Что такое счастье?
Возможно ли оно вообще в нашей жизни?

Поговорим об этом через призму рассказов Надежды Тэффи и Владимира Набокова на библиотерапии в Российской Национальной библиотеке 10 июля в 16.

«…близок локоть, да не укусишь... Есть счастье, да нет ума искать его… Да, так и умрешь, не повидавши счастья, какое оно такое есть... Кто помоложе, может, и дождется, а нам уж и думать пора бросить» (немного оптимизма от прекрасного Чехова))

Регистрация https://nlr.timepad.ru/event/3433478/

Р.S. Регистрация закрыта, группа быстро набралась. Если кто очень хочет и точно может 10 в 16, напишите мне - несколько человек, сказали, можно сверху добавить

Как-то недавно сидели мы в кафе с одной (очень образованной) девушкой-режиссёром и обсуждали великую русскую литературу.
Пытались найти героев со счастливыми судьбами... (Мы планируем фестиваль- лабораторию про счастье на стыке театра и психотерапии).

Так вот, мы смогли вспомнить:
Главных персонажей "Войны и мира" в эпилоге, которых Толстой оставил в живых.
Героев "Преступления и наказания" тоже в эпилоге (или хотя бы с некоторой надеждой).
С оговоркой отца Сергия в конце жизненного пути.
Татьяну Ларину (раньше я так не считала, но возраст и опыт влияют).
Воцерковленных персонажей Лескова (но Лесков - это отдельная история).
Отец и сын Кирсановы в "Отцах и детях".
В "повестях Белкина" большинство героев как будто бы награждаются хэппи-эндом в конце. (Но благополучный исход везде в "болдинских побасенках" удручающе случаен, как выигрыш в лотерее...)


А какие счастливые герои классической литературы приходят вам в голову?

P.S. Вспоминаю родительские стоны в интернете, мол, зачем мучить наших детей историями страдальцев и неудачников 😂

Но, если трезво и по-взрослому осмотреться вокруг, много мы видим реально счастливых людей (при этом с интересными характерами и судьбами, достойными великих романов)?

Я понял, что мир вовсе не борьба, не череда хищных случайностей, а мерцающая радость, благостное волнение, подарок, не оцененный нами (с)

В Российской национальной библиотеке, где я теперь официально работаю в Центре историко-когнитивных исследований письма, чтения и библиотерапии
(такой вот случился внезапный поворот в моей жизни)
на читательской встрече говорим о счастье в нашей жизни - через призму рассказов Набокова и Тэффи.

Мне кажется, у нас получился очень интересный разговор. Спасибо всем участникам ❤️

Счастье человеческое очень редко, наблюдать его очень трудно, потому что находится оно совсем не в том месте, где ему быть надлежит (с).

Так начинается рассказ Надежды Тэффи "Счастье" , который мы читали и обсуждали на последней встрече в РНБ. И на многих участников он произвел удручающее впечатление.

В своем произведении Тэффи исследует природу человеческого счастья на примере трёх историй о людях, которые могли понять свое счастье только тогда, когда им завидовали другие - и "кормились человеческим мясом".
Автор то ли высокомерно-снисходительно, то ли брезгливо смотрит на своих персонажей (мы не сошлись во мнении с участниками).

А вот мне (как психоаналитику) кажется, что как бы это неприятно ни звучало, в этой метафоре много жизненной правды - ни плохой, ни хорошей. Хотим мы этого или нет, мы не можем не сравнивать себя с другими (и в своих успехах, и в своих провалах). Поп-психология учит нас сравнивать себя с собой прежним, но это какая-то непонятная, малоприменимая абстракция для меня.
С самого раннего возраста мы воспринимаем себя в зависимости от того, как смотрят на нас близкие люди: с любовью и восхищением, с тревогой или раздражением... Взгляд матери в каком-то смысле остаётся с нами на всю жизнь.
Но и потом принципиально ничего не меняется - мы ориентируемся во многом на свое отражение в глазах Другого.

Дорогие, по техническим причинам онлайн встреча переносится на следующую неделю.

Предлагаю среду 23 июля в 20 по Мск.
Читать будем Чехова и Моэма (но это ориентировочно).

Напишу ещё в л.с. всем, кто планировал.

Желающие, записывайтесь - места ещё есть!

