📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
5️⃣
📕 کربلا زخمی‌ترین جای زمین
🖌 خلیل روئینا (۱۳۹۵)
▫️ خلیل روئینا شاعر نام‌آشنای لاری که در دوم اسفند ۱۴۰۰ درگذشت، یکی از نویسندگان و شاعران بومی منطقه‌ی جنوب است که شعرهای آیینی و نوحه‌های او در بین خوانندگان شناخته شده است. این کتاب را انتشارات آرام‌دل در سال ۱۳۹۵ در ۵۲۸ صفحه منتشر کرده است و به گفته‌ی شاعر نام آن برگرفته از اولین مصرع از اولین شعر عاشورایی است که او سال‌ها قبل سروده است. در مقدمه‌ی کتاب به قلم مولف می‌خوانیم: «کتاب پیش رو حاصل تلاشی است چندین ساله، تلاشی که شاعر را به خلوت و تنهایی برد تا تنها به تو فکر کند و تنها از تو بنویسد.»
▫️ این کتاب یادگار سال‌ها همکاری خلیل روئینا و سیدعلی هاشمیان، نوحه‌خوان مشهور لاری و شامل نوحه‌هایی است که از سال ۱۳۸۰ تا ۱۳۹۴ برای نوحه‌خوانی این مداح در شب‌های محرم و صفر در حسینیه‌ی حاج تقی لار سروده است. مداحی که روئینا در وصف او در مقدمه‌ی کتابش نوشته است: «استاد سیدعلی هاشمیان در کنار همه‌ی انگیزه‌های دیگر، با نوحه‌خوانی‌اش قلم جان و روح مرا طراوت بخشید تا قطره‌ای باشم در اقیانوس بی‌نهایت شعر.»
▫️ موضوع‌بندی اشعار کتاب، نوحه‌هایی در وصف شخصیت‌های اصلی واقعه‌ی کربلا و اشعار گوناگون عاشورایی است. در یکی از نوحه‌های کتاب در وصف حضرت زینب می‌خوانیم: «زینب داغدیده‌ام، من به خدا رسیده‌ام / خواهرم اشک غم مریز، پای سر بریده‌ام / بال و پر شکسته‌ات، قلب غمین و خسته‌ات / می‌زند آتش به دلم، چشم به خون نشسته‌ات / مقتل خون مقابلت، داغ حسین حاصلت / رحم نما به حال خود، تیر مزن تو بر دلت».
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
5️⃣
📕 کربلا زخمی‌ترین جای زمین
🖌 خلیل روئینا (۱۳۹۵)
▫️ خلیل روئینا شاعر نام‌آشنای لاری که در دوم اسفند ۱۴۰۰ درگذشت، یکی از نویسندگان و شاعران بومی منطقه‌ی جنوب است که شعرهای آیینی و نوحه‌های او در بین خوانندگان شناخته شده است. این کتاب را انتشارات آرام‌دل در سال ۱۳۹۵ در ۵۲۸ صفحه منتشر کرده است و به گفته‌ی شاعر نام آن برگرفته از اولین مصرع از اولین شعر عاشورایی است که او سال‌ها قبل سروده است. در مقدمه‌ی کتاب به قلم مولف می‌خوانیم: «کتاب پیش رو حاصل تلاشی است چندین ساله، تلاشی که شاعر را به خلوت و تنهایی برد تا تنها به تو فکر کند و تنها از تو بنویسد.»
▫️ این کتاب یادگار سال‌ها همکاری خلیل روئینا و سیدعلی هاشمیان، نوحه‌خوان مشهور لاری و شامل نوحه‌هایی است که از سال ۱۳۸۰ تا ۱۳۹۴ برای نوحه‌خوانی این مداح در شب‌های محرم و صفر در حسینیه‌ی حاج تقی لار سروده است. مداحی که روئینا در وصف او در مقدمه‌ی کتابش نوشته است: «استاد سیدعلی هاشمیان در کنار همه‌ی انگیزه‌های دیگر، با نوحه‌خوانی‌اش قلم جان و روح مرا طراوت بخشید تا قطره‌ای باشم در اقیانوس بی‌نهایت شعر.»
▫️ موضوع‌بندی اشعار کتاب، نوحه‌هایی در وصف شخصیت‌های اصلی واقعه‌ی کربلا و اشعار گوناگون عاشورایی است. در یکی از نوحه‌های کتاب در وصف حضرت زینب می‌خوانیم: «زینب داغدیده‌ام، من به خدا رسیده‌ام / خواهرم اشک غم مریز، پای سر بریده‌ام / بال و پر شکسته‌ات، قلب غمین و خسته‌ات / می‌زند آتش به دلم، چشم به خون نشسته‌ات / مقتل خون مقابلت، داغ حسین حاصلت / رحم نما به حال خود، تیر مزن تو بر دلت».
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
6️⃣
📕 اشک خدا، نوحه‌های سینه‌زنی گراشی بوشهری
🖌 مصطفی خورشیدی (۱۳۸۴)
📘 کتاب اشعار شاعر گراشی، مصطفی خورشیدی را نشر پیام دبیر در سال ۱۳۸۴ در ۷۷ صفحه منتشر کرده است. خورشیدی که تجربیات شاعری با مضامین بومی، مذهبی و فرهنگ عزاداری شیعی در گویش گراشی را دارد، این بار هم به سراغ مرثیه‌سرایی در قالب نظم به زبان فارسی و گویش مادری رفته است. در پیشگفتار کتاب، شاعر با بزرگداشت یاد یک عزیز، کتابش را به خواهرزاده‌اش مهدی کشتکاران تقدیم کرده که در بحرین مداح بوده و بر اثر بیماری تالاسمی در ۲۱سالگی از دنیا رفته است. تصویر پشت جلد کتاب نیز یک نقاشی از خواهرزاده‌ی او است و ثبت لحظه‌ی دیدار حضرت زینب (س) با ذوالجناح، بدون امام حسین(ع) است.
▫️ اولین شعر کتاب همنام با عنوان آن «اشک خدا» نام دارد و در اولین بیت آن می‌خوانیم: «اشک از چشم خدا می‌بارد / در غم کربُ و بلا می‌بارد». نوحه‌ها و مرثیه‌های کتاب در موضوعات مختلف و ذکر مصائب اهل بیت(ع) و با تمرکز بر شخصیت‌های قیام عاشورا است. در فهرست، نام چند شعر به گویش گراشی نیز به چشم می‌خورد. مثلا در شعر «غریبی ارث حیدرِن» می‌خوانیم: «بر تِه دلُم خَرگِ تَشِن / یاد تِه با خَرسِ چَشِن» اشعار گراشی کتاب با ترجمه‌ی فارسی آن آورده شده است تا خواننده‌ی غیربومی هم از آن بهره ببرد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
6️⃣
📕 اشک خدا، نوحه‌های سینه‌زنی گراشی بوشهری
🖌 مصطفی خورشیدی (۱۳۸۴)
📘 کتاب اشعار شاعر گراشی، مصطفی خورشیدی را نشر پیام دبیر در سال ۱۳۸۴ در ۷۷ صفحه منتشر کرده است. خورشیدی که تجربیات شاعری با مضامین بومی، مذهبی و فرهنگ عزاداری شیعی در گویش گراشی را دارد، این بار هم به سراغ مرثیه‌سرایی در قالب نظم به زبان فارسی و گویش مادری رفته است. در پیشگفتار کتاب، شاعر با بزرگداشت یاد یک عزیز، کتابش را به خواهرزاده‌اش مهدی کشتکاران تقدیم کرده که در بحرین مداح بوده و بر اثر بیماری تالاسمی در ۲۱سالگی از دنیا رفته است. تصویر پشت جلد کتاب نیز یک نقاشی از خواهرزاده‌ی او است و ثبت لحظه‌ی دیدار حضرت زینب (س) با ذوالجناح، بدون امام حسین(ع) است.
▫️ اولین شعر کتاب همنام با عنوان آن «اشک خدا» نام دارد و در اولین بیت آن می‌خوانیم: «اشک از چشم خدا می‌بارد / در غم کربُ و بلا می‌بارد». نوحه‌ها و مرثیه‌های کتاب در موضوعات مختلف و ذکر مصائب اهل بیت(ع) و با تمرکز بر شخصیت‌های قیام عاشورا است. در فهرست، نام چند شعر به گویش گراشی نیز به چشم می‌خورد. مثلا در شعر «غریبی ارث حیدرِن» می‌خوانیم: «بر تِه دلُم خَرگِ تَشِن / یاد تِه با خَرسِ چَشِن» اشعار گراشی کتاب با ترجمه‌ی فارسی آن آورده شده است تا خواننده‌ی غیربومی هم از آن بهره ببرد.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۸۵: «فردایی هم هست»، اشتباه مادران، تکرار دختران؟
✍️ سمیه کشوری
📽 فیلم زندگی یک زن در دل مردسالاری و فاشیسم
🎞 «فردایی هم هست» There's Still Tomorrow فیلم سیاه و سفید ایتالیایی محصول ۲۰۲۳ به کارگردانی پائولا کورتلزی ایتالیایی است. این فیلم، اولین فیلم بلند پائولا کورتلزی است. زنی که خود نیز نقش اول فیلم را در آن بازی می‌کند. پائولا کورتلزی بازیگر، کارگردان، فیلم‌نامه‌نویس و تهیه‌کننده ایتالیایی است.
