Новый #транслит #RS100

Альбом «Who's Zoomin' Who?» подарил Арете Франклин два сингла в Top-10 — впервые со времен альбома «Young, Gifted and Black» 1972 года — заглавный трек и «Freeway of Love». На последнем отметился саксофонист [группы Брюса Спрингстина] E Street Кларенс Клемонс. В записи «Sisters Are Doin' It for Themselves» участвовала Энни Леннокс из Eurythmics, продюсером выступил Дэйв Стюарт.

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-Freedom-Arety-Franklin-04-15

Журнал «Америка», весна ‘89.

«Первая советская рок-группа “Автограф” совершила турне по Соединенным Штатам, выступив с концертами в Вашингтоне, Нью-Йорке и Бостоне, а также в западных штатах Юта и Калифорния. Участники группы – это ведущий певец Артур Беркут, контрабасист Леонид Гуткин, гитарист Александр Ситковецкий, исполнитель на электрооргане Леонид Макаревич и ударник Виктор Михалин. “Для нас, – говорит Ситковецкий, – главное музыка: мелодия и так далее. Но мы стараемся петь о себе, о своем поколении, о проблемах, касающихся многих вещей”».

Я так понял, правильнее было бы «первый советский джаз-банд».

В своих больших программных интервью Стас Намин всегда подчеркивал, что познакомился с Йоко Оно в Нью-Йорке случайно. Что она пришла на пресс-конференцию «Цветов» в Hard Rock Cafe из любопытства: познакомиться, поговорить с русским.

Шутка ли, советская рок-группа аккомпанирует европейскому детскому мюзиклу «Дитя мира»! Круто.

И везде одна и та же деталь: Намин настолько удивился, заметив гостью в первом ряду, что бросился уточнять, а это точно она? Вот та японка в черных очках, это Йоко Оно?

Просто ее никто не ждал. Тем более с сыном!

Я не знаю, сколько раз он это рассказывал на камеру и под диктофон. Десятки, возможно, сотни раз.

А вот фрагмент из новостей американского еженедельника Cash Box за 20 сентября ‘86-го. Пишут про гиг «Цветов» недельной давности вместе с хором детей из разных стран, среди которых, вы не поверите, был Шон Леннон. Собственно, в качестве представителя хора он на конференции и присутствовал. Ну, так пишут в Cash Box.

Но разве мог Намин знать, с кем он играет на одной сцене? Знать, кто придет на конференцию? Знать, что Шон Леннон является сыном Джона и Йоко?

Разумеется, нет. Поэтому по-прежнему никаких вопросов, просто верим.

Со знакомства Намина и Йоко Оно якобы началась история «Парка Горького»: с подачи артистки будущий коллектив обрел название. Подробный разбор этой от начала до конца выдуманной легенды все еще лежит здесь.

А кончилось все якобы тем, что Намин «пригласил президента фирмы PolyGram USA Дика Эшера в Москву, где с группой был подписан прямой контракт».

На официальном сайте «Парка Горького» врать не будут, тут я спокоен.

Намин уверяет, что это был «первый в истории отечественного рока прямой контракт с американской фирмой грамзаписи».

В том смысле, что никаких посредников, занятых экспортом советской культуры, и в помине не было. Это бедный Гребенщиков возился с «Межкнигой», а здесь все четко: сами порешали. С их стороны Эшер, с нашей – Намин. Деловые люди, равновеликие.

Наконец-то нашлись пруфы. Видос сверху полностью доказывает достоверность этой версии. За столом два человека, ноль советской бюрократии и контроля со стороны пыльных мешков в галстуках.

Реально независимый продюсер в свободной стране.

Момент, где Носков, Белов и Яненков сидят и ждут, когда эти все подпишут уже свои капиталистические бумажки, рвет сердечко в клочья

завтра

Рассказываю, как происходило движение из Ростовской области на Москву

«Маленькая армия с дьявольским названием из задрипанного южнороссийского городишки повернула на север и медленно, но верно идет вперед, начертав на своем знамени гениальные слова Эдгара По: “Ужас и рок шествовали по миру во все века”».

Так заканчивается док про трэш-металхэдов «Аспид» из Волгодонска, «города, который сегодня называют символом новой России, ее усталым и повседневным лицом».

Под поворотом на север подразумевалась поездка «Аспид» в Москву на запись альбома «Кровоизлияние» весной ‘92 года. До этого на краснодарском краевом радио крутились только их репетиционные демки. Наконец пришло время покорять столицу и двигаться дальше: с пластинкой, фильмом и поддержкой мэра.

Про мэра не шутка, менеджер трэшеров недавно вспоминал: «С этим винилом я пришёл на приём к мэру Волгодонска и убедил его (как мне казалось), что кроме вяленых лещей, парогенераторов, чемпионок России по хоккею на траве, Волгодонск может гордиться ещё и трэш-бэндом самого крутого замеса. Я ему прямо сказал, что нужны деньги, чтобы и дальше можно было гордиться».

В итоге не случилось примерно ничего. Совместки с «Коррозией металла» слетели, второй альбом остался в черновиках, за границу не сгоняли.

Но док, снятый для промо «Кровоизлияния», показывает, на что они могли рассчитывать, повернись все иначе. Вполне себе визитка для тогдашнего MTV с Бивисом и Баттхедом: 20-минутная концептуальная реалити-нарезка из нарочито тупых фраз, угара, домашних съемок, репетиций и выступлений перед толпой.

Выступлений на фоне метрового черепа из тряпок и палок с фонарями в глазах.

Посмотрите, не пожалеете. И обязательно послушайте «Кровоизлияние». Там как если бы Napalm Death разучили песни «Черного кофе», а в «Шах» пришли Хэтфилд, Ульрих, Хэмметт и Ньюстед. На обложке – трейлер «Очень странных дел»: монстр, ждущий своего часа, чтобы выбраться из-под каменных джунглей и подчинить себе все живое.

Самый техничный и убедительный советский трэш и горби-грайндкор по версии редакции.

В Нью-Йорке обложка особенно бы зашла.

Слушать «Кровоизлияние» во ВКонтакте и на ютубе.

Просто покажите вот это кому угодно

Кто первым из «Машины времени» уедет на Запад?

Горби-рок как идея стал затухать еще при жизни Советов и не пережил их. По факту все кончилось в ‘90 году.

Вот, например, как развернуло за каких-то два года «Машину времени».

Летом ‘88 года они турят по США: играют в Лос-Анджелесе, Сан-Франциско, Хьюстоне и Далласе. В последнем идут на студию Goodnight Audio Dallas писать свежие – англоязычные – треки. Послушали и как заново родились. «Поставив дома кассету на бытовой магнитофон, я просто не мог поверить, что звучит “Машина времени”», – вспоминал Макