📕 #کمد ۷۳: باریکه‌ی امید در مغازه‌ی خودکشی
✍️ سمیه کشوری
🖌 «ژان تولی» فیلمساز، نویسنده و کارتونیست مطرح فرانسوی است که در سال ۱۹۵۳ در سن لویی متولد شد. او در دوران تحصیل جزو دانش‌آموزان خوب محسوب نمی‌شد و تنها به تشویق یکی از معلم‌هایش به مدرسه نقاشی رفت. او در دوران فعالیت هنری خود در مجلات مختلفی تصاویر گزارش‌ها را خلق کرد. «ژان تولی» در کارنامه‌ی خود تجربه‌ی مجری‌گری تلویزیونی را نیز دارد و پس از فعالیت‌های بسیار به عنوان کارتونیست و فیلمساز به نویسندگی روی آورد.
▪️ «ژان تولی» مضامین سخت و دردناک را به گونه‌ای روایت می‌کند که انگار با آن عجین شده و قابل درک است. پذیرش این واقعیت تلخ زندگی ویژگی نوشتاری اوست. «ژان تولی» در سال ۲۰۲۲ در سن ۶۹ سالگی در فرانسه از دنیا رفت.
📕 در اینجا درباره‌ی کتاب «مغازه‌ی خودکشی» از این نویسنده صحبت می‌کنیم. این کتاب را برای اولین بار «احسان کریم‌ویسی» ترجمه کرده که می‌توان آن را بهترین و پرطرفدارترین ترجمه دانست.
🏘 شهری که در کتاب «مغازه‌ی خودکشی» به تصویر کشیده می‌شود هیچ اسمی ندارد یا لااقل در کتاب اسمی از آن برده نمی‌شود. نمی‌دانیم در چه زمان و مکانی اتفاق می‌افتد. گویی تاریخ و زمان دیگر در آنجا معنا و جایگاهی ندارد. فقط کتاب شهر را توصیف می‌کند. شهری که آب‌وهوایش رو به نابودی است. هیچ گلی در آن نمی‌روید. در این شهر افسردگی و رخوت و ناامیدی موج می‌زند، یا به نوعی این احساسات کاملاً عادی و قابل پذیرش است. طوری که خودکشی و مرگ تنها هدف و آرزوی انسان‌ها شده است.
🪤 در ادامه اینکه حتی مغازه‌ای وجود دارد که ابزار و وسایل متنوع خودکشی می‌فروشد. برای همین در این شهر بهترین و موفق‌ترین کسب وکار متعلق است به «مغازه‌ی خودکشی» که آن را خانواده‌ی تواچ مدیریت می‌کنند.
⏱ کسب‌وکار خانم و آقای تواچ با رونق طی می‌شود تا اینکه آلن، فرزند کوچک خانواده، متولد می‌شود. کسی که بارقه‌ی امید در نگاه و رفتارش موج می‌زند و برعکس اعضای خانواده‌اش و حتی مردم شهر زندگی را دوست دارد و می‌خواهد عشق و زندگی را به همه هدیه کند....
🌃 ملغمه‌ای از گونه‌های ادبی: پادآرمان‌شهر
🏙 این شهر که کتاب «مغازه‌ی خودکشی» پیش روی شما توصیف می‌کند به «پادآرمان‌شهر» یا «ویران‌شهر» یا «دیستوپیا» شناخته می‌شود. «پادآرمان‌شهر» چشم‌اندازی از آینده را ارائه می‌دهد، جوامعی که در حال سقوط فاجعه‌بار هستند، با شخصیت‌هایی که با ویرانی محیط زیست، کنترل از طریق تکنولوژی و استبداد دولت‌ها روبرو هستند. رمان‌های «پادآرمان‌شهر»ی می‌توانند به خوانندگان درباره‌ی مسائل اجتماعی و سیاسی کنونی دید متفاوتی بدهند و در برخی موارد حتی ممکن است مردم را به جنبش دربیاورند.
🎭 کمدی سیاه
🧱 گونه‌ی دیگری هم برای کتاب «مغازه‌ی خودکشی» در نظر گرفته شده است به نام «کمدی سیاه». اگر شما در غیرمعمول‌ترین شرایط شروع به خندیدن می‌کنید، در همان لحظه دارد ژانر «کمدی سیاه» رقم می‌خورد. در واقع خندیدن در مواجهه با تراژدی، ترس و خطر، جنبه‌ای درمانگرانه دارد که باعث می‌شود ژانر «کمدی سیاه» تا حد زیادی برای مخاطبین، جذاب و اعتیادآور جلوه کند.
🕳 فانتزی تاریک
🪔 برخی دیگر کتاب «مغازه‌ی خودکشی» را در دسته‌ی «فانتزی تاریک» یا «خیال‌پردازی تیره‌وتار» جای می‌دهند. این زیرگونه اغلب با ژانر «وحشت» متفاوت است ولی با ویژگی‌هایی از قبیل تیره‌وتار، ترس و مرگ، غمناکی، موضوعات خشن و وحشیانه همراه است.
📚 اقتباس در سینما و تئاتر
کتاب «مغازه‌ی خودکشی» در نمایش و انیمیشن مورد اقتباس قرار گرفته است.
🎭 نمایشی به همین نام برای اولین بار به نویسندگی باقر سروش و کارگردانی علیرضا مهران، مرداد ماه ۱۳۹۸ در تئاتر شهرزاد اجرا شده است.
🎭 در اقتباسی دیگر از این رمان، نمایش «از میان مردگان» به نویسندگی شیما محمدبیگی، کارگردانی سمیه مطلبی و تهیه‌کنندگی علیرضا یگانگی، آذر ماه ۱۳۹۸ در مجموعه دیوار چهارم به صحنه رفته است.
🎥 از این کتاب، انیمیشنی هم در سال ۲۰۱۲ و به کارگردانی و نویسندگی پاتریس لکونت انیمیشن‌ساز فرانسوی ساخته شد.
📚 همان طور که گفته شد کتاب «مغازه‌ی خودکشی» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. نسخه‌ی صوتی این کتاب با صدای هوتن شکیبا از سوی رادیو گوشه منتشر شده است. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/144623
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 «ژان تولی» فیلمساز، نویسنده و کارتونیست مطرح فرانسوی است که در سال ۱۹۵۳ در سن لویی متولد شد. او در دوران تحصیل جزو دانش‌آموزان خوب محسوب نمی‌شد و تنها به تشویق یکی از معلم‌هایش به مدرسه نقاشی رفت. او در دوران فعالیت هنری خود در مجلات مختلفی تصاویر گزارش‌ها را خلق کرد. «ژان تولی» در کارنامه‌ی خود تجربه‌ی مجری‌گری تلویزیونی را نیز دارد و پس از فعالیت‌های بسیار به عنوان کارتونیست و فیلمساز به نویسندگی روی آورد.
▪️ «ژان تولی» مضامین سخت و دردناک را به گونه‌ای روایت می‌کند که انگار با آن عجین شده و قابل درک است. پذیرش این واقعیت تلخ زندگی ویژگی نوشتاری اوست. «ژان تولی» در سال ۲۰۲۲ در سن ۶۹ سالگی در فرانسه از دنیا رفت.
📕 در اینجا درباره‌ی کتاب «مغازه‌ی خودکشی» از این نویسنده صحبت می‌کنیم. این کتاب را برای اولین بار «احسان کریم‌ویسی» ترجمه کرده که می‌توان آن را بهترین و پرطرفدارترین ترجمه دانست.
🏘 شهری که در کتاب «مغازه‌ی خودکشی» به تصویر کشیده می‌شود هیچ اسمی ندارد یا لااقل در کتاب اسمی از آن برده نمی‌شود. نمی‌دانیم در چه زمان و مکانی اتفاق می‌افتد. گویی تاریخ و زمان دیگر در آنجا معنا و جایگاهی ندارد. فقط کتاب شهر را توصیف می‌کند. شهری که آب‌وهوایش رو به نابودی است. هیچ گلی در آن نمی‌روید. در این شهر افسردگی و رخوت و ناامیدی موج می‌زند، یا به نوعی این احساسات کاملاً عادی و قابل پذیرش است. طوری که خودکشی و مرگ تنها هدف و آرزوی انسان‌ها شده است.
🪤 در ادامه اینکه حتی مغازه‌ای وجود دارد که ابزار و وسایل متنوع خودکشی می‌فروشد. برای همین در این شهر بهترین و موفق‌ترین کسب وکار متعلق است به «مغازه‌ی خودکشی» که آن را خانواده‌ی تواچ مدیریت می‌کنند.
⏱ کسب‌وکار خانم و آقای تواچ با رونق طی می‌شود تا اینکه آلن، فرزند کوچک خانواده، متولد می‌شود. کسی که بارقه‌ی امید در نگاه و رفتارش موج می‌زند و برعکس اعضای خانواده‌اش و حتی مردم شهر زندگی را دوست دارد و می‌خواهد عشق و زندگی را به همه هدیه کند....
🌃 ملغمه‌ای از گونه‌های ادبی: پادآرمان‌شهر
🏙 این شهر که کتاب «مغازه‌ی خودکشی» پیش روی شما توصیف می‌کند به «پادآرمان‌شهر» یا «ویران‌شهر» یا «دیستوپیا» شناخته می‌شود. «پادآرمان‌شهر» چشم‌اندازی از آینده را ارائه می‌دهد، جوامعی که در حال سقوط فاجعه‌بار هستند، با شخصیت‌هایی که با ویرانی محیط زیست، کنترل از طریق تکنولوژی و استبداد دولت‌ها روبرو هستند. رمان‌های «پادآرمان‌شهر»ی می‌توانند به خوانندگان درباره‌ی مسائل اجتماعی و سیاسی کنونی دید متفاوتی بدهند و در برخی موارد حتی ممکن است مردم را به جنبش دربیاورند.
🎭 کمدی سیاه
🧱 گونه‌ی دیگری هم برای کتاب «مغازه‌ی خودکشی» در نظر گرفته شده است به نام «کمدی سیاه». اگر شما در غیرمعمول‌ترین شرایط شروع به خندیدن می‌کنید، در همان لحظه دارد ژانر «کمدی سیاه» رقم می‌خورد. در واقع خندیدن در مواجهه با تراژدی، ترس و خطر، جنبه‌ای درمانگرانه دارد که باعث می‌شود ژانر «کمدی سیاه» تا حد زیادی برای مخاطبین، جذاب و اعتیادآور جلوه کند.
🕳 فانتزی تاریک
🪔 برخی دیگر کتاب «مغازه‌ی خودکشی» را در دسته‌ی «فانتزی تاریک» یا «خیال‌پردازی تیره‌وتار» جای می‌دهند. این زیرگونه اغلب با ژانر «وحشت» متفاوت است ولی با ویژگی‌هایی از قبیل تیره‌وتار، ترس و مرگ، غمناکی، موضوعات خشن و وحشیانه همراه است.
📚 اقتباس در سینما و تئاتر
کتاب «مغازه‌ی خودکشی» در نمایش و انیمیشن مورد اقتباس قرار گرفته است.
🎭 نمایشی به همین نام برای اولین بار به نویسندگی باقر سروش و کارگردانی علیرضا مهران، مرداد ماه ۱۳۹۸ در تئاتر شهرزاد اجرا شده است.
🎭 در اقتباسی دیگر از این رمان، نمایش «از میان مردگان» به نویسندگی شیما محمدبیگی، کارگردانی سمیه مطلبی و تهیه‌کنندگی علیرضا یگانگی، آذر ماه ۱۳۹۸ در مجموعه دیوار چهارم به صحنه رفته است.
🎥 از این کتاب، انیمیشنی هم در سال ۲۰۱۲ و به کارگردانی و نویسندگی پاتریس لکونت انیمیشن‌ساز فرانسوی ساخته شد.
📚 همان طور که گفته شد کتاب «مغازه‌ی خودکشی» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. نسخه‌ی صوتی این کتاب با صدای هوتن شکیبا از سوی رادیو گوشه منتشر شده است. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/144623
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📽 #کمد ۷۴: ناگا، اندر مصائب مونث بودن
✍️ سمیه کشوری
▫️ معرفی فیلم «ناقه» ساخته مشعل الجاسر از عربستان و موسیقی ریم بنا، معروف به صدای درد و رنج فلسطینی‌ها
🎞 فیلم «ناقه» (به فارسی به معنای شتر ماده و به انگلیسی Naga) محصول ۲۰۲۳ کشور عربستان سعودی و در ژانر درام و به کارگردانی و نویسندگی مشعل الجاسر است. در این فیلم بازیگرانی مانند عدوه بدر، یزید الماجیول، خالد بن شداد و... به هنرنمایی پرداخته‌اند.
▫️ کشور عربستان سعودی در حوزه‌ی سینما مانند یک طفل نوپا است. مشعل الجاسر، کارگردان جوان سعودی، که در ریاض به دنیا آمده است، فیلمسازی را از هفده سالگی و در دوران ممنوعیت سینمای این کشور که اکنون لغو شده است، آغاز کرد. او رهبری کانال Folai در یوتیوب را بر عهده داشت که بیش از ۲۰۰ میلیون بازدید به دست آورد. در سال ۲۰۱۷ عربستان سعودی صنعت سینمای خود را احیا و ممنوعیت تئاتر را لغو کرد. به عبارتی سعودی‌ها تازه وارد سینما شده‌اند.
🎞 «ناقه» که توسط شرکت تولیدی برجسته‌ی سعودی Telfaz11 در کنار نتفلیکس تولید شده است، اولین فیلم عربستانی است که برای برنامه‌ی جنون نیمه‌شب تورنتو انتخاب شد و در جشنواره‌ی فیلم دریای سرخ در جده به صورت محلی نمایش داده شد.
📌 فیلم «ناقه» درباره‌ی یک دختر سعودی به اسم سارا است که مقررات منع آمد و شد اعمال‌شده توسط پدر محافظه‌کارش را برای رفتن به یک قرار می‌شکند، اما خود را در بیابان با مردان خزنده و یک شتر هار می‌بیند. به عبارت دیگر سارا در محیط مردسالار و کاملاً سنتی جامعه‌ی عربستان، پایش را از مرزها و خط قرمزهای تعیین‌شده برای یک دختر جوان فراتر می‌گذارد.
✔️ در مجموع تماشای این فیلم را توصیه می‌کنم؛ نه به این دلیل که فیلم بهتری برای تماشا وجود ندارد، خیر، بلکه به این دلیل که با فیلم‌های خیلی کمی که به طور خاص از جامعه‌ی عربستان برخاسته باشد روبه‌رو شده‌ایم و در همین راستا نیز کمتر با دیدگاهی درونی و نزدیک نسبت به جامعه‌ی عربستان برخورد داشته‌ایم. تماشای این فیلم، شاید مانند ابزاری برای شناخت بهتر و عمیق‌تر یک جامعه‌ی متعصبانه باشد.
🎶 موسیقی درد و رنج فلسطین
🎤 در اینجا یک خواننده زن عرب‌زبان به نام ريم بنّا Rim Banna را معرفی می‌کنیم. «ریم بنا» خواننده، آهنگساز، تنظیم‌کننده و فعال فلسطینی بود که بیشتر به دلیل خوانش مدرنش از آهنگ‌ها و شعرهای سنتی فلسطینی شهرت داشت. «ریم بنا» که دختر شاعر مشهور فلسطینی زهیره صباغ بود، سال ۱۹۶۶ در شهر ناصره به دنیا آمد و با هنرش از اواخر دهه ۱۹۸۰ در میان مردم فلسطین شناخته شد. «بنا» اولین بار در اوایل دهه ۱۹۹۰ پس از ضبط بازخوانی خود از آهنگ‌های سنتی کودکان فلسطینی که در آستانه فراموشی بودند، به محبوبیت دست یافت. گفته می‌شود که بسیاری از این آهنگ‌ها و قافیه‌هایی که امروز دوباره توسط خانواده‌های فلسطینی خوانده می‌شوند به لطف تلاش بنا در حفظ آنها از طریق آثارش است.
▫️ محبوبیت «بنا» در اروپا پس از آن آغاز شد که اریک هیلستاد، تهیه‌کننده موسیقی نروژی، از کری برمنس، خواننده نروژی، که در هم‌خوانی با ریم بنا در این اثر مشارکت کرد و خود او برای سفر به اسلو و شرکت در آلبوم لالایی‌ها از محور شرارت (۲۰۰۳) دعوت کرد.
💿 آلبوم «آینه‌های روح من» که به تمام زندانیان سیاسی فلسطینی و عرب در زندان‌های اسرائیل تقدیم شد، تفاوتِ سبکی از مجموعه آثار قبلی اوست.
🎵 در اینجا آهنگ «هی» از آلبوم «لم تكُن تلك حكايتي» (این داستان من نبود) با شعری از «زهيرة صبّاغ» را معرفی می‌کنیم. بانو ریم بنا این ترانه را روز ۸ مارس به همه‌ی زنان تقدیم کرد.