🏵 این فیلم برنده سه جایزه در جشنواره فیلم رم، Nastro d'Argento در سال ۲۰۲۴ و موفق‌ترین فیلم باکس‌آفیس ایتالیا در سال ۲۰۲۳ شد، و همچنین نهمین فیلم پرفروش کشور.
▫️داستان فیلم در ایتالیای پس از جنگ ۱۹۴۶ می‌گذرد. در واقع اتفاقات قبل از دوم و سوم ژوئن بعد از حکومت فاشیستم و اولین انتخابات آزاد و سیاسی در کشور ایتالیا را نشان می‌دهد. این فیلم زندگیِ دلیا را در دل جامعه‌ی مردسالار ایتالیایی روایت می‌کند. دلیا یک زن خانه‌دار، مادر سه بچه و همسر مردی بسیار سنتی و زورگو است. از ظاهراً با یک فیلم صرفاً فمنیستی روبرو هستیم ولی شیوه‌ی روایت فیلم در نوع خود خاص و پرکشش است.
📌 این کارگردان، زنان را در در برهه‌ای از تاریخ نشان می‌دهد که حق آزادی خود را به‌عنوان یک انسان هم ندارند بنابراین نگاه کاملاً سنتی مرد به زن را مورد خطاب قرار می‌دهد. با اینکه داستان فیلم کورتلزی در سال ۱۹۴۶ اتفاق می‌افتد، اما مضامین آن منعکس‌کننده‌ی نگرانی‌های امروزی در مورد امنیت زنان در جامعه ایتالیا است. کورتلزی می‌گوید که فیلمش تا حدودی تلاش می‌کند تا ذهنیت فرهنگی را بررسی کند که سعی دارد بگوید همین رفتار با زنان «هزاران سال ادامه داشته است».
🎼 موسیقی تورج شعبانخانی
▫️ در اینجا یک آهنگساز، تنظیم‌کننده و خواننده‌ی موسیقی پاپ اهل ایران و پیشکسوت را معرفی می‌کنیم به نام تورج شعبانخانی.
تورج شعبانخانی فعالیت حرفه‌ای موسیقی خود را با موسیقی متن و آهنگسازی فیلم «آدمک» ۱۳۵۰ به کارگردانی و نویسندگی خسرو هریتاش و معرفی فریدون فروغی آغاز کرد. در این فیلم ۲ ترانه به نام‌های «آدمک» و «پروانه من»، با شعر و آهنگ تورج شعبانخانی و صدای فریدون فروغی اجرا شد.
▫️تورج شعبانخانی پس از انقلاب سال ۱۳۵۷ ایران، به همراه تعداد معدودی از خوانندگان و هنرمندان در ایران ماند و علیرغم اصرار بسیار زیاد دوستان خواننده و همکار و با وجود اینکه خواهر و برادرش هم در آمریکا بودند از ایران خارج نشد. او در این سال‌ها ضمن آهنگسازی برای خوانندگان قدیمی، با هنرمندان بسیاری نظیر رضا آریایی، ناصر عبداللهی و محمدرضا عیوضی، خشایار اعتمادی همکاری داشته‌است.
▫️تورج شعبانخانی جزء تأثیرگذارترین آهنگسازان تاریخ موسیقی پاپ ایران است در به شهرت رسیدن بسیاری از خوانندگان نقش به سزایی داشته است. تورج شعبانخانی در طول فعالیت‌های هنری خود، بیش از ۲۶۰ ترانه و ۴ موسیقی فیلم را آهنگسازی کرد. از وی دو آلبوم موسیقی با صدای خودش به یادگار مانده است. او در آذر ۱۳۹۸ از دنیا رفت.
🎧 شاید از تورج شعبانخانی «هنوزم وقتی می‌خندی...» را شنیده باشید. این آلبوم در بهمن ۱۳۹۶ منتشر شده است. آلبوم دیگر او «نسیم بومی» است که شامل چهار اجرای خانگی است.
🔻 بخشی از آهنگ «دیگه من اون منِ تنهای تو نیستم» را از آلبوم «فاصله» در هفت‌برکه بشنوید:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149377
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
📽 فیلم زندگی یک زن در دل مردسالاری و فاشیسم
🎞 «فردایی هم هست» There's Still Tomorrow فیلم سیاه و سفید ایتالیایی محصول ۲۰۲۳ به کارگردانی پائولا کورتلزی ایتالیایی است. این فیلم، اولین فیلم بلند پائولا کورتلزی است. زنی که خود نیز نقش اول فیلم را در آن بازی می‌کند. پائولا کورتلزی بازیگر، کارگردان، فیلم‌نامه‌نویس و تهیه‌کننده ایتالیایی است.
🏵 این فیلم برنده سه جایزه در جشنواره فیلم رم، Nastro d'Argento در سال ۲۰۲۴ و موفق‌ترین فیلم باکس‌آفیس ایتالیا در سال ۲۰۲۳ شد، و همچنین نهمین فیلم پرفروش کشور.
▫️داستان فیلم در ایتالیای پس از جنگ ۱۹۴۶ می‌گذرد. در واقع اتفاقات قبل از دوم و سوم ژوئن بعد از حکومت فاشیستم و اولین انتخابات آزاد و سیاسی در کشور ایتالیا را نشان می‌دهد. این فیلم زندگیِ دلیا را در دل جامعه‌ی مردسالار ایتالیایی روایت می‌کند. دلیا یک زن خانه‌دار، مادر سه بچه و همسر مردی بسیار سنتی و زورگو است. از ظاهراً با یک فیلم صرفاً فمنیستی روبرو هستیم ولی شیوه‌ی روایت فیلم در نوع خود خاص و پرکشش است.
📌 این کارگردان، زنان را در در برهه‌ای از تاریخ نشان می‌دهد که حق آزادی خود را به‌عنوان یک انسان هم ندارند بنابراین نگاه کاملاً سنتی مرد به زن را مورد خطاب قرار می‌دهد. با اینکه داستان فیلم کورتلزی در سال ۱۹۴۶ اتفاق می‌افتد، اما مضامین آن منعکس‌کننده‌ی نگرانی‌های امروزی در مورد امنیت زنان در جامعه ایتالیا است. کورتلزی می‌گوید که فیلمش تا حدودی تلاش می‌کند تا ذهنیت فرهنگی را بررسی کند که سعی دارد بگوید همین رفتار با زنان «هزاران سال ادامه داشته است».
🎼 موسیقی تورج شعبانخانی
▫️ در اینجا یک آهنگساز، تنظیم‌کننده و خواننده‌ی موسیقی پاپ اهل ایران و پیشکسوت را معرفی می‌کنیم به نام تورج شعبانخانی.
تورج شعبانخانی فعالیت حرفه‌ای موسیقی خود را با موسیقی متن و آهنگسازی فیلم «آدمک» ۱۳۵۰ به کارگردانی و نویسندگی خسرو هریتاش و معرفی فریدون فروغی آغاز کرد. در این فیلم ۲ ترانه به نام‌های «آدمک» و «پروانه من»، با شعر و آهنگ تورج شعبانخانی و صدای فریدون فروغی اجرا شد.
▫️تورج شعبانخانی پس از انقلاب سال ۱۳۵۷ ایران، به همراه تعداد معدودی از خوانندگان و هنرمندان در ایران ماند و علیرغم اصرار بسیار زیاد دوستان خواننده و همکار و با وجود اینکه خواهر و برادرش هم در آمریکا بودند از ایران خارج نشد. او در این سال‌ها ضمن آهنگسازی برای خوانندگان قدیمی، با هنرمندان بسیاری نظیر رضا آریایی، ناصر عبداللهی و محمدرضا عیوضی، خشایار اعتمادی همکاری داشته‌است.
▫️تورج شعبانخانی جزء تأثیرگذارترین آهنگسازان تاریخ موسیقی پاپ ایران است در به شهرت رسیدن بسیاری از خوانندگان نقش به سزایی داشته است. تورج شعبانخانی در طول فعالیت‌های هنری خود، بیش از ۲۶۰ ترانه و ۴ موسیقی فیلم را آهنگسازی کرد. از وی دو آلبوم موسیقی با صدای خودش به یادگار مانده است. او در آذر ۱۳۹۸ از دنیا رفت.
🎧 شاید از تورج شعبانخانی «هنوزم وقتی می‌خندی...» را شنیده باشید. این آلبوم در بهمن ۱۳۹۶ منتشر شده است. آلبوم دیگر او «نسیم بومی» است که شامل چهار اجرای خانگی است.
🔻 بخشی از آهنگ «دیگه من اون منِ تنهای تو نیستم» را از آلبوم «فاصله» در هفت‌برکه بشنوید:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149377
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📚 #کمد ۸۴: آیین‌ها و نوحه‌های محرمی جنوب
✍️ راحله بهادر
6️⃣
📕تاریخچه‌ی حسینیه گراشی‌ها در بحرین
🖊سیداسدالله خلیلی (۱۳۸۸)
▫️این کتاب تاریخچه‌ی ساخت، ترمیم و بازسازی حسینیه گراشی‌ها در کشور بحرین را روایت می‌کند. کتاب را نشر همسایه در سال ۱۳۸۸ در ۷۳ صفحه منتشر کرده و حاج مطلب شمسی و حاج علی‌اصغر خوشخو دو راوی این کتاب هستند که نویسنده از زبان آنها تاریخچه‌ی این حسینیه را در ۴۴ صفحه نوشته است.
