Часть 2
Курокава, с его уникальным видением и философским подходом, не только внёс значительный вклад в развитие движения метаболистов, но и предложил смелые проекты, которые стали символами архитектурного прогресса. Одной из ключевых идей метаболизма, которую Курокава активно развивал, была концепция "капсульной архитектуры". Он считал, что здания должны быть модульными, чтобы их можно было легко модернизировать или заменять отдельные элементы без разрушения всей конструкции. Концепция метаболизма исходила из аналогии с живыми организмами, чья уникальность в том, что живое может развиваться и расти.
Этот подход ярко проявился в одном из его самых известных проектов — Капсульной башне Накагин в Токио (The Nakagin Capsule Tower. 1972г.). Это здание состояло из 140 съемных капсульных модулей, каждый из которых был автономным жилым пространством. В основе капсульной системы лежала конструкция, напоминающая ствол дерева, к которому крепились подвижные элементы, похожие на листья, способные меняться и обновляться. Хотя проект был новаторским, он также поднимал вопросы о практичности и долговечности таких конструкций.
*К сожалению, не удалось собрать средства, чтобы сохранить башню как историческую достопримечательность, и в 2022 году было принято решение о сносе здания.
Курокава считал, что нужно использовать метаболический подход и при планировании городов. Он предлагал рассматривать город как сеть, состоящую из нескольких «небольших городов» — архитектурных единиц в виде капсульных домов и микрорайонов. Эти единицы должны быть независимы друг от друга и от центрального города, а также предоставлять свободу роста и развития.
Кисё был глубоко увлечен японской культурой и философией, что несомненно отразилось в его работах. Он часто использовал принципы ваби-саби (эстетика простоты и естественности) и ма (концепция пустоты и промежутков), чтобы создавать пространства, которые не только функциональны, но и наполнены глубоким смыслом. Кроме того, Курокава размышлял о том, как создать гармоничное сосуществование человека и природы в городской среде. Это подразумевает не только использование природных материалов и близость к окружающим ландшафтам, растениям и животным, но и рациональное использование природных ресурсов, а также заботу об окружающей среде.
Например, один из его потрясающих проектов — Музей Динозавров префектуры Фукуи (Япония, 1996-2000гг.). Здание музея, имеющее форму капли, привлекает внимание своим серебристым цветом на фоне рисовых полей и зелёных холмов префектуры. Оно было построено на месте, где были крупнейшие в Японии раскопки доисторических останков.
И, разумеется, Кисё Курокава не ограничивался работой в Японии. Его талант и уникальный подход к архитектуре принесли ему международное признание.
Среди его зарубежных проектов можно выделить Национальный музей этнологии в Осаке (1977г.), в котором архитектор объединил современные материалы и технологии с традиционными японскими элементами, создав здание, одновременно символизирующее прошлое и будущее.
Ещё один крупный проект — экологически чистый аэропорт Куала-Лумпур (Малайзия) с элементами традиций малайской архитектуры, включающий в свой комплекс участок тропического леса (1992–98гг.).
В 2006 году архитектор спроектировал один из самых дорогих футбольных стадионов в мире — «Зенит-Арену» на Крестовском острове в Санкт-Петербурге. Он смог органично вписать конструкцию, напоминающую космический корабль, в окружающий ландшафт острова, при этом не нарушив неповторимый облик города — крышу стадиона дополнили мачты, похожие на парусники.
Каждый из этих проектов демонстрирует способность Курокавы адаптировать свои идеи к различным культурным контекстам, сохраняя при этом уникальный стиль.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11
Часть 3
Кисё Курокава оставил после себя не только впечатляющие архитектурные сооружения, но и богатое теоретическое наследие. Он написал более 50 книг, в которых изложил свои взгляды на архитектуру, урбанизм и будущее городов. В 1968 архитектор выпустил свою первую книгу – «Городское проектирование». Его идеи о "симбиотической архитектуре", где природа, технологии и человек существуют в гармонии, остаются актуальными и сегодня.
Также среди его наиболее известных работ — «Метаболизм в архитектуре» (1977), где он подробно раскрывает идеи движения метаболизма, и «Философия симбиоза» (1987), в которой предлагает концепцию гармоничного сосуществования различных культур, технологий и природы.
Его книги получили широкое признание как в Японии, так и за рубежом, переведены на множество языков и стали важным источником вдохновения для архитекторов и философов. За свои литературные труды Курокава был удостоен ряда престижных наград. А также он стал первым японским архитектором, получившим звание почётного члена Королевского института британских архитекторов и Союза архитекторов Болгарии.
