигрировавшей семьёй режиссёра.

Вместо этого Пиксар будет разрабатывать проекты для широких масс, многие из которых — в случае сиквелов и спиноффов — уже проверены, как рабочие.

По словам Доктера, фильмы студии должны меньше стремиться к катарсису любого режиссёра, и говорить вместо этого про более широкораспространённый опыт: "Я не думаю, что мы когда-нибудь можем позволить себе отказаться от необходимости создавать самые лучшие (насколько это возможно) и наиболее запоминающиеся (вызывающие сопереживание) фильмы"».

Как-то они забывают правда, что «Тайна Коко» — очень личная история и одновременно с тем одна из самых успешных работ студии, а те же «Лука» и «Я Краснею» — одни из лучших Пиксаровских фильмов за последние годы. Кого не спроси, большинство выделяют именно их, как любимые фильмы студии из последних.

Ну, зато может хоть теперь соотечественники подрасслабят булочки, и перестанут мечтать о том, чтобы сделать «наш ответ Пиксару».

Учитывая, что раньше работа на Пиксар казалась многим вершиной анимационной карьеры и весь мир с нетерпением ждал релиза каждой новой ленты, гипер интересно наблюдать и фиксировать историю, разворачивающуюся на наших глазах 🚗

#animationwasamistake

✨ ORBIT

Чудесный дипломный фильм Мишель Чой, выпускницы американского Калартса, над которым она работала почти 2,5 года.

Получилась очень лёгкая и бодрая история. Смотрится вполне себе как официальный музыкальный клип.

Рекомендую также поглядеть замечательный мейкингоф, в котором Мишель рассказывает и показывает в развлекательной форме все этапы работы над фильмом ☀️

#recommendaptor

✨ Chinese Man - Too Late feat. Stogie T, KT Gorique & FP

Роскошный стоп-моушен клип, срежисированный Виктором Хегелином, снятый при поддержке французской студии WIZZ 🐴📀

Вы можете помнить Виктора по экшонистым отбивкам для Hulu, которыми я делился с вами в начале прошлого года.

Особенно мне нравится пыль из ватки, милота! Да и вообще, качественный стоп-мо сейчас редкость, особенно в формате музыкального клипа, потому что очень затратно.

Поэтому призываю всех неравнодушных к технике поддержать клип лукасом, репостом и прочими интернет ритуалами. Сейчас клипак путешествует по фестивалям, на следующей неделе его покажут в программе коммерческой анимации в Анси.

#recommendaptor

☀️ Неочевидный софт Vol. 2

📌 Vol. 1 читайте тут

Как вы прекрасно знаете, Саус Парк — один из самых известных анимационных сериалов во всём мире. Авторы сериала Трей Паркер и Мэтт Стоун пришли к своему стилю ещё в школьные годы, когда сняли в далёком 92-ом году короткометражку «Дух Рождества» (ака «Иисус против Морозко»). По сути это был стоп-моушен, но с использованием перекладки вырезанных из бумаги персов.

Короткометражка попала на глаза тогдашнему руководителю вещания с канала Фокс, и вот спустя 2 года молодые инди аниматоры выпустят ещё одну рождественскую историю «Иисус против Санты», с бюджетом в аж тысячу долларов. Успех второй короткометражки стал трамплином, давшим Трею и Мэтту возможность сделать за лето 20-минутный пилот Южного Парка, and the rest, как говорится, is history.

💫 Но вот что известно гораздо меньше — начиная с 5-ого сезона, анимация Южного Парка делается в Майе. Казалось бы, причём здесь 3Д программа, и почему они так и не перешли на какой-нибудь ТунБум?

Дело в том, что команда использует Майу с 2001-ого года, и с тех пор успела наделать себе кастомных плагинов, специально под проект. Не говоря об огромной библиотеке ассетов, накопленной за годы производства.

Как объясняет один из аниматоров сериала Лукас Волкер:

«На самом деле каждый персонаж состоит из около 10 тысяч частей геометрии. Каждый цвет, каждая линия, каждая тенюшка — отдельный индивидуальный элемент геометрии. В риге у вас есть не менее четырех видов: слева, справа, спереди, сзади. У вас также могут быть особые позы, но каждую из этих поз можно заменить нажатием на ползунок, который отключает одну часть геометрии и включает другую».

💫 К слову, про это тоже как-то особо не говорят, но Трей Парке и Мэтт Стоун — одни из немногих, кому удалось пройти анимационную индустрию на платину. Напоминаю, что в августе 2021-ого была новость о том, что бессменные авторы сериала согласились выпустить за 6 лет ещё 6 сезонов и 14 спешалов для канала Камеди Централ за скромные 900 миллионов долларов. Мне очень нравится выбор слова «согласились» в этом переводе новости. Сразу представляю себе, что сами авторы может и рады были бы уже уйти на пенсию, но за 900 лямов, так уж и быть, согласились.