▫️مولف همچنین به تاریخچه‌ای از اسناد و مدارک موجود در اداره‌ی اوقاف جعفری بحرین اشاره کرده است تا علاوه بر استفاده از منابع شفاهی و تحقیق میدانی، برخی منابع کتبی نیز پشتوانه‌ی اطلاعات موجود در کتاب باشد.
▫️کتاب در بخش‌های بعد به چگونگی ساخت حسینیه، نیکوکارانی که در آن نقش داشته‌اند، آشپزخانه، خرید خانه‌ی قسمت جنوبی حسینیه و اسامی کسانی که بلاعوض برای این حسینیه کمک کرده‌اند، می‌پردازد.
▫️بخش دوم کتاب ترجمه‌ی عربی بخش اول است و در قسمت بعد چند سوره از قرآن برای قرائت و گرامیداشت یاد نام‌هایی که در این کتاب از آنها نام برده شده و از دنیا رفته‌اند، آورده شده است.
▫️صفحات پایانی کتاب نیز حاوی عکس‌هایی رنگی از حسینیه و گراشی‌هایی است که در این مکان مشغول به خدمت در ایام سوگواری و عزای شیعیان هستند.
🔻معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ راحله بهادر
6️⃣
📕تاریخچه‌ی حسینیه گراشی‌ها در بحرین
🖊سیداسدالله خلیلی (۱۳۸۸)
▫️این کتاب تاریخچه‌ی ساخت، ترمیم و بازسازی حسینیه گراشی‌ها در کشور بحرین را روایت می‌کند. کتاب را نشر همسایه در سال ۱۳۸۸ در ۷۳ صفحه منتشر کرده و حاج مطلب شمسی و حاج علی‌اصغر خوشخو دو راوی این کتاب هستند که نویسنده از زبان آنها تاریخچه‌ی این حسینیه را در ۴۴ صفحه نوشته است.
▫️مولف همچنین به تاریخچه‌ای از اسناد و مدارک موجود در اداره‌ی اوقاف جعفری بحرین اشاره کرده است تا علاوه بر استفاده از منابع شفاهی و تحقیق میدانی، برخی منابع کتبی نیز پشتوانه‌ی اطلاعات موجود در کتاب باشد.
▫️کتاب در بخش‌های بعد به چگونگی ساخت حسینیه، نیکوکارانی که در آن نقش داشته‌اند، آشپزخانه، خرید خانه‌ی قسمت جنوبی حسینیه و اسامی کسانی که بلاعوض برای این حسینیه کمک کرده‌اند، می‌پردازد.
▫️بخش دوم کتاب ترجمه‌ی عربی بخش اول است و در قسمت بعد چند سوره از قرآن برای قرائت و گرامیداشت یاد نام‌هایی که در این کتاب از آنها نام برده شده و از دنیا رفته‌اند، آورده شده است.
▫️صفحات پایانی کتاب نیز حاوی عکس‌هایی رنگی از حسینیه و گراشی‌هایی است که در این مکان مشغول به خدمت در ایام سوگواری و عزای شیعیان هستند.
🔻معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️7berkeh.ir/archives/148952
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ whatsapp.com/channel/0029VaRz2bh35fM0vnYDtv3K
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📕 #کمد ۸۶: نغمه‌های تکان‌دهنده یک دختر سیاهپوست
✍️ سمیه کشوری
🖌 مایا آنجلو Maya Angelou شاعر، خواننده، خاطره‌نویس، بازیگر و فعال حقوق مدنی اهل آمریکا بود. او هفت زندگی‌نامه از خود منتشر کرد، سه کتاب از مجموعه مقالات او چاپ شد، چندین کتاب شعر بیرون داد و با فهرستی از نمایشنامه‌ها، فیلم‌ها و نمایش‌های تلویزیونی که طی بیش از ۵۰ سال تألیف آنها به طول انجامیده بود، اعتبار خاصی کسب کرد. او چندین جوایز معتبر و بیش از ۵۰ مدرک افتخاری دریافت کرد.
📕 مایا آنجلو که در خانواده‌ای فقیر سیاهپوست به دنیا آمد و دوران کودکی و نوجوانی بسیار سختی را گذراند، پس از انتشار کتاب خاطراتش با عنوان «می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند» در سال ۱۹۶۹ به شهرت رسید. کتاب «می‌دانم چرا پرنده درون قفس می‌خواند» نامزد دریافت جایزه ملی کتاب شد و تایم آن را به عنوان یکی از ۱۰۰ کتاب غیرداستانی دنیای ادبیات انتخاب کرد. این کتاب روایتی انقلابی از وضعیت زنان جوان سیاهپوست در آمریکا بود.
📚 آنجلو بیشتر برای سری هفتگانه زندگی‌نامه‌هایش شناخته شده است که بیشتر بر دوران کودکی و تجربیات اولیه او متمرکز است. اولین کتاب این سری «می‌دانم چرا پرنده درون قفس می‌خواند» (۱۹۶۹) از زندگی او تا سن ۱۷ سالگی می‌گوید و برای او تحسین و شهرت بین‌المللی به ارمغان آورد.
▪️ مایا آنجلو در ۲۸ می ۲۰۱۴ در سن ۸۶ سالگی در وینستون-سیلم در ایالت کارولینای شمالی درگذشت.
📕 «می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند»، اولین کتاب خاطرات مایا آنجلو به یک کتاب محبوب کلاسیک مدرن در سراسر جهان تبدیل شد. شش جلد زندگی‌نامه‌ی او گواهی بر استعداد و انعطاف‌پذیری اوست. نویسنده‌ای که دنیا را دوست داشت و از طرفی به بی‌رحمی آن را نیز آگاه بود. او به عنوان یک زن سیاهپوست تبعیض و فقر شدید، اما امید، شادی، موفقیت و جشن را نیز می‌شناخت. مایا آنجلو در اولین جلد از شش کتاب زندگی‌نامه‌ی خود، به اوج رسید و در اوج ماند. جیمز بالدوین، رمان‌نویس، مقاله‌نویس و نمایش‌نامه‌نویس آمریکایی می‌نویسد: «می‌دانم چرا پرنده در قفس آواز می‌خواند، خواننده را در زندگی آزاد می‌کند، فقط به این دلیل که مایا آنجلو زندگی خود را با چنین شگفتی تکان‌دهنده، چنین وقارِ نورانی مواجه می‌کند.»
🎧 این کتاب با نام‌های من می‌دانم پرنده قفس چرا می‌خواند، من می‌دانم چرا مرغان قفسی آواز می‌خوانند و می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند توسط مترجمان متفاوتی ترجمه شده است. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149752
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 مایا آنجلو Maya Angelou شاعر، خواننده، خاطره‌نویس، بازیگر و فعال حقوق مدنی اهل آمریکا بود. او هفت زندگی‌نامه از خود منتشر کرد، سه کتاب از مجموعه مقالات او چاپ شد، چندین کتاب شعر بیرون داد و با فهرستی از نمایشنامه‌ها، فیلم‌ها و نمایش‌های تلویزیونی که طی بیش از ۵۰ سال تألیف آنها به طول انجامیده بود، اعتبار خاصی کسب کرد. او چندین جوایز معتبر و بیش از ۵۰ مدرک افتخاری دریافت کرد.
📕 مایا آنجلو که در خانواده‌ای فقیر سیاهپوست به دنیا آمد و دوران کودکی و نوجوانی بسیار سختی را گذراند، پس از انتشار کتاب خاطراتش با عنوان «می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند» در سال ۱۹۶۹ به شهرت رسید. کتاب «می‌دانم چرا پرنده درون قفس می‌خواند» نامزد دریافت جایزه ملی کتاب شد و تایم آن را به عنوان یکی از ۱۰۰ کتاب غیرداستانی دنیای ادبیات انتخاب کرد. این کتاب روایتی انقلابی از وضعیت زنان جوان سیاهپوست در آمریکا بود.
📚 آنجلو بیشتر برای سری هفتگانه زندگی‌نامه‌هایش شناخته شده است که بیشتر بر دوران کودکی و تجربیات اولیه او متمرکز است. اولین کتاب این سری «می‌دانم چرا پرنده درون قفس می‌خواند» (۱۹۶۹) از زندگی او تا سن ۱۷ سالگی می‌گوید و برای او تحسین و شهرت بین‌المللی به ارمغان آورد.
▪️ مایا آنجلو در ۲۸ می ۲۰۱۴ در سن ۸۶ سالگی در وینستون-سیلم در ایالت کارولینای شمالی درگذشت.
📕 «می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند»، اولین کتاب خاطرات مایا آنجلو به یک کتاب محبوب کلاسیک مدرن در سراسر جهان تبدیل شد. شش جلد زندگی‌نامه‌ی او گواهی بر استعداد و انعطاف‌پذیری اوست. نویسنده‌ای که دنیا را دوست داشت و از طرفی به بی‌رحمی آن را نیز آگاه بود. او به عنوان یک زن سیاهپوست تبعیض و فقر شدید، اما امید، شادی، موفقیت و جشن را نیز می‌شناخت. مایا آنجلو در اولین جلد از شش کتاب زندگی‌نامه‌ی خود، به اوج رسید و در اوج ماند. جیمز بالدوین، رمان‌نویس، مقاله‌نویس و نمایش‌نامه‌نویس آمریکایی می‌نویسد: «می‌دانم چرا پرنده در قفس آواز می‌خواند، خواننده را در زندگی آزاد می‌کند، فقط به این دلیل که مایا آنجلو زندگی خود را با چنین شگفتی تکان‌دهنده، چنین وقارِ نورانی مواجه می‌کند.»