«او...»
لطیف است مثل بال پروانه
اندوهگین است و اندوه همۀ زنان را در چشم دارد
در همۀ نسل‌ها او عاشق است و زهرچشیده
با عشق فروخورده‌اش مدفون است
در همۀ گورها، در همۀ روزگاران
وقتش نرسیده که از جای بجنبی؟
ای ستارۀ صبح مثل گل یاس طلوع کن
مثل بلور پاشیده شو یا مثل شهاب شعله‌ور شو
🏅 وزارت فرهنگ فلسطین ریم بنا را به عنوان شخصیت برتر فرهنگی فلسطین در سال ۲۰۱۶ معرفی کرد تا از تلاش‌های او در مسیر طولانی هنری‌اش برای فلسطین و کودکان تشکر و قدردانی کرده باشد. این خواننده‌ی مشهور فلسطینی که به عنوان صدای رنج و درد فلسطینی‌ها شناخته می‌شد، پس از ۹ سال مبارزه با سرطان، در 2018 در زادگاهش ناصره درگذشت.
🔻 معرفی کامل و بخشی از قطعه موسیقی در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/145856
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
▫️ معرفی فیلم «ناقه» ساخته مشعل الجاسر از عربستان و موسیقی ریم بنا، معروف به صدای درد و رنج فلسطینی‌ها
🎞 فیلم «ناقه» (به فارسی به معنای شتر ماده و به انگلیسی Naga) محصول ۲۰۲۳ کشور عربستان سعودی و در ژانر درام و به کارگردانی و نویسندگی مشعل الجاسر است. در این فیلم بازیگرانی مانند عدوه بدر، یزید الماجیول، خالد بن شداد و... به هنرنمایی پرداخته‌اند.
▫️ کشور عربستان سعودی در حوزه‌ی سینما مانند یک طفل نوپا است. مشعل الجاسر، کارگردان جوان سعودی، که در ریاض به دنیا آمده است، فیلمسازی را از هفده سالگی و در دوران ممنوعیت سینمای این کشور که اکنون لغو شده است، آغاز کرد. او رهبری کانال Folai در یوتیوب را بر عهده داشت که بیش از ۲۰۰ میلیون بازدید به دست آورد. در سال ۲۰۱۷ عربستان سعودی صنعت سینمای خود را احیا و ممنوعیت تئاتر را لغو کرد. به عبارتی سعودی‌ها تازه وارد سینما شده‌اند.
🎞 «ناقه» که توسط شرکت تولیدی برجسته‌ی سعودی Telfaz11 در کنار نتفلیکس تولید شده است، اولین فیلم عربستانی است که برای برنامه‌ی جنون نیمه‌شب تورنتو انتخاب شد و در جشنواره‌ی فیلم دریای سرخ در جده به صورت محلی نمایش داده شد.
📌 فیلم «ناقه» درباره‌ی یک دختر سعودی به اسم سارا است که مقررات منع آمد و شد اعمال‌شده توسط پدر محافظه‌کارش را برای رفتن به یک قرار می‌شکند، اما خود را در بیابان با مردان خزنده و یک شتر هار می‌بیند. به عبارت دیگر سارا در محیط مردسالار و کاملاً سنتی جامعه‌ی عربستان، پایش را از مرزها و خط قرمزهای تعیین‌شده برای یک دختر جوان فراتر می‌گذارد.
✔️ در مجموع تماشای این فیلم را توصیه می‌کنم؛ نه به این دلیل که فیلم بهتری برای تماشا وجود ندارد، خیر، بلکه به این دلیل که با فیلم‌های خیلی کمی که به طور خاص از جامعه‌ی عربستان برخاسته باشد روبه‌رو شده‌ایم و در همین راستا نیز کمتر با دیدگاهی درونی و نزدیک نسبت به جامعه‌ی عربستان برخورد داشته‌ایم. تماشای این فیلم، شاید مانند ابزاری برای شناخت بهتر و عمیق‌تر یک جامعه‌ی متعصبانه باشد.
🎶 موسیقی درد و رنج فلسطین
🎤 در اینجا یک خواننده زن عرب‌زبان به نام ريم بنّا Rim Banna را معرفی می‌کنیم. «ریم بنا» خواننده، آهنگساز، تنظیم‌کننده و فعال فلسطینی بود که بیشتر به دلیل خوانش مدرنش از آهنگ‌ها و شعرهای سنتی فلسطینی شهرت داشت. «ریم بنا» که دختر شاعر مشهور فلسطینی زهیره صباغ بود، سال ۱۹۶۶ در شهر ناصره به دنیا آمد و با هنرش از اواخر دهه ۱۹۸۰ در میان مردم فلسطین شناخته شد. «بنا» اولین بار در اوایل دهه ۱۹۹۰ پس از ضبط بازخوانی خود از آهنگ‌های سنتی کودکان فلسطینی که در آستانه فراموشی بودند، به محبوبیت دست یافت. گفته می‌شود که بسیاری از این آهنگ‌ها و قافیه‌هایی که امروز دوباره توسط خانواده‌های فلسطینی خوانده می‌شوند به لطف تلاش بنا در حفظ آنها از طریق آثارش است.
▫️ محبوبیت «بنا» در اروپا پس از آن آغاز شد که اریک هیلستاد، تهیه‌کننده موسیقی نروژی، از کری برمنس، خواننده نروژی، که در هم‌خوانی با ریم بنا در این اثر مشارکت کرد و خود او برای سفر به اسلو و شرکت در آلبوم لالایی‌ها از محور شرارت (۲۰۰۳) دعوت کرد.
💿 آلبوم «آینه‌های روح من» که به تمام زندانیان سیاسی فلسطینی و عرب در زندان‌های اسرائیل تقدیم شد، تفاوتِ سبکی از مجموعه آثار قبلی اوست.
🎵 در اینجا آهنگ «هی» از آلبوم «لم تكُن تلك حكايتي» (این داستان من نبود) با شعری از «زهيرة صبّاغ» را معرفی می‌کنیم. بانو ریم بنا این ترانه را روز ۸ مارس به همه‌ی زنان تقدیم کرد.
«او...»
لطیف است مثل بال پروانه
اندوهگین است و اندوه همۀ زنان را در چشم دارد
در همۀ نسل‌ها او عاشق است و زهرچشیده
با عشق فروخورده‌اش مدفون است
در همۀ گورها، در همۀ روزگاران
وقتش نرسیده که از جای بجنبی؟
ای ستارۀ صبح مثل گل یاس طلوع کن
مثل بلور پاشیده شو یا مثل شهاب شعله‌ور شو
🏅 وزارت فرهنگ فلسطین ریم بنا را به عنوان شخصیت برتر فرهنگی فلسطین در سال ۲۰۱۶ معرفی کرد تا از تلاش‌های او در مسیر طولانی هنری‌اش برای فلسطین و کودکان تشکر و قدردانی کرده باشد. این خواننده‌ی مشهور فلسطینی که به عنوان صدای رنج و درد فلسطینی‌ها شناخته می‌شد، پس از ۹ سال مبارزه با سرطان، در 2018 در زادگاهش ناصره درگذشت.
🔻 معرفی کامل و بخشی از قطعه موسیقی در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/145856
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
Telegram
Gerishna Box! گریشنا باکس
📘 #کمد ۷۵: «سقوط شادی‌بخش»، چین از نگاه «ها جین»
✍️ سمیه کشوری
🖌 ها جین Ha Jin، با نام اصلی «خوئفی جين» نويسنده‌ی مطرح چينی آمريكايی در سال ۱۹۶۵ در استان ليائونينگ چين متولد شد. «جين» خيلی زود و در ۱۴ سالگی وارد ارتش چين شد، در حالی كه سن قانونی برای ورود به ارتش ۱۶ سال بود؛ او يك دهه در ارتش ماند و در همین مدت يادگيری زبان انگليسی را آغاز كرد.
▫️ در واقع «ها جین» در طول انقلاب فرهنگی بزرگ شد، در ارتش خدمت کرد و لیسانس و فوق لیسانس خود را در موسسات چینی گرفت و سپس با ویزای دانشجویی به ایالات متحده آمد تا دکترای زبان انگلیسی را در دانشگاه برندیس ادامه دهد. «ها جین» قصد بازگشت به چین را داشت اما پس از دیدن آنچه در میدان تیان آنمن چین در تلویزیون دید، تصمیم گرفت در ایالات متحده بماند.
▫️ جین کم‌کم به نوشتن رمان‌ها و مجموعه داستان کوتاه رو آورد. رمان‌های اولیه و مجموعه‌های داستان کوتاه «جین»، مانند کارهای بعدی‌اش، به تجربه‌ی شهروندان چینی، به‌ویژه در دوران کمونیسم، مهاجران و آوارگان می‌پردازد.
✔️ بسیاری از داستان‌ها و رمان‌های «ها جین» در چین، در شهری داستانی و خیالی موجی می‌گذرند. او به مرتبه‌ای در ادبیات آمریکا رسیده که بسیاری از نویسنده‌های آمریکایی در حسرت آن هستند. این نویسنده‌ی مهاجر تاکنون دو بار برای رمان‌های «انتظار» و «زباله‌ی جنگ» جایزه‌ی قلم فاکنر را از آن خود کرده است. همچنین «انتظار» (۱۹۹۹) جایزه‌ی کتاب ملی آمریکا را دریافت کرد و با «زباله‌ی جنگ» برای دومین بار برنده‌ی جایزه‌ی ادبی پن/فاکنر ۲۰۰۵ برای بهترین اثر داستانی سال شد.
📘 مجموعه داستان «سقوط شادی‌بخش»
▫️ این کتاب برای اولین بار در سال ۲۰۰۹ به چاپ رسید و چاپ آن مانند بیشتر آثار «ها جین» در چین ممنوع شد، چراکه او در آثارش جامعه‌ی چین را نقد می‌کند.
▫️ این کتاب شامل ده داستان کوتاه است و تقریباً همه‌ی آنها مضمون مشترکی دارند. «ها جین» که در آمریکا زندگی می‌کند همچنان از مردم مهاجر چین، مهاجرت، دلمشغولی‌ها و گرفتاری‌های روزمره‌ی زندگی و مشکلات اجتماعی چینی‌های مهاجر در دنیای پیشرفته می‌نویسد.
🧳 نسخه‌ای از ادبیات مهاجرت
▫️ می‌توان گفت سبک «ها جین» نیز متاثر از مهاجرت و در همین راستا ادبیات مهاجرت است که در تار و پود آثار او نمایان است. برای همین ساده‌نویسی، بی‌پرده نوشتن و دور شدن از پیچیدگی‌های نوشتاری و ادبی مشخصه‌ی اصلی داستان‌های «ها جین» می‌باشد. در واقع «ها جین» با همان جزئی‌نگری منحصر به فرد خود تصاویری گسترده و کاملی از زندگی شخصیت‌های داستانی‌اش و مشکلات کوچک و بزرگ روزمره‌ی آنها خلق می‌کند.
▫️ «ها جین» تصویر دقیقی از شخصیت‌های مهاجر، و در بطن آن جامعه‌ی چین ارائه می‌دهد. گویی برای طرح یک تصویر دقیق و شفاف، در بعضی موارد وارد جزییات در کنش‌ها و احساسات می‌شود. تا در ادامه در زیرمتنِ داستان، بدون هیچ اشاره‌ی مستقیمی بی‌عدالتی اجتماعی در چین مدرن را تمام قد به تصویر بکشد.
📌 طنز پنهان
▫️ در منظر دیگر، طنز تلخ نهفته در داستان‌های «ها جین» بسیار قابل توجه است. این طنز در سراسر داستان‌های کوتاه «ها جین» وجود دارد ولی داستان کوتاه «سقوط آزادی‌بخش» به اوج خود می‌رسد. در همین راستا طنز پنهان به مخاطب، دیدگاه اندیشمندانه عطا می‌کند و باعث می‌شود تحلیل موشکافانه‌ای از آنچه داستان در دل خود به او بخشیده، از خود ارائه دهد. اگر کمدی بازنمایانگر واقعیت موجود است گویی پنهان و زیرمتن بودن طنز در بافت داستان باعث تفکر بیشتر در مخاطب می‌شود.
🎧 کتاب «سقوط شادی‌بخش» با نام دیگر «سقوط آزاد» نیز وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به نام «داستان‌های کوتاه ها جین» به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146030
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 ها جین Ha Jin، با نام اصلی «خوئفی جين» نويسنده‌ی مطرح چينی آمريكايی در سال ۱۹۶۵ در استان ليائونينگ چين متولد شد. «جين» خيلی زود و در ۱۴ سالگی وارد ارتش چين شد، در حالی كه سن قانونی برای ورود به ارتش ۱۶ سال بود؛ او يك دهه در ارتش ماند و در همین مدت يادگيری زبان انگليسی را آغاز كرد.
▫️ در واقع «ها جین» در طول انقلاب فرهنگی بزرگ شد، در ارتش خدمت کرد و لیسانس و فوق لیسانس خود را در موسسات چینی گرفت و سپس با ویزای دانشجویی به ایالات متحده آمد تا دکترای زبان انگلیسی را در دانشگاه برندیس ادامه دهد. «ها جین» قصد بازگشت به چین را داشت اما پس از دیدن آنچه در میدان تیان آنمن چین در تلویزیون دید، تصمیم گرفت در ایالات متحده بماند.
▫️ جین کم‌کم به نوشتن رمان‌ها و مجموعه داستان کوتاه رو آورد. رمان‌های اولیه و مجموعه‌های داستان کوتاه «جین»، مانند کارهای بعدی‌اش، به تجربه‌ی شهروندان چینی، به‌ویژه در دوران کمونیسم، مهاجران و آوارگان می‌پردازد.
✔️ بسیاری از داستان‌ها و رمان‌های «ها جین» در چین، در شهری داستانی و خیالی موجی می‌گذرند. او به مرتبه‌ای در ادبیات آمریکا رسیده که بسیاری از نویسنده‌های آمریکایی در حسرت آن هستند. این نویسنده‌ی مهاجر تاکنون دو بار برای رمان‌های «انتظار» و «زباله‌ی جنگ» جایزه‌ی قلم فاکنر را از آن خود کرده است. همچنین «انتظار» (۱۹۹۹) جایزه‌ی کتاب ملی آمریکا را دریافت کرد و با «زباله‌ی جنگ» برای دومین بار برنده‌ی جایزه‌ی ادبی پن/فاکنر ۲۰۰۵ برای بهترین اثر داستانی سال شد.
📘 مجموعه داستان «سقوط شادی‌بخش»
▫️ این کتاب برای اولین بار در سال ۲۰۰۹ به چاپ رسید و چاپ آن مانند بیشتر آثار «ها جین» در چین ممنوع شد، چراکه او در آثارش جامعه‌ی چین را نقد می‌کند.
▫️ این کتاب شامل ده داستان کوتاه است و تقریباً همه‌ی آنها مضمون مشترکی دارند. «ها جین» که در آمریکا زندگی می‌کند همچنان از مردم مهاجر چین، مهاجرت، دلمشغولی‌ها و گرفتاری‌های روزمره‌ی زندگی و مشکلات اجتماعی چینی‌های مهاجر در دنیای پیشرفته می‌نویسد.
🧳 نسخه‌ای از ادبیات مهاجرت
▫️ می‌توان گفت سبک «ها جین» نیز متاثر از مهاجرت و در همین راستا ادبیات مهاجرت است که در تار و پود آثار او نمایان است. برای همین ساده‌نویسی، بی‌پرده نوشتن و دور شدن از پیچیدگی‌های نوشتاری و ادبی مشخصه‌ی اصلی داستان‌های «ها جین» می‌باشد. در واقع «ها جین» با همان جزئی‌نگری منحصر به فرد خود تصاویری گسترده و کاملی از زندگی شخصیت‌های داستانی‌اش و مشکلات کوچک و بزرگ روزمره‌ی آنها خلق می‌کند.
▫️ «ها جین» تصویر دقیقی از شخصیت‌های مهاجر، و در بطن آن جامعه‌ی چین ارائه می‌دهد. گویی برای طرح یک تصویر دقیق و شفاف، در بعضی موارد وارد جزییات در کنش‌ها و احساسات می‌شود. تا در ادامه در زیرمتنِ داستان، بدون هیچ اشاره‌ی مستقیمی بی‌عدالتی اجتماعی در چین مدرن را تمام قد به تصویر بکشد.