А про Чехова потрясающий текст нашла сегодня 👇

15 июля умер Чехов.
____

КОСМИЧЕСКИЙ ВЕНЗЕЛЬ

Чехова привезли хоронить из Баденвайлера, маленького курортного городка на юге Германии, в Москву, в вагоне для устриц.

В вагоне был лед, Чехов умер летом, 15 июля, везти надо было далеко, так что всё понятно. Но всё равно какой-то «Господин из Сан-Франциско». И эти устрицы долго не давали никому покоя.

Например, Горький бесился и письменно скрежетал зубами.

«Я так подавлен этими похоронами (…) хожу, разговариваю, даже смеюсь, а на душе – гадко, кажется мне, что я весь вымазан какой-то липкой, скверно пахнущей грязью, толстым слоем облепившей и мозг, и сердце. Этот чудный человек, этот прекрасный художник, всю свою жизнь боровшийся с пошлостью, (…) Антон Павлович, которого коробило всё пошлое и вульгарное, был привезён в вагоне «для перевозки свежих устриц» и похоронен рядом с могилой вдовы казака Ольги Кукареткиной».

Бедная Кукареткина. Жила себе как могла, может, ничего плохого в своей жизни не сделала: хорошо готовила, была верна мужу, родила детей, муж умер, потом и она умерла – и стала деталью. Комическим вензелем. Доказательством всегдашнего ужаса русской жизни. Всего лишь из-за смешной фамилии. «…и похоронен рядом с могилой вдовы казака Ольги Кукареткиной». Бугага.

Было бы написано на ближайшей могиле «Апполинария Успенская», никто бы и не дёрнулся. А тут караул, каракули, кукареку.

А ещё устрицы. Точнее, вагон из-под них.

Но нам, как всегда, интересны эти усмешки судьбы.

…Когда Чехов умирал в Баденвайлере, в ночь с 14 на 15 июля 1904 года, к нему вызвали врача. Врач прибыл к больному, поднялся на второй, плохо освещённый этаж и увидел Чехова. Врач, наверное, и не знал, кто это такой – Чехов, как и не знал того, что всему предшествовало.

А предшествовало вот что.

Чехов умирал в гостинице. В этом доме, который и не дом, а так, пристанище, Чехов метался в бреду, разговаривая в своём тумане с каким-то японским матросом, и вдруг несколько раз явственно повторил слово «устрицы». Потом резко очнулся и впервые сам именно в этот момент попросил послать за врачом.

Что это было? Почему устрицы? Что за дурные рифмы, о которых Чехов не мог догадаться?

Прибывший доктор стал его успокаивать и попросил принести шампанского. Чехов сразу всё понял. «Я умираю», – наверное, подумал он. Чехов же был врач и знал эту старинную врачебную традицию. «У постели умирающего коллега-врач непременно предложит шампанского, чтобы сделать уход того более лёгким и светлым». Чехов выпил всё шампанское, сказал, что давно этого не делал, повернулся – и умер. В этот момент Ольга Леонардовна даже не заметила, что он перестал дышать. Потому что в эту минуту в комнату невесть откуда влетела бабочка: огромная, чёрная, ночная, стала метаться судорожной тенью, обжигая крылья о стекло электрической лампочки, и Ольга Леонардовна её принялась выгонять.

Шампанское, бабочка – всё это понятно. Даже пошло. Но эти устрицы, этот повтор судьбы.
Вот это и было странным.

«Мне положительно нечего делать, и я думаю только о том, что бы мне съесть и что выпить, и жалею, что нет такой устрицы, которая меня бы съела в наказание за грехи», – написал Чехов в письме врачу Николаю Оболонскому 5 ноября 1892 года и ещё не знал, что это будет уже не комический вензель, а вселенский.

____
(Колонка в журнале STORY, июль 2019 года)

Разным историческим периодам соответствуют разные виды/жанры театрального искусства.
Прошло время мистерий, прошло время трагедий, водевилей, фарсов и т.д.
А теперь, как мне кажется, проходит и время драмы (или, точнее, она видоизменяется, соединяясь с разными невербальными перфомативными формами).

Наше странное время пролонгированного апокалипсиса удивительным образом актуализировало уличный театр: постоянно появляются новые фестивали, рождаются новые коллективы.