Кисё Курокава умер в 2007 году в возрасте 73 лет. Он был не просто архитектором, он был философом, который своими проектами стремился улучшить мир. Он верил, что архитектура должна не только служить практическим целям, но и вдохновлять, объединять людей и способствовать их взаимодействию с окружающим миром.
Способность Курокавы сочетать традиции и инновации, функциональность и эстетику, сделала его одним из самых влиятельных архитекторов современности. Его богатое наследие, как архитектурное, так и интеллектуальное, продолжает вдохновлять новые поколения, напоминая о том, что архитектура — это не только наука, но и искусство, способное изменить нашу жизнь.
............................................................
Текст подготовила Марина Владимирова
@gripinsky
#gripinsky_об_искусстве #gripinsky_искусство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤24
Epic Games вновь подготовила подарок для 3D-сообщества: на платформе Fab появились три премиум-ассета для Unreal Engine, которые можно забрать бесплатно. Добавив их в свою библиотеку до 30 декабря 2025 года, вы сохраните их у себя навсегда.
Что нового можно получить?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14
Привет друзья!
Перед нами озеро в Италии, расположенное в Доломитовых Альпах, в регионе Южный Тироль. Находится у подножья горы Крода дель Бекко.
Горный амфитеатр замкнут вокруг кристально чистого озера, храня безмолвие и покой. Эта естественная преграда не только создаёт ощущение абсолютной тишины, но и усиливает чувство защищенности и уединения.
Композиция выстроена вокруг причала, который выполняет роль ведущей линии. Он буквально проводит взгляд от переднего плана к глубине кадра: от ступеней, между лодок — к воде и горам на дальнем плане.
Лодки задают ритм, а их асимметричное расположение оживляет сцену. Мощный горный массив на заднем плане работает как фон, придавая сцене величие и ощущение масштаба. Композиция лаконична и целостна.
Свет мягкий и рассеянный, без резких акцентов. Он аккуратно подчёркивает формы и фактуры, не перетягивая внимание на себя. Общая палитра холодная: серо-голубые оттенки гор, тёмная гладь воды, приглушённая зелень леса.
На этом фоне особенно выразительно работают тёплые древесные тона лодок. Контраст с холодной средой делает кадр визуально насыщенным, но при этом спокойным и сбалансированным.
Очень хорошо подчеркнуты детали, фактуры читаются легко — заметны шероховатости досок, следы износа, сложный рельеф гор. Всё это усиливает ощущение материальности и добавляет сцене глубину.
Гладкая, почти зеркальная поверхность воды выглядит лёгкой на фоне массивного дальнего плана, создавая приятный визуальный баланс и делая изображение цельным и гармоничным для восприятия.
Это изображение — о тишине и стабильности, в которой время будто замерло. Сцена словно дышит прохладой и спокойствием, оставляя место для личного взгляда и раздумий.
...........................................................................................................................
Текст подготовил преподаватель Александр Чехутин
@gripinsky
#gripinsky_вдохновение_недели
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤29
В рамках масштабного партнёрства команда 3D Gripinsky и 3DDD запустила курс «Моделирование под стоки» — практическую программу для 3D-художников, которые хотят превратить моделирование в стабильный и прогнозируемый источник дохода на стоковых платформах.
Курс был запущен в середине ноября, и за месяц нашим студентам удалось достичь невероятных результатов. Множество моделей успешно прошло модерацию и у ребят есть первые продажи.
Курс был создан на основе реальных требований 3DDD и других крупных стоков и уже несколько месяцев успешно помогает художникам выстраивать системную работу со стоками — без догадок, хаоса и бесконечных отказов на модерации.
Мы сознательно сделали упор на практику и реальные рабочие инструменты, а не на абстрактную теорию. Это курс о том, как действительно зарабатывают на стоках.
Участники курса уже публикуют свои модели, уверенно проходят модерацию и регулярно пополняют портфели.
Среди работ наших учеников — успешные модели на 3DDD, например:
https://3ddd.ru/3dmodels/show/nabor-mebeli-dlia-prikhozhei
https://3ddd.ru/3dmodels/show/liustra-ziron-shandelier-ziron
И множество других моделей, который наши ученики выкладывают каждый день!
Действующий 3D-моделлер под стоки, преподаватель академии 3D GRIPINSKY и автор моделей, обладатель статуса "Золото" на 3DDD, который дается за более чем 16.000 продаж!
Курс подойдёт 3D-художникам, которые уже владеют базовыми навыками моделирования и хотят перейти от случайных загрузок к понятной, структурированной и коммерчески эффективной работе со стоками.
Мы создавали этот курс как надёжную точку входа в стоковое моделирование и как инструмент роста дохода для тех, кто хочет зарабатывать в 3D системно и на долгой дистанции.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤20👍1