📌 طنز پنهان
▫️ در منظر دیگر، طنز تلخ نهفته در داستان‌های «ها جین» بسیار قابل توجه است. این طنز در سراسر داستان‌های کوتاه «ها جین» وجود دارد ولی داستان کوتاه «سقوط آزادی‌بخش» به اوج خود می‌رسد. در همین راستا طنز پنهان به مخاطب، دیدگاه اندیشمندانه عطا می‌کند و باعث می‌شود تحلیل موشکافانه‌ای از آنچه داستان در دل خود به او بخشیده، از خود ارائه دهد. اگر کمدی بازنمایانگر واقعیت موجود است گویی پنهان و زیرمتن بودن طنز در بافت داستان باعث تفکر بیشتر در مخاطب می‌شود.
🎧 کتاب «سقوط شادی‌بخش» با نام دیگر «سقوط آزاد» نیز وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به نام «داستان‌های کوتاه ها جین» به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146030
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
Telegram
Gerishna Box! گریشنا باکس
🎰 #کمد ۷۶: روزهای عالی، وقتی ایکیگای خود را می‌یابی
✍️ سمیه کشوری
✔️ معرفی فیلم «روزهای عالی» یا Perfect Days به کارگردانی ویم وندرس (۲۰۲۳) و آلبوم «ایکیگای» از بهنام خدارحمی.
📽 روزهای عالی یک سرایدار
🎞 روزهای عالی یا Perfect Days فیلمی ژاپنی-آلمانی به کارگردانی ویم وندرس است. ویم وندرس، یکی از موفق‌ترین و برجسته‌ترین کارگردان‌های سینمای آلمان و از چهره‌های کلیدی سینمای نوین آلمان است. سینمای نوین آلمان به جنبشی گفته می‌شود که در دهه شصت به موازات موج نوی فرانسه در این کشور آغاز شد.
▫️ وندرس «روزهای عالی» را بر اساس فیلمنامه‌ای از خودش و تاکوما تاکاساکی، ساخته و بازیگر اصلی آن، کوجی یاکوشو است. یعنی ویم وندرس از اوزو، کارگردان بزرگ و فقید ژاپنی، بسیار تأثیر پذیرفته است.
🏵 «روزهای عالی» با حضورش در کن ۲۰۲۳، دو جایزه را به خانه برد: «جایزه هیأت داوران جهانی» و «جایزه بهترین بازیگر مرد جشنواره کن» که به «کوجی یاکوشو» بازیگر نقش نخست این فیلم –که بازی درخشانی هم دارد- رسید. فیلم، با آنکه محصول مشترک ژاپن و آلمان است اما به عنوان نماینده ژاپن در اسکار نود و ششم، به جمع پنج نامزد نهایی «جایزه اسکار بهترین فیلم بین‌المللی» پیوست و رکورددار شد چون نخستین نماینده ژاپن در اسکار است که کارگردان‌اش ژاپنی نیست.
🎞 این فیلم زندگی هیرایاما سرایدار را به تصویر می‌کشد. گویی این فیلم درباره‌ی به تصویر کشیدن پرتره‌ی یک آدم معمولی است که زندگی روزمره‌ی خود را ستایش می‌کند.
▫️ زندگی هیرایاما در سکوت و آرامش می‌گذرد. کم حرف می‌زند و با چیزهای کوچک دور و برش خوشحال است. شغل هیرایاما در ظاهر شغل نازل و سطح پایینی است اما هیرایاما با عشق و احترام انجام آن را می‌دهد. روتین زندگی هیرایاما بدون کشمکش با زندگی می‌گذرد. در واقع هیرایاما زندگی را همان طور که هست پذیرفته و دوستش دارد.
💎 آقای وندرس، شخصیت اولش را یک ژاپنی انتخاب کرده و فیلمش را به ژاپن برده است چرا؟ در فرهنگ ژاپن تمام مفاهیمی که از آن حرف زدیم به نوعی با اسامی متفاوتی وجود دارد. مفاهیمی که فرسنگ‌ها با جامعه‌ی غربی فاصله دارد. برای من این فیلم، ادآور مفهوم ژاپنی «ایکیگای» است.
✔️ «ایکیگای» ترکیب دو واژه ژاپنی است: واژه ایکی به معنی «زندگی» و «زنده»، و واژه کای -که بر اثر تلفظ بعد از واژه قبلی، گای تلفظ می‌شود- به معنای اثر، نتیجه، میوه، ارزش، کاربرد، و- در موارد محدود به معنی- فایده. ترکیب این دو واژه یعنی معنایی برای زندگی (زنده بودن)، معنای زندگی (کردن)، چیزی که به زندگی ارزش زندگی کردن را می‌دهد و همچنین دلیلی برای بودن.
▫️ در واقع این اصطلاح یک مفهوم قدیمی و آشنا برای ژاپنی‌ها است که می‌تواند به‌سادگی به‌عنوان «دلیلی برای بیدار شدن در صبح» ترجمه شود
✅ اگر به دنبال یک فیلم سرگرم‌کننده و هیجان‌انگیز هستید این فیلم انتخاب خوبی نیست. ولی اگر به دنبال فیلمی آرام که در لایه‌های زیرینش مفهومی را به دوش می‌کشد، هستید؛ این فیلم قطعاً انتظار شما را برآورده می‌کند.
➖ امتیاز «روزهای عالی» در IMDb، ۷.۹ است و 96 درصد از منتقدان «Rotten Tomatoes» رضایت را کسب کرده است.
🎧 آلبوم ایکیگای از خدارحمی
🪕 آلبوم «ایکیگای» اثری از بهنام خدارحمی و با آهنگسازی خود او است. این آلبوم در سبک تلفیقی و شامل تنها یک قطعه موسیقی می‌باشد. این آهنگساز، آهنگی را تنظیم و با نوازندگی سازِ آریاییِ کمانچه اجرا کرده است. بهنام خدارحمی این آهنگ را برگرفته از فرهنگ مشرق زمین در قالبِ یک قطعه موسیقی بی‌کلام تولید و منتشر کرده است.
🎼 «ایکیگای» تلفیقِ موسیقی آوازی کلاسیک ایرانی و اشاره‌ای گذرا به موسیقی ژاپنی در حال و هوایی آرامش‌بخش ساخته و اجرا شده است. در واقع بهنام خدارحمی همچون دیگر کارهایش این بار با حساسیت بیشتری این دلنوازی را ساخته و اجرا کرده است. دلنوازی که بطور معمول پارسی‌زبانان را به هم متصل می‌کرد این بار دو فرهنگ و هنر اصیل ایرانی و ژاپنی را به هم پیوند می‌دهد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146302
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
✔️ معرفی فیلم «روزهای عالی» یا Perfect Days به کارگردانی ویم وندرس (۲۰۲۳) و آلبوم «ایکیگای» از بهنام خدارحمی.
📽 روزهای عالی یک سرایدار
🎞 روزهای عالی یا Perfect Days فیلمی ژاپنی-آلمانی به کارگردانی ویم وندرس است. ویم وندرس، یکی از موفق‌ترین و برجسته‌ترین کارگردان‌های سینمای آلمان و از چهره‌های کلیدی سینمای نوین آلمان است. سینمای نوین آلمان به جنبشی گفته می‌شود که در دهه شصت به موازات موج نوی فرانسه در این کشور آغاز شد.
▫️ وندرس «روزهای عالی» را بر اساس فیلمنامه‌ای از خودش و تاکوما تاکاساکی، ساخته و بازیگر اصلی آن، کوجی یاکوشو است. یعنی ویم وندرس از اوزو، کارگردان بزرگ و فقید ژاپنی، بسیار تأثیر پذیرفته است.
🏵 «روزهای عالی» با حضورش در کن ۲۰۲۳، دو جایزه را به خانه برد: «جایزه هیأت داوران جهانی» و «جایزه بهترین بازیگر مرد جشنواره کن» که به «کوجی یاکوشو» بازیگر نقش نخست این فیلم –که بازی درخشانی هم دارد- رسید. فیلم، با آنکه محصول مشترک ژاپن و آلمان است اما به عنوان نماینده ژاپن در اسکار نود و ششم، به جمع پنج نامزد نهایی «جایزه اسکار بهترین فیلم بین‌المللی» پیوست و رکورددار شد چون نخستین نماینده ژاپن در اسکار است که کارگردان‌اش ژاپنی نیست.
🎞 این فیلم زندگی هیرایاما سرایدار را به تصویر می‌کشد. گویی این فیلم درباره‌ی به تصویر کشیدن پرتره‌ی یک آدم معمولی است که زندگی روزمره‌ی خود را ستایش می‌کند.
▫️ زندگی هیرایاما در سکوت و آرامش می‌گذرد. کم حرف می‌زند و با چیزهای کوچک دور و برش خوشحال است. شغل هیرایاما در ظاهر شغل نازل و سطح پایینی است اما هیرایاما با عشق و احترام انجام آن را می‌دهد. روتین زندگی هیرایاما بدون کشمکش با زندگی می‌گذرد. در واقع هیرایاما زندگی را همان طور که هست پذیرفته و دوستش دارد.
💎 آقای وندرس، شخصیت اولش را یک ژاپنی انتخاب کرده و فیلمش را به ژاپن برده است چرا؟ در فرهنگ ژاپن تمام مفاهیمی که از آن حرف زدیم به نوعی با اسامی متفاوتی وجود دارد. مفاهیمی که فرسنگ‌ها با جامعه‌ی غربی فاصله دارد. برای من این فیلم، ادآور مفهوم ژاپنی «ایکیگای» است.
✔️ «ایکیگای» ترکیب دو واژه ژاپنی است: واژه ایکی به معنی «زندگی» و «زنده»، و واژه کای -که بر اثر تلفظ بعد از واژه قبلی، گای تلفظ می‌شود- به معنای اثر، نتیجه، میوه، ارزش، کاربرد، و- در موارد محدود به معنی- فایده. ترکیب این دو واژه یعنی معنایی برای زندگی (زنده بودن)، معنای زندگی (کردن)، چیزی که به زندگی ارزش زندگی کردن را می‌دهد و همچنین دلیلی برای بودن.
▫️ در واقع این اصطلاح یک مفهوم قدیمی و آشنا برای ژاپنی‌ها است که می‌تواند به‌سادگی به‌عنوان «دلیلی برای بیدار شدن در صبح» ترجمه شود
✅ اگر به دنبال یک فیلم سرگرم‌کننده و هیجان‌انگیز هستید این فیلم انتخاب خوبی نیست. ولی اگر به دنبال فیلمی آرام که در لایه‌های زیرینش مفهومی را به دوش می‌کشد، هستید؛ این فیلم قطعاً انتظار شما را برآورده می‌کند.
➖ امتیاز «روزهای عالی» در IMDb، ۷.۹ است و 96 درصد از منتقدان «Rotten Tomatoes» رضایت را کسب کرده است.
🎧 آلبوم ایکیگای از خدارحمی
🪕 آلبوم «ایکیگای» اثری از بهنام خدارحمی و با آهنگسازی خود او است. این آلبوم در سبک تلفیقی و شامل تنها یک قطعه موسیقی می‌باشد. این آهنگساز، آهنگی را تنظیم و با نوازندگی سازِ آریاییِ کمانچه اجرا کرده است. بهنام خدارحمی این آهنگ را برگرفته از فرهنگ مشرق زمین در قالبِ یک قطعه موسیقی بی‌کلام تولید و منتشر کرده است.
🎼 «ایکیگای» تلفیقِ موسیقی آوازی کلاسیک ایرانی و اشاره‌ای گذرا به موسیقی ژاپنی در حال و هوایی آرامش‌بخش ساخته و اجرا شده است. در واقع بهنام خدارحمی همچون دیگر کارهایش این بار با حساسیت بیشتری این دلنوازی را ساخته و اجرا کرده است. دلنوازی که بطور معمول پارسی‌زبانان را به هم متصل می‌کرد این بار دو فرهنگ و هنر اصیل ایرانی و ژاپنی را به هم پیوند می‌دهد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146302
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📙 #کمد ۷۷: دیده‌بان هر آدمی وجدان خودشه
✍️ سمیه کشوری
📙 رمان «دیدبانی بگمار» با نام اصلی Go Set a Watchman دومین رمان هارپر لی، نویسنده آمریکایی است که در اواسط دهه‌ی ۱۹۵۰ به رشته‌ی تحریر درآمد و اواخر ۲۰۱۴ توسط انتشارات هارپرکالینز در ایالات متحده منتشر شد. این کتاب در دو میلیون نسخه منتشر و در ۷۰ کشور توزیع شده است و همزمان ۷ ترجمه از آن درآمده است.
📖 عنوان این کتاب برگرفته از آیه‌ای در کتاب اشعیا از عهد عتیق است که می‌گوید: «برو و دیدهبانی بگمار تا آنچه را می‌بیند اعلام نماید.» این رمان، تنها چند ساعت پس از عرضه در رتبه نخست فهرست کتاب‌های پرفروش سایت آمازون قرار گرفت.
📚 پیشتر کتاب «کشتن مرغ مقلد» را معرفی کرده‌ام. اینکه داستان از چه قرار است و نویسنده چگونه با این کتاب یک‌شبه ره صدساله را طی کرد. هارپر لی سال‌ها بعد کتاب «دیدبانی بگمار» را که ادامه‌ی کتاب اولش بود، چاپ کرد.
▫️ در کتاب «دیدبانی بگمار» همان قدر که از سن کتاب «کشتن مرغ مقلد» گذشته بود، با همان فاصله شخصیت‌ها نیز بزرگ شده‌اند و شهر «میکوم یا می‌کمب» نیز دستخوش تغییرات شده است. اسکاتِ کتابِ «کشتن مرغ مقلد» حالا بیست و شش ساله شده و دیگر همچون سنش از اسم کودکی خود یعنی «اسکات» فاصله گرفته و با نام «جین لوئیز فینچ» شناخته می‌شود و برای تحصیل به نیویورک رفته است. جین لوئیز برای دیدار سالانه‌ی دوهفته‌ای خود برای دیدار با پدرش (آتیکوس) به زادگاهش میکوم بازمی‌گردد. همان شهر میکوم، شهر دوست‌داشتنی ولی دیوانه‌کننده با همه‌ی قوانین مختص خودش و این چنین دوباره قصه‌ی جین لوئیز بیست‌وشش ساله آغاز می‌شود. شهری که اسکات در جلد اول کتاب آن را شهری خسته، فرسوده و کهنه با گرمایی رخوت‌آور توصیف کرده بود.
📌 بنابراین اگر کتاب «کشتن مرغ مقلد» نخوانده‌اید به سراغ کتاب «دیدبانی بگمار» نروید. چون ما با شخصیت‌ها و رفتار و اعتقاداتشان در کتابِ اول آشنا می‌شویم و در کتاب دوم جین لوییز با توجه به همان اتفاقاتِ کتاب اول است که سردرگمی و پریشان‌حالی‌اش به اوج می‌رسد و متوجه می‌شود خیلی چیزها تغییر کرده، گاهی خوب است و گاهی آزاردهنده و شوکه‌آور. به طور کلی کتابِ «دیدبانی بگمار» به نوعی ادامه‌ی داستان کتاب «کشتن مرغ مقلد» یا جلد دوم آن دانست.
🎧 کتاب «دیدبانی بگمار» با نام‌هایی از قبیل «برو دیدهبانی بگمار» و همچنین «برو دیدبانی بگمار» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ https://7berkeh.ir/archives/146448
#کمدکتاب
▪️📘▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
📙 رمان «دیدبانی بگمار» با نام اصلی Go Set a Watchman دومین رمان هارپر لی، نویسنده آمریکایی است که در اواسط دهه‌ی ۱۹۵۰ به رشته‌ی تحریر درآمد و اواخر ۲۰۱۴ توسط انتشارات هارپرکالینز در ایالات متحده منتشر شد. این کتاب در دو میلیون نسخه منتشر و در ۷۰ کشور توزیع شده است و همزمان ۷ ترجمه از آن درآمده است.
📖 عنوان این کتاب برگرفته از آیه‌ای در کتاب اشعیا از عهد عتیق است که می‌گوید: «برو و دیدهبانی بگمار تا آنچه را می‌بیند اعلام نماید.» این رمان، تنها چند ساعت پس از عرضه در رتبه نخست فهرست کتاب‌های پرفروش سایت آمازون قرار گرفت.
📚 پیشتر کتاب «کشتن مرغ مقلد» را معرفی کرده‌ام. اینکه داستان از چه قرار است و نویسنده چگونه با این کتاب یک‌شبه ره صدساله را طی کرد. هارپر لی سال‌ها بعد کتاب «دیدبانی بگمار» را که ادامه‌ی کتاب اولش بود، چاپ کرد.