Уличный театр относится к древнейшим видам театрального искусства и во многом сохраняет черты архаичных ритуалов, связанных с календарным циклом - темой смерти и возрождения.

Этого можно не знать, но нельзя не чувствовать. В уличном представлении зрители (независимо от возраста и бэкграунда) активнее включены в процесс - за счёт ритма, общего движения, и по многом сами являются участниками действия (как, собственно, и в ритуале).

В уличном театре другая пластика, другие жесты, интонации, голоса артистов, особое значение имеет импровизация.
Иногда необходимо отдыхать от слов и формулировок (которые всегда неточны или лживы), сложных философских идей, выверенных сюжетов, выстроенных диалогов и монологов...

А если просто и коротко - уличные представления дарят ощущения счастья и полноты жизни.

В эти выходные на Елагином в Питере проходит фестиваль уличных театров – не пропустите! Тот случай, когда можно и с детьми, и без)

Книга – это есть мир, видимый через человека (Исаак Бабель)

Ближайшие встречи Читательского клуба:

- Завтра 23 июля в 20.00 онлайн (всем, кто хотел, напишу вечером). Донейшн

- 30 июля в 19.00 в Галерее 2/17. Донейшн

- 14 августа в РНБ на Садовой 20. Вход свободный, но только по регистрации (напишу, когда откроют регистрацию).

Почему чтение развивает эмоциональный интеллект лучше, чем многие другие занятия?
Почему чтение художественной литературы в этом смысле значительно эффективнее, чем, например, рисование или танец?

ЭИ - это способность понимать, распознавать эмоции - как свои, так и чужие, находить им словесное выражение и управлять ими (по Д.В. Люсину).

Когда мы читаем произведение, мы не только сопереживаем героям, страдаем и радуемся вместе с ними, но и видим вербальное обозначение аффектов и их оттенков.
У детей в процессе чтения расширяется словарный запас - они узнают новые прилагательные, причастия, категории состояния, с которыми раньше не сталкивались. Многие современные подростки, к сожалению, обладают бедным словарным запасом, особенно удручает тезаурус эмоциональнвх состояний (например, им приходится объяснять, что значит "изумлен", "восхищён" и т.п.)

Книги помогают осознавать и называть свои эмоции, а также понимать, как различные ситуации влияют на наше состояние.
При чтении мы, вольно или невольно, анализируем чувства героев и мотивы их поступков, что развивает нашу способность понимать других людей в жизни.

Конечно, для развития ЭИ важно не только читать художественную литературу, но и обсуждать прочитанное, делиться внутренним откликом, находить для своих впечатлений вербальные средства выражения (потому и становятся популярными читательские клубы).

И совершенно необходимо разговаривать с детьми о книгах, фильмах, спектаклях, и даже просто жизненных сюжетах, которые не оставили их равнодушными

Место имеет значение, не правда ли? (вопрос звучит как плохая калька с английского))

На самом деле, я давно мечтала проводить Читательский клуб в каком-нибудь особенном, изысканном, вдохновляющем пространстве, которое отзывается на литературные произведения, отражает, иллюстрирует прочитанное или вступает с ним в диалог.

Мне очень повезло – я нашла Галерею 2/17 по рекомендации Анастасии Москвиной https://t.me/moskvina_anastasia.

Теперь читательские встречи будут проходить каждый месяц.
Первая состоялась 3 июля (неожиданно пришли мужчины - это большая редкость))
Ближайшее мероприятие - 30 июля, в следующую среду. В 19.00.
По адресу 2 линия В.О. дом 17.
Приходите!

В этом прекрасном арт-пространстве как раз недавно открылась новая выставка, которую можно (и нужно) посмотреть перед клубом - «Город – среда обитания» (про многогранную и постоянно меняющуюся атмосферу города)

P.S. Честно говоря, я последнее время предпочитаю уютные камерные музеи и художественные галереи большим монументальным музеям, в которых теряешься и быстро устаешь от обилия всего разного…
В небольших арт-пространствах можно приятно отдохнуть, ненадолго между дел отвлечься от суеты, встретиться с подругой. (Своим детям и ученикам рекомендую даже как вариант для первого свидания – а что, гораздо безопаснее и предсказуемее, чем идти в кино, например😀)

Книга как зеркало: как читать, чтобы понять себя 📖

Я начала читать очень рано и сразу запоем. Если в руках оказывалась книга, я исчезала для мира: только страницы, герои, их чувства, страхи и судьбы. С годами я поняла: это было больше, чем просто любовь к чтению. Книги становились моим способом прикасаться к тому, что важно. С героями я проживала то, чего не могла прожить в реальности. Через них училась эмпатии, распознавала свои чувства, находила слова для того, что раньше было безымянным. Думаю, именно это читательское «погружение» стало моей первой библиотерапией — хотя я тогда и не знала такого слова.

