30 стеклянных бутылок, подсоленная вода и молоточек — так рождается музыка петербуржца Федора Григорьева

Сегодня вместе с #нерадио_НеМосква подслушиваем не голоса из окон, а звуки с улиц Санкт-Петербурга.

Федор Григорьев — профессиональный музыкант, окончил Санкт-Петербургское музыкальное училище им. Н.А. Римского-Корсакова. А сейчас — известен как бутылофонист.

Ремесло почти уникальное, а музыкальный инструмент, несмотря на простой принцип создания и практически подручные материалы в конструкции, — необычен и сложен. В мире всего только четыре человека играют на стеклянных бутылках — австриец, хорват, Федор Григорьев и житель Иркутска, который вдохновился примером петербуржца.

Уникальный инструмент Григорьева состоит из 30 разнокалиберных стеклянных бутылок. В каждую налито разное количество воды (обязательно слегка подсоленной — и чтобы вода медленнее замерзала во время уличных концертов, и чтобы удобнее было настраивать инструмент). Бутылки привязаны веревками к специальных дугам, а звук рождается с помощью молоточка — при ударе каждая из бутылок издает звук, соответствующий определенной ноте.

Бутылофон весит около 40 килограммов и отлично вмещается в черный кейс на колесиках. На сборку уходит 40 минут. На то, чтобы сложить обратно, — 20.

С 2020 года Григорьев выступает в основном на улицах Санкт-Петербурга. Но иногда путешествует и по российским городам, радуя местных жителей своей уникальной музыкой в стекле. О своих турне Федор рассказывает в своей ВК-группе.

Видео: «Бумага»

Готовь сани летом… Например, сегодня и с голосом из окна Башкортостана

«Санки» — это эксцентричный дуэт из Уфы, основанный Андреем Хакимовым и Тимуром Хабибуллиным на музыке, интересных текстах и неистовом актерском мастерстве.

Со слов российского композитора, автора и исполнителя Юлия Кима, группа является создателем «совершенно нового жанра, театрального, клоунского, задорного, с таким особенным юмором, который граничит с юмором Хармса или Обэриутов».

«Я и ты, мы едем на санках. Санки — это свобода, — поясняли сами музыканты. — Когда ты маленький катишься с горы и у тебя ощущение абсолютного счастья, свободы и независимости. Первый собственный транспорт в твоей жизни, которым ты управляешь сам».

«Санки» — лауреаты Грушинского фестиваля, обладатели Гран-при фестиваля «ГрИнландия» в Кирове и лауреатства на фестивале «Соловьиная трель» в Курске. Помимо работы в дуэте, занимаются музыкальной и творческой деятельностью в других проектах:

«У нас есть группа. Мы играем рок, инди-рок. Даже готовим фит с первым битмейкером Моргенштерна. Мы все из Уфы, а Уфа, как известно, это новая Атланта. Даже фестиваль такой проводится там, нас как раз позвали, — рассказывал Тимур Хабибуллин. — У нас есть студия в Уфе, где мы пишем много всякого разного».

«Это все равно что любить суп. Только суп, — добавлял, в свою очередь Андрей Хакимов. — Для нас это не так, мы готовим комплексный обед. Мы с Тимуром также играем в "Аннигиляторной пушке", есть такой проект. Чистейший панк».

За более чем десять лет существования группа выпустила только четыре официальных релиза — песни «Кепочка», «Пляж сон пати», «Разлучница» и «5 лет». Как объясняют сами музыканты, потому что работают в формате «Сначала лайф, потом релиз», в то время как, уверяют, надо бы наоборот — сначала выпускать песни, а уже затем исполнять их перед слушателями.

Слушайте «Санки» вместе с #нерадио_НеМосква.

«И всем нам точно придет *** [конец], когда Шевчук решит улететь», — уверяет в своем недавнем релизе группа «Свобода важнее моды»

«Про Юру, перед которым совестятся, что все про**али, песен очень много! Мы сочинили про Юру другого, который тоже очень крутой, но временно в опале», — пояснили музыканты. 

Трек — актуален и метко указывает на приметы сегодняшних российских реалий. Но мы предлагаем вам познакомиться и с другими песнями этой группы вместе с рубрикой «Голос из окна НеМосквы».

🎧 «Свобода важнее моды» — это душевные панки, которые исполняют мелодичный, но в тоже время жесткий и беспринципный альтернативный поп-панк и поп-рок. 

Группа основана в 2005 году в Кургане. Лидер — Дима Галяминских. Благодаря своей мощной энергетике и остросоциальным выступлениям «Свобода важнее моды» быстро стала узнаваемой в своем регионе. Расширилась и география концертов — группа начала звучать на фестивалях и в клубах Челябинска, Оренбурга, Уфы, Тюмени, Екатеринбурга и других городов России. 