▫️ در کتاب «دیدبانی بگمار» همان قدر که از سن کتاب «کشتن مرغ مقلد» گذشته بود، با همان فاصله شخصیت‌ها نیز بزرگ شده‌اند و شهر «میکوم یا می‌کمب» نیز دستخوش تغییرات شده است. اسکاتِ کتابِ «کشتن مرغ مقلد» حالا بیست و شش ساله شده و دیگر همچون سنش از اسم کودکی خود یعنی «اسکات» فاصله گرفته و با نام «جین لوئیز فینچ» شناخته می‌شود و برای تحصیل به نیویورک رفته است. جین لوئیز برای دیدار سالانه‌ی دوهفته‌ای خود برای دیدار با پدرش (آتیکوس) به زادگاهش میکوم بازمی‌گردد. همان شهر میکوم، شهر دوست‌داشتنی ولی دیوانه‌کننده با همه‌ی قوانین مختص خودش و این چنین دوباره قصه‌ی جین لوئیز بیست‌وشش ساله آغاز می‌شود. شهری که اسکات در جلد اول کتاب آن را شهری خسته، فرسوده و کهنه با گرمایی رخوت‌آور توصیف کرده بود.
📌 بنابراین اگر کتاب «کشتن مرغ مقلد» نخوانده‌اید به سراغ کتاب «دیدبانی بگمار» نروید. چون ما با شخصیت‌ها و رفتار و اعتقاداتشان در کتابِ اول آشنا می‌شویم و در کتاب دوم جین لوییز با توجه به همان اتفاقاتِ کتاب اول است که سردرگمی و پریشان‌حالی‌اش به اوج می‌رسد و متوجه می‌شود خیلی چیزها تغییر کرده، گاهی خوب است و گاهی آزاردهنده و شوکه‌آور. به طور کلی کتابِ «دیدبانی بگمار» به نوعی ادامه‌ی داستان کتاب «کشتن مرغ مقلد» یا جلد دوم آن دانست.
🎧 کتاب «دیدبانی بگمار» با نام‌هایی از قبیل «برو دیدهبانی بگمار» و همچنین «برو دیدبانی بگمار» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ https://7berkeh.ir/archives/146448
#کمدکتاب
▪️📘▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۷۸: ثروت و قدرت، دروازه‌های جنایت
✍️ سمیه کشوری
📽معرفی فیلم مستند « جفری اپستین: ثروتمند کثیف» و فیلم سینمایی «اسکوپ»
🎧 و همچنین موسیقی دارک وِیو یا موج تاریک
🔻 ثروت، قدرت، فساد
▫️ در این شماره به معرفی یک فیلم مستند و یک فیلم سینمایی می‌پردازم: مستند «ثروتمند کثیف: جفری اپستین» که به زندگی ثروتمند مشهور جفری اپستین می‌پردازد؛ و فیلم «اسکوپ» به درباره دوستی جفری اپستین با شاهزاده اندرو پسر ملکه‌ی انگلستان است.
به عبارتی، در مستند با شخصیتی به نام جفری اپستین آشنا می‌شویم و در فیلم متوجه می‌شویم چرا شاهزاده اندرو برای دوستی با این فرد به چالش کشیده می‌شود. از این منظر، این دو اثر باعث می‌شود با ساختاری که جفری اپستین به وجود آورده است و در آن موفق هم می‌شود بیشتر پی ببریم و همچنین از زاویه دیدهای متفاوت به این ساختار کثیف نگاه کنیم. داشتن چشم‌اندازهای متفاوت در جنایت باعث می‌شود به چنین مشکلاتی ریشه‌ای به آن فکر کرد، حتی اگر شده در ذهن خود، تا در حد ایجاد احساس تنفر و ترس باقی نماند.
▫️ مستند Jeffrey Epstein, Filthy Rich درباره‌ی جفری اپستین، سرمایه‌دار مقیم نیویورک است. او دائما با افراد فوق‌العاده ثروتمند و قدرتمند جهان روابط برجسته‌ای داشت. اپستین با افرادی مثل ترامپ، بیل کلینتون، شاهزاده اندرو پسر ملکه انگلستان و سلیبریتی‌های معروف در ارتباط بود. اما هیچ‌کس از چگونگی روند ثروتمند شدن او باخبر نیست. جفری اپستین وقتی خبرساز می‌شود که به جرم سوءاستفاده و قاچاق دختران زیر سن قانونی دستگیر می‌شود.
▫️ «جفری اپستین: ثروتمند کثیف» یک مینی سریال تلویزیونی مستند وب آمریکایی در مورد مجرم جنسیِ محکوم به جنایت جفری اپستین است. این مینی‌سریال بر اساس کتابی به همین نام در سال ۲۰۱۶ نوشته جیمز پترسون و نویسندگی مشترک جان کانولی و تیم مالوی ساخته شده است. مستند در ۲۷ می ۲۰۲۰ در نتفلیکس منتشر شد. این مستند شامل مصاحبه با چندین بازمانده از جمله ویرجینیا گیفره و ماریا فارمر، به همراه اعضای سابق کارکنان و رئیس پلیس سابق مایکل ریتر، یکی از افراد کلیدی اولین پرونده جنایی علیه اپستین است. به عبارتی این مستند داستان بازماندگان جفری اپستین و چگونگی استفاده‌ی او از ثروت و قدرت خود برای ارتکاب این جنایات را بیان می‌کند.
🎞 فیلم Scoop یا «خبر دست اول» یا «خبر داغ» فیلم درام زندگی‌نامه‌ای بریتانیایی محصول ۲۰۲۴ به کارگردانی فیلیپ مارتین با بازی گیلیان اندرسون، کیلی هاوز، بیلی پایپر و روفوس سیول است.
▫️ این فیلم درباره‌ی رابطه‌ی شاهزاده اندرو با مجرم جنسی محکوم به جنایت جفری اپستین و اتهامات مربوط به تجاوز جنسی اندرو به یک خردسال است. شاهزاده اندرو، دوک یورک، فرزند سوم و دومین پسر ملکه الیزابت دوم و شاهزاده فیلیپ است. در سال ۲۰۱۹ میلادی، شاهزاده اندرو متهم شد که با واسطه‌گری جفری اپستین با یک دختر نوجوان ۱۷ساله ارتباط جنسی داشته است؛ مصاحبه ماه نوامبر شاهزاده اندرو با بی‌بی‌سی که قرار بود به بهبود وجهه‌ی پسر ملکه کمک کند، از سوی رسانه‌ها یک فاجعه لقب گرفت. شاهزاده اندرو به دنبال این مصاحبه مجبور به کناره‌گیری از وظایف سلطنتی خود شد. این مصاحبه بعدها به عنوان یک «سقوط هواپیما با یک نفتکش، ایجاد سونامی، ایجاد انفجار هسته‌ای» توصیف شد.
🔻 موسیقی موج تاریک
▫️ در اینجا به معرفی سبک موسیقی دارک وِیو و در همین راستا معرفی گروهی در همین سبک می‌پردازیم.
▫️ دارک وِیو یا موج تاریک Dark Wave یکی از سبک‌های موسیقی است که از اواخر دهه ۱۹۷۰ میلادی و همزمان با محبوبیت سبک‌هایی در حال و هوای موسیقی راک شکل گرفت و ساختار آن بر پایه‌ی اصول بنیادین آن سبک‌ها است. هنرمندان این سبک موسیقی اشعار تیره و درون‌گرایانه را در تم آهنگ‌های خود اضافه کردند، برخی گروه‌های این سبک از موسیقی، زیرصداهایی حزن‌انگیز نیز در کار خود استفاده می‌کنند.
▫️ دِد کَن دَنس Dead Can Dance که به صورت تحت‌اللفظی معنای «مرده‌ها می‌توانند برقصند» را می‌دهد، یک گروه موسیقی در سبک دارک ویو است که توسط برندن پری و لیزا جرارد در اوت ۱۹۸۱ در ملبورن استرالیا تشکیل شد. کارهای گروه شامل تم‌هایی از موسیقی خاورمیانه‌ای، آفریقایی، اسکاتلندی می‌باشد.
📀 آلبوم در قلمروی خورشید رو به افول Within the Realm of a Dying Sun سومین آلبوم گروه موسیقی استرالیایی دد کن دنس است. این آلبوم با استفاده از گیتار و باس، منظره‌ای سینمایی و اغلب آخرالزمانی خلق می‌کند و ایده‌های عرفانی و مبارزات کهن‌الگوی حماسه‌های تاریکی را نشان می‌دهد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146970
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
📽معرفی فیلم مستند « جفری اپستین: ثروتمند کثیف» و فیلم سینمایی «اسکوپ»
🎧 و همچنین موسیقی دارک وِیو یا موج تاریک
🔻 ثروت، قدرت، فساد
▫️ در این شماره به معرفی یک فیلم مستند و یک فیلم سینمایی می‌پردازم: مستند «ثروتمند کثیف: جفری اپستین» که به زندگی ثروتمند مشهور جفری اپستین می‌پردازد؛ و فیلم «اسکوپ» به درباره دوستی جفری اپستین با شاهزاده اندرو پسر ملکه‌ی انگلستان است.
به عبارتی، در مستند با شخصیتی به نام جفری اپستین آشنا می‌شویم و در فیلم متوجه می‌شویم چرا شاهزاده اندرو برای دوستی با این فرد به چالش کشیده می‌شود. از این منظر، این دو اثر باعث می‌شود با ساختاری که جفری اپستین به وجود آورده است و در آن موفق هم می‌شود بیشتر پی ببریم و همچنین از زاویه دیدهای متفاوت به این ساختار کثیف نگاه کنیم. داشتن چشم‌اندازهای متفاوت در جنایت باعث می‌شود به چنین مشکلاتی ریشه‌ای به آن فکر کرد، حتی اگر شده در ذهن خود، تا در حد ایجاد احساس تنفر و ترس باقی نماند.
▫️ مستند Jeffrey Epstein, Filthy Rich درباره‌ی جفری اپستین، سرمایه‌دار مقیم نیویورک است. او دائما با افراد فوق‌العاده ثروتمند و قدرتمند جهان روابط برجسته‌ای داشت. اپستین با افرادی مثل ترامپ، بیل کلینتون، شاهزاده اندرو پسر ملکه انگلستان و سلیبریتی‌های معروف در ارتباط بود. اما هیچ‌کس از چگونگی روند ثروتمند شدن او باخبر نیست. جفری اپستین وقتی خبرساز می‌شود که به جرم سوءاستفاده و قاچاق دختران زیر سن قانونی دستگیر می‌شود.
▫️ «جفری اپستین: ثروتمند کثیف» یک مینی سریال تلویزیونی مستند وب آمریکایی در مورد مجرم جنسیِ محکوم به جنایت جفری اپستین است. این مینی‌سریال بر اساس کتابی به همین نام در سال ۲۰۱۶ نوشته جیمز پترسون و نویسندگی مشترک جان کانولی و تیم مالوی ساخته شده است. مستند در ۲۷ می ۲۰۲۰ در نتفلیکس منتشر شد. این مستند شامل مصاحبه با چندین بازمانده از جمله ویرجینیا گیفره و ماریا فارمر، به همراه اعضای سابق کارکنان و رئیس پلیس سابق مایکل ریتر، یکی از افراد کلیدی اولین پرونده جنایی علیه اپستین است. به عبارتی این مستند داستان بازماندگان جفری اپستین و چگونگی استفاده‌ی او از ثروت و قدرت خود برای ارتکاب این جنایات را بیان می‌کند.
🎞 فیلم Scoop یا «خبر دست اول» یا «خبر داغ» فیلم درام زندگی‌نامه‌ای بریتانیایی محصول ۲۰۲۴ به کارگردانی فیلیپ مارتین با بازی گیلیان اندرسون، کیلی هاوز، بیلی پایپر و روفوس سیول است.
▫️ این فیلم درباره‌ی رابطه‌ی شاهزاده اندرو با مجرم جنسی محکوم به جنایت جفری اپستین و اتهامات مربوط به تجاوز جنسی اندرو به یک خردسال است. شاهزاده اندرو، دوک یورک، فرزند سوم و دومین پسر ملکه الیزابت دوم و شاهزاده فیلیپ است. در سال ۲۰۱۹ میلادی، شاهزاده اندرو متهم شد که با واسطه‌گری جفری اپستین با یک دختر نوجوان ۱۷ساله ارتباط جنسی داشته است؛ مصاحبه ماه نوامبر شاهزاده اندرو با بی‌بی‌سی که قرار بود به بهبود وجهه‌ی پسر ملکه کمک کند، از سوی رسانه‌ها یک فاجعه لقب گرفت. شاهزاده اندرو به دنبال این مصاحبه مجبور به کناره‌گیری از وظایف سلطنتی خود شد. این مصاحبه بعدها به عنوان یک «سقوط هواپیما با یک نفتکش، ایجاد سونامی، ایجاد انفجار هسته‌ای» توصیف شد.
🔻 موسیقی موج تاریک
▫️ در اینجا به معرفی سبک موسیقی دارک وِیو و در همین راستا معرفی گروهی در همین سبک می‌پردازیم.
▫️ دارک وِیو یا موج تاریک Dark Wave یکی از سبک‌های موسیقی است که از اواخر دهه ۱۹۷۰ میلادی و همزمان با محبوبیت سبک‌هایی در حال و هوای موسیقی راک شکل گرفت و ساختار آن بر پایه‌ی اصول بنیادین آن سبک‌ها است. هنرمندان این سبک موسیقی اشعار تیره و درون‌گرایانه را در تم آهنگ‌های خود اضافه کردند، برخی گروه‌های این سبک از موسیقی، زیرصداهایی حزن‌انگیز نیز در کار خود استفاده می‌کنند.
▫️ دِد کَن دَنس Dead Can Dance که به صورت تحت‌اللفظی معنای «مرده‌ها می‌توانند برقصند» را می‌دهد، یک گروه موسیقی در سبک دارک ویو است که توسط برندن پری و لیزا جرارد در اوت ۱۹۸۱ در ملبورن استرالیا تشکیل شد. کارهای گروه شامل تم‌هایی از موسیقی خاورمیانه‌ای، آفریقایی، اسکاتلندی می‌باشد.
📀 آلبوم در قلمروی خورشید رو به افول Within the Realm of a Dying Sun سومین آلبوم گروه موسیقی استرالیایی دد کن دنس است. این آلبوم با استفاده از گیتار و باس، منظره‌ای سینمایی و اغلب آخرالزمانی خلق می‌کند و ایده‌های عرفانی و مبارزات کهن‌الگوی حماسه‌های تاریکی را نشان می‌دهد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/146970
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📘 #کمد ۷۹: ژنرال شاه، عاشقانه‌ی گوتیک در دل جنگ داخلی
✍️ سمیه کشوری
🖌 دافنه دو موریه در سال ۱۹۰۷ در لندن در خانواده‌ای هنرمند متولد شد. او و خواهرانش با برخورداری از ثروتی عظیم و والدینی هنرمند شدند. خواهر بزرگترش آنجلا دو موریه نیز نویسنده شد و خواهر کوچکترش ژان نقاش بود. دافنه دوران جوانی‌اش را با سفر با دوستان و نوشتن داستان گذراند. ارتباطات خانوادگی‌اش به او کمک کرد تا حرفه ادبی خود را ایجاد کند، و برخی از کارهای اولیه خود را در مجله Beaumont's Bystander منتشر کرد. یک مؤسسه انتشاراتی معتبر اولین رمان او را در اوایل بیست سالگی پذیرفت و انتشار آن نه تنها شهرت را برای او به ارمغان آورد، بلکه توجه سربازی خوش تیپ، سرگرد فردریک براونینگ را به همراه آورد که با او ازدواج کرد.
✏️ رمان‌های بعدی دافنه پرفروش شد و ثروت و شهرت هنگفتی به دست آورد. بسیاری از آنها در سینما اقتباس شده‌اند، از جمله رمان‌های ربکا، نهر فرانسوی، پسرعموی من راشل، و مسافرخانه جامائیکا، و داستان‌های کوتاه «پرندگان» و «حالا / نه بعد از نیمه‌شب». فیلم‌های آلفرد هیچکاک بر اساس رمان‌های او باعث شد او به یکی از شناخته‌شده‌ترین نویسندگان جهان تبدیل شود.
🎥 دافنه دوموریه داستان‌های کوتاه، زندگینامه، نمایشنامه، شعر، بیوگرافی و زندگینامه داستانی، نقد ادبی و همچنین رمان می‌نوشت. از این نقطه‌نظر دافنه دوموریه بیشتر با کتاب «ربکا» و «پرندگان» شناخته می‌شود که هر دو توسط هیچکاک کارگردان بزرگ به فیلم ساخته شده است.
📘 ولی در اینجا کتاب «ژنرال شاه» یا «ژنرال پادشاه» که در ایران به نام «تقدیر چنین بود» ترجمه شده است می‌پردازیم. کتابی از این نویسنده که شاید کمتر شناخته شده باشد. در واقع وقتی مردم شروع به خواندن رمان‌های دو موریه می‌کنند، «ژنرال پادشاه» یا همان «تقدیر چنین بود» معمولاً اولین انتخاب نیست چون بیشتر آنها رمان‌های معروف‌تر او را می‌خوانند. با این حال، این رمان دوموریه پیوند بیشتری با تاریخ دارد.