💫 С другой стороны — ничего удивительного. Есть отличная документалка о работе над Саус Парком «6 дней до эфира», как можно догадаться из названия, в ней рассказывают и показывают, как команда готовит один эпизод сериала всего за неделю. Не знаю уж, сохранились ли в команде такие режимы и по сей день, но Трей и Мэтт признавались, что у них неоднократно случаются застои с придумываем сюжетов, и они тупят над определёнными моментами в истории чуть ли не до последнего момента.

Но сейчас им как будто можно даже уже не придумывать ничего. Ну там, радикальные феминистки и квир-люди, выступающие в поддержку Хамаса, например — это же буквально готовый гэг для Саус Парка. Т.е. наша с вами реальность стала настолько сюрной и абсурдной, что чуть ли не каждую неделю случаются события, которые могут лечь в основу очередного эпизода 🙃

#kungfuanimation

🙃 The Island of Salamanders

Пилот полнометражного проекта Катрин Максимофф, разрабатываемого совместно с тремя компаниями: Les Contes Modernes (Франция), Artichoke (Словакия), и Fabian & Fred (Германия).

История вдохновлена романом Карела Чапека «Война с cаламандрами». За дизайн персонажей и художественное решение пилота отвечала Катрин Манесс (выпускница Гоблы франко-русского происхождения).

Любопытный момент в технике исполнения — это 3Д анимация, стилизованная под 2Д, сделанная в Анриле 🦎

Синопсис фильма: выброшенная на дикий остров вместе со своим отцом бизнесменом, 11-летняя Джульетта встречает гигантскую саламандру. Животное и его собратья прозябали на близлежащем островке, окружённом акулами. Девушка и ящер становятся друзьями, однако старый Прамана предупредил её: если саламандры будут освобождены, они заполонят Землю.

#нихуясечобывает

✨ GAIA: Teaser Trailer

Итальянцы снова в ударе! Марко Регина и Лука Писану, работающие в настоящее время в Штатах, выпустили очень симпатичный тизер / пилот полнометражного проекта Гайа, для которого они сейчас ищут партнёров и финансирование 🪁

Несмотря на небольшой хронометраж, над тизером работала команда из 17 человек. Препродакшеном занималась студия La Bottega (основателями которой являются авторы проекта), а производство анимации взяли на себя ребята со студий Movimenti и DogHead.

#recommendaptor

🥱 Вдогонку к посту про загнивание соцсетей!

Как многие из вас в курсе, из-за того, что запрещённая и крайне экстремистская Мета объявила о том, что загруженные в ещё более запрещённые ФБ и Инсту работы будут использоваться для тренировки их ИИшницы, начался массовый исход художников и аниматоров из вышеупомянутых соцсетей.

Подавляющее большинство мигрировало на молодую платформу Кара, которая рекламирует себя как соцсеть, созданная художниками для художников. Мне вся эта история с демонстративным удалением своего профиля в запрещённых соцсетях и переездом на Кару видится несколько бессмысленной, и вот почему:

💫 Запрещённая Мета не удаляет данные с серверов в течение энного количества месяцев. Т.е. картинки всё равно будут использованы в обучении, даже если снести профиль. Вообще всё, что вы так или иначе выкладываете в сеть потенциально может быть использовано для обучения нейронок.

💫 Мигрирующие не особо учитывают тот факт, что нет вообще никаких оснований думать, что Кара не продаст свои данные какому-нибудь Гуглу или той же запрещённой Мете, когда, например, акции компании взлетят (количество пользователей Кары выросло за последние пару недель с 40к до 700к). Ну, или нынешняя владелица Кары продаст компанию тем, кто спустя несколько лет уже перепродаст данные вышеупомянутым товарищам.

Я, разумеется, хочу верить в лучшее и желаю Каровцам только процветания. Обязательно потесчу их сервис чисто из любопытства. К слову, подписывайтесь, если вы тоже есть там, пока это ещё не запрещено! https://cara.app/realkereel

💫 Но одновременно с тем — буквально ничего не гарантирует художникам безопасности на новой платформе. И что потом, переезжать оттуда в ещё одну соц сеть? Ну, можно, конечно. Но лично я уже порядком утомился от этой соцсеточной суеты и того, как владельцы ВК, запрещённых Мет и всего остального из кожи вон лезут, чтобы удержать внимание юзера, чтобы втюхать как можно больше рекламы, чтобы заработать как можно больше шекелей, попутно ломая вообще все алгоритмы.