🎧 این کتاب با نام‌های من می‌دانم پرنده قفس چرا می‌خواند، من می‌دانم چرا مرغان قفسی آواز می‌خوانند و می‌دانم چرا پرنده در قفس می‌خواند توسط مترجمان متفاوتی ترجمه شده است. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149752
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۸۷: چالش بلوغ، نمایش اندوه
✍️ سمیه کشوری
📌 معرفی فیلم «ساحل خورشید» از لورا چین (۲۰۲۴) و موسیقی وصال علوی
🎞 ساحل خورشید: چالش بلوغ و فقدان
▫️ ساحل خورشید Suncoast یک فیلم درام آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی لورا چین است که اولین کارگردانی بلند خود را به نمایش گذاشت. لورا لینی، نیکو پارکر و وودی هارلسون در آن بازی می‌کنند. فیلمنامه‌ی این فیلم، نوشته‌ی چین و بر اساس تجربه‌ی زندگی او از اوایل دهه ۲۰۰۰ است.
▫️ این فیلم برای اولین بار در جشنواره فیلم ساندنس در ۲۱ ژانویه ۲۰۲۴ به نمایش درآمد. کارگردان/ نویسنده داستان این فیلم را که نیمه اتوبیوگرافیک است، حول دوران جوانی و تجربیات خانواده‌اش در اوایل دهه‌ی ۲۰۰۰ قرار داده است. این فیلم با بیماری، اعتراض‌ها و چالش‌های بزرگ شدن، مخاطبان خود را به سفری کاملاً واقعی می‌آورد.
▫️ دوریس (نیکو پارکر) نوجوان با بیماری سختِ برادرش مکس (کری کاوا) دست و پنجه نرم می‌کند و مادرِ کنترل‌گر و غمگینش کریستین (لورا لینی) از مکس مراقبت می‌کند. با پذیرش مکس در آسایشگاه Suncoast مادر خودش را بیشتر و بیشتر در بیماری پسرش گم می‌کند. از طرفی دوریس که با دوره‌ی بلوغش روبرو شده، تلاش می‌کند تا نوجوانی‌اش را کشف کند چون تاب این اندوه و بی‌توجهی مادرش را ندارد.
▫️این فیلم شاید فیلمی درباره‌ی بلوغ باشد ولی بلوغ یکی از عناصر آن است، این فیلم درباره‌ی شناخت اولویت‌ها، شناخت دوستان واقعی، و دیدن مسئولیت‌های خود در قبال دیگران و همچنین مسئولیت‌های آنها در قبال شما است. گویی Suncoast فیلمی درباره‌ی رویارویی با اولویت‌های دشوار است.
▫️ در واقع این فیلم، فیلمی است که از صمیم قلب داستانش را بریتان تعریف می‌کند. طوری که گاهی آنقدر حال و هوای احساسی پیدا می‌کند که باری سانتیمانتالیسم یا احساساتی‌گری پیدا می‌کند ولی فیلم سعی می‌کند در نمایش اندوهِ پس از سوگ و همچنین حقیقت فقدان، صداقت به خرج دهد.
🎼 موسیقی وصال
▫️ در این قسمت یک خواننده‌ی جوان را معرفی می‌کنیم. وصال علوی متولد سال ١٣٧١، فعالیت هنری خود را از سال ١٣٨٢ شورع کرد. علوی آواز را زیر نظر اساتید برجسته‌ای همچون مجید روزی‌طلب، حمیدرضا نوربخش، نادر گلچین، امید زارع، کرامت پیرابی و محمد ذاکرحسین فرا گرفت. او در آموزشگاه‌های موسیقی مشغول به تدریس است. از سوابق هنرى او می‌توان به این موارد اشاره کرد: حضور در اُپرای حافظ با همراهی ارکستر ناسیونال اوکراین در سال ١٣٩١ به کارگردانی بهروز غریب‌پور، و حضور در آلبوم «ایرانه خانوم» با همراهی ارکستر فیلارمونیک وین. او در چندین جشنواره نیز موفق به کسب جایزه و مقام شده است.
💽 در اینجا آلبوم «تک‌آهنگ‌های وصال علوی» را معرفی می‌کنیم. این آلبوم با آهنگسازی ارسلان گلمکانی و وصال علوی و سعید اسدی و کوشا وحدتی است. این آلبوم در سبک تلفیقی پاپ و شامل ۳ قطعه موسیقی به نام یکسره بر باد، قاصدک و ناگریز است. ترانه‌های آن توسط محمدرضا شفیعی کدکنی و سعید اسدی و سلمان ساوجی سروده شده است.
🔻 معرفی کامل و بخشی از قطعه «ناگریز» از وصال در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149974
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️🎰▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
📌 معرفی فیلم «ساحل خورشید» از لورا چین (۲۰۲۴) و موسیقی وصال علوی
🎞 ساحل خورشید: چالش بلوغ و فقدان
▫️ ساحل خورشید Suncoast یک فیلم درام آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی لورا چین است که اولین کارگردانی بلند خود را به نمایش گذاشت. لورا لینی، نیکو پارکر و وودی هارلسون در آن بازی می‌کنند. فیلمنامه‌ی این فیلم، نوشته‌ی چین و بر اساس تجربه‌ی زندگی او از اوایل دهه ۲۰۰۰ است.
▫️ این فیلم برای اولین بار در جشنواره فیلم ساندنس در ۲۱ ژانویه ۲۰۲۴ به نمایش درآمد. کارگردان/ نویسنده داستان این فیلم را که نیمه اتوبیوگرافیک است، حول دوران جوانی و تجربیات خانواده‌اش در اوایل دهه‌ی ۲۰۰۰ قرار داده است. این فیلم با بیماری، اعتراض‌ها و چالش‌های بزرگ شدن، مخاطبان خود را به سفری کاملاً واقعی می‌آورد.
▫️ دوریس (نیکو پارکر) نوجوان با بیماری سختِ برادرش مکس (کری کاوا) دست و پنجه نرم می‌کند و مادرِ کنترل‌گر و غمگینش کریستین (لورا لینی) از مکس مراقبت می‌کند. با پذیرش مکس در آسایشگاه Suncoast مادر خودش را بیشتر و بیشتر در بیماری پسرش گم می‌کند. از طرفی دوریس که با دوره‌ی بلوغش روبرو شده، تلاش می‌کند تا نوجوانی‌اش را کشف کند چون تاب این اندوه و بی‌توجهی مادرش را ندارد.
▫️این فیلم شاید فیلمی درباره‌ی بلوغ باشد ولی بلوغ یکی از عناصر آن است، این فیلم درباره‌ی شناخت اولویت‌ها، شناخت دوستان واقعی، و دیدن مسئولیت‌های خود در قبال دیگران و همچنین مسئولیت‌های آنها در قبال شما است. گویی Suncoast فیلمی درباره‌ی رویارویی با اولویت‌های دشوار است.
▫️ در واقع این فیلم، فیلمی است که از صمیم قلب داستانش را بریتان تعریف می‌کند. طوری که گاهی آنقدر حال و هوای احساسی پیدا می‌کند که باری سانتیمانتالیسم یا احساساتی‌گری پیدا می‌کند ولی فیلم سعی می‌کند در نمایش اندوهِ پس از سوگ و همچنین حقیقت فقدان، صداقت به خرج دهد.
🎼 موسیقی وصال
▫️ در این قسمت یک خواننده‌ی جوان را معرفی می‌کنیم. وصال علوی متولد سال ١٣٧١، فعالیت هنری خود را از سال ١٣٨٢ شورع کرد. علوی آواز را زیر نظر اساتید برجسته‌ای همچون مجید روزی‌طلب، حمیدرضا نوربخش، نادر گلچین، امید زارع، کرامت پیرابی و محمد ذاکرحسین فرا گرفت. او در آموزشگاه‌های موسیقی مشغول به تدریس است. از سوابق هنرى او می‌توان به این موارد اشاره کرد: حضور در اُپرای حافظ با همراهی ارکستر ناسیونال اوکراین در سال ١٣٩١ به کارگردانی بهروز غریب‌پور، و حضور در آلبوم «ایرانه خانوم» با همراهی ارکستر فیلارمونیک وین. او در چندین جشنواره نیز موفق به کسب جایزه و مقام شده است.
💽 در اینجا آلبوم «تک‌آهنگ‌های وصال علوی» را معرفی می‌کنیم. این آلبوم با آهنگسازی ارسلان گلمکانی و وصال علوی و سعید اسدی و کوشا وحدتی است. این آلبوم در سبک تلفیقی پاپ و شامل ۳ قطعه موسیقی به نام یکسره بر باد، قاصدک و ناگریز است. ترانه‌های آن توسط محمدرضا شفیعی کدکنی و سعید اسدی و سلمان ساوجی سروده شده است.
