Дорогие, давайте вместе почитаем что-нибудь прекрасное, вдохновимся и поддержим себя в самом конце зимы?
(У меня, наконец, появился свободный вечер)
Онлайн.
В следующую пятницу, в 20 по мск.
Донейшн.
Записывайтесь к л.с. @evgenia_bibliotherapist

Всем, кого, как и меня, в свое время заворожил невероятный, магический, вязкий и глубоко депрессивный мир «Ста лет одиночества», горячо рекомендую новый сериал от Netflix.

Не ожидала даже, что мне может настолько понравиться экранизация одной из моих самых любимых книг. Создатели сериала уважительно, бережно и вдохновенно адаптировали текст Маркеса, за что им огромное спасибо.

(Я читала «Сто лет одиночества» в далекой юности, многие сюжетные линии позабылись. В памяти осталось главное: сновидческая атмосфера, странные метафоры, инцестуозные связи, многочисленные герои с трагическими судьбами и одинаковыми именами. И еще бесконечные гражданские войны, заведомая лживость и бессмысленность любой политической борьбы).

P.S. Сериал рекомендую только любителям самого романа в качестве иллюстрации, чтобы вспомнить и заново представить всю эту сложносочиненную красоту...

Один музей заказал мне пьесу на Масленицу, дело было еще до нового года.
Гуляния и пляски à la russe везде идут и уже надоели, решили музейщики, сделаем что-нибудь оригинальное, покажем в веселом спектакле, как праздновали Масленицу дворяне и всякие разночинцы до революции (а не мифические крестьяне в доисторическом прошлом).

Я перерыла всю русскую литературу, нашла не так и много хорошего и бодрого:
«Глупый француз» и «О бренности» А. Чехова,
«Широкая масленица», «Блин» Н. Тэффи,
«Широкая масленица» А.Аверченко.
Я творчески переварила и связала истории в одну.

Общая концепция пьесы для музея была описана так:
«Горожане традиционно широко отмечают масленицу: кто-то в ресторанах, кто-то устраивает домашние застолья. Человеческая жизнь с её сложностью, хрупкостью и абсурдом проявляется в небольших бытовых зарисовках»

Но в итоге денег не нашли (хороший режиссер и профессиональные актеры не работают за копейки, в отличии от дуры-меня), в музее идут очередные гулянья с хороводами, а я зато имею возможность поделиться с вами замечательными масленичными рассказами для настроения😀
Всех с Масленицей!

Суженого на коне не объедешь, от судьбы не уйти, хочешь рассмешить Бога – расскажи ему о своих планах (и чем подробнее эти планы продуманы, чем жестче построены в голове конструкции будущего, тем тяжелее перенести их крах).

Вчера для онлайн-встречи Читательского клуба я выбрала «Метель» из повестей Белкина (впервые, кстати). Мы читали вслух, медленно, вдумчиво, с удовольствием, отмечая сложную систему рассказчиков, их авторскую иронию и сочувствие героям, проясняя историко-культурные контексты, делая паузы на интерпретации (снов героини и не только).
«Метель» - казалось бы, простой и оптимистичный святочный рассказ, который я теперь воспринимаю как сложноустроенный интертекстуальный ребус.

Участь героев решает судьба, "случай бог-изобретатель" - даже в большей степени, чем в других повестях Белкина.

Реальное (в лакановском смысле) вторгается в жизни героев повести через метель и войну, сокрушает надежды маленьких людей (все мы маленькие люди перед лицом Реального), их планы и иллюзии контроля, и, разрушив всё до основания, выстраивает мир по-новому.
Кто-то в итоге проиграл, кто-то выиграл, и можно бесконечно спорить, почему и за что. (Мы не спорили)

Почему снова Пушкин, сколько можно? – спросила меня подруга, участница вчерашней читательской встречи.
Пришлось оправдываться за себя и за Александра Сергеевича😂:

- размер имеет значение. Повести Белкина – совсем небольшие по объему, читаются в среднем за 40 минут, так что всегда остается достаточно времени на обсуждение

- глубина, многослойность, сложность при кажущейся простоте. Каждая повесть – как загадка, которую интересно попытаться разгадать

- экзистенциальность, универсальность, актуальность тем и сюжетов. Читаешь про вымышленных людей позапрошлого века, а как будто бы про себя…

,P.S. Конечно, в дальнейшем планирую читать и Чехова-Бунина, и символистов, и писателей 20 века

Экзистенциальное масленичное от Антон Палыча:

О бренности.