Только за первые пять лет существования музыканты отыграли более 200 концертов «на всех мыслимых и немыслимых площадках» в различных форматах. В 2009 году «Свобода важнее моды» переехала в Санкт-Петербург и до сих пор творит оттуда.

Помимо этого проекта музыканты — в частности, Дима Галяминских — развивают мешап-проект «Король Газа», в котором объединяют хиты «Сектора газа» и «Короля и шута». 

«"Король Газа" — это реальный квиз, когда ты должен взять трек и все из него достать. Ума не надо, чтобы на какую-то мелодию напеть другие слова, переставить их местами и так далее, — пояснял ранее Галяминских. — Но мы стали зашивать туда разные пасхалочки. Оказалось, что если менять даже пару слов на современные, хоевская сатира абсолютно ложится в 2024 год».

Впрочем, сатиры не отбавлять и в творчестве «Свободы важнее моды».

Слушайте проекты из Санкт-Петербурга вместе с #нерадио_НеМосква.

«Место, где можно подумать о том, на что обычно у городского жителя не хватает времени»

Так описывает атмосферу песен своего проекта «КаТура» журналист, педагог по вокалу и музыкант Екатерина Сулайманова. Сегодня вместе с «Голосом из окна НеМосквы» предлагаем вам оказаться в этом волшебном месте.

🎧 «КаТура» — это сплетение фолка, поп-музыки, рока и, конечно, красивого вокала, чтобы прочувствовать самость другого человека и прийти к своей. Мифические реки, поезд на другую планету и атмосферные истории.

«Я пишу песни несколько лет. Главное, зачем я создаю их — помогать проживать жизнь в разных ее проявлениях через природу, фантазии и сказки. На самом деле они не так далеки от реальности, и именно за этим их во все времена создавали люди», — рассказывала ранее Екатерина.

Сулайманова родилась в кемеровском Новокузнецке, уже много лет живет в Томске. С младенчества проводила время у бабушки в деревне и зачитывалась сказками разных народов, которые, вероятно, и оказали влияние на творчество.

Первые песни Екатерины начали рождаться в 2019 году. В 2023 году девушка стала частью томского проекта Cheremuha и выпустила треки «Дари Дали», «Кукушка» и «Ромашка». А в 2024-м — начала делать свой авторский.

Накануне «КаТура» выпустила новую песню — «Река».

«Образ реки во многих культурах таит в себе множество тайн и приобрел сакральное значение, — поясняет Екатерина Сулайманова. — Это место — граница миров, как мистическая река Смородина. Это место забвения, как древнегреческая Лета. Это место обитания утопленниц и водяных. Моя "Река" — именно такая. Мрачная, величавая, место, в котором нет времени».

Следите за творчеством «КаТуры» с #нерадио_НеМосква.

Осталось два кадра: неловкая пауза, крайность, недотянутая трагедия, надрыв, бытовая ирония.  А еще — море слез и океан любви, конечно

Сегодня вместе с «Голосом из окна НеМосквы» знакомимся с некоторыми проектами поэта, музыканта и автора из Санкт-Петербурга Кирилла Устинова. Родился и вырос он, кстати, в Рязани.

Кирилл работает в музыкальной индустрии почти 12 лет, за которые организовал более 80 сольных концертов и больше 120 фестивалей и квартирников, продюссирует релизы и помогает начинающим и профессиональным коллегам по цеху, активно работает с независимыми и нишевыми авторами и коллективами.

🎧 «Осталось два кадра» — музыкальный коллектив, в который вкладывается большая часть музыкального потенциала Устинова. Вместе с фронтменом-вокалистом сейчас в группе играют лид-гитарист Олег Морозов, бас-гитарист Арсений Лосев и ударник Игорь Зуев.

Концепция группы — повседневные бытовые притчи, наблюдения за современным человеком, интерпретации вечных литературных тем в актуальном формате. Истории, которые лежат в основе песен, знакомы каждому — случались с нами в прошлом, существуют в настоящем и точно встретятся в будущем. А потому — понятны и близки каждому.

Для знакомства рекомендуем послушать альбом «Помнить и любить» 2023 года. А еще февральский совместный релиз групп «Осталось два кадра» и «Егор Не Помню» — мини-альбом «Аминь». Потому что «время заводить гештальты, и время их закрывать».

🎧 «Музыка регионов» — подкаст про современных андеграундных музыкантов из России. Сейчас уже можно послушать про то, как звучит Пермь, Ижевск, Уфа, Оренбург, Самара, Казань, Киров, Йошкар-Ола и более чем десяток других городов. Местами субъективно, но бодро, душевно и по-свойски.

🎧 «Ближе» — благотворительный музыкальный фестиваль, который уменьшает расстояния. «Мы хотим, чтобы сегодня, когда все разделены и разобщены, люди вспомнили, что человек человеку — друг, — уверяет команда организаторов. — Пусть на маленьком стеклянном шарике, который мы называем Земля, множатся только надежда и любовь. Мы обращаемся к единственному понятному и доступному средству — музыке». Фестиваль помогает собрать средства на помощь тем, кому это нужно.

Подписывайтесь на @govorit_nemoskva, рассказывайте о коллективах из своих регионов через @nemoskva_bot, а также слушайте наше #нерадио_НеМосква каждую субботу.

Музыка о танцах, соседствующих с грустью, и о спокойствии, перерастающем в бурю

«Голос из окна НеМосквы» доносится сегодня из Новосибирска.

🎧 «Кель» — сольный фолк-проект 20-летней Анастасии Кель. Ее песни иногда — это приглашение на танец с таинственными силами, где каждый шаг приводит к новому открытию о себе, а реальность — смешивается с фантазией. А иногда — истории об отчаянии и надломленности на берегу холодного моря, бездушно бьющегося о скалы.

Главное вдохновение для музыкантки — это природа. «Когда я поступила в НГУ, сразу переехала в Академгородок — и с тех сор стараюсь, если есть возможность, каждый день ходить в ботанический сад, любоваться этими лесами, полями. Почему-то именно силу я черпаю из природных ландшафтов и планирую дальше продолжать это делать. Я до невозможности обожаю природу», — рассказывала Анастасия журналистам.

Петь Кель начала тогда же, когда и говорить: с детского сада выступает на сцене, окончила музыкальную школу по специальности блок-флейта, с подросткового возраста писала стихи, первую песню — создала в 14 лет.

«Осознавая, какая же я песчинка в этом многообразии музыкантов, я перестала оглядываться на других. У меня есть список артистов, на которых я похожа, на некоторых даже очень. И больше это не вызывает во мне желание лезть из кожи вон, чтобы быть не как они и чувствовать себя особенной, — признается Кель. — Да, возможно, я не привнесу в музыку ничего нового. Песни мои не такие сложные и концептуальные, как мне когда-то хотелось. И я совсем не андерграунд, и даже не местный инди, как я люблю себя называть. Зато теперь я делаю только то, что мне по кайфу».

Вместе с #нерадио_НеМосква предлагаем вам послушать, например, барокко-поп «Выбирай», фолк-напевы в электронике «Хоровод», а также кричащий о помощи трек «Исцеляй».

Видео: Игорь Колькин

Голос из окна НеМосквы: гитарный дрим-поп из ростовского Таганрога

«Малыш Камю» — группа Екатерины и Евгения Недилько, уже более десяти лет поющая атмосферные песни, которые соответствуют нежному и загадочному названию дуэта. Здесь — элегантность и изысканность, нежность и сладость, мечтательные гитары и очаровательный вокал.

«Просто услада для ушей и души», «Ни от кого еще такой энергетики не чувствовала», «Слушаем — и кажется, что солнечная весна или даже лето наступило. А за окном-то серость и грязь», «Ласково и искренне! Спасибо за вашу реальность», — комментируют разные треки «Малышей Камю» пользователи социальных сетей.

В интервью 2016 года Евгений Недилько рассказывал, что хотел бы однажды суметь «передать с помощью звука атмосферу того момента, когда вы идете по туманному лесу, а солнечный свет струится сквозь ветви деревьев». И мы думаем, что у «Малышей Камю» это получилось!

Что послушать вместе с #нерадио_НеМосква?

🎧 Недавний релиз «Девочки» о милых, чудесных и разных;
🎧 Мини-альбом «Луна» про насекомых, животных и водную стихию;
🎧 Песню про дом «Волчек 2»;
🎧Болезненный мини-альбом «Дом на краю света».

«Музыка – это совершенный вид искусства. Я не знаю, как бы могла жить, если бы музыки не существовало», — говорила ранее Екатерина Недилько.

Голос из окна НеМосквы: «Плач по моей стране, ее настоящим героям и людям, которые променяли добро на лозунги»

Певица и музыкант Ольга Алесина, которая выпускает музыку под псевдонимом Olya The Stranger, опубликовала новую песню — «Plach». Она написала ее после смерти Алексея Навального.

«Как человеку, воспитанному в православной семье, мне было больно, что священники отказывали проводить панихиду, а тех, кто соглашался, — преследовали, — написала Ольга. — К сожалению, православие в России стало частью репрессивной системы, с четко контролируемой идеологией. Эта песня – мой плач по моей стране, ее настоящим героям и людям, которые променяли добро на лозунги».

Песня опубликована только сейчас, так как выложить ее раньше не было подходящего момента, пояснил муж Ольги, стендап-комик Денис Чужой: «Сейчас тоже неподходящий, но кажется, что подходящего вообще никогда не будет».

Слушайте «Плач» вместе с #нерадио_НеМосква — по ссылке.