В 2021 году исполняется 130 лет со дня рождения Сергея Сергеевича Прокофьева.
Его музыка наполнена оптимизмом и безграничной любовью к жизни. Неслучайно современники называли композитора «солнцем русской музыки XX века».
Литературная одаренность С.Прокофьева не уступала музыкальной. По дороге на гастроли, в поездах он любил сочинять рассказы, писал «Автобиографию» и «Дневники». А особенным увлечением Сергея Сергеевича были шахматы. По словам композитора, эта логическая игра помогала ему сочинять музыку.
Так вспоминал о композиторе пианист Святослав Рихтер: «Как-то в солнечный день я шел по Арбату и увидел необычного человека. Он нес в себе вызывающую силу и прошел мимо меня как явление. В ярких желтых ботинках, с красно-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед – это был Прокофьев».
Самое масштабное произведение С.Прокофьева – опера «Война и мир». Работу над партитурой, включающей 13 картин, композитор начал в 1941 г. и продолжал до конца своей жизни. Впервые в полной версии спектакль был поставлен в 1957 г. на сцене театра К.Станиславского и В.Немировича-Данченко.
Многие произведения С.Прокофьева были написаны на сказочные сюжеты. Это балеты «Золушка», «Каменный цветок», опера «Любовь к трем апельсинам». Особое место в творчестве Сергея Прокофьева занимали произведения для детей: симфоническая сказка «Петя и Волк», «Сказки старой бабушки», «Гадкий утенок», фортепианная сюита «Детская музыка».
Сергей Прокофьев одним из первых начал сочинять специально для кино музыку.
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для скрипки и фортепиано Д.Грюнеса. Партия фортепиано - Владимир #Ямпольский. Съемка в павильоне. ОПФ, 1964 г.
#ойстрах #давидойстрах #oistrakh #davidoistrach #скрипка #скрипач #советскийскрипач #музыка #классическаямузыка #музыкальноеискусство #классика #вмузыкальнойстудии #владимирямпольский #камернаямузыка #прокофьев #ромеоиджульетта
В архивах Гостелерадиофонда вы найдете множество уникальных материалов о биографии и творчестве Сергея Прокофьева и, конечно, музыкальные произведения в разных жанрах. Переходите по ссылке 👉🏻 🎻 СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ 🎻
Его музыка наполнена оптимизмом и безграничной любовью к жизни. Неслучайно современники называли композитора «солнцем русской музыки XX века».
Литературная одаренность С.Прокофьева не уступала музыкальной. По дороге на гастроли, в поездах он любил сочинять рассказы, писал «Автобиографию» и «Дневники». А особенным увлечением Сергея Сергеевича были шахматы. По словам композитора, эта логическая игра помогала ему сочинять музыку.
Так вспоминал о композиторе пианист Святослав Рихтер: «Как-то в солнечный день я шел по Арбату и увидел необычного человека. Он нес в себе вызывающую силу и прошел мимо меня как явление. В ярких желтых ботинках, с красно-оранжевым галстуком. Я не мог не обернуться ему вслед – это был Прокофьев».
Самое масштабное произведение С.Прокофьева – опера «Война и мир». Работу над партитурой, включающей 13 картин, композитор начал в 1941 г. и продолжал до конца своей жизни. Впервые в полной версии спектакль был поставлен в 1957 г. на сцене театра К.Станиславского и В.Немировича-Данченко.
Многие произведения С.Прокофьева были написаны на сказочные сюжеты. Это балеты «Золушка», «Каменный цветок», опера «Любовь к трем апельсинам». Особое место в творчестве Сергея Прокофьева занимали произведения для детей: симфоническая сказка «Петя и Волк», «Сказки старой бабушки», «Гадкий утенок», фортепианная сюита «Детская музыка».
Сергей Прокофьев одним из первых начал сочинять специально для кино музыку.
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для скрипки и фортепиано Д.Грюнеса. Партия фортепиано - Владимир #Ямпольский. Съемка в павильоне. ОПФ, 1964 г.