🔻 این رمان در سال ۱۹۴۶ منتشر شد. نگارش این رمان با تحقیقات پرباری همراه بود تا دو موریه از صحت تاریخی اتفاقات را در زمان وقوع انقلاب یا همان جنگ داخلی اطمینان حاصل کند.
▫️ از این منظر باید گفت از دو جنبه می‌توان به این رمان پرداخت: یکی تاریخ انگلستان که پیوند عمیقی با جنگ داخلی آن زمانه پیدا کرده است و دیگری اهمیت مکانی که داستان در آن می‌گذرد. عمارت یا ساختمانی که دافنه دوموریه در رمان دیگر خود هم از آن استفاده کرده است طوری که ژانر رمان به سمت گوتیک پیش رفته است؛ و در ادامه پیوند این دو جنبه با داستانی عاشقانه. طوری که هر کدام بدون دیگری ناقص و بدون ساختار به نظر می‌رسد. عاشقانه‌ای که در عصر جنگ داخلی انگلستان اتفاق می‌افتد و در همان راستا شخصیت‌ها را با عمارت مرموز می‌کشاند در تار و پود هم تنیده شده‌اند. طوری که در دسته‌بندی ژانر رمان، سه سبک دخیل می‌شوند؛ عاشقانه، تاریخی و گوتیک.
📘 اگرچه رمان The King’s General به عنوان یکی از سه یا چهار رمان برتر دافنه دو موریه قرار نمی‌گیرد، ولی رمانی دوست‌داشتنی و قابل تامل است.
📌 در این معرفی، این رمان دافنه دو موریه با عنوان اصلی خود یعنی «ژنرال پادشاه» یا «ژنرال شاه» خطاب شد ولی در ایران این رمان با اسم «تقدیر چنین بود» ترجمه شده است.
🎧 کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید:
🎧 http://book.iranseda.ir/DetailsAlbum/?VALID=TRUE&g=605244
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/147409
#کمدکتاب
▪️📘 ▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 دافنه دو موریه در سال ۱۹۰۷ در لندن در خانواده‌ای هنرمند متولد شد. او و خواهرانش با برخورداری از ثروتی عظیم و والدینی هنرمند شدند. خواهر بزرگترش آنجلا دو موریه نیز نویسنده شد و خواهر کوچکترش ژان نقاش بود. دافنه دوران جوانی‌اش را با سفر با دوستان و نوشتن داستان گذراند. ارتباطات خانوادگی‌اش به او کمک کرد تا حرفه ادبی خود را ایجاد کند، و برخی از کارهای اولیه خود را در مجله Beaumont's Bystander منتشر کرد. یک مؤسسه انتشاراتی معتبر اولین رمان او را در اوایل بیست سالگی پذیرفت و انتشار آن نه تنها شهرت را برای او به ارمغان آورد، بلکه توجه سربازی خوش تیپ، سرگرد فردریک براونینگ را به همراه آورد که با او ازدواج کرد.
✏️ رمان‌های بعدی دافنه پرفروش شد و ثروت و شهرت هنگفتی به دست آورد. بسیاری از آنها در سینما اقتباس شده‌اند، از جمله رمان‌های ربکا، نهر فرانسوی، پسرعموی من راشل، و مسافرخانه جامائیکا، و داستان‌های کوتاه «پرندگان» و «حالا / نه بعد از نیمه‌شب». فیلم‌های آلفرد هیچکاک بر اساس رمان‌های او باعث شد او به یکی از شناخته‌شده‌ترین نویسندگان جهان تبدیل شود.
🎥 دافنه دوموریه داستان‌های کوتاه، زندگینامه، نمایشنامه، شعر، بیوگرافی و زندگینامه داستانی، نقد ادبی و همچنین رمان می‌نوشت. از این نقطه‌نظر دافنه دوموریه بیشتر با کتاب «ربکا» و «پرندگان» شناخته می‌شود که هر دو توسط هیچکاک کارگردان بزرگ به فیلم ساخته شده است.
📘 ولی در اینجا کتاب «ژنرال شاه» یا «ژنرال پادشاه» که در ایران به نام «تقدیر چنین بود» ترجمه شده است می‌پردازیم. کتابی از این نویسنده که شاید کمتر شناخته شده باشد. در واقع وقتی مردم شروع به خواندن رمان‌های دو موریه می‌کنند، «ژنرال پادشاه» یا همان «تقدیر چنین بود» معمولاً اولین انتخاب نیست چون بیشتر آنها رمان‌های معروف‌تر او را می‌خوانند. با این حال، این رمان دوموریه پیوند بیشتری با تاریخ دارد.
🔻 این رمان در سال ۱۹۴۶ منتشر شد. نگارش این رمان با تحقیقات پرباری همراه بود تا دو موریه از صحت تاریخی اتفاقات را در زمان وقوع انقلاب یا همان جنگ داخلی اطمینان حاصل کند.
▫️ از این منظر باید گفت از دو جنبه می‌توان به این رمان پرداخت: یکی تاریخ انگلستان که پیوند عمیقی با جنگ داخلی آن زمانه پیدا کرده است و دیگری اهمیت مکانی که داستان در آن می‌گذرد. عمارت یا ساختمانی که دافنه دوموریه در رمان دیگر خود هم از آن استفاده کرده است طوری که ژانر رمان به سمت گوتیک پیش رفته است؛ و در ادامه پیوند این دو جنبه با داستانی عاشقانه. طوری که هر کدام بدون دیگری ناقص و بدون ساختار به نظر می‌رسد. عاشقانه‌ای که در عصر جنگ داخلی انگلستان اتفاق می‌افتد و در همان راستا شخصیت‌ها را با عمارت مرموز می‌کشاند در تار و پود هم تنیده شده‌اند. طوری که در دسته‌بندی ژانر رمان، سه سبک دخیل می‌شوند؛ عاشقانه، تاریخی و گوتیک.
📘 اگرچه رمان The King’s General به عنوان یکی از سه یا چهار رمان برتر دافنه دو موریه قرار نمی‌گیرد، ولی رمانی دوست‌داشتنی و قابل تامل است.
📌 در این معرفی، این رمان دافنه دو موریه با عنوان اصلی خود یعنی «ژنرال پادشاه» یا «ژنرال شاه» خطاب شد ولی در ایران این رمان با اسم «تقدیر چنین بود» ترجمه شده است.
🎧 کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید:
🎧 http://book.iranseda.ir/DetailsAlbum/?VALID=TRUE&g=605244
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/147409
#کمدکتاب
▪️📘 ▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۸۰: گویی دیوانگی جزیی از غریزه است
✍️ سمیه کشوری
🎞 معرفی فیلم «غریزه مادران» ساخته بنوا دلوم (۲۰۲۴)
🎼 و گروه موسیقی «حال»
📽 سوی تاریک غریزه
🎞 فیلم «غریزه‌ی مادران» Mothers' Instinct فیلمی دلهره‌آور روانشناختی محصول ۲۰۲۴ آمریکا به کارگردانی بنوا دلوم فرانسوی است. در واقع این فیلم اولین تجربه‌ی کارگردانی دلوم است که تا قبل از آن فیلم‌بردار بوده است. در این فیلم بازیگرانی چون جسیکا چستین، ان هَتَوِی، جاش چارلز و آندرش دانیلسن لی در این فیلم بازی می‌کنند.
📘 این فیلم بازسازی فیلمی فرانسوی‌زبان به همین نام محصول سال ۲۰۱۸ است که خود اقتباسی از رمان غریزه‌ی مادران (Derrière la haine) اثر باربارا ابل در سال ۲۰۱۲ است.
🖌 داستان فیلم در دهه ۱۹۶۰ درباره‌ی دو مادر، همسایه و دوستان عالی است. فرزندان آنها نیز بهترین دوستان هم هستند. همه چیز خوب به نظر می‌رسد تا اینکه یک حادثه‌ی غم‌انگیز اتفاق می‌افتد و مسیر این دوستی و همسایگی را تغییر می‌دهد. در واقع فیلمی درباره دو زن بی‌نقص است که در طی حادثه‌ای همدیگر را تا سر حد جنون می‌کشند.
📌 فیلم، قصه‌ی دو مادر را به تصویر می‌کشد که هر کدام برای نجات فرزندان خود، به گونه‌ای که فکر می‌کنند درست است تلاش می‌کنند. در ادامه‌ی قصه، هر دو طوری مقابل هم قرار می‌گیرند گویی دیوانگی جزئی از مادری است. طوری که هرچه فیلم جلوتر می‌رود داستان دلهرآورتر مرموزتر می‌شود. گویی داستان به ما می‌گوید شاید این روی دیگر سوگ است آن هم وقتی با احساس گناه همراه باشد؛ آن هم وقتی یک مادر نمی‌داند یا نمی‌تواند چگونه با احساس گناه خود روبرو شود.
🔍 غریزه‌ی مادران فیلمی هیجان انگیز است که به موضوعاتِ پیچیده‌ای چون از دست دادن، روابط گسسته و پیوند تزلزل‌ناپذیر بین مادران و فرزندانشان می‌پردازد. این فیلمِ تفکربرانگیز باعث می‌شود تا مدت‌ها پس از پخش تیتراژ، ظواهر و ابهاماتِ اخلاقی را زیر سوال ببرد.
▫️ بنوا دلهوم کارگردان این فیلم، فیلمبرداری باتجربه است و زیبایی‌شناسی فیلم را که یکی از بزرگترین نقاط قوت آن است به خوبی نشان می‌دهد. شاید فیلم غریزه‌ی مادران فیلمی با صحنه‌های کوچک باشد که بیشتر در داخل و اطراف چند خانه اتفاق می‌افتد، اما فضای آن دوره به زیبایی مشاهده می‌شود و هر پلان با زحمت فراوانی ساخته شده است. رنگ‌های پاستلی و لباس‌های خیره‌کننده در تضاد کامل با اتفاقات تلخ هستند و بینش شخصیت‌ها و حال و هوای آنها را فراهم می‌کنند.
🎼 موسیقی «حال»
▫️ نام گروه موسیقی حال، برگرفته شده از مطلع غزلی از حضرت حافظ است: «حال دل با تو گفتنم هوس است». ترکیب آواز، شعر، ملودی و ریتمهای کلاسیک ایرانی با سبک‌هایی همچون راک، جاز، پست راک و امبینت باعث شده است تا مخاطبان، از سبک و سیاق این گروه موسیقی جوان به عنوان موسیقی تلفیقی یاد کنند.
▫️ گروه حال به سرپرستی و خوانندگی محمد فکری در سال ۱۳۹۳ فعالیت خود را آغاز کرده و با انتشار تک آهنگ‌هایی سعی در جذب مخاطبین خود داشته است. علی جمالی رهبر نوازنده گیتار، و مقداد مهدوی به عنوان پیانیست این گروه فعالیت می‌کند. محمد فرخی و برنا شفیع‌زاده نیز به ترتیب نوازندگان پرکاشن و درامز گروه موسیقی حال هستند. اعضای حال در توضیح نام خاصشان می‌گویند: «حال، حس لحظه‌ی اکنون؛ شرح روزگار مجنون است.»
🎧 پیشنهاد من آهنگ «در خیال» اثری از آلبوم «خاطرات پراکنده» با ترانه‌های باباطاهر و معصومه خدادادی است.
🔻 معرفی کامل و شنیدن این آهنگ در سایت هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/147938
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️🎰▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🎞 معرفی فیلم «غریزه مادران» ساخته بنوا دلوم (۲۰۲۴)
🎼 و گروه موسیقی «حال»
📽 سوی تاریک غریزه
🎞 فیلم «غریزه‌ی مادران» Mothers' Instinct فیلمی دلهره‌آور روانشناختی محصول ۲۰۲۴ آمریکا به کارگردانی بنوا دلوم فرانسوی است. در واقع این فیلم اولین تجربه‌ی کارگردانی دلوم است که تا قبل از آن فیلم‌بردار بوده است. در این فیلم بازیگرانی چون جسیکا چستین، ان هَتَوِی، جاش چارلز و آندرش دانیلسن لی در این فیلم بازی می‌کنند.
📘 این فیلم بازسازی فیلمی فرانسوی‌زبان به همین نام محصول سال ۲۰۱۸ است که خود اقتباسی از رمان غریزه‌ی مادران (Derrière la haine) اثر باربارا ابل در سال ۲۰۱۲ است.
🖌 داستان فیلم در دهه ۱۹۶۰ درباره‌ی دو مادر، همسایه و دوستان عالی است. فرزندان آنها نیز بهترین دوستان هم هستند. همه چیز خوب به نظر می‌رسد تا اینکه یک حادثه‌ی غم‌انگیز اتفاق می‌افتد و مسیر این دوستی و همسایگی را تغییر می‌دهد. در واقع فیلمی درباره دو زن بی‌نقص است که در طی حادثه‌ای همدیگر را تا سر حد جنون می‌کشند.
📌 فیلم، قصه‌ی دو مادر را به تصویر می‌کشد که هر کدام برای نجات فرزندان خود، به گونه‌ای که فکر می‌کنند درست است تلاش می‌کنند. در ادامه‌ی قصه، هر دو طوری مقابل هم قرار می‌گیرند گویی دیوانگی جزئی از مادری است. طوری که هرچه فیلم جلوتر می‌رود داستان دلهرآورتر مرموزتر می‌شود. گویی داستان به ما می‌گوید شاید این روی دیگر سوگ است آن هم وقتی با احساس گناه همراه باشد؛ آن هم وقتی یک مادر نمی‌داند یا نمی‌تواند چگونه با احساس گناه خود روبرو شود.
🔍 غریزه‌ی مادران فیلمی هیجان انگیز است که به موضوعاتِ پیچیده‌ای چون از دست دادن، روابط گسسته و پیوند تزلزل‌ناپذیر بین مادران و فرزندانشان می‌پردازد. این فیلمِ تفکربرانگیز باعث می‌شود تا مدت‌ها پس از پخش تیتراژ، ظواهر و ابهاماتِ اخلاقی را زیر سوال ببرد.
▫️ بنوا دلهوم کارگردان این فیلم، فیلمبرداری باتجربه است و زیبایی‌شناسی فیلم را که یکی از بزرگترین نقاط قوت آن است به خوبی نشان می‌دهد. شاید فیلم غریزه‌ی مادران فیلمی با صحنه‌های کوچک باشد که بیشتر در داخل و اطراف چند خانه اتفاق می‌افتد، اما فضای آن دوره به زیبایی مشاهده می‌شود و هر پلان با زحمت فراوانی ساخته شده است. رنگ‌های پاستلی و لباس‌های خیره‌کننده در تضاد کامل با اتفاقات تلخ هستند و بینش شخصیت‌ها و حال و هوای آنها را فراهم می‌کنند.
🎼 موسیقی «حال»
▫️ نام گروه موسیقی حال، برگرفته شده از مطلع غزلی از حضرت حافظ است: «حال دل با تو گفتنم هوس است». ترکیب آواز، شعر، ملودی و ریتمهای کلاسیک ایرانی با سبک‌هایی همچون راک، جاز، پست راک و امبینت باعث شده است تا مخاطبان، از سبک و سیاق این گروه موسیقی جوان به عنوان موسیقی تلفیقی یاد کنند.
▫️ گروه حال به سرپرستی و خوانندگی محمد فکری در سال ۱۳۹۳ فعالیت خود را آغاز کرده و با انتشار تک آهنگ‌هایی سعی در جذب مخاطبین خود داشته است. علی جمالی رهبر نوازنده گیتار، و مقداد مهدوی به عنوان پیانیست این گروه فعالیت می‌کند. محمد فرخی و برنا شفیع‌زاده نیز به ترتیب نوازندگان پرکاشن و درامز گروه موسیقی حال هستند. اعضای حال در توضیح نام خاصشان می‌گویند: «حال، حس لحظه‌ی اکنون؛ شرح روزگار مجنون است.»
🎧 پیشنهاد من آهنگ «در خیال» اثری از آلبوم «خاطرات پراکنده» با ترانه‌های باباطاهر و معصومه خدادادی است.
🔻 معرفی کامل و شنیدن این آهنگ در سایت هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/147938
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️🎰▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📗 #کمد ۸۱: ایزابل بروژ، داستانی آمیخته با شعر و آهنگ
✍️ سمیه کشوری
🖌 کریستین بوبَن، نویسنده‌ی فرانسوی قرن بیستم بود. او یکی از نویسندگان صاحب سبک و یکی از چهره‌های استثنایی ادبیات مدرن فرانسه است. رشته‌ی تحصیلی بوبن فلسفه بوده و آثاری که نوشته همگی لحنی لطیف و درون‌مایه‌ا‌ی فلسفی و معنوی دارند. کریستین بوبن در ۲۳ نوامبر ۲۰۲۲ درگذشت.