Когда я познакомилась с Женей и её читательским клубом, мне стало ясно: всё то, что я делала интуитивно в детстве, можно превратить в осознанную практику — читать, чтобы понимать себя. Женя — именно тот специалист, который может быть в этом проводником: внимательным, тонким, очень бережным к чувствам и смыслам. И именно Женин взгляд, её подход вдохновил меня на разговор. Так родилась идея эфира:
«Книга как зеркало: как читать, чтобы понять себя»

На эфире мы обсудим:
— почему чтение может быть терапевтичным;
— в каких моментах книги помогают проживать трудности;
— как через раздражение, слёзы или смех в тексте можно встретиться с собой;
— и как развивать чувствительность. ✨

Если вам близко читать не только глазами, но и сердцем — приходите. Будет разговор о книгах и о нас, без спешки, с вниманием и смыслом.
📍 Эфир пройдёт в Telegram-канале 29 июля в 19:00
https://t.me/psiholog_women_life?livestream

ЭИ - вовсе не про позитивный настрой, оптимизм, принятие и радость независимо ни от чего.
ЭИ, скорее, про адекватность, соответствие, вменяемость.

Дэниэл Гоулмэн называет его "социальным интеллектом" и цитирует Аристотеля - про "важность разозлиться на того, кого нужно, и настолько, насколько нужно".

Рубен Бар-Он среди основных компонентов ЭИ выделяет способность к адаптации и компромиссам, решение социальных вопросов, гибкость, самоконтроль в ситуациях стресса, управление импульсивностью эмоций.

Приходите на наш эфир уже завтра, 29 июля, в 19.00.
Мы с психологом Еленой Муравьевой поговорим о развитии ЭИ у детей и у взрослых через чтение.
О самопомощи посредством книг. И о многом другом https://t.me/psiholog_women_life?livestream

Несмотря на запредельную жару в Питере
мы сегодня в 19.00 встречаемся в арт-пространстве «Галерея 2/17» на В.О. 2 линия дом 17
Приходите, будем читать и говорить о счастье.
И немного писать тоже будем - давно я не проводила письменные практики, берите с собой ручки.

Вход со двора, в арку налево.
Строго 18+, донейшн по желанию

Нет, мне не надоедает (пока)
читать снова тот же самый текст.

Потому что новые интересные глубокие люди каждый раз открывают новые его грани.

Смысл произведения рождается в диалоге с читателем как результат его эмпатии и последующей рефлексии (В.Изер)

Например, про что рассказ "Благость" Набокова?
Про расставание. Освобождение (от зависимости, иллюзий, любовных пут, жалости к себе). Возвращение к своей сути. Любовь к жизни. Обретение смысла существования и своей субъектности. Сублимацию, счастье творчества.

Все эти версии были озвучены вчера в "Галерее 2/17" (до этого в РНБ и онлайн участники называли другие).
.
Каждый из участников читает, "смотрит своё кино", потом делится личным откликом и слушает других.
И нередко чужие впечатления бывают не менее интересны для меня, чем сама книга.

P.S. Вчера ещё мы довольно много писали. Про пользу письменных практик расскажу как-нибудь отдельно.

Люди постоянно изобретают велосипед, чтобы продать слона😁
Вот, например, хайповый англицизм "автофикшн" - преподносится как будто новый жанр в литературе.

Автофикшн, как объяснили мне в интернете - это микс автобиографии и художественной прозы с повествованием от первого лица, где реальные события и факты переплетаются с авторским вымыслом, при этом основной фокус делается на искренности чувств и интересе к повседневности.

Я всё понимаю: надо как-то продавать книги, многочисленные писательские курсы и т.д.
Новые слова привлекают внимание.