#ойстрах #давидойстрах #oistrakh #davidoistrach #скрипка #скрипач #советскийскрипач #музыка #классическаямузыка #музыкальноеискусство #классика #вмузыкальнойстудии #владимирямпольский #камернаямузыка #прокофьев #ромеоиджульетта
В архивах Гостелерадиофонда вы найдете множество уникальных материалов о биографии и творчестве Сергея Прокофьева и, конечно, музыкальные произведения в разных жанрах. Переходите по ссылке 👉🏻 🎻 СЕРГЕЙ ПРОКОФЬЕВ 🎻
YouTube
Сергей Прокофьев. Маски. Играет Давид Ойстрах (1964)
Маски
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1964
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для…
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1964
В исполнении Давида Ойстраха (скрипка) инструментальная пьеса "Маски" из 1-й сюиты из балета Сергея Прокофьева "Ромео и Джульетта" в переложении для…
Альфред Шнитке – "немецкий композитор из России". Так называл себя самый известный советский музыкант-авангардист ХХ века. Он родился на Волге, где издавна селились немцы, его предки пришли в Россию из Германии в XVII веке. В семье Шнитке говорили только по-немецки, его мать русского языка совсем не знала. По словам композитора, он не мог назвать свою музыку ни русской, ни немецкой - она существует благодаря и тому, и другому.
В 70-80-х годах Альфред Шнитке имел репутацию непризнанного и гонимого властью гения. А затем наоборот, его стали много играть, снимать о нем фильмы, писать книги. Он стал своеобразным символом перестройки.
Когда его запрещали и исполняли крайне редко, зарабатывать на жизнь композитору помогало кино. Музыка Альфреда Шнитке звучит более чем в шестидесяти фильмах: это "Мертвые души" и "Маленькие трагедии" М.Швейцера, "Фантазии Фарятьева" И.Авербаха, "Сказка странствий", "Экипаж" и "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" А.Митты, "Прощание" и "Агония" Э.Климова, "Восхождение" Л.Шепитько, "Белорусский вокзал" А.Смирнова, "Дядя Ваня" А.Кончаловского, "Вызываем огонь на себя" С.Колосова. Спектакли Театра на Таганке тоже шли с его музыкой.
Среди произведений композитора оперы - "Одиннадцатая заповедь" и "Жизнь с идиотом", балет "Лабиринты", оратория "Нагасаки", прелюдия памяти Д.Д.Шостаковича, кантата "История доктора Иоганна Фауста", 9 симфоний, два десятка концертов, камерные и вокальные произведения.
Однако музыка Шнитке нравилась далеко не всем. Современники по-разному относились к его творчеству: кто-то называл его гением, а кто-то оценивал его талант, мягко говоря, скептически. Признание А.Шнитке как серьёзного композитора началось сначала в Германии, а потом уже в СССР. Именно в Европе проходили премьеры его произведений. Он был одним из немногих советских композиторов, чьи произведения практически в равной мере исполнялись как на родине, так и за рубежом.
В исполнении виолончелиста Даниила Шафрана звучит "Сюита в старинном стиле". 3 часть. "Менуэт". Композитор – Альфред Шнитке. Партия фортепиано - Антон Гинзбург.
Фрагмент концертной программы "Играет Даниил Шафран" из Большого зала Московской консерватории.
Главная редакция музыкальных программ, 1982 г.
Слушать музыку А.Шнитке - это вовсе не значит приятно провести время. Это сложная духовная работа…
#концерт #АльфредШнитке #камернаямузыка #благотворительность
В 70-80-х годах Альфред Шнитке имел репутацию непризнанного и гонимого властью гения. А затем наоборот, его стали много играть, снимать о нем фильмы, писать книги. Он стал своеобразным символом перестройки.
