💜Объявляем победителей!

Наше голосование подошло к концу и самое время огласить итоги!

Рендерами Года 2025 года становятся:

Творческие работы - Надежда Смоленская
Интерьеры - Луиза Сенцова
Экстерьеры - Юлия Будник
GameDev - Nina Sukhina

Спасибо всем нашим любимым студентам, которые в течение года создали столько потрясающих работ. Мы старались помогать и направлять каждого.
Спасибо нашим зрителям, которые смотрели наши стримы и болели за ребят. Целый год вы были с нами, и вместе мы смогли создать нечто действительно прекрасное. Спасибо вам и ждём вас в новом, 2026 году!

Ну а победителей просим обратиться в отдел продаж за подарками.

🎨Рубрика «Про Искусство»🎨
Часть 1

Мультфильм "Клаус" — это не просто рождественская история, а настоящее произведение искусства, которое покорило зрителей и критиков благодаря своему уникальному визуальному стилю. Его создатели смогли совместить традиции классической анимации с инновационными технологиями, что сделало проект одним из самых обсуждаемых анимационных фильмов последних лет.

"Клаус" стал режиссерским дебютом Серджио Паблоса, который ранее был соавтором "Гадкого я", а также работал над диснеевскими фильмами "Горбун из Нотр-Дама", "Геркулес" и "Тарзан".

Идея мультфильма возникла из желания Паблоса вернуть зрителям магию рисованной анимации, которая постепенно отошла на второй план в эпоху компьютерной графики. Серджио собрал команду из более чем 300 аниматоров и художников со всего мира, многие из которых имели опыт работы над легендарными проектами Disney, такими как "Король Лев" и "Аладдин".

Однако вместо того, чтобы просто следовать старым методам, команда художников-аниматоров создала новый визуальный язык, который объединил традиционные 2D-технологии с современными инструментами. А разнообразие взглядов и культурных подходов большого количества разных художников обогатило визуальный стиль фильма.

“Мы знали, что у нас есть история, которой лучше подошла бы традиционная анимация, но мы не хотели полагаться только на ностальгию”, — говорил Паблос. Он твёрдо верил, что традиционная анимация по-прежнему занимает достойное место на сцене полнометражной, но при этом понимал, что вернуть традиционную анимацию будет недостаточно — необходимо было продвинуть её вперед.

Паблос стремился изучить, каким образом могла бы измениться индустрия, если бы анимационные студии не перешли с 1990-х годов на преимущественное создание компьютерных анимационных фильмов. Один из важнейший вопросов, который необходимо было исследовать при создании данного фильма — какие из приёмов являются художественным выбором, а какие — результатом технических ограничений времени?

«В итоге стало ясно, что нам нужно улучшить две основные области, — говорил Серджио в одном из интервью, — использовать сложное освещение в качестве инструмента повествования и убедиться, что персонажи и фон были полностью интегрированы в единый стиль, что было историческим препятствием для традиционной анимации».

Инновации в классике.

Главной задачей художников было создание мира, который бы ощущался одновременно сказочным и реальным.

После нескольких месяцев общения с различными программистами и разработчиками, Серджио пришел к выводу, что существуют только частично автоматизированные технологии, которые вряд ли смогут дать желаемый результат.

Хотя фильм создавался с использованием классической техники, более 50% работы пришлось на разработку программного обеспечения для симуляции света и текстур. Команда аниматоров, благодаря сотрудничеству с компанией Les Films du Poisson Rouge, разработала специальный инструмент — систему для отслеживания нарисованных линий, как векторных, так и растровых, в режиме реального времени; назвали его «Клаус Свет и Тень».

Таким образом художники могли создавать симуляцию освещения в 2D-анимации, что позволило добиться эффекта объёмности, обычно характерного для 3D-фильмов. Кроме того, эти инструменты позволяли художникам-аниматорам выполнять огромный объём работы за короткое время.

Эти технологии открыли новую эру для 2D-анимации, а симбиоз ручной и цифровой работы стал основой визуальной эстетики фильма.

🎨Рубрика «Про Искусство»🎨
Часть 2

При этом множество студий и инвесторов отказывались финансировать проект, посчитав его слишком рискованным. Но в 2017 году потенциал в анимационном фильме увидела стриминговая платформа «Netflix», она приобрела права на фильм и начала его финансирование.

И в ноябре 2019 года «Клаус» вышел в прокат, а через пару недель появился на Netflix. Это был первый оригинальный полнометражный анимационный фильм, выполненный в традиционной 2D-стилистике, который появился на популярном стриминговом сервисе. В январе 2020 года Netflix сообщила, что за первые четыре недели выхода фильм посмотрели 40 миллионов подписчиков — магия рисованной анимации сработала. А упорство Паблоса и его команды привело к тому, что фильм стал настоящим хитом, доказав, что рискованные решения могут приносить плоды.

Трогательная история о Санта-Клаусе.

Мультфильм предлагает захватывающее переосмысление легенды о Санта-Клаусе, предлагая зрителю не сказочный образ добродушного старца, а зарождение легенды через призму одного молодого человека. История представлена как комедия, но за ней скрывается глубокая душа.

Сюжет разворачивается в Норвегии, в 19 веке: главный герой, Джаспер, — избалованный и ленивый отпрыск богатой семьи, который совершенно не ценит жизнь, прогуливает учёбу и демонстрирует полное отсутствие амбиций и ответственности. Его будущее кажется безнадёжным, а жизнь-бесконечной чередой удовольствий.

Однажды отец, устав от бездельничества сына, отправляет его в академию подготовки почтальонов. Джаспер, намереваясь вернуться к своему привилегированному образу жизни, намеренно отстает в успеваемости, поэтому отец назначает его почтальоном в далекий город на северном острове Смеренбург, где ему необходимо будет открыть почтовое отделение и отправлять 6000 писем в течение года. Если Джаспер потерпит неудачу, он будет лишен семейного состояния...

При создании персонажей и архитектуры художники вдохновлялись разными культурами, северными пейзажами, скандинавской архитектурой и разнообразными текстурами, — всё это придало универсальности истории и уникальную атмосферу каждому кадру.

В основе легенды о Санта-Клаусе лежит история о доброте, сопереживании и вере в чудо. Фильм подчёркивает, что настоящее волшебство — это не магия, а доброта и искреннее желание сделать мир лучше, а легенда о Санта-Клаусе — это отражение вечной надежды на чудо и веры в человечность.
Этот посыл был важен для Паблоса, который хотел создать фильм, актуальный для зрителей всех возрастов.

Мультфильм получил признание критиков за анимацию, сюжет, эмоциональную глубину, юмор и повествование. «Клаус» получил семь наград на премии Annie Awards, включая лучший анимационный фильм, а также стал победителем премии Британской киноакадемии. А в 2020 году был номинирован на премию «Оскар» в категории "Лучший анимационный фильм", что стало значительным достижением и для Netflix, и всей команды проекта.

Так "Клаус" стал не только техническим прорывом, но и примером того, как можно вдохнуть новую жизнь в традиционную анимацию, напоминая, что классика может быть современной, если подойти к ней с любовь и мыслить творчески.



............................................................


Текст подготовила Марина Владимирова

@gripinsky
#gripinsky_об_искусстве #gripinsky_искусство