Надворный советник Семен Петрович Подтыкин сел за стол, покрыл свою грудь салфеткой и, сгорая нетерпением, стал ожидать того момента, когда начнут подавать блины… Перед ним, как перед полководцем, осматривающим поле битвы, расстилалась целая картина… Посреди стола, вытянувшись во фронт, стояли стройные бутылки. Тут были три сорта водок, киевская наливка, шатолароз, рейнвейн и даже пузатый сосуд с произведением отцов бенедиктинцев. Вокруг напитков в художественном беспорядке теснились сельди с горчичным соусом, кильки, сметана, зернистая икра (3 руб. 40 коп. за фунт), свежая семга и проч. Подтыкин глядел на всё это и жадно глотал слюнки… Глаза его подернулись маслом, лицо покривило сладострастьем…

— Ну, можно ли так долго? — поморщился он, обращаясь к жене. — Скорее, Катя!
Но вот, наконец, показаласье кухарка с блинами… Семен Петрович, рискуя ожечь пальцы, схватил два верхних, самых горячих блина и аппетитно шлепнул их на свою тарелку. Блины были поджаристые, пористые, пухлые, как плечо купеческой дочки… Подтыкин приятно улыбнулся, икнул от восторга и облил их горячим маслом. Засим, как бы разжигая свой аппетит и наслаждаясь предвкушением, он медленно, с расстановкой обмазал их икрой. Места, на которые не попала икра, он облил сметаной… Оставалось теперь только есть, не правда ли? Но нет!.. Подтыкин взглянул на дела рук своих и не удовлетворился… Подумав немного, он положил на блины самый жирный кусок семги, кильку и сардинку, потом уж, млея и задыхаясь, свернул оба блина в трубку, с чувством выпил рюмку водки, крякнул, раскрыл рот…
Но тут его хватил апоплексический удар.

Сегодня лучшая питерская погода: низкое сероое небо, туман и морось (ни снегопада, ни слепящего солнца).
Хочется читать, думать, мечтать; в голове сами собой рождаются фантастические сюжеты...

"Петербург, Петербург!

Осаждаясь туманом, и меня ты преследовал праздною мозговою игрой: ты – мучитель жестокосердый; ты – непокойный призрак; ты, бывало, года на меня нападал; бегал я на твоих ужасных проспектах и с разбега взлетал на чугунный тот мост, начинавшийся с края земного, чтоб вести в бескрайнюю даль; за Невой, в потусветной, зеленой там дали – повосстали призраки островов и домов, обольщая тщетной надеждою, что тот край есть действительность и что он – не воющая бескрайность, которая выгоняет на петербургскую улицу бледный дым облаков.

От островов тащатся непокойные тени; так рой видений повторяется, отраженный проспектами, прогоняясь в проспектах, отраженных друг в друге, как зеркало в зеркале, где и самое мгновение времени расширяется в необъятности эонов: и бредя от подъезда к подъезду, переживаешь века".

(А.Белый "Петербург)

P.S. Проза Белого - по сути поэзия...

Быть женщиной - очень круто!
С праздником 8 марта, дорогие подписчицы Читательского клуба!

Коллега-библиотерапевт просила посоветовать почитать что-нибудь хорошее женское. Не наших великих патриархальных классиков и не то, что обычно понимается под женской прозой.

Я зависла... Вспомнила Тэффи, Кэтрин Мэнсфилд, Фэй Велдон, потом свою любимую Кейт Аткинсон додетективного периода (гениальных Вирджинию Вульф и Айрис Мердок я, разумеется, не отношу к женской прозе, они слишком универсальны).

В итоге порекомендовала Элис Манро, современную канадскую писательницу, лауреата Нобелевской премии.
Мне особенно нравятся ее сборники "Беглянка" и "Слишком много счастья" (читала и на английском, и на русском, она прилично переводена).
Это, правда, очень изящная проза, тонкая, глубокая, философская. При этом с женским взглядом на жизнь.

P.S. на фото кадр из фильма "Фрида" 2002г, где героиня Сальмы Хаек танцует танго со своей сестрой.

P.P.S. А ещё для празднично "женского" вайба очень рекомендую фильмы французского режиссёра (режиссерки) Николь Гарсиа (особенно люблю "Балкон с видом на море").
И - наверное, все давно смотрели, а я буквально только что - мини-сермал "Что знает Оливия" с божественной Фрэнсис Макдорманд, но там и без нее крутой каст - очень глубокая, умная, тонкая история для взрослых девушек, вот реально 40+

А что такое тогда плохая женская проза?
Говорили про это на уроке с 16тилетней ученицей. Выделили несколько критериев:

- физиологичность (был даже такой термин "гинекологическая проза"): роды, воды, менструации и прочие телесные жидкости в разных контекстах.

- избыточно-истерическая исповедальность, выворачивание наизнанку всей подноготной про тайные порывы и импульсы влечений. При этом характерна с незыблемая нарциссическая уверенность, что кому-то это может быть интересно

- звериная серьезность по отношению к себе, полное отсутствие самоиронии (в автофикшн)

- обвинительная проза, поиск виноватых. Чаще всего это мама, но возможны варианты: сиблинги, бывшие бойфренды и мужья, система образования, репрессивная культура, правительство. (Это необязательный критерий).

Ещё можно отметить отсутствие сомнений в собственном таланте и праве на самовыражение. Вопрос "тварь ли я дрожащая или право имею?" отвечен давно😁

Наверное, всё вышеперечисленное можно отнести не только к плохой женской прозе (или в наше кризисное время гендерные различия стираются)

Лед идет, лед идет!
Вереницей длинной
Третьи сутки напролет
Проплывают льдины.

Льдины движутся гурьбой
В страхе и в тревоге,
Будто стадо на убой
Гонят по дороге.

Синий лед, зеленый лед,
Серый, желтоватый,
К верной гибели идет –
Нет ему возврата!

(Я иду пешком по Тучкову мосту и вспоминаю стихи Маршака, обычный путь из городской наркологической больницы, где мы с коллегами-психологами проходим практику, в ВЕИП на семинар по Лакану. Пыльная буря забивает песком глаза, ледяной ветер со всех сторон одновременно, но как же это прекрасно, что нет снега и наступила весна).

Мы тут рассуждаем, умничаем, философствуем, какие-то скрытые смыслы ищем... А вот интересно, что НА САМОМ ДЕЛЕ имел в виду автор, что было у него в голове, пока он писал?
Вчера на встрече Читательского клуба в библиотеке Азарт участница задала такой вопрос (мой самый любимый).

Вспомнился анекдот из цикла "Весёлые ребята" Пятницкого-Доброхотовой :

"Лев Толстой очень любил играть на балалайке (и, конечно, детей), но не умел. Бывало, пишет роман «Война и мир», а сам думает: «Тень-дер-день-тер-тер-день-день-день». Или: «Брам-пам-дам-дарарам-пам-пам».

Говорим о жизни и смерти, войне и любви, об удаче и тотальном невезении, потерях и несправедливости судьбы - через "повесть Белкина" "Метель".

(Мне всегда казалось, что музыка Георгия Свиридова, написанная для фильма экранизации 1964г слишком утонченная и возвышенно-прекрасная для этой странной истории, вчерашнее обсуждение лишний раз подтвердило мое мнение)

В Еврейском благотворительном центре «Забота – Хэсэд Авраам»

Нет ничего более нелепого и бессмысленного в процессе чтения, чем попытки докопаться до некоего объективного содержания, основного смысла. Сама идея о его существовании тотально абсурдна.

Литературное произведение - исключительно субъективный феномен (об этом много писали Ханс Роберт Яусс, Вольфганг Изер и другие представители школы рецептивной эстетики, а до них Николай Рубакин, создатель библиопсихологии). Читая, мы конкретизируем содержание, проецируем свои смыслы.
Книга воспринимается по-разному в разные исторические периоды.
"Война и мир" читалась совсем не так современниками Толстого, например, как она воспринимается нами в 21 веке (после двух мировых войн, под угрозой третьей).

То же касается и разных периодов жизни.
Например, в школе я сопереживала юным героиням романа-эпопеи Тлстого, следила в основном за развитием любовных историй, а сцены войны пролистывала.

Лет десять назад меня попросили написать инсценировку, режиссёра интересовала линия князя Андрея, с его кризисами и исканиями. Я уже не пропускала батальные сцены, с огромным удовольствием погружаясь в мужской мир романа.

А сейчас, перечитывая "Войну и мир" с учениками, я внезапно ловлю себя на том, что лично мне гораздо больше интересны возрастные персонажи: родители Ростовых, Анна Друбецкая, князь Василий Курагин. И я (как мать взрослых детей) глубоко сочувствую и сопереживаю им (понимая как важно наставить неразумных подросших чад на путь истинный, придумать карьеру, устроить на службу или хотя бы выгодно женить😀)

Школьникам слишком рано читать классику, они всё равно ничего не понимают, - часто слышу такое мнение.
Мне кажется, мой вчерашний пост👆 про перечитывание "Войны и мира" в разные периоды жизни в некотором роде иллюстрирует противоположную мысль. Дети поймут, что смогут, возьмут то, что им близко и интересно. Чтобы потом, спустя годы, вернуться, и перечитать, и увидеть что-то новое.