Но ведь и "Детство", " Юность" Толстого (читаю как раз с ученицей), и "В поисках утраченного времени" Марселя Пруста - тоже, получается, автофикшн? Да и много чего ещё, наверное, в мировой классике, подходит под критерии автофикшн...

На самом деле, конечно, нужен был специальный термин для обозначения этого жанра - когда на основе биографических данных (и ощущений!) выстраивается вымышленный сюжет.
И автофикшн - нормальное слово, как мне кажется, я так люблю заимствования из английского языка.

Просто неправда в том, что это новый жанр в литературе. Жанр был (учитывая Толстого, Пруста, Джойса и много кого ещё), а слова не было...

А в комментариях ВКонтакте с приятельницей и коллегой обсудили жанр автобиографии. Что там тоже часто бывает много придуманного.
Конечно, люди изрядно врут в своих мемуарах.
Оправдывают себя, приукрашивают, сглаживают поступки, чтобы выглядеть достойнее, обвиняют других.
(Я как-то писала пьесу про Пастернака и читала воспоминания Зинаиды Пастернак и Ольги Ивинской, оооооо, сколько там всего).
Поэтому ни одна, наверное, биография не надежна и не является документом (никогда не верю документальным пьесам или фильмам на основе интервью).

Но важный момент. Как мне кажется, авторы мемуаров врут или привирают, при этом искренне веря в написанное и пытаясь заставить поверить других.
Тогда как в автофикшн писатель, скорее всего, даёт себе отчёт, где проходит грань между реальностью и вымыслом, где, отталкиваясь от фактов, он создаёт фантазийный мир.

Скорее всего, автор автофикшн при этом сублимирует свои сильные аффекты и чувства, через творчество отыгрывая боль, обиду или агрессию и т.д. (пусть иногда бессознательно).
В этом смысле автофикшн очень терапевтичен...

Теперь это официально)
Я работаю в РНБ в Центре историко-когнитивных исследований чтения и библиотерапии. Или, как они сокращают, центре библиотерапии.

Основные обязанности (пока) - проведение библиотерапевтических встреч и индивидуальное консультирование.

Ближайшее мероприятие - 14 августа в 16.00 в Доме Крылова на Садовой 18.
Регистрация закрыта (буквально за несколько часов!), но если есть желание прийти, напишите мне

"Дубровский" тяжело воспринимается современными детьми, - жалуются родители.
На самом деле нет.
Просто там очень затянутая завязка - на несколько глав вплоть до смерти отца Дубровского.
И необходимо долго и нудно объяснять историко-культурный контекст: про поместный быт, дворян и крепостных, соотношение сил, дворянские развлечения и т.д., потом судебную тяжбу.

Хотя сама по себе история ссоры старых друзей очень по-человечески понятна детям: один позавидовал, другой позлорадствовал, а дальше как снежный ком. И помириться не получилось, фарш было назад не провернуть...

И вот эти первые главы я обычно читаю вслух вместе с детьми- учениками.
Медленно, с бесконечными паузами для прояснения контекста (или ситуации, или непонятной лексемы - увы, у многих очень бедный словарный запас).
До появления Маши Троекуровой и француза Дефоржа.

Дальше обычно уже включенные, захваченные интригой дети читают сами и с удовольствием - это же прекрасный остросюжетный разбойничий роман. Потом в конце вместе очень эмоционально обсуждаем, там много интересных тем всплывает.

(Ахматова, кстати, очень низко ценила этот роман Пушкина, но мы не обязаны с ней соглашаться).

Мне нравились его смелые интерпретации классики: "Макбет Кино", "Три сестры", особенно "Гамлет", где датский принц - нервный истеричный подросток в исполнении прекрасной Лауры Пицхелаури.
А некоторые не очень нравились. Например, " Город. Женитьба. Гоголь", слишком много туда было вчитано материала со стороны, и Тургенева, и Достоевского, и Чехова, от этого лаконичная комедия Гоголя как-то расплылась и отяжелела.

В его спектаклях была яркая авангардистская сценография. Свет, спецэффекты. Громкая (иногда слишком) и стильная музыка.
Классика выглядела супер современной или, точнее, вневременной - как и должно быть. И очень много абсурда, это была его любимая оптика.

И в жизни тоже - очень много абсурда.
Сегодня ушёл из жизни, утонул режиссёр Юрий Бутусов.
Его унесла волна...
Светлая память