📌 کریستین بوبن در ایران، با کتاب ستایش هیچ (éloge du rien) در سال ۱۳۷۳ و کتاب چهره دیگر (Ľ Autre visage) در سال ۱۳۷۴ با ترجمه پیروز سیار معرفی شد. اما بوبن با کتاب رفیق اعلی (Le Très- Bas) با ترجمه همین مترجم به معروفیت دست یافت. بعد از آن تب ترجمه آثار او در کشور شدت گرفت، زیرا به فاصله‌ی چند سال تقریباً نیمی از آثار او به فارسی ترجمه شد. چند رمان او حتی بیش از یک مترجم دارد. برای مثال رمان «ژه» (Geai) علاوه بر همین عنوان، با عنوان «ابله» محله یا دی‍وان‍ه‌ب‍ازی (La folle allure) با عنوان دی‍وان‍ه‌وار نیز منتشر شده‌است. به عبارت دیگر بوبن بیش از ۶۰ کتاب نوشته که نصف بیشتر آن در ایران به زبان فارسی ترجمه شده‌است.
📘 در اینجا کتاب Isabelle Brugers «ایزابل بروژ» را از این نویسنده معرفی می‌کنم. «ایزابل بروژ» در سال 1992 نوشته شد و یکی از بهترین رمان‌های بوبن به شمار می‌رود. قهرمان داستان دخترکی نوجوان به نام ایزابل بروژ است که پس از جدایی از پدر و مادرش، ماجراهای شگفت‌انگیزی را پشت سر می‌گذارد.
▫️ به کتاب «ایزابل بروژ» به دلیل مضمون منحصربه‌فرد و انسانی‌اش از جهات زیادی می‌توان پرداخت. در واقع برای کریستین بوبن مضامینی چون عشق، ایمان، طبیعت و کودکی خیلی مهم بوده که در این کتاب به حدِ اعلای آن رسیده است. به نوعی منحصربه‌فرد و انسانی بودن کتاب «ایزابل بروژ» نیز به همین دلیل است. این مضامین تا جایی پیش می‌رود که داستان جهتی بسیار احساسی و شاعرانه پیدا می‌کند. به عبارت دیگر می‌توان گفت مضامین عشق، ایمان، تنهایی، معصومیت کودکی تا حدی با داستان عجیبن می‌شود که گاهی حال و هوایی غیرواقعی به خود می‌گیرد، مثل پیدا شدن پیرزنی بسیار مهربان و خیرخواه.
▫️ مضامین کتاب «ایزابل بروژ» مضامینی مانند تاب‌آوری، عشق، ایثار، تنهایی است. بوبن این مضامین را مانند تکه‌های یک پازل، طوری کنار یکدیگر می‌چیند که هر نقطه از شخصیت را به مثابه‌ی بر ملا شدن رازی روشن می‌کند. البته باید گفت تکه‌های این پازل‌ها هرکدام عجیبن شده در عشق و مهربانی است؛ حتی اگر پایانی تلخ و دور از انتظار رقم بخورد.
✔️ آمیختگی با شعر و آهنگ
▫️ این نویسنده موسیقی مخصوص به خود را خلق کرد و با مهارتِ تمام نت‌ها را در تار و پود کلماتِ داستانش قرار می‌دهد، گویی که هر شخصیت آهنگِ مخصوص به خودش را دارد. طوری که مخاطب خود را در حال ورود به افکار شخصیت‌های داستان، و شریک در شادی و غم آنها می‌بیند. «ایزابل بروژ» رمانی شاعرانه، سرشار از اندوه و شادی، آمیخته با حوادث غم‌انگیز و لحظات شاد بوده و از طرفی کوتاه، خواندنی، سبک و زیباست.
✔️ طبیعت
▫️ علاقه‌ی وافرِ کریستین بوبن به طبیعت و مناظر، همیشه نقش مهمی در کتاب‌هایش دارد. کتاب «ایزابل بروژ» نیز از این قاعده مستثنا نیست.
✔️ ساده‌نویسى
▫️ کریستین بوبن به طرز باورنکردنی همه‌ی مواردی که در بالا ذکر شد را به دور پیچیدگی و خیلی مینیمالیستی می‌نویسد. در واقع او اندیشه‌اش را با سبکی ساده و روان به خوانندگانش ارائه می‌دهد. بنابراین خواندن آثار کریستین بوبن دلپذیر، آرامش‌بخش و راحت است؛ و کتاب باشکوه «ایزابل بروژ» چون نوری ملایم در شبی تاریک است؛ و در هیاهوی زندگی چون بازگشت به سکوت و روشنایی است.
🎧 کتاب «ایزابل بروژ» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148205
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 کریستین بوبَن، نویسنده‌ی فرانسوی قرن بیستم بود. او یکی از نویسندگان صاحب سبک و یکی از چهره‌های استثنایی ادبیات مدرن فرانسه است. رشته‌ی تحصیلی بوبن فلسفه بوده و آثاری که نوشته همگی لحنی لطیف و درون‌مایه‌ا‌ی فلسفی و معنوی دارند. کریستین بوبن در ۲۳ نوامبر ۲۰۲۲ درگذشت.
📌 کریستین بوبن در ایران، با کتاب ستایش هیچ (éloge du rien) در سال ۱۳۷۳ و کتاب چهره دیگر (Ľ Autre visage) در سال ۱۳۷۴ با ترجمه پیروز سیار معرفی شد. اما بوبن با کتاب رفیق اعلی (Le Très- Bas) با ترجمه همین مترجم به معروفیت دست یافت. بعد از آن تب ترجمه آثار او در کشور شدت گرفت، زیرا به فاصله‌ی چند سال تقریباً نیمی از آثار او به فارسی ترجمه شد. چند رمان او حتی بیش از یک مترجم دارد. برای مثال رمان «ژه» (Geai) علاوه بر همین عنوان، با عنوان «ابله» محله یا دی‍وان‍ه‌ب‍ازی (La folle allure) با عنوان دی‍وان‍ه‌وار نیز منتشر شده‌است. به عبارت دیگر بوبن بیش از ۶۰ کتاب نوشته که نصف بیشتر آن در ایران به زبان فارسی ترجمه شده‌است.
📘 در اینجا کتاب Isabelle Brugers «ایزابل بروژ» را از این نویسنده معرفی می‌کنم. «ایزابل بروژ» در سال 1992 نوشته شد و یکی از بهترین رمان‌های بوبن به شمار می‌رود. قهرمان داستان دخترکی نوجوان به نام ایزابل بروژ است که پس از جدایی از پدر و مادرش، ماجراهای شگفت‌انگیزی را پشت سر می‌گذارد.
▫️ به کتاب «ایزابل بروژ» به دلیل مضمون منحصربه‌فرد و انسانی‌اش از جهات زیادی می‌توان پرداخت. در واقع برای کریستین بوبن مضامینی چون عشق، ایمان، طبیعت و کودکی خیلی مهم بوده که در این کتاب به حدِ اعلای آن رسیده است. به نوعی منحصربه‌فرد و انسانی بودن کتاب «ایزابل بروژ» نیز به همین دلیل است. این مضامین تا جایی پیش می‌رود که داستان جهتی بسیار احساسی و شاعرانه پیدا می‌کند. به عبارت دیگر می‌توان گفت مضامین عشق، ایمان، تنهایی، معصومیت کودکی تا حدی با داستان عجیبن می‌شود که گاهی حال و هوایی غیرواقعی به خود می‌گیرد، مثل پیدا شدن پیرزنی بسیار مهربان و خیرخواه.
▫️ مضامین کتاب «ایزابل بروژ» مضامینی مانند تاب‌آوری، عشق، ایثار، تنهایی است. بوبن این مضامین را مانند تکه‌های یک پازل، طوری کنار یکدیگر می‌چیند که هر نقطه از شخصیت را به مثابه‌ی بر ملا شدن رازی روشن می‌کند. البته باید گفت تکه‌های این پازل‌ها هرکدام عجیبن شده در عشق و مهربانی است؛ حتی اگر پایانی تلخ و دور از انتظار رقم بخورد.
✔️ آمیختگی با شعر و آهنگ
▫️ این نویسنده موسیقی مخصوص به خود را خلق کرد و با مهارتِ تمام نت‌ها را در تار و پود کلماتِ داستانش قرار می‌دهد، گویی که هر شخصیت آهنگِ مخصوص به خودش را دارد. طوری که مخاطب خود را در حال ورود به افکار شخصیت‌های داستان، و شریک در شادی و غم آنها می‌بیند. «ایزابل بروژ» رمانی شاعرانه، سرشار از اندوه و شادی، آمیخته با حوادث غم‌انگیز و لحظات شاد بوده و از طرفی کوتاه، خواندنی، سبک و زیباست.
✔️ طبیعت
▫️ علاقه‌ی وافرِ کریستین بوبن به طبیعت و مناظر، همیشه نقش مهمی در کتاب‌هایش دارد. کتاب «ایزابل بروژ» نیز از این قاعده مستثنا نیست.
✔️ ساده‌نویسى
▫️ کریستین بوبن به طرز باورنکردنی همه‌ی مواردی که در بالا ذکر شد را به دور پیچیدگی و خیلی مینیمالیستی می‌نویسد. در واقع او اندیشه‌اش را با سبکی ساده و روان به خوانندگانش ارائه می‌دهد. بنابراین خواندن آثار کریستین بوبن دلپذیر، آرامش‌بخش و راحت است؛ و کتاب باشکوه «ایزابل بروژ» چون نوری ملایم در شبی تاریک است؛ و در هیاهوی زندگی چون بازگشت به سکوت و روشنایی است.
🎧 کتاب «ایزابل بروژ» با ترجمه‌های متفاوت در انتشارات زیادی وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148205
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۸۲: جنگ داخلی، جاده‌ای به ویران‌شهر
✍️ سمیه کشوری
🎞 فیلم: آخرالزمان آمریکایی
🌇 فیلم «جنگ داخلی» Civil War محصول کشور آمریکا و انگلیس در سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی الکس گارلند است. این فیلم در ژانر دیستوپیایی اکشن و ماجراجویی است.
🌃 واژه‌ی دیستوپیایی Dystopia یا ویران‌شهر یا پاد-آرمان‌شهر جامعه‌ای است که در آن، ویژگی‌های منفی، برتری دارند و زندگی در آن دلخواهِ هیچ انسانی نیست. این جوامع معمولاً زمانی از یک جامعه را نشان می‌دهند که به نابودی و هرج‌ومرج رسیده است. ترسیم یک جامعه‌ی پادآرمان و بدزمانه توسط نویسندگان آینده‌گرا معمولاً به‌منظور هشدار به مردم در مورد ادامه یا افزایش چیرگی برخی معضلات اجتماعی صورت می‌گیرد.
▫️ در این فیلم کیرستن دانست، واگنر مورا، کیلی اسپینی، استیون مک‌کینلی هندرسون و نیک آفرمن نقش‌آفرینی می‌کنند. فیلم تیمی از روزنامه‌نگاران و عکاسانی نظامی را دنبال می‌کند که در طول جنگ داخلی دوم آمریکا که به سرعت در حال گسترش است و کل کشور را فراگرفته است، در سراسر ایالات متحده سفر می‌کنند. این تیم تصمیم می‌گیرد در این هرج‌ومرج از نیویورک به واشنگتن برود و با رییس‌جمهور آمریکا که یک دولت دیکتاتوری را تشکیل داده، مصاحبه کند.
▫️ فیلم «جنگ داخلی» نمونه‌ی کاملی از ترکیب چند سبک است. به عبارتی همان‌قدر که می‌توان گفت این فیلم، یک فیلم دیستوپیایی است، به همان اندازه می‌توان گفت یک فیلم جاده‌ای است، از طرفی همان‌قدر هم یک فیلم آخرالزمانی و همان‌قدر هم یک فیلم سیاه و ضدانسانی است.
▫️ اگر بخواهم فیلم را خیلی ساده به مخاطب معرفی کنم باید بگویم «جنگ داخلی» فیلمی سیاه ولی درگیرکننده درباره‌ی دوران بیمار و عصیان مردمانِ عصری است که قصد دارند به زشت‌ترین و وحشتناک‌ترین شکلِ ممکن جهانِ بهتری را بسازند تا جایی که در تاریخ هم ثبت شوند. ولی قهرمانانِ اصلی فیلم عکاسان خبری هستند که این زوال اخلاق و ستم گسترده را مستند می‌کنند. برای این خبرنگاران و عکاسان، دیگر «اختلال اضطراب پس از سانحه» معنایی ندارد. چرا که جهانِ پیش‌رویشان، ظلم و بی‌ارزشی انسان را به‌عنوان روالی معمول پذیرفته و خودشان را هم نیز همیشه در وسط چنین اتفاق‌هایی دیده‌اند. این نمای کریه از جامعه‌ی درون فیلم را می‌توان به طور خاص در بازی بی‌نظیر و درخشان کریستن دانست با چهره‌ای شکسته، کوفته و دردآلود دید.
🎼 موسیقی: فانک و جیمز براون
🎺 در اینجا سبکی دیگر در موسیقی را معرفی می‌کنیم. موسیقی فانک Funk سبکی آمریکایی از موسیقی است که در دهه ۱۹۶۰ میلادی هنگامی که هنرمندان آفریقائی-آمریکایی با ترکیب موسیقی سول، جاز و ریتم اند بلوز به گونه‌ای قابل رقص و ریتمیک‌تر از موسیقی دست یافتند، به وجود آمد.
🎙 جیمز براون خواننده، ترانه‌سرا و نوازنده آمریکایی و از پیشگامان موسیقی فانک بود. از این پادشاه موسیقی فانک اغلب به‌عنوان پدرخوانده موسیقی سول یاد می‌شود. او بر توسعه‌ی چندین ژانر موسیقی تأثیر گذاشت.
📀 قطعه‌ی It's a Man's Man's World اثر بی‌نظیر اوست. نسخه‌ی اولیه‌ی این آهنگ را براون در گام می مینور و در سال ۱۹۶۳ ساخته و متن ترانه را به همراه بتی جیمز نوشته است. در متن ترانه گفته می‌شود که تمام دستاوردهای دنیای مدرن توسط مردان به دست آمده اما در ادامه می‌گوید که بدون وجود زنان این دستاوردها هرگز امکان‌پذیر نبوده است.
🔻 بخشی از این آهنگ را در هفت‌برکه بشنوید:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148422
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🎞 فیلم: آخرالزمان آمریکایی
🌇 فیلم «جنگ داخلی» Civil War محصول کشور آمریکا و انگلیس در سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی الکس گارلند است. این فیلم در ژانر دیستوپیایی اکشن و ماجراجویی است.
🌃 واژه‌ی دیستوپیایی Dystopia یا ویران‌شهر یا پاد-آرمان‌شهر جامعه‌ای است که در آن، ویژگی‌های منفی، برتری دارند و زندگی در آن دلخواهِ هیچ انسانی نیست. این جوامع معمولاً زمانی از یک جامعه را نشان می‌دهند که به نابودی و هرج‌ومرج رسیده است. ترسیم یک جامعه‌ی پادآرمان و بدزمانه توسط نویسندگان آینده‌گرا معمولاً به‌منظور هشدار به مردم در مورد ادامه یا افزایش چیرگی برخی معضلات اجتماعی صورت می‌گیرد.
▫️ در این فیلم کیرستن دانست، واگنر مورا، کیلی اسپینی، استیون مک‌کینلی هندرسون و نیک آفرمن نقش‌آفرینی می‌کنند. فیلم تیمی از روزنامه‌نگاران و عکاسانی نظامی را دنبال می‌کند که در طول جنگ داخلی دوم آمریکا که به سرعت در حال گسترش است و کل کشور را فراگرفته است، در سراسر ایالات متحده سفر می‌کنند. این تیم تصمیم می‌گیرد در این هرج‌ومرج از نیویورک به واشنگتن برود و با رییس‌جمهور آمریکا که یک دولت دیکتاتوری را تشکیل داده، مصاحبه کند.
▫️ فیلم «جنگ داخلی» نمونه‌ی کاملی از ترکیب چند سبک است. به عبارتی همان‌قدر که می‌توان گفت این فیلم، یک فیلم دیستوپیایی است، به همان اندازه می‌توان گفت یک فیلم جاده‌ای است، از طرفی همان‌قدر هم یک فیلم آخرالزمانی و همان‌قدر هم یک فیلم سیاه و ضدانسانی است.