Большинство, конечно, никогда не перечитывает, будем реалистами.
В таком случае, хорошо, наверное, что хотя бы в школе в детей закладывается какая-то основа культурного кода, пусть и насильственным образом (любое образование на самом деле не обходится без насилия, но это отдельная тема)

Что не так с литературой в школе?
На мой взгляд, ужасно прежде всего то, что дети должны выдать правильное мнение, некую незыблемую истину о произведении, (мораль, главную мысль, что хотел сказать автор и т.п.).
И занятия, которые должны были бы научить детей думать, чувствовать, рефлексировать, понимать себя и людей, часто превращаются в пережевывание бессмысленных клише: "маленький человек", "лишние люди" (кто на самом деле не маленький и не лишний в этом мире?), "луч света в темном царстве", "человек это звучит гордо" и т.д
И поражает, как глубоко укоренились в школьное литературоведение узкие, политизированные взгляды критиков революционных демократов, Беллинского, Чернышевского, Писарева. (Набоков в "Лекциях по русской литературе" писал: "Левые критики боролись с существующим деспотизмом и при этом насаждали другой, свой собственный. Претензии, сентенции, теории, которые они пытались навязать... привели к трагическим последствиям").

P.S. На самом деле, я знаю, что есть много прекрасных учителей, которые преподают литературу в школах.
Но требования к итоговым сочинениям, тестам, государственным экзаменам остаются те же, с моралью и клише..

Завтра в библиотечном пространстве "Азарт" выступаю с лекцией (или, скорее, разговором) на любимую тему "дети и чтение". Как приучить детей читать и зачем вообще это нужно делать в наше странное время.

В 18.00, Большой Сампсониевский , 77. Вход свободный.

P.S. Вопросов у меня больше, чем ответов, но тем интереснее будет поговорить..

Весь мир - театр.
В нём женщины, мужчины - все актеры.
У них свои есть выходы, уходы,
И каждый не одну играет роль.
(В.Шекспир "Как вам это понравится")

С днём театра!
Современный театр настолько богат разнообразием видов и форм, что каждый может найти близкое для себя.

Кому наскучил русский психологический театр по системе Станиславского (хотя едва ли он существует сейчас в чистом виде), может выбрать другое, полностью противоположное направление.

Театр документальный, инклюзивный, интерактивный, пластический (вроде современного балета), site-specific (когда спектакли проходят в несценических пространствах, в самых разных неожиданных локациях, хоть в супермаркете или общественном туалете; очень популярны спектакли-бродилки, когда зрители ходят по улицам, и городские пейзажи являются важной частью этого действа). Театр новых медиа (в СПб на новой сцене Александринка, например). Есть спектакли вообще без актеров, где все сосредоточено на сценографии и звуковом оформлении.
Я очень люблю уличные театры, клоунаду, пантомиму.

Но вот что странно, на мой взгляд. В наше время, когда распространены и востребованы аудиальные жанры онлайн СМИ, подкасты, лекции, аудиокниги, почему-то совершенно зачах "радиотеатр", так популярный в моем советском детстве. (Даже мои дети успели застать, лет пятнадцать назад слушали с наслаждением аудио спектакли в записях на CD).
Казалось бы, аудиоспектакли значительно дешевле и проще в реализации...
Или я чего-то не знаю?

Зачем в английских школах пишут пьесы?
Вчера читала онлайн-лекцию про класс-акты – технику написания драматургического текста в коллективах, когда профессиональный драматург приходит в школу, учит детей основам драматургии и помогает написать пьесу всем классом. Такой своего рода мост между театром и социумом…
Совместная творческая деятельность (любая, на самом деле) сплачивает коллектив. Создание общей для всех истории подразумевает участие каждого, принятие разных взглядов и разных идей с уважением и интересом.
Класс-акт является эффективной профилактикой школьного буллинга, способствует сплачиванию, общему оздоровлению коллектива, решению конфликтов – через рефлексию, вербализацию, символизацию, отыгрывание. Потому что каждому, даже молчунам, дается возможность высказаться и внести свой вклад в произведение.
У нас класс-акты – редкое явление (и на них, насколько я понимаю, редко получают гранты), и театры не хотят работать с подобным материалом на постоянной основе. А жаль - пьесы, которые мы писали с подростками в разных городах и в разных проектах, были очень интересными и актуальными.