🔻 معرفی کامل و بخشی از قطعه «ناگریز» از وصال در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/149974
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️🎰▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📘 #کمد ۸۸: خانه‌ی لیلا، تاریخِ بی‌خانمانی
✍️ سمیه کشوری
🖌 زولفو لیوانِلی با نام کامل Ömer Zülfü Livaneli در سال ۱۹۴۶ در قونیه-ایلگین به دنیا آمد. او نویسنده، شاعر و سیاستمدار اهل ترکیه است.
▫️ لیوانِلی برای موسیقی خود جوایز ملی و بین المللی زیادی دریافت کرده است. این هنرمند که یکی از نام‌های مهم ترکیه در عرصه‌های فرهنگی، هنری و سیاسی است، در طول زندگی هنری خود نزدیک به ۳۰۰ تصنیف و ۳۰ قطعه فیلم نوشت. همچنین او تا به امروز سه فیلم سینمایی را کارگردانی کرده است. در چند سال اخیر در ترکیه و در شهر استانبول زندگی می‌کند و به فعالیت‌هایی چون فیلمسازی، روزنامه‌نگاری و نویسندگی مشغول است.
📚لیوانلی پس از به دست آوردن شهرت در موسیقی معاصر، تمرکز خود را به نویسندگی معطوف کرد. مجموعه داستان او با عنوان کودکی در برزخ که در سال ۱۹۷۸ منتشر، و توسط تلویزیون سوئد و آلمان به فیلم تبدیل شد. لیوانلی نخستین کتاب خود، «دیکتاتور و دلقک» را در سال ۱۹۹۳ منتشر کرد. همچنین رمان «آخرین جزیره» یکی از برجسته‌ترین آثار لیوانلی است که برنده جایزه ادبی اورهان کمال در سال ۲۰۰۹ شد. آثاری چون میان تخت و گور، سفر با الیا کازان، ماهیگیر و پسرش، بی‌قراری، آخرین جزیره، زمین آهن است و آسمان مس (فیلمنامه)، خانه‌ی لیلا، یک گربه یک مرد یک مرگ، چراغ‌های روشن شهر بزرگ و... از لیوانلی به زبان فارسی ترجمه شده‌اند.
رمان «خانه لیلا»
📘 در اینجا به معرفی کتاب خانه‌ی لیلا می‌پردازیم. خانه‌ی لیلا با نام اصلی Leyla's House در سال ۲۰۰۶ منتشر شده است.
🏠 لیلا، زنی مسن، بسیار شیک و آخرین عضو زنده خانواده‌ی عثمانی، از عمارت آبا و اجدادی بیرون انداخته می‌شود. در واقع عمارت توسط سرمایه‌دار ثروتمند تجاری و همسر جاه‌طلبش واگذار شده، و لیلا مجبور می شود از عمارت خود خارج شود. از اینجا بی‌خانمانی و دربه‌دری لیلا آغاز شده و در همین حین تمام تلاشش را می‌کند خانه‌اش را پس بگیرد.
⌛️ لیوانلی در کتاب خانه‌ی لیلا داستانش را با تاریخ تحولات ترکیه ترکیب می‌کند، جدا از اینکه چقدر در این کار موفق بوده است یا نه، ترکیب تاریخ و داستان در رمان کار ارزشمند و ماندگاری است. گویا زلفو لیوانلی اطلاعات تاریخیِ مغذی را قاشق‌قاشق در دهان خواننده می‌گذارد اما این تاریخ تحولات ترکیه را در دوره‌های مختاف، به زور در دهان خواننده نمی‌چپاند و عقاید و نظرات خود را به شخصیت‌ها تحمیل نمی‌کند. بلکه تاریخ را در سراسر کتاب پخش کرده، و گاهی در دیالوگ‌ها و گذشته‌ی شخصیت‌ها بروز و ظهور پیدا می‌کند.
🗡 البته لیوانلی به خاطر رمان‌هایش که زمینه‌ها، شخصیت‌ها و حوادث گوناگون اجتماعی و تاریخی را در هم می‌آمیزد، شناخته شده است. این کتاب یک رمان تاریخی نیست، اما سال‌های آخر جمهوری ترکیه و امپراتوری عثمانی را در پس‌زمینه داستان قرار می‌دهد.
🎧 اگر به داستان‌های ترکیه‌ای علاقه دارید و همچنین می‌خواهید با مردم یک کشور و تاریخ آن آشنا شوید کتاب‌های زولفو لیوانِلی پیشنهاد خوبی است. کتاب خانه‌ی لیلا با همین اسم در کتابفروشی‌ها وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150233
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
🖌 زولفو لیوانِلی با نام کامل Ömer Zülfü Livaneli در سال ۱۹۴۶ در قونیه-ایلگین به دنیا آمد. او نویسنده، شاعر و سیاستمدار اهل ترکیه است.
▫️ لیوانِلی برای موسیقی خود جوایز ملی و بین المللی زیادی دریافت کرده است. این هنرمند که یکی از نام‌های مهم ترکیه در عرصه‌های فرهنگی، هنری و سیاسی است، در طول زندگی هنری خود نزدیک به ۳۰۰ تصنیف و ۳۰ قطعه فیلم نوشت. همچنین او تا به امروز سه فیلم سینمایی را کارگردانی کرده است. در چند سال اخیر در ترکیه و در شهر استانبول زندگی می‌کند و به فعالیت‌هایی چون فیلمسازی، روزنامه‌نگاری و نویسندگی مشغول است.
📚لیوانلی پس از به دست آوردن شهرت در موسیقی معاصر، تمرکز خود را به نویسندگی معطوف کرد. مجموعه داستان او با عنوان کودکی در برزخ که در سال ۱۹۷۸ منتشر، و توسط تلویزیون سوئد و آلمان به فیلم تبدیل شد. لیوانلی نخستین کتاب خود، «دیکتاتور و دلقک» را در سال ۱۹۹۳ منتشر کرد. همچنین رمان «آخرین جزیره» یکی از برجسته‌ترین آثار لیوانلی است که برنده جایزه ادبی اورهان کمال در سال ۲۰۰۹ شد. آثاری چون میان تخت و گور، سفر با الیا کازان، ماهیگیر و پسرش، بی‌قراری، آخرین جزیره، زمین آهن است و آسمان مس (فیلمنامه)، خانه‌ی لیلا، یک گربه یک مرد یک مرگ، چراغ‌های روشن شهر بزرگ و... از لیوانلی به زبان فارسی ترجمه شده‌اند.
رمان «خانه لیلا»
📘 در اینجا به معرفی کتاب خانه‌ی لیلا می‌پردازیم. خانه‌ی لیلا با نام اصلی Leyla's House در سال ۲۰۰۶ منتشر شده است.
🏠 لیلا، زنی مسن، بسیار شیک و آخرین عضو زنده خانواده‌ی عثمانی، از عمارت آبا و اجدادی بیرون انداخته می‌شود. در واقع عمارت توسط سرمایه‌دار ثروتمند تجاری و همسر جاه‌طلبش واگذار شده، و لیلا مجبور می شود از عمارت خود خارج شود. از اینجا بی‌خانمانی و دربه‌دری لیلا آغاز شده و در همین حین تمام تلاشش را می‌کند خانه‌اش را پس بگیرد.
⌛️ لیوانلی در کتاب خانه‌ی لیلا داستانش را با تاریخ تحولات ترکیه ترکیب می‌کند، جدا از اینکه چقدر در این کار موفق بوده است یا نه، ترکیب تاریخ و داستان در رمان کار ارزشمند و ماندگاری است. گویا زلفو لیوانلی اطلاعات تاریخیِ مغذی را قاشق‌قاشق در دهان خواننده می‌گذارد اما این تاریخ تحولات ترکیه را در دوره‌های مختاف، به زور در دهان خواننده نمی‌چپاند و عقاید و نظرات خود را به شخصیت‌ها تحمیل نمی‌کند. بلکه تاریخ را در سراسر کتاب پخش کرده، و گاهی در دیالوگ‌ها و گذشته‌ی شخصیت‌ها بروز و ظهور پیدا می‌کند.
🗡 البته لیوانلی به خاطر رمان‌هایش که زمینه‌ها، شخصیت‌ها و حوادث گوناگون اجتماعی و تاریخی را در هم می‌آمیزد، شناخته شده است. این کتاب یک رمان تاریخی نیست، اما سال‌های آخر جمهوری ترکیه و امپراتوری عثمانی را در پس‌زمینه داستان قرار می‌دهد.
🎧 اگر به داستان‌های ترکیه‌ای علاقه دارید و همچنین می‌خواهید با مردم یک کشور و تاریخ آن آشنا شوید کتاب‌های زولفو لیوانِلی پیشنهاد خوبی است. کتاب خانه‌ی لیلا با همین اسم در کتابفروشی‌ها وجود دارد. همچنین کتاب صوتی آن را هم می‌توانید در سایت یا اپلیکیشن کتاب گویای ایرانصدا به صورت رایگان بشنوید.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150233
#کمدکتاب
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Whatsapp : bit.ly/7B-Wa
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📽 #کمد ۸۹: از انیمیشن «روح» چه آموختم؟
☑️ هفت‌برکه: زهرا قائدی، دانش‌آموز متوسطه و عضو انجمن داستان گراش، در این مطلب به معرفی انیمیشن محبوب «روح» Soul، محصول شرکت پیکسار در سال ۲۰۲۰ می‌پردازد. این انیمیشن روز پنجشنبه این هفته، اول شهریورماه، در سینما فرهنگ گراش به روی پرده می‌رود.