▶️▶️▶️▶️▶️

Короче, надоело переживать. Во-первых, все эти проблемы откровенно меркнут на контрасте тех потрясений, через которые мне пришлось пройти за последние 2 года. Во-вторых, быть активным в соцсетях и следить за всеми этими пертурбациями сильно изматывает.

От художников, которые хотят быть «на плаву» нынче требуется не только круто рисовать, но и быть самими себе менеджерами и сммщиками. Что как бы реально, но, на секундочку, отдельные профессии, а часов в сутках всё также 24, из которых хотя бы 8 нужно уделять сну (если вы, конечно, хотите дожить до седых лет).

В любом случае, тусуйтесь там, где вам самим комфортно и душевно спокойнее, что будет через год-два-три всё равно неизвестно. Может все серваки наебнутся из-за условной вспышки на солнце, и соц сети сгорят в цифровом огне 🔥

#animationwasamistake

🏔 А уже на этой неделе я на фестивале в Анси. Жесть, насколько же у них криповый в этом году постер! (особенно учитывая, что в прошлом году в озере утонул человек).

Если вдруг вы тоже там и я попадусь вам на глаза, не стесняйтесь подойти поздороваться, буду раздавать свои стикеры!

Не планирую посещать никакие показы, буду чиллить с друзьями и нетворчить с коллегами. Во время своего первого заезда на фестиваль, когда я не знал про индустрию примерно ничего, я только и делал, что нырял из одного просмотрового зала в другой. Но время шло, с годами менялся и фестиваль и я сам. Теперь решение не ходить на показы сознательное (подробнее почитать о причинах можно в прошлогоднем посте).

Я варюсь в анимации и жру её большой ложкой весь год напролёт и неделя в Анси — одна из самых ярких в году для меня прежде всего благодаря людям, которых я встречаю там.

Но если вам хочется следить за самой интересной авторской анимацией, представленной на фестивале, рекомендую канал Павла Шведова. Так много и страстно как он про авторскую анимацию на русском языке не пишет, кажется, больше никто!

А также скромно напоминаю всем любопытствующим о своём регулярно дополняющемся гайде по фестивалю. Всем солнечной недели! 😎

#annecy

👾 UNBEATABLE: RE-ANNOUNCEMENT TRAILER 1.0

Cпустя годы гробовой тишины, инди ритм-игра Анбитабл подала пронзающие небеса пульсы жизни!

Я уже рассказывал вам о ней, когда выходил трейлер к запуску Кикстартерной кампании по проекту, и пристально слежу за его развитием со времён самого первого тизера, вышедшего ещё в 2019-ом. Дичайше рад видеть пропитанные гитарными запилами плоды трудов ребят из команды D-Cell.

То, как выглядит (больше по атмосфере, чем дизайнам и анимации) и звучит Анбитабл напоминает мне Фури-кури, только в виде игры, а это именно та игра, которой мне не доставало все эти годы.

И дело тут не в жанре, я как раз не фанат ритм-игр (хотя проходил там какой-нибудь Эверхуд, например), а в винегрете из отлетелого сюжета про мир, в котором запрещена музыка, немного поджаренных цветов, будто игра полежала на залитом солнцем пляже, и саундтреке, звучащем как первый гаражный рок альбом группы, состоящей из школьцов-старшеклассников.

Единственное, что мне не нравится — обновлённое лого игры. В старом как будто было больше панкушности и триггеровщины, на которую явно оглядываются разрабы. Но на моё ожидание проекта это не повлияет. Надеюсь, что история и исполнение не подкачают! 🎶💥

#игрораптор

🏔 Подъехали первые рецензии на Анси от тех, кто там либо впервые, либо давно не был. Ну я вот, собственно, о таком и говорил 🫠

Конкретно тут сторис Даниеля Тана, сторибордиста с Дримворкс: «Супер разочарован в фестивале. Переполненные залы на фильмы, на которые я записался недели назад. Меня отправили стоять в часовой очереди на фильм, который я себе забукал»

Всё так, надо приходить на просмотры сильно заранее, чтобы не стоять в очереди сЛиШкОм долго. Справедливости ради — это зависит от того, что показывают. Очевидно, что на предпремьерный показ условных Черепашек Ниндзя ажиотаж будет больше, чем на подборку внеконкурсных авторских короткометражек.

По этой же причине фестиваль расширяется и уже в следующем году, вроде как, откроются дополнительный зал для просмотров на 330 мест. Но, кажется, сильно разгрузить фестиваль это не поможет, потому что для самых крупных премьер всё равно используется один-единственный зал.

#annecy