Представьте себе люк, который открылся у вас под ногами с нелепой внезапностью, и лирический порыв, который вас вознес, а потом уронил в соседнюю дыру. Абсурд был любимой музой Гоголя, но когда я употребляю термин «абсурд», я не имею в виду ни причудливое, ни комическое. У абсурдного столько же оттенков и степеней, сколько у трагического — более того, у Гоголя оно граничит с трагическим. Было бы неправильно утверждать, будто Гоголь ставит своих персонажей в абсурдные положения. Вы не можете поставить человека в абсурдное положение, если весь мир, в котором он живет, абсурден; не можете, если подразумевать под словом «абсурдный» нечто, вызывающее смешок или пожатие плеч. Но если под этим понимать нечто, вызывающее жалость, то есть понимать положение, в котором находится человек, если понимать под этим все, что в менее уродливом мире связано с самыми высокими стремлениями человека, с глубочайшими его страданиями, с самыми сильными страстями, — тогда возникает нужная брешь, и жалкое существо, затерянное в кошмарном, безответственном гоголевском мире, становится «абсурдным» по закону, так сказать, обратного контраста..
Провалы и зияния в ткани гоголевского стиля соответствуют разрывам в ткани самой жизни. Что-то очень дурно устроено в мире, а люди — просто тихо помешанные, они стремятся к цели, которая кажется им очень важной, в то время как абсурдно-логическая сила удерживает их за никому не нужными занятиями..

(ВВ. Набоков о Н.В.Гоголе – «Гоголе-вампире», «Гоголе-чревовещателе», «странном существе» и «самом иррациональном писателе», у которого сегодня день рождения)

Кто больше неправ в этой грустной истории: блудная дочь или собственник отец, "почтовой станции диктатор", которому невыносимо счастье самого близкого человека?
Почему Дуня при виде Самсона Вырина упала в обморок, когда он приехал за ней в Петербург? Какой аффект затопил героиню: чувство стыда, вины?
Или ужас, что придется вернуться обратно на почтовую станцию? (В старую жизнь, в странный симбиоз с отцом, который мечтает только о том, чтобы блудная дочь покаялась перед ним, как перед богом)

"Станционный смотритель" совсем недетская история, и странно проходить ее в 7 классе. Особенно сужает восприятие идеия Беллинского про маленького человека и социальную несправедливость, это ужасное клише остаётся с нами на всю жизнь, потом не развидеть Пастухова в роли Сампсона Вырина, этакого убогого Акакия Акакиевича (я про экранизацию 1972г Соловьева).

А мы в прекрасной, очень взрослой компании перечитали и обсудили эту повесть - с огромным удовольствием. И в основном согласились, что жизнь - грустная штука, и всех жаль...

Спасибо всем участникам - в Еврейском благотворительном центре «Забота – Хэсэд Авраам» (центр работает в социальной сфере с целью поддержки, реабилитации и защиты пожилых людей).

Одна из самых загадочных героинь в русской литературе, на мой взгляд - Дуня из "Станционного смотрителя".

Почему она уехала с красавчиком-гусаром: из-за внезапно вспыхнувшей страсти или из холодного расчета, не желая упускать свой счастливый билет?
(Почтовая станция с ее хаосом, грубостью, орущими генералами, пьяными ямщиками, распускающими руки посетителями - как будто не самое подходящее место для молодой девушки).

Переживает ли она раскаяние, вину перед отцом? Или облегчение, что удалось сбежать и устроить свою судьбу? Чувствует ли она вообще что-либо? (Многие читатели отмечают некоторую театральность, мелодраматичность сцены ее рыданий на могиле).

Пушкин ничего не говорит нам о ее чувствах и ее мотивах. Сама Дуня абсолютно бессловесна. Она - неизвестное, сфинкс в этом произведении.
Что позволяет нам интерпретировать ее поступки как угодно, проецируя любые свои фантазии, чувства, личные отношения.

Возможно, Дуня - загадка и для самого автора...
(Литературовед Владимир Самойлович Узин считал, что Пушкин наделил Дуню качествами Натальи Гончаровой - приблизительно в это время он жаловался друзьям на сдержанность, холодность ее писем и невозможность понять, что там на самом деле в ее душе).