▫️ اگر بخواهم فیلم را خیلی ساده به مخاطب معرفی کنم باید بگویم «جنگ داخلی» فیلمی سیاه ولی درگیرکننده درباره‌ی دوران بیمار و عصیان مردمانِ عصری است که قصد دارند به زشت‌ترین و وحشتناک‌ترین شکلِ ممکن جهانِ بهتری را بسازند تا جایی که در تاریخ هم ثبت شوند. ولی قهرمانانِ اصلی فیلم عکاسان خبری هستند که این زوال اخلاق و ستم گسترده را مستند می‌کنند. برای این خبرنگاران و عکاسان، دیگر «اختلال اضطراب پس از سانحه» معنایی ندارد. چرا که جهانِ پیش‌رویشان، ظلم و بی‌ارزشی انسان را به‌عنوان روالی معمول پذیرفته و خودشان را هم نیز همیشه در وسط چنین اتفاق‌هایی دیده‌اند. این نمای کریه از جامعه‌ی درون فیلم را می‌توان به طور خاص در بازی بی‌نظیر و درخشان کریستن دانست با چهره‌ای شکسته، کوفته و دردآلود دید.
🎼 موسیقی: فانک و جیمز براون
🎺 در اینجا سبکی دیگر در موسیقی را معرفی می‌کنیم. موسیقی فانک Funk سبکی آمریکایی از موسیقی است که در دهه ۱۹۶۰ میلادی هنگامی که هنرمندان آفریقائی-آمریکایی با ترکیب موسیقی سول، جاز و ریتم اند بلوز به گونه‌ای قابل رقص و ریتمیک‌تر از موسیقی دست یافتند، به وجود آمد.
🎙 جیمز براون خواننده، ترانه‌سرا و نوازنده آمریکایی و از پیشگامان موسیقی فانک بود. از این پادشاه موسیقی فانک اغلب به‌عنوان پدرخوانده موسیقی سول یاد می‌شود. او بر توسعه‌ی چندین ژانر موسیقی تأثیر گذاشت.
📀 قطعه‌ی It's a Man's Man's World اثر بی‌نظیر اوست. نسخه‌ی اولیه‌ی این آهنگ را براون در گام می مینور و در سال ۱۹۶۳ ساخته و متن ترانه را به همراه بتی جیمز نوشته است. در متن ترانه گفته می‌شود که تمام دستاوردهای دنیای مدرن توسط مردان به دست آمده اما در ادامه می‌گوید که بدون وجود زنان این دستاوردها هرگز امکان‌پذیر نبوده است.
🔻 بخشی از این آهنگ را در هفت‌برکه بشنوید:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148422
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
هفت‌برکه | گریشنا
کمد ۸۲: جنگ داخلی، جاده‌ای به ویران‌شهر - هفت‌برکه - گریشنا
هفت‌برکه – سمیه کشوری: معرفی فیلم «جنگ داخلی» از الکس گارلند (۲۰۲۴) و موسیقی سبک فانک
📕 #کمد ۸۳: تلفیق برنده‌ی کارآگاهی، فانتزی و روانشناختی
✍️ سمیه کشوری
🖌 اولگا توکارچوک نویسنده، شاعر، فیلم‌نامه‌نویس و روان‌شناس اهل لهستان است که در سال ۲۰۱۹، جایزه نوبل ادبیات سال ۲۰۱۸ را به عنوان اولین نثرنویس زن لهستانی به خاطر «تخیلی روایی که با شور دایره‌المعارفی نشان‌دهنده عبور از مرزها به‌عنوان شکلی از زندگی است» دریافت کرد. توکارچوک برای رمان «پروازها» جایزه بین‌المللی بوکر ۲۰۱۸ را دریافت کرد. آثار او به تقریباً چهل زبان ترجمه شده است، طوری که به یکی از پرترجمه‌ترین نویسندگان معاصر لهستانی تبدیل شده است.
🖌 اولگا توکارچوکِ لهستانی، نه فقط یکی از نویسندگان بزرگ ادبیات معاصر اروپا، بلکه به جرئت، یکی از غول‌های ادبیات داستانی جهان در سالیان اخیر است. علاقه به کاربرد زبان شاعرانه، توانایی خلق پیرنگ‌های داستانیِ پیچیده و نامتعارف با پایان‌بندی‌های تکان‌دهنده، و توجه به دغدغه‌های سیاسی، فرهنگی و اجتماعیِ روز، بارزترین خصائص توکارچوک در مقام یک رمان‌نویس‌اند. خوشبختانه اغلب آثار رواییِ این نویسنده‌ی خلاق و پرآوازه به زبان فارسی ترجمه شده و در دسترسِ شیفتگان ادبیاتِ ناب قرار گرفته‌اند. از میان این آثار می‌توان به عناوینی چون بچه‌های سبز، کمد، و البته، استخوان مردگان را شخم بزن اشاره کرد؛ رمانی درخشان که به زعم اغلب منتقدان، تا به امروز مهم‌ترین دستاورد ادبی در کارنامه‌ی اولگا توکارچوک به شمار می‌رود.
📕 ترجمه‌ی انگلیسی رمان وی با نام انگلیسی Drive Your Plow Over the Bones of the Dead، با عنوان «استخوان مردگان را شخم بزنید»، در فهرست نامزدان بوکر قرار گرفت. همچنین بر اساس آن فیلمی ساخته شد که خرس نقره‌ای جشنواره فیلم برلین را نصیب کارگردان آن کرد. در واقع آگنیشکا هولاند در سال 2017، با الهام از رمان بر استخوان‌های مردگان، فیلم سینمایی درخشانِ «غنایم شکار» را کارگردانی کرد؛ اثر مذکور که در ایران با عنوان «ردّ پا» نیز شناخته می‌شود، پس از اکران عمومی، جایزه‌ی آلفرد بانوئر را برای سازنده‌ی خود به ارمغان آورد.
📌 کتاب «استخوان مردگان را شخم بزن» افتخارات زیادی را نصیب نویسنده کرد، از جمله: کتاب شایسته‌ی تقدیرِ BookRiot، نامزد جایزه‌ی بین‌المللی ادبیات دوبلین، بهترین کتاب سال ۲۰۱۹ از نگاهِ نشریه‌ی تایم، بهترین کتاب سال ۲۰۱۹ از نگاهِ نشریه‌ی Publishers Weekly، برنده‌ی جایزه‌ی PEN America در بخش بهترین کتابِ ترجمه‌‌شده به زبان انگلیسی و...
▫️ نسخه‌ی زبان اصلی کتاب اولین بار در سال ۲۰۰۹ منتشر شد. اولگا توکارچوک در این رمان جناییِ پیچیده که تاکنون خوانش‌های فلسفی و روانشناختیِ گوناگونی را برانگیخته، به روایتِ سرگذشت زنی میانسال به نام «یانینا دوشِئیکو» پرداخته است.
▫️ رمان «استخوان مردگان را شخم بزن» ابعاد مختلفی دارد و مشخص است پرداختن به همه‌ی ابعاد آن ممکن نیست. در اینجا به بعضی از آن ابعاد اشاره می‌کنیم.
🔻 طناز ولی خطرناک
▫️ کتاب «استخوان مردگان را شخم بزن»، اثری شفاف و واضح ولی آزاردهنده و تکان‌دهنده است که سوالات تند و تیزی را درباره‌ی رفتار بشر مطرح می‌کند آن هم با استفاده از لحنی طنزگونه و خنده‌دار. رمان در حالی که ساختار سرراست یک معمای قتل را پیش می‌برد، ولی طنز وحشتناک و میان‌آهنگ‌های فلسفی بیمارگونه‌اش، آن را از دیگر آثار جنایی متمایز می‌کند.
🔻 ژانر و فلسفه
▫️ رمان «استخوان مردگان را شخم بزن»، داستانی رازآلود دارد که حوادث آن حول محور قتل‌های زنجیره‌ای در جزیره‌ای کوچک پیش می‌رود. با این حال با داستانی جنایی از نوعِ مرسوم و متداولِ آن رودررو نیستیم. بلکه با اثری چندبُعدی مواجهیم که آمیزه‌ای‌ست از مؤلفه‌های ژانرهای گوناگون روایی؛ از جمله سه ژانر فانتزی، کارآگاهی و روانشناختی.
📌 رمان «استخوان مردگان را شخم بزن»، یک شاهکار مدرن است که عمیقاً تکان‌دهنده و در عین حال تفکربرانگیز است. این رمان یک جست‌وجوی وسوسه‌آمیز در مرز تاریک بین عقل و جنون، عدالت و سنت، خودمختاری و سرنوشت است. طوری که وقتی با شخصیت «یانینا دوشِئیکو» آشنا می‌شویم این سوال پیش می‌آید که چه کسی را عاقل می‌دانیم؟
▫️عنوان کتاب که از شعر ویلیام بلیک وام گرفته، با نام‌های دیگری نیز چاپ و توسط مترجمان متفاوتی ترجمه شده است. از جمله: «گاوآهن خود را روی استخوان‌های مرده بکش»، «با گاوآهن استخوان مردگان را شخم بزن»، «بر استخوان‌های مردگان، گاو آهنت را بران».
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148635
#کمدکتاب
▪️📕▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 اولگا توکارچوک نویسنده، شاعر، فیلم‌نامه‌نویس و روان‌شناس اهل لهستان است که در سال ۲۰۱۹، جایزه نوبل ادبیات سال ۲۰۱۸ را به عنوان اولین نثرنویس زن لهستانی به خاطر «تخیلی روایی که با شور دایره‌المعارفی نشان‌دهنده عبور از مرزها به‌عنوان شکلی از زندگی است» دریافت کرد. توکارچوک برای رمان «پروازها» جایزه بین‌المللی بوکر ۲۰۱۸ را دریافت کرد. آثار او به تقریباً چهل زبان ترجمه شده است، طوری که به یکی از پرترجمه‌ترین نویسندگان معاصر لهستانی تبدیل شده است.
🖌 اولگا توکارچوکِ لهستانی، نه فقط یکی از نویسندگان بزرگ ادبیات معاصر اروپا، بلکه به جرئت، یکی از غول‌های ادبیات داستانی جهان در سالیان اخیر است. علاقه به کاربرد زبان شاعرانه، توانایی خلق پیرنگ‌های داستانیِ پیچیده و نامتعارف با پایان‌بندی‌های تکان‌دهنده، و توجه به دغدغه‌های سیاسی، فرهنگی و اجتماعیِ روز، بارزترین خصائص توکارچوک در مقام یک رمان‌نویس‌اند. خوشبختانه اغلب آثار رواییِ این نویسنده‌ی خلاق و پرآوازه به زبان فارسی ترجمه شده و در دسترسِ شیفتگان ادبیاتِ ناب قرار گرفته‌اند. از میان این آثار می‌توان به عناوینی چون بچه‌های سبز، کمد، و البته، استخوان مردگان را شخم بزن اشاره کرد؛ رمانی درخشان که به زعم اغلب منتقدان، تا به امروز مهم‌ترین دستاورد ادبی در کارنامه‌ی اولگا توکارچوک به شمار می‌رود.
📕 ترجمه‌ی انگلیسی رمان وی با نام انگلیسی Drive Your Plow Over the Bones of the Dead، با عنوان «استخوان مردگان را شخم بزنید»، در فهرست نامزدان بوکر قرار گرفت. همچنین بر اساس آن فیلمی ساخته شد که خرس نقره‌ای جشنواره فیلم برلین را نصیب کارگردان آن کرد. در واقع آگنیشکا هولاند در سال 2017، با الهام از رمان بر استخوان‌های مردگان، فیلم سینمایی درخشانِ «غنایم شکار» را کارگردانی کرد؛ اثر مذکور که در ایران با عنوان «ردّ پا» نیز شناخته می‌شود، پس از اکران عمومی، جایزه‌ی آلفرد بانوئر را برای سازنده‌ی خود به ارمغان آورد.
📌 کتاب «استخوان مردگان را شخم بزن» افتخارات زیادی را نصیب نویسنده کرد، از جمله: کتاب شایسته‌ی تقدیرِ BookRiot، نامزد جایزه‌ی بین‌المللی ادبیات دوبلین، بهترین کتاب سال ۲۰۱۹ از نگاهِ نشریه‌ی تایم، بهترین کتاب سال ۲۰۱۹ از نگاهِ نشریه‌ی Publishers Weekly، برنده‌ی جایزه‌ی PEN America در بخش بهترین کتابِ ترجمه‌‌شده به زبان انگلیسی و...
▫️ نسخه‌ی زبان اصلی کتاب اولین بار در سال ۲۰۰۹ منتشر شد. اولگا توکارچوک در این رمان جناییِ پیچیده که تاکنون خوانش‌های فلسفی و روانشناختیِ گوناگونی را برانگیخته، به روایتِ سرگذشت زنی میانسال به نام «یانینا دوشِئیکو» پرداخته است.
▫️ رمان «استخوان مردگان را شخم بزن» ابعاد مختلفی دارد و مشخص است پرداختن به همه‌ی ابعاد آن ممکن نیست. در اینجا به بعضی از آن ابعاد اشاره می‌کنیم.
🔻 طناز ولی خطرناک
▫️ کتاب «استخوان مردگان را شخم بزن»، اثری شفاف و واضح ولی آزاردهنده و تکان‌دهنده است که سوالات تند و تیزی را درباره‌ی رفتار بشر مطرح می‌کند آن هم با استفاده از لحنی طنزگونه و خنده‌دار. رمان در حالی که ساختار سرراست یک معمای قتل را پیش می‌برد، ولی طنز وحشتناک و میان‌آهنگ‌های فلسفی بیمارگونه‌اش، آن را از دیگر آثار جنایی متمایز می‌کند.
🔻 ژانر و فلسفه
▫️ رمان «استخوان مردگان را شخم بزن»، داستانی رازآلود دارد که حوادث آن حول محور قتل‌های زنجیره‌ای در جزیره‌ای کوچک پیش می‌رود. با این حال با داستانی جنایی از نوعِ مرسوم و متداولِ آن رودررو نیستیم. بلکه با اثری چندبُعدی مواجهیم که آمیزه‌ای‌ست از مؤلفه‌های ژانرهای گوناگون روایی؛ از جمله سه ژانر فانتزی، کارآگاهی و روانشناختی.
📌 رمان «استخوان مردگان را شخم بزن»، یک شاهکار مدرن است که عمیقاً تکان‌دهنده و در عین حال تفکربرانگیز است. این رمان یک جست‌وجوی وسوسه‌آمیز در مرز تاریک بین عقل و جنون، عدالت و سنت، خودمختاری و سرنوشت است. طوری که وقتی با شخصیت «یانینا دوشِئیکو» آشنا می‌شویم این سوال پیش می‌آید که چه کسی را عاقل می‌دانیم؟
▫️عنوان کتاب که از شعر ویلیام بلیک وام گرفته، با نام‌های دیگری نیز چاپ و توسط مترجمان متفاوتی ترجمه شده است. از جمله: «گاوآهن خود را روی استخوان‌های مرده بکش»، «با گاوآهن استخوان مردگان را شخم بزن»، «بر استخوان‌های مردگان، گاو آهنت را بران».
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148635
#کمدکتاب
▪️📕▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
🏴 در ماه محرم و صفر پرچم‌های سیاه عزای یکدست و یا با خطوط مذهبی برگرفته از احادیث، مقاتیل، روضه‌ها و زیارت عاشورا در جای‌جای شهر افراشته شده است. اکثر ما نیز اشعاری از روضه‌ها و مداحی‌ها در ذهن داریم و شاید از زبان پیرمردها و پیرزن‌های فامیل، نامی به قدمت کتاب نوحه‌ی جوهری و یا صدایی به صدای رسای شیخ علی اصغر رحمانی، روحانی و روضه‌خوان قدیم گراش، را شنیده باشیم. کتاب‌ها بخشی از گنجینه‌ی کتبی این آیین‌ها و میراث دینی شیعه است.
📚 در این ایام، هفت‌برکه به معرفی کتاب‌هایی مرتبط با مضامین محرم و صفر می‌پردازد که به نویسندگی و یا گردآوری نویسندگان منطقه‌ی جنوب است و بخشی از تاریخ کتبی این دو ماه عزا از لابه‌لای صفحات این کتاب‌ها ورق خواهد خورد.
☑️ این کتاب‌ها به تدریج تکمیل و به صورت روزانه در هفت‌برکه معرفی خواهد شد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
🏴 در ماه محرم و صفر پرچم‌های سیاه عزای یکدست و یا با خطوط مذهبی برگرفته از احادیث، مقاتیل، روضه‌ها و زیارت عاشورا در جای‌جای شهر افراشته شده است. اکثر ما نیز اشعاری از روضه‌ها و مداحی‌ها در ذهن داریم و شاید از زبان پیرمردها و پیرزن‌های فامیل، نامی به قدمت کتاب نوحه‌ی جوهری و یا صدایی به صدای رسای شیخ علی اصغر رحمانی، روحانی و روضه‌خوان قدیم گراش، را شنیده باشیم. کتاب‌ها بخشی از گنجینه‌ی کتبی این آیین‌ها و میراث دینی شیعه است.