✍️ بخشی از یادداشت زهرا قایدی
🎞 انیمیشن «روح» در سال ۲۰۲۰ به کارگردانی پیت داکتر و در ژانر ماجراجویی کمدی در کشور آمریکا و شرکت دیزنی تولید شده است. از افتخارات این انیمیشن می‌شود به کسب ۲۳ جایزه از جمله اسکار بهترین انیمیشن سال و بهترین صداگذاری اشاره کرد.
👻 روح داستان مردی به نام جو گاردنر را روایت می کند که معلم گروه نوازندگی مدرسه است. جو زندگی‌اش را با عشق به موسیقی می‌گذراند و رویایش این است که شغل تمام‌وقت داشته باشد و در یک کنسرت پیانو بزند. دقیقا همان روزی که شانس در خانه‌اش را می‌زند و بهترین روز زندگی‌اش از راه می‌رسد، اتفاق عجیبی برایش می‌افتد. یکی از بهترین نوازندگان شهر از کار جو گاردنر خوشش می‌آید و از او می‌خواهد شب در کنسرتش پیانو بزند. جو در راه برگشت از آنجا در یک چاله می‌افتد و مرگ او فرا می‌رسد.
🌗 کارگردان در این انیمیشن به سراغ سوال بسیاری از کودکان و بزرگسالان رفته است: اینکه انسان بعد از مرگ به کجا می‌رود و چه اتفاقی برایش می‌افتد؟ یا قبل تولد چه اتفاقاتی برایش رخ داده است؟ این انیمیشن به صورت بسیار خارق‌العاده و زیبایی دنیای قبل و بعد را به نمایش درآورده است. همچنین به سوال اینکه چرا آفریده شدیم در انیمیشن پرداخته می‌شود....
▫️روح جو گاردنر به جایی می‌رود که بخش‌هایی از زندگی‌اش را آنجا می‌بیند که رویشان نور آبی است. جو زیر لب می‌گوید: «چقدر زندگی‌ام بی‌معنا بوده است.» گاهی ما آدم‌ها آنقدر خودمان را غرق در رسیدن به هدف‌هایمان می‌کنیم که از زندگی اصلی‌مان غافل می‌شویم و یادمان می‌رود از زندگی لذت ببریم.
▫️ یکی از مکان‌هایی که در انیمیشن دیده می‌شود، خلسه است. خلسه جایی است که آدم‌ها مواقعی که غرق در چیزی می‌شوند به آنجا می‌روند. برخی‌ها غرق آرامش، بعضی دیگر غرق رویابافی و افرادی غرق استرس و... کودکان شاید از استرس‌های کاری که در انیمیشن دیده می‌شود، آنقدر ندانند، ولی درک این قسمت برای بزرگسالان راحت است.
✔️ در مجموع، این انیمیشن با ساختار داستانی و تصاویر جذاب می‌تواند نکات ارزنده آموزشی و پرورشی را هم به مخاطب کودک و هم به مخاطب بزرگسال آموزش دهد. دیدن این انیمیشن جذاب را پیشنهاد می‌کنم.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150413
#کمدفیلم
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
☑️ هفت‌برکه: زهرا قائدی، دانش‌آموز متوسطه و عضو انجمن داستان گراش، در این مطلب به معرفی انیمیشن محبوب «روح» Soul، محصول شرکت پیکسار در سال ۲۰۲۰ می‌پردازد. این انیمیشن روز پنجشنبه این هفته، اول شهریورماه، در سینما فرهنگ گراش به روی پرده می‌رود.
✍️ بخشی از یادداشت زهرا قایدی
🎞 انیمیشن «روح» در سال ۲۰۲۰ به کارگردانی پیت داکتر و در ژانر ماجراجویی کمدی در کشور آمریکا و شرکت دیزنی تولید شده است. از افتخارات این انیمیشن می‌شود به کسب ۲۳ جایزه از جمله اسکار بهترین انیمیشن سال و بهترین صداگذاری اشاره کرد.
👻 روح داستان مردی به نام جو گاردنر را روایت می کند که معلم گروه نوازندگی مدرسه است. جو زندگی‌اش را با عشق به موسیقی می‌گذراند و رویایش این است که شغل تمام‌وقت داشته باشد و در یک کنسرت پیانو بزند. دقیقا همان روزی که شانس در خانه‌اش را می‌زند و بهترین روز زندگی‌اش از راه می‌رسد، اتفاق عجیبی برایش می‌افتد. یکی از بهترین نوازندگان شهر از کار جو گاردنر خوشش می‌آید و از او می‌خواهد شب در کنسرتش پیانو بزند. جو در راه برگشت از آنجا در یک چاله می‌افتد و مرگ او فرا می‌رسد.
🌗 کارگردان در این انیمیشن به سراغ سوال بسیاری از کودکان و بزرگسالان رفته است: اینکه انسان بعد از مرگ به کجا می‌رود و چه اتفاقی برایش می‌افتد؟ یا قبل تولد چه اتفاقاتی برایش رخ داده است؟ این انیمیشن به صورت بسیار خارق‌العاده و زیبایی دنیای قبل و بعد را به نمایش درآورده است. همچنین به سوال اینکه چرا آفریده شدیم در انیمیشن پرداخته می‌شود....
▫️روح جو گاردنر به جایی می‌رود که بخش‌هایی از زندگی‌اش را آنجا می‌بیند که رویشان نور آبی است. جو زیر لب می‌گوید: «چقدر زندگی‌ام بی‌معنا بوده است.» گاهی ما آدم‌ها آنقدر خودمان را غرق در رسیدن به هدف‌هایمان می‌کنیم که از زندگی اصلی‌مان غافل می‌شویم و یادمان می‌رود از زندگی لذت ببریم.
▫️ یکی از مکان‌هایی که در انیمیشن دیده می‌شود، خلسه است. خلسه جایی است که آدم‌ها مواقعی که غرق در چیزی می‌شوند به آنجا می‌روند. برخی‌ها غرق آرامش، بعضی دیگر غرق رویابافی و افرادی غرق استرس و... کودکان شاید از استرس‌های کاری که در انیمیشن دیده می‌شود، آنقدر ندانند، ولی درک این قسمت برای بزرگسالان راحت است.
✔️ در مجموع، این انیمیشن با ساختار داستانی و تصاویر جذاب می‌تواند نکات ارزنده آموزشی و پرورشی را هم به مخاطب کودک و هم به مخاطب بزرگسال آموزش دهد. دیدن این انیمیشن جذاب را پیشنهاد می‌کنم.
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150413
#کمدفیلم
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
📽 #کمد ۹۰: «گوست‌لایت»: کورسوی امید در تاریکی مطلق
✍️ سعید سرخی
🎭 گاه که انسان خود را در آیینه‌ی هنر می‌نگرد، ناگهان به عمق وجودی خویش دست می‌یابد و با شگفتی به آن احساسات مخفی پی می‌برد که همواره دور از دسترس بوده‌اند؛ احساساتی که حتی اگر حضورشان محسوس بوده، امکان بروز نیافته‌اند. هنر به مثابه تراپی.
🎞 فیلم «گوست‌لایت» محصول ۲۰۲۴ به کارگردانی کلی اُ سالیوان و الکس تامپسون، داستان خانواده‌ای درگیر فقدان، و بزرگداشتِ هنر در جایگاه ابزاری برای درمان است. دَن که کارگر ساختمانی میانسالی است، به‌شکل غیرمنتظره‌ای سر از جلسه‌ی تمرین تئاتر «رومئو و ژولیت» اثر ویلیام شکسپیر در می‌آورد. هرچه بیشتر او با این گروه آماتور محلی و نمایش آمیخته می‌شود، تطابق غمِ فقدانی که او تجربه می‌کند با این نمایش آشکارتر می‌شود. خانواده‌ی سه‌نفره‌ی دَن (که جالب است بدانید در واقعیت هم عضو یک خانواده‌اند) همچنان این غم را هضم نکرده است. فیلم بدون عجله و همزمان و در خلال پیشبرد زمان حال، گذشته‌ی داستان را نیز برای مخاطب تعریف می‌کند. فرمِ روایتی که باعث می‌شود این سوگواری قابل درک‌تر و البته سنگین‌تر حس شود.
💡 گوست‌لایت (که در رسانه‌های فارسی به «نور روح» ترجمه شده) در تئاتر به نوری ایمنی گفته می‌شود که پیش یا پس از اجرای نمایش در سالن روشن نگه داشته می‌شود که مخاطبان مسیر خود را بیابند.