Когда его запрещали и исполняли крайне редко, зарабатывать на жизнь композитору помогало кино. Музыка Альфреда Шнитке звучит более чем в шестидесяти фильмах: это "Мертвые души" и "Маленькие трагедии" М.Швейцера, "Фантазии Фарятьева" И.Авербаха, "Сказка странствий", "Экипаж" и "Сказ про то, как царь Петр арапа женил" А.Митты, "Прощание" и "Агония" Э.Климова, "Восхождение" Л.Шепитько, "Белорусский вокзал" А.Смирнова, "Дядя Ваня" А.Кончаловского, "Вызываем огонь на себя" С.Колосова. Спектакли Театра на Таганке тоже шли с его музыкой.
Среди произведений композитора оперы - "Одиннадцатая заповедь" и "Жизнь с идиотом", балет "Лабиринты", оратория "Нагасаки", прелюдия памяти Д.Д.Шостаковича, кантата "История доктора Иоганна Фауста", 9 симфоний, два десятка концертов, камерные и вокальные произведения.
Однако музыка Шнитке нравилась далеко не всем. Современники по-разному относились к его творчеству: кто-то называл его гением, а кто-то оценивал его талант, мягко говоря, скептически. Признание А.Шнитке как серьёзного композитора началось сначала в Германии, а потом уже в СССР. Именно в Европе проходили премьеры его произведений. Он был одним из немногих советских композиторов, чьи произведения практически в равной мере исполнялись как на родине, так и за рубежом.
В исполнении виолончелиста Даниила Шафрана звучит "Сюита в старинном стиле". 3 часть. "Менуэт". Композитор – Альфред Шнитке. Партия фортепиано - Антон Гинзбург.
Фрагмент концертной программы "Играет Даниил Шафран" из Большого зала Московской консерватории.
Главная редакция музыкальных программ, 1982 г.
Слушать музыку А.Шнитке - это вовсе не значит приятно провести время. Это сложная духовная работа…
#концерт #АльфредШнитке #камернаямузыка #благотворительность
YouTube
Альфред Шнитке. Менуэт из "Сюиты в старинном стиле". Исполняют Даниил Шафран и Антон Гинзбург (1982)
Альфред Шнитке. Менуэт из "Сюиты в старинном стиле". Исполняют Даниил Шафран и Антон Гинзбург
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1982
В исполнении виолончелиста Даниила Шафрана звучит "Сюита в старинном…
▶Подписаться на канал "Советское телевидение": https://goo.gl/qw3iEK
Год производства: 1982
В исполнении виолончелиста Даниила Шафрана звучит "Сюита в старинном…
#романсы 🎼
Сергея Яковлевича Лемешева называли "певучей душой России". Сегодня мы отмечаем день рождения артиста уникального музыкального и художественного дарования.
Произведения Чайковского всегда занимали особое место в репертуаре и в сердце Сергея Лемешева. В 1938-39 гг. певец составил цикл вокальной лирики из пяти программ и исполнил на концертных площадках все сто романсов П.И.Чайковского. Концерты транслировались по Всесоюзному радио.
В наши дни искренняя и задушевная манера исполнения Лемешевым камерных произведений не потеряла актуальности.
В исполнении Сергея Лемешева звучит романс Петра Чайковского "Песнь цыганки" ("Мой костер в тумане светит") на слова Якова Полонского.
Во фрагменте передачи "Музыкальная гостиная" Сергей Яковлевич делает разбор исполненного им музыкального произведения. Ведущая - музыковед Ольга Доброхотова. Запись 1972 года.
#советскоетелевидение #гостелерадиофонд #СергейЛемешев #камернаямузыка
Послушайте записи песен, арий из опер, романсов 1950-70-х годов в исполнении Сергея Лемешева 👉🏼 ТУТ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
Сергея Яковлевича Лемешева называли "певучей душой России". Сегодня мы отмечаем день рождения артиста уникального музыкального и художественного дарования.
Произведения Чайковского всегда занимали особое место в репертуаре и в сердце Сергея Лемешева. В 1938-39 гг. певец составил цикл вокальной лирики из пяти программ и исполнил на концертных площадках все сто романсов П.И.Чайковского. Концерты транслировались по Всесоюзному радио.
В наши дни искренняя и задушевная манера исполнения Лемешевым камерных произведений не потеряла актуальности.
В исполнении Сергея Лемешева звучит романс Петра Чайковского "Песнь цыганки" ("Мой костер в тумане светит") на слова Якова Полонского.
Во фрагменте передачи "Музыкальная гостиная" Сергей Яковлевич делает разбор исполненного им музыкального произведения. Ведущая - музыковед Ольга Доброхотова. Запись 1972 года.
#советскоетелевидение #гостелерадиофонд #СергейЛемешев #камернаямузыка
Послушайте записи песен, арий из опер, романсов 1950-70-х годов в исполнении Сергея Лемешева 👉🏼 ТУТ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
YouTube
Сергей Лемешев. Романс "Мой костер в тумане светит" (1972)
Чайковский. Романс "Мой костер в тумане светит". Поет Сергей Лемешев .
Текст:
Мой костёр в тумане светит,
Искры гаснут на лету…
Ночью нас никто не встретит,
Мы простимся на мосту.
Ночь пройдёт, и спозаранок
В степь далеко, милый мой,
Я уйду с толпой цыганок…
Текст:
Мой костёр в тумане светит,
Искры гаснут на лету…
Ночью нас никто не встретит,
Мы простимся на мосту.
Ночь пройдёт, и спозаранок
В степь далеко, милый мой,
Я уйду с толпой цыганок…
#музыка 🎼
"По грибы". Поет Александр Ведерников
23 декабря родился прославленный бас, солист Мариинского и Большого театров Александр Филиппович Ведерников (1927-2018).
Созданные им образы Ивана Сусанина в опере "Жизнь за царя" Глинки, Мельника в "Русалке" Даргомыжского, Хованского в "Хованщине" и царя Бориса в "Борисе Годунове" Мусоргского, Кутузова в "Войне и мире" Прокофьева стали легендами в русской опере.
Александр Филиппович запомнился не только мощным басом, но и ярким артистизмом как исполнитель камерной музыки разных жанров. На сольных концертах Ведерников пел арии из опер, песни Бетховена, Шуберта, Шумана, романсы Глинки, Даргомыжского, Бородина, Чайковского и Рахманинова.
Послушайте в исполнении певца песню Модеста Мусоргского на слова Льва Мея "По грибы". Аккомпанирует Ведерникову его жена Наталия Гуреева.
Запись 1975 года.
#МодестМусоргский #АлександрВедерников #камернаямузыка #вокал #советскоетелевидение #гостелерадиофонд
Музыка на советском телевидении по ссылке 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
"По грибы". Поет Александр Ведерников
23 декабря родился прославленный бас, солист Мариинского и Большого театров Александр Филиппович Ведерников (1927-2018).
Созданные им образы Ивана Сусанина в опере "Жизнь за царя" Глинки, Мельника в "Русалке" Даргомыжского, Хованского в "Хованщине" и царя Бориса в "Борисе Годунове" Мусоргского, Кутузова в "Войне и мире" Прокофьева стали легендами в русской опере.
Александр Филиппович запомнился не только мощным басом, но и ярким артистизмом как исполнитель камерной музыки разных жанров. На сольных концертах Ведерников пел арии из опер, песни Бетховена, Шуберта, Шумана, романсы Глинки, Даргомыжского, Бородина, Чайковского и Рахманинова.
Послушайте в исполнении певца песню Модеста Мусоргского на слова Льва Мея "По грибы". Аккомпанирует Ведерникову его жена Наталия Гуреева.
Запись 1975 года.
#МодестМусоргский #АлександрВедерников #камернаямузыка #вокал #советскоетелевидение #гостелерадиофонд
Музыка на советском телевидении по ссылке 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
YouTube
Мусоргский. По грибы. Поет Александр Ведерников (1975)
Мусоргский. По грибы .
Текст:
Рыжичков, волвяночек,
Белыих беляночек
Наберу скорёшенько
Я, млада-младёшенька,
Что для свёкра-батюшки,
Для свекрови ль матушки:
Перестали б скряжничать –
Сели бы пображничать.
А тебе, немилому,
Старому да хилому,
Суну я в окошечко…
Текст:
Рыжичков, волвяночек,
Белыих беляночек
Наберу скорёшенько
Я, млада-младёшенька,
Что для свёкра-батюшки,
Для свекрови ль матушки:
Перестали б скряжничать –
Сели бы пображничать.
А тебе, немилому,
Старому да хилому,
Суну я в окошечко…
#романсы 🎶
"Красавицы Кадикса замуж не хотят". Поет Галина Писаренко
21 февраля родился французский композитор Лео Делиб (1836-1891), автор произведений для музыкального театра, среди которых всемирно известные балеты "Коппелия", "Сильвия" и опера "Лакме".
Среди сочинений Делиба есть еще одно не менее известное произведение: романс "Испанское болеро" ("Красавицы Кадикса замуж не хотят") на стихи поэта Альфреда Мюссе. Этот романс исполняют многие оперные певицы.
Для вас его поет солистка Московского музыкального театра им. К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко н.а.РСФСР Галина Писаренко.
Запись 1972 года.
#ЛеоДелиб #ГалинаПисаренко #камернаямузыка #гостелерадиофонд #советскоетелевидение
Музыка на советском телевидении 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
"Красавицы Кадикса замуж не хотят". Поет Галина Писаренко
21 февраля родился французский композитор Лео Делиб (1836-1891), автор произведений для музыкального театра, среди которых всемирно известные балеты "Коппелия", "Сильвия" и опера "Лакме".
Среди сочинений Делиба есть еще одно не менее известное произведение: романс "Испанское болеро" ("Красавицы Кадикса замуж не хотят") на стихи поэта Альфреда Мюссе. Этот романс исполняют многие оперные певицы.
Для вас его поет солистка Московского музыкального театра им. К.С.Станиславского и В.И.Немировича-Данченко н.а.РСФСР Галина Писаренко.
Запись 1972 года.
#ЛеоДелиб #ГалинаПисаренко #камернаямузыка #гостелерадиофонд #советскоетелевидение
Музыка на советском телевидении 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
YouTube
Композитор Лео Делиб. Болеро "Красавицы Кадикса замуж не хотят". Поет Галина Писаренко (1972)
Болеро "Красавицы Кадикса замуж не хотят". Композитор Лео Делиб, автор слов Альфред де Мюссе, перевод Александры Горчаковой.
Поет Галина Писаренко.
Текст песни:
На бой быков смотреть пошли мы как-то в это лето.
И на лужайке меж травы
Свой болеро плясали…
Поет Галина Писаренко.
Текст песни:
На бой быков смотреть пошли мы как-то в это лето.
И на лужайке меж травы
Свой болеро плясали…
В день рождения одного из крупнейших представителей эпохи барокко композитора Антонио Вивальди давайте послушаем концерт для скрипки, чембало и струнного оркестра ля минор в 3-х частях. Именно Вивальди придумал концерты для оркестра и скрипки.
Играет Государственный камерный оркестр СССР под управлением Виктора Третьякова. Солист - Виктор Третьяков.
Запись 1988 года.
#АнтониоВивальди #камернаямузыка #советскоетелевидение #гостелерадиофонд
Музыка на советском телевидении по ссылке 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
Играет Государственный камерный оркестр СССР под управлением Виктора Третьякова. Солист - Виктор Третьяков.
Запись 1988 года.
#АнтониоВивальди #камернаямузыка #советскоетелевидение #гостелерадиофонд
Музыка на советском телевидении по ссылке 👉🏼 ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ
Все грани советского телевидения 👉🏼 ЗДЕСЬ
YouTube
Антонио Вивальди. Концерт для скрипки, чембало и струнного оркестра ля минор (1988)
Концерт для скрипки, чембало и струнного оркестра ля минор в 3-х частях. Антонио Вивальди. Играет Государственный камерный оркестр СССР под управлением Виктора Третьякова. Солист - Виктор Третьяков.
Фрагмент концертной программы "Концерт Государственного…
Фрагмент концертной программы "Концерт Государственного…