📚 در این ایام، هفت‌برکه به معرفی کتاب‌هایی مرتبط با مضامین محرم و صفر می‌پردازد که به نویسندگی و یا گردآوری نویسندگان منطقه‌ی جنوب است و بخشی از تاریخ کتبی این دو ماه عزا از لابه‌لای صفحات این کتاب‌ها ورق خواهد خورد.
☑️ این کتاب‌ها به تدریج تکمیل و به صورت روزانه در هفت‌برکه معرفی خواهد شد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
1️⃣
📕 خیمه‌گاه عشق، مجموعه نوحه‌های سینه‌زنی
🖌 گردآوری و تدوین عبدالرحمن پوررحمانی (۱۳۹۷)
▫️ این کتاب به کوشش عبدالرحمن پوررحمانی از سوی نشر همسایه برای اولین بار در سال ۱۳۹۷ منتشر شده است. این کتاب در دو جلد تهیه شده است، یک جلد نوحه‌های سینه‌زنی و یکی نوحه‌های زنجیرزنی.
▫️ نویسنده در ابتدای کتاب فهرستی از نوحه‌خوانان قدیم و امروز گراش را آورده که در آن نام‌های آشنایی همچون مرحوم قهرمان‌خان اقتداری و یعقوب مهرابی از نسل پیر و جوان به چشم می‌خورد. او سپس نوحه‌ها را به تفکیک موضوعی فهرست کرده است و می‌توان به آسانی با رجوع به فهرست، نوحه‌ها را بر اساس موضوع‌بندی پیدا کرد، مثلا نوحه‌های حضرت علی‌اکبر (ع)، اربعین، حضرت ابوالفضل العباس (ع) و بسیاری نواحی دیگر. بخش اصلی کتاب نوحه‌های مربوط به محرم و صفر است اما نویسنده نواحی و اشعاری درباره‌ی پیامبر اکرم (ص) و دیگر امامان شیعه را نیز در کتابش آورده است.
▫️ پوررحمانی که خود را فرزند مرحوم حسینعلی عبدالرحمان کوتاه معرفی کرده، در بخشی از مقدمه‌ی کتاب نوشته است: «از کودکی علاقه‌ی زیادی به نوحه‌خوانی داشتم. تحت نظارت مرحوم عمویم عبدالمجید رحمان‌زاده که ایشان در طول عمرش نوحه‌خوان و روضه‌خوان سالار شهیدان اباعبدالله الحسین (ع) [بود] بودم. از همان سنین کودکی مشغول نوشتن نوحه شدم.» او از جوانی یکی از نوحه‌خوانان دسته‌ی سینه‌زنی هیات برق‌روز، هیات زنجیرزنی حضرت ابالفضل العباس و همچنین حسینیه‌ی گراشی‌های بحرین بوده است. کتاب او شاید یک منبع مرجع برای بسیاری از مداحان جوان باشد که بسیاری از نوحه‌های معروف چهل سال اخیر مجالس عزا در گراش را یک جا آورده است.
▫️ از لابه‌لای صفحات کتاب همراه با خواندن اشعار، صدای سینه‌زنی، زنجیر، طبل، سنج و دسته‌های عزاداری مردان و همراهی جدای زنان در حسینیه و خیابان به وقت صبح و ظهر عاشورا را می‌توان شنید. اشعاری که تصویر و صدا دارند، وقتی با یادآوری تصویر صبح عاشورا و مردان کاه‌بر سر و دسته‌ی کتل و ذوالجناح می‌خوانیم «وقت شادی گذشت، نوبت غم رسید».
▫️ این کتاب در ۲۹۰ صفحه در دسترس علاقه‌مندان است.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
1️⃣
📕 خیمه‌گاه عشق، مجموعه نوحه‌های سینه‌زنی
🖌 گردآوری و تدوین عبدالرحمن پوررحمانی (۱۳۹۷)
▫️ این کتاب به کوشش عبدالرحمن پوررحمانی از سوی نشر همسایه برای اولین بار در سال ۱۳۹۷ منتشر شده است. این کتاب در دو جلد تهیه شده است، یک جلد نوحه‌های سینه‌زنی و یکی نوحه‌های زنجیرزنی.
▫️ نویسنده در ابتدای کتاب فهرستی از نوحه‌خوانان قدیم و امروز گراش را آورده که در آن نام‌های آشنایی همچون مرحوم قهرمان‌خان اقتداری و یعقوب مهرابی از نسل پیر و جوان به چشم می‌خورد. او سپس نوحه‌ها را به تفکیک موضوعی فهرست کرده است و می‌توان به آسانی با رجوع به فهرست، نوحه‌ها را بر اساس موضوع‌بندی پیدا کرد، مثلا نوحه‌های حضرت علی‌اکبر (ع)، اربعین، حضرت ابوالفضل العباس (ع) و بسیاری نواحی دیگر. بخش اصلی کتاب نوحه‌های مربوط به محرم و صفر است اما نویسنده نواحی و اشعاری درباره‌ی پیامبر اکرم (ص) و دیگر امامان شیعه را نیز در کتابش آورده است.
▫️ پوررحمانی که خود را فرزند مرحوم حسینعلی عبدالرحمان کوتاه معرفی کرده، در بخشی از مقدمه‌ی کتاب نوشته است: «از کودکی علاقه‌ی زیادی به نوحه‌خوانی داشتم. تحت نظارت مرحوم عمویم عبدالمجید رحمان‌زاده که ایشان در طول عمرش نوحه‌خوان و روضه‌خوان سالار شهیدان اباعبدالله الحسین (ع) [بود] بودم. از همان سنین کودکی مشغول نوشتن نوحه شدم.» او از جوانی یکی از نوحه‌خوانان دسته‌ی سینه‌زنی هیات برق‌روز، هیات زنجیرزنی حضرت ابالفضل العباس و همچنین حسینیه‌ی گراشی‌های بحرین بوده است. کتاب او شاید یک منبع مرجع برای بسیاری از مداحان جوان باشد که بسیاری از نوحه‌های معروف چهل سال اخیر مجالس عزا در گراش را یک جا آورده است.
▫️ از لابه‌لای صفحات کتاب همراه با خواندن اشعار، صدای سینه‌زنی، زنجیر، طبل، سنج و دسته‌های عزاداری مردان و همراهی جدای زنان در حسینیه و خیابان به وقت صبح و ظهر عاشورا را می‌توان شنید. اشعاری که تصویر و صدا دارند، وقتی با یادآوری تصویر صبح عاشورا و مردان کاه‌بر سر و دسته‌ی کتل و ذوالجناح می‌خوانیم «وقت شادی گذشت، نوبت غم رسید».
▫️ این کتاب در ۲۹۰ صفحه در دسترس علاقه‌مندان است.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
2️⃣
📕آیین عزاداری سنتی لارستان
🖌 یعقوب (صمد) کامجو (۱۳۹۴)
▫️ مناطق و نواحی مختلف ایران شکل و رنگ بومی عزاداری خاص خود را دارند و از این رو در بسیاری از موارد می‌توان در هر نوع عزاداری در ماه محرم و صفر به ریشه‌های بومی و زادگاه آن و مردمانی که آن را نسل به نسل منتقل کرده‌اند پی برد.
▫️ کتاب «آیین عزاداری سنتی لارستان» به کوشش یعقوب (صمد) کامجو گردآوری شده است و به بررسی آداب و رسوم، تاریخچه، مراسم‌های آیینی، بزرگان، مداحان، شاعران و پیرغلامان حسینی در خطه‌ی لارستان پرداخته است. این کتاب از سوی انتشارات پیروز در سال ۱۳۹۴ در ۵۱۰ صفحه با موضوع سوگواری‌های اسلامی، ایران، لارستان منتشر شده است.
▫️ مولف کتاب را تقریبا به دو بخش جغرافیای فرهنگی تقسیم کرده است: نخست محلات قدیم و شهر جدید لار و دوم شهرهای اطراف مانند کورده، دهکویه و لطیفی. علاوه بر این، نویسنده با تحلیل اجتماعی، اقتصادی و فرهنگی صفحات دیگری از کتابش را به موضوعات دیگری هم اختصاص داده است از جمله گروه‌های اجتماعی مانند بانوان و کودکان در محرم و موضوع پذیرایی و پخت.
▫️ در بخشی از پیشگفتار این کتاب به قلم نویسنده می‌خوانیم: «مجموعه‌ی مدون و مکتوب‌شده‌ی حاضر… نتیجه‌ی تلاش ۱۰ ساله‌ای است که با گردآوری مطالب و جمع‌آوری عکس‌های گذشته و حال و همچنین تحقیقات میدانی که از پیرغلامان و خادم الحسین‌های هر کوی و برزن لارستان به عمل آمده است.» عکس‌های سیاه و سفید کتاب خواندن آن را جذاب‌تر می‌کند. برای مثال در صفحه‌ی ۱۱ این کتاب به گفته‌ی نویسنده، قدیمی‌ترین عکس بازمانده از سینه‌زنی سنتی لاری را که در ۳۰ اردیبهشت ۱۳۳۴ در مسجد جامع لار گرفته شده می‌توان دید؛ مردانی که بدون پیراهن مشغول سینه‌زنی هستند.
▫️ در بخش نخست کتاب نویسنده به فلسفه و تاریخ عزاداری و نیز دو گروه مذهبی حیدری و نعمتی که از دوران صفویه رقبای مذهبی بوده‌اند پرداخته و از بسیاری منابع تاریخی مذهبی کمک گرفته است و از این رو به نظر می‌آید کتاب پشتیبانی مناسبی برای مباحث تاریخی و پیشینه‌ی موضوعات خود دارد. هر بخش از کتاب دارای زیرگروه‌های موضوعی متعدد است و نویسنده با جزییات و در نثری ساده و روان هر موضوع را واکاوی کرده است. در بخش دیگری از کتاب، کامجو با شاعران معاصر گفتگو کرده است و نویسندگانی مانند خلیل روئینا، حمید منشی و معصومه تقی‌زادگان یادداشت‌هایی با محوریت موضوع آیین‌های مذهبی لارستان نوشته‌اند. در بخش مداحان نیز که به دو بخش مردان و زنان تقسیم شده، این کتاب اینفوگرافی گسترده‌ای از مداحان قدیم و معاصر لارستان و شهرهای حوالی آن را ارائه داده است.
▫️ در بخشی از این کتاب با عنوان «شاخصه‌های سینه‌زنی سنتی لارستان» نویسنده مراسمی با نام «انداختن سر بیرق (علم)» را توضیح داده است و می‌خوانیم: «در شب‌های دهه‌ی اول محرم سر بیرق‌ها که به قبه معروف است روی بیرق‌ها (لاری‌ها به بیرق علم می‌گویند) نصب می‌باشد. در ظهر عاشورا بعد از اذان گفتن سر بیرق‌ها انداخته می‌شود.» و در ادامه نویسنده درباره‌ی فلسفه‌ی عمل این کار نوشته است: «انداختن سر بیرق» که مربوط به ظهر عاشورا است شاید برگرفته از همان نیمه افراشته کردن پرچم‌ها به احترام درگذشت یکی از بزرگان باشد…این یک شاخصه‌ی بسیار مهم است که در هیچ عزاداری دیده نمی‌شود و به اجرا در نمی‌آید. این عمل مخصوص عزاداری و سینه‌زنی سنتی لارستان می‌باشد.»
▫️ کتاب با گشت و گذار در محلات مختلف قدیم و جدید لار، زندگینامه‌نگاری چهره‌های شاخص مذهبی، علما و مداحان لارستانی، مرور ریشه‌های گروه‌های دینی تاریخی سکونت‌یافته در لار و استفاده از دست‌نوشته‌ها و عکس‌های قدیمی از افراد و مکان‌ها، کتابی جامع در نوع خود و تاریخچه‌ی عزداری آیینی لارستان است.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
2️⃣
📕آیین عزاداری سنتی لارستان
🖌 یعقوب (صمد) کامجو (۱۳۹۴)
▫️ مناطق و نواحی مختلف ایران شکل و رنگ بومی عزاداری خاص خود را دارند و از این رو در بسیاری از موارد می‌توان در هر نوع عزاداری در ماه محرم و صفر به ریشه‌های بومی و زادگاه آن و مردمانی که آن را نسل به نسل منتقل کرده‌اند پی برد.
▫️ کتاب «آیین عزاداری سنتی لارستان» به کوشش یعقوب (صمد) کامجو گردآوری شده است و به بررسی آداب و رسوم، تاریخچه، مراسم‌های آیینی، بزرگان، مداحان، شاعران و پیرغلامان حسینی در خطه‌ی لارستان پرداخته است. این کتاب از سوی انتشارات پیروز در سال ۱۳۹۴ در ۵۱۰ صفحه با موضوع سوگواری‌های اسلامی، ایران، لارستان منتشر شده است.
▫️ مولف کتاب را تقریبا به دو بخش جغرافیای فرهنگی تقسیم کرده است: نخست محلات قدیم و شهر جدید لار و دوم شهرهای اطراف مانند کورده، دهکویه و لطیفی. علاوه بر این، نویسنده با تحلیل اجتماعی، اقتصادی و فرهنگی صفحات دیگری از کتابش را به موضوعات دیگری هم اختصاص داده است از جمله گروه‌های اجتماعی مانند بانوان و کودکان در محرم و موضوع پذیرایی و پخت.
▫️ در بخشی از پیشگفتار این کتاب به قلم نویسنده می‌خوانیم: «مجموعه‌ی مدون و مکتوب‌شده‌ی حاضر… نتیجه‌ی تلاش ۱۰ ساله‌ای است که با گردآوری مطالب و جمع‌آوری عکس‌های گذشته و حال و همچنین تحقیقات میدانی که از پیرغلامان و خادم الحسین‌های هر کوی و برزن لارستان به عمل آمده است.» عکس‌های سیاه و سفید کتاب خواندن آن را جذاب‌تر می‌کند. برای مثال در صفحه‌ی ۱۱ این کتاب به گفته‌ی نویسنده، قدیمی‌ترین عکس بازمانده از سینه‌زنی سنتی لاری را که در ۳۰ اردیبهشت ۱۳۳۴ در مسجد جامع لار گرفته شده می‌توان دید؛ مردانی که بدون پیراهن مشغول سینه‌زنی هستند.
▫️ در بخش نخست کتاب نویسنده به فلسفه و تاریخ عزاداری و نیز دو گروه مذهبی حیدری و نعمتی که از دوران صفویه رقبای مذهبی بوده‌اند پرداخته و از بسیاری منابع تاریخی مذهبی کمک گرفته است و از این رو به نظر می‌آید کتاب پشتیبانی مناسبی برای مباحث تاریخی و پیشینه‌ی موضوعات خود دارد. هر بخش از کتاب دارای زیرگروه‌های موضوعی متعدد است و نویسنده با جزییات و در نثری ساده و روان هر موضوع را واکاوی کرده است. در بخش دیگری از کتاب، کامجو با شاعران معاصر گفتگو کرده است و نویسندگانی مانند خلیل روئینا، حمید منشی و معصومه تقی‌زادگان یادداشت‌هایی با محوریت موضوع آیین‌های مذهبی لارستان نوشته‌اند. در بخش مداحان نیز که به دو بخش مردان و زنان تقسیم شده، این کتاب اینفوگرافی گسترده‌ای از مداحان قدیم و معاصر لارستان و شهرهای حوالی آن را ارائه داده است.
▫️ در بخشی از این کتاب با عنوان «شاخصه‌های سینه‌زنی سنتی لارستان» نویسنده مراسمی با نام «انداختن سر بیرق (علم)» را توضیح داده است و می‌خوانیم: «در شب‌های دهه‌ی اول محرم سر بیرق‌ها که به قبه معروف است روی بیرق‌ها (لاری‌ها به بیرق علم می‌گویند) نصب می‌باشد. در ظهر عاشورا بعد از اذان گفتن سر بیرق‌ها انداخته می‌شود.» و در ادامه نویسنده درباره‌ی فلسفه‌ی عمل این کار نوشته است: «انداختن سر بیرق» که مربوط به ظهر عاشورا است شاید برگرفته از همان نیمه افراشته کردن پرچم‌ها به احترام درگذشت یکی از بزرگان باشد…این یک شاخصه‌ی بسیار مهم است که در هیچ عزاداری دیده نمی‌شود و به اجرا در نمی‌آید. این عمل مخصوص عزاداری و سینه‌زنی سنتی لارستان می‌باشد.»
▫️ کتاب با گشت و گذار در محلات مختلف قدیم و جدید لار، زندگینامه‌نگاری چهره‌های شاخص مذهبی، علما و مداحان لارستانی، مرور ریشه‌های گروه‌های دینی تاریخی سکونت‌یافته در لار و استفاده از دست‌نوشته‌ها و عکس‌های قدیمی از افراد و مکان‌ها، کتابی جامع در نوع خود و تاریخچه‌ی عزداری آیینی لارستان است.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