👁🗨 دَن که به ادعای خود آدمی سنتی است، مدام از مواجهه با آن اتفاق و قرارگیری در موقعیت‌های احساسی فراری است. فیلم مدام و به شکل‌های مختلف اهمیت گفتگو در مواجهه با بحران‌های روانی (در اینجا غمِ فقدان) را یادآور می‌شود. خانواده‌ی دَن بعد از گذشت ماه‌ها، همچنان سعی کرده با آن روبرو نشود، تا حد امکان از آن اتفاق فاصله بگیرد و در مورد آن صحبت نکند. به‌نظر می‌رسد خود دَن بیش از همه مانع این گذار است، همچنان که می‌بینیم حتی با باغچه‌ای که همسرش شارون تصمیم دارد در محل آن اتفاق بسازد هم مخالفت می‌کند. با اینکه فیلم بسترهای مختلفی را برای گفتگو مطرح می‌کند (جلسات آمادگی دادگاه، جلسه‌ی مشاوره و جلسات تمرین تئاتر) و هر یک را به‌شکلی کارآمد می‌داند، اما بیش از هرچیز بر تطابق شاهکار شکسپیر با تجربه‌ی دَن و کارکرد آن برای گذر از این بحران روانی تأکید دارد.
🔆 آلن دوباتن و جان آرمسترانگ در کتاب «هنر چگونه می‌تواند زندگی شما را دگرگون کند» می‌نویسند: «هنر، مانند هر ابزار دیگری، این توانایی را دارد که قابلیت‌های ما را از آنچه طبیعت به ما داده، فراتر برد. هنر می‌تواند برخی نقطه‌ضعف‌های مادرزادی ما را جبران کند و در این مورد بیشتر منظور نقطه‌ضعف‌های ذهنی است نه جسمانی، نقطه‌ضعف‌هایی که می‌توانیم آنها را ناشی از تزلزل‌های روانی بدانیم.» دَن خواسته یا ناخواسته این نمایش را ابزاری برای بروز احساسات خود، و مهم‌تر از آن، انعکاسی از زندگی خود می‌یابد.
🎭 علاوه بر این خوانش مدرن از کارکرد هنر، میان مفهوم «کاتارسیس» (تزکیه نفس) در تراژدی یونان و نقش «تراپی» (روان‌درمانی) در دوران معاصر پیوندهای جالبی وجود دارد....
✔️ «گوست‌لایت» از لحاظ مقیاس تولید، فیلم کوچک و مستقلی محسوب می‌شود که با بودجه‌ای کمتر از نیم میلیون دلار ساخته شده است. برای مقایسه لازم است بدانید پرهزینه‌ترین فیلم‌های ۲۰۲۴ حدود ۲۰۰ میلیون دلار هزینه‌ی تولید داشته‌اند! با این حال با فیلم دوست‌داشتنی‌ای مواجهیم که بارها می‌تواند احساسات شما را برانگیزد؛ می‌تواند شما را بخنداند و اشکتان را درآورد؛ چون باورپذیر است و این مؤلفه را بیش از هرچیز مدیون بازی‌های خوبش است.
🏵 در جوایز سینمایی هم «گوست‌لایت» بیش از اینکه در صحنه‌های بین‌المللی دیده شود، در جوایز سینمایی داخلی آمریکا تقدیر شده است؛ برنده‌ی بهترین کارگردانی و بهترین بازیگری از جشنواره‌ی سیاتل، و نامزدی در چندین رقابت سینمایی دیگر.
⭐️ در مجموع «گوست‌لایت» فیلم خوب و قابل‌احترامی است که به راحتی با مخاطب ارتباط می‌گیرد. من به این فیلم امتیاز ۴ از ۵ می‌دهم و تماشای این اثر دوست‌داشتنی را به‌خصوص به مخالفان کارکرد هنر به‌شکل روزمره پیشنهاد می‌کنم!
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150506
#کمدفیلم
▪️📽▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سعید سرخی
🎭 گاه که انسان خود را در آیینه‌ی هنر می‌نگرد، ناگهان به عمق وجودی خویش دست می‌یابد و با شگفتی به آن احساسات مخفی پی می‌برد که همواره دور از دسترس بوده‌اند؛ احساساتی که حتی اگر حضورشان محسوس بوده، امکان بروز نیافته‌اند. هنر به مثابه تراپی.
🎞 فیلم «گوست‌لایت» محصول ۲۰۲۴ به کارگردانی کلی اُ سالیوان و الکس تامپسون، داستان خانواده‌ای درگیر فقدان، و بزرگداشتِ هنر در جایگاه ابزاری برای درمان است. دَن که کارگر ساختمانی میانسالی است، به‌شکل غیرمنتظره‌ای سر از جلسه‌ی تمرین تئاتر «رومئو و ژولیت» اثر ویلیام شکسپیر در می‌آورد. هرچه بیشتر او با این گروه آماتور محلی و نمایش آمیخته می‌شود، تطابق غمِ فقدانی که او تجربه می‌کند با این نمایش آشکارتر می‌شود. خانواده‌ی سه‌نفره‌ی دَن (که جالب است بدانید در واقعیت هم عضو یک خانواده‌اند) همچنان این غم را هضم نکرده است. فیلم بدون عجله و همزمان و در خلال پیشبرد زمان حال، گذشته‌ی داستان را نیز برای مخاطب تعریف می‌کند. فرمِ روایتی که باعث می‌شود این سوگواری قابل درک‌تر و البته سنگین‌تر حس شود.
💡 گوست‌لایت (که در رسانه‌های فارسی به «نور روح» ترجمه شده) در تئاتر به نوری ایمنی گفته می‌شود که پیش یا پس از اجرای نمایش در سالن روشن نگه داشته می‌شود که مخاطبان مسیر خود را بیابند.
👁🗨 دَن که به ادعای خود آدمی سنتی است، مدام از مواجهه با آن اتفاق و قرارگیری در موقعیت‌های احساسی فراری است. فیلم مدام و به شکل‌های مختلف اهمیت گفتگو در مواجهه با بحران‌های روانی (در اینجا غمِ فقدان) را یادآور می‌شود. خانواده‌ی دَن بعد از گذشت ماه‌ها، همچنان سعی کرده با آن روبرو نشود، تا حد امکان از آن اتفاق فاصله بگیرد و در مورد آن صحبت نکند. به‌نظر می‌رسد خود دَن بیش از همه مانع این گذار است، همچنان که می‌بینیم حتی با باغچه‌ای که همسرش شارون تصمیم دارد در محل آن اتفاق بسازد هم مخالفت می‌کند. با اینکه فیلم بسترهای مختلفی را برای گفتگو مطرح می‌کند (جلسات آمادگی دادگاه، جلسه‌ی مشاوره و جلسات تمرین تئاتر) و هر یک را به‌شکلی کارآمد می‌داند، اما بیش از هرچیز بر تطابق شاهکار شکسپیر با تجربه‌ی دَن و کارکرد آن برای گذر از این بحران روانی تأکید دارد.
🔆 آلن دوباتن و جان آرمسترانگ در کتاب «هنر چگونه می‌تواند زندگی شما را دگرگون کند» می‌نویسند: «هنر، مانند هر ابزار دیگری، این توانایی را دارد که قابلیت‌های ما را از آنچه طبیعت به ما داده، فراتر برد. هنر می‌تواند برخی نقطه‌ضعف‌های مادرزادی ما را جبران کند و در این مورد بیشتر منظور نقطه‌ضعف‌های ذهنی است نه جسمانی، نقطه‌ضعف‌هایی که می‌توانیم آنها را ناشی از تزلزل‌های روانی بدانیم.» دَن خواسته یا ناخواسته این نمایش را ابزاری برای بروز احساسات خود، و مهم‌تر از آن، انعکاسی از زندگی خود می‌یابد.
🎭 علاوه بر این خوانش مدرن از کارکرد هنر، میان مفهوم «کاتارسیس» (تزکیه نفس) در تراژدی یونان و نقش «تراپی» (روان‌درمانی) در دوران معاصر پیوندهای جالبی وجود دارد....
✔️ «گوست‌لایت» از لحاظ مقیاس تولید، فیلم کوچک و مستقلی محسوب می‌شود که با بودجه‌ای کمتر از نیم میلیون دلار ساخته شده است. برای مقایسه لازم است بدانید پرهزینه‌ترین فیلم‌های ۲۰۲۴ حدود ۲۰۰ میلیون دلار هزینه‌ی تولید داشته‌اند! با این حال با فیلم دوست‌داشتنی‌ای مواجهیم که بارها می‌تواند احساسات شما را برانگیزد؛ می‌تواند شما را بخنداند و اشکتان را درآورد؛ چون باورپذیر است و این مؤلفه را بیش از هرچیز مدیون بازی‌های خوبش است.
🏵 در جوایز سینمایی هم «گوست‌لایت» بیش از اینکه در صحنه‌های بین‌المللی دیده شود، در جوایز سینمایی داخلی آمریکا تقدیر شده است؛ برنده‌ی بهترین کارگردانی و بهترین بازیگری از جشنواره‌ی سیاتل، و نامزدی در چندین رقابت سینمایی دیگر.
⭐️ در مجموع «گوست‌لایت» فیلم خوب و قابل‌احترامی است که به راحتی با مخاطب ارتباط می‌گیرد. من به این فیلم امتیاز ۴ از ۵ می‌دهم و تماشای این اثر دوست‌داشتنی را به‌خصوص به مخالفان کارکرد هنر به‌شکل روزمره پیشنهاد می‌کنم!
🔻 معرفی کامل در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150506
#کمدفیلم
▪️📽▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
🎰 #کمد ۹۱: قهرمان ناخوانده، در ستایش خانواده و ایمان
✍️ سمیه کشوری
▫️معرفی فیلم قهرمان ناخوانده از ریچارد رمزی و جوئل اسمالبون (۲۰۲۴) و گروه موسیقی جالبوت
🎞 خانواده‌ای با محور موسیقی
▫️ فیلم قهرمان ناخوانده Unsung Hero یک فیلم درام مسیحی آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی ریچارد رمزی و جوئل اسمالبون است. بازیگرانی چون دیزی بتس، جوئل اسمالبون، جاناتان جکسون، لوکاس یورک بلک، کندس کمرون بیور، دیزل لا توراکا، هیلاری اسکات و لنس ای. نیکولز در این فیلم حضور دارند.
▫️فیلم الهام گرفته از داستان واقعی خانواده جوئل اسمالبون نویسنده، کارگردان و بازیگر این فیلم است. در سال 1991، خانواده اسمالبون از سیدنی استرالیا به نشویل در ایالت تنسی آمریکا نقل مکان کردند تا شروعی جدید داشته باشند. دیوید و همسرش هلن، پس از فروپاشی شرکت موسیقی دیوید در استرالیا، زندگی و شش فرزند خود را برمی‌دارند و با رویاهای بزرگ شدن صنعت دیوید در موسیقی در ایالات متحده به نشویل مهاجرت می‌کنند. اما آیا این مهاجرت و شروع دوباره با موفقیت همراه است یا نه؟ این چالشی است که این خانواده‌ی بزرگ با آن روبرو می‌شوند.
▫️انسان همواره با امید به شروعی دوباره و از نو ساختن، زندگیِ خود را دگرگون می‌کند و دست به تغییر می‌زند؛ ولی اینکه همیشه این شروع همان‌طور که ما برنامه‌ریزی کرده‌ایم یا امید به پیشرفت آن داشته‌ایم، پیش می‌رود یا نه، خود چالشی بزرگی محسوب می‌شود. نکته‌ای حیاتی که این فیلم از آغاز تا پایان با آن دست و پنجه نرم می‌کند. حالا این چالش بزرگ را در کنار یک خانواده‌ی بزرگ‌تر قرار دهید. قطعاً اتفاقی که رقم می‌خورد قصه‌ای پر فراز و نشیب، گاه شیرین و گاه تلخ خواهد بود.
▫️فیلم قهرمان ناخوانده، فیلم فوق‌العاده‌ای است برای کسانی که به دنبال یک فیلم الهام‌بخش هستند که براساس باور و ایمان جلو می‌رود و از طرفی محور اصلی خود را خانواده و قدرت برگرفته از آن قرار داده است.
🌊 جالبوت، نماینده‌ای از موسیقی بندرعباس
🎼 در اینجا یک گروه موسیقی دیگر از خطه‌ی جنوب به نام گروه جالبوت را معرفی می‌کنیم. جالبوت به معنی کشتی بادبانی است و این گروه موسیقی جنوبی در سال ۹۵ تأسیس شد. اعضای گروه محمدعلی ذاکری قشمی (خواننده)، حامد حمیدزاده (گیتارباس)، محسن خاش (پرکاشن)، آیدین رادکیا (درامز)، آرش رئیسی (گیتار کلاسیک)، آرشام غفوری (گیتار الکتریک)، آرین ملکیان (کیبورد و پیانو)، هومان عمادی (گیتار الکتریک) هستند.
▫️گروه جالبوت با کنسرت و انتشار تک‌آهنگ‌های «گل ا نو» و «واخ و وولک» بیشتر شناخته شد. پس از آن مانند بسیاری از گروه‌های دیگر برای پیشرفت به تهران مهاجرت کردند. در این نقل مکان سه عضو باقی ماندند و بقیه جدا شدند. اما چهار عضو دیگر در تهران به آنها اضافه شدند و گروه شکل ثابت امروزی را به خود گرفت.
▫️ موسیقی آنها بر اساس اشعار و ریتم‌های بندرعباسی سروشکل گرفت. اما همیشه رگه‌های موسیقی راک، جز، فانک و... به در کارشان وجود دارد.
▫️ اولین آلبوم رسمی جالبوت با ده قطعه منتشر شد. سرپرست گروه موسیقی جالبوت با اشاره به اینکه مدت دو سال مشغول ضبط اولین آلبوم گروهمان بودیم، خاطرنشان کرد: این آلبوم از ده ترک تشکیل شده که شش ترک آن با گویش بندری و چهار ترک دیگر فارسی است.
🔻 معرفی کامل و بخشی از یکی از قطعات موسیقی در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150774
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
✍️ سمیه کشوری
▫️معرفی فیلم قهرمان ناخوانده از ریچارد رمزی و جوئل اسمالبون (۲۰۲۴) و گروه موسیقی جالبوت
🎞 خانواده‌ای با محور موسیقی
▫️ فیلم قهرمان ناخوانده Unsung Hero یک فیلم درام مسیحی آمریکایی محصول سال ۲۰۲۴ به نویسندگی و کارگردانی ریچارد رمزی و جوئل اسمالبون است. بازیگرانی چون دیزی بتس، جوئل اسمالبون، جاناتان جکسون، لوکاس یورک بلک، کندس کمرون بیور، دیزل لا توراکا، هیلاری اسکات و لنس ای. نیکولز در این فیلم حضور دارند.
▫️فیلم الهام گرفته از داستان واقعی خانواده جوئل اسمالبون نویسنده، کارگردان و بازیگر این فیلم است. در سال 1991، خانواده اسمالبون از سیدنی استرالیا به نشویل در ایالت تنسی آمریکا نقل مکان کردند تا شروعی جدید داشته باشند. دیوید و همسرش هلن، پس از فروپاشی شرکت موسیقی دیوید در استرالیا، زندگی و شش فرزند خود را برمی‌دارند و با رویاهای بزرگ شدن صنعت دیوید در موسیقی در ایالات متحده به نشویل مهاجرت می‌کنند. اما آیا این مهاجرت و شروع دوباره با موفقیت همراه است یا نه؟ این چالشی است که این خانواده‌ی بزرگ با آن روبرو می‌شوند.
▫️انسان همواره با امید به شروعی دوباره و از نو ساختن، زندگیِ خود را دگرگون می‌کند و دست به تغییر می‌زند؛ ولی اینکه همیشه این شروع همان‌طور که ما برنامه‌ریزی کرده‌ایم یا امید به پیشرفت آن داشته‌ایم، پیش می‌رود یا نه، خود چالشی بزرگی محسوب می‌شود. نکته‌ای حیاتی که این فیلم از آغاز تا پایان با آن دست و پنجه نرم می‌کند. حالا این چالش بزرگ را در کنار یک خانواده‌ی بزرگ‌تر قرار دهید. قطعاً اتفاقی که رقم می‌خورد قصه‌ای پر فراز و نشیب، گاه شیرین و گاه تلخ خواهد بود.
▫️فیلم قهرمان ناخوانده، فیلم فوق‌العاده‌ای است برای کسانی که به دنبال یک فیلم الهام‌بخش هستند که براساس باور و ایمان جلو می‌رود و از طرفی محور اصلی خود را خانواده و قدرت برگرفته از آن قرار داده است.
🌊 جالبوت، نماینده‌ای از موسیقی بندرعباس
🎼 در اینجا یک گروه موسیقی دیگر از خطه‌ی جنوب به نام گروه جالبوت را معرفی می‌کنیم. جالبوت به معنی کشتی بادبانی است و این گروه موسیقی جنوبی در سال ۹۵ تأسیس شد. اعضای گروه محمدعلی ذاکری قشمی (خواننده)، حامد حمیدزاده (گیتارباس)، محسن خاش (پرکاشن)، آیدین رادکیا (درامز)، آرش رئیسی (گیتار کلاسیک)، آرشام غفوری (گیتار الکتریک)، آرین ملکیان (کیبورد و پیانو)، هومان عمادی (گیتار الکتریک) هستند.
▫️گروه جالبوت با کنسرت و انتشار تک‌آهنگ‌های «گل ا نو» و «واخ و وولک» بیشتر شناخته شد. پس از آن مانند بسیاری از گروه‌های دیگر برای پیشرفت به تهران مهاجرت کردند. در این نقل مکان سه عضو باقی ماندند و بقیه جدا شدند. اما چهار عضو دیگر در تهران به آنها اضافه شدند و گروه شکل ثابت امروزی را به خود گرفت.
▫️ موسیقی آنها بر اساس اشعار و ریتم‌های بندرعباسی سروشکل گرفت. اما همیشه رگه‌های موسیقی راک، جز، فانک و... به در کارشان وجود دارد.
▫️ اولین آلبوم رسمی جالبوت با ده قطعه منتشر شد. سرپرست گروه موسیقی جالبوت با اشاره به اینکه مدت دو سال مشغول ضبط اولین آلبوم گروهمان بودیم، خاطرنشان کرد: این آلبوم از ده ترک تشکیل شده که شش ترک آن با گویش بندری و چهار ترک دیگر فارسی است.
🔻 معرفی کامل و بخشی از یکی از قطعات موسیقی در هفت‌برکه:
☑️ 7berkeh.ir/archives/150774
#کمدفیلم #کمدموسیقی
▪️▫️▪️
🔴 7Berkeh.ir
✔️ Whatsapp : bit.ly/wa-ger
✔️ Instagram.com/7Berkeh
✔️ eitaa.com/Haftberkeh
✔️ t.me/HaftBerkeh
✔️ Ble.ir/7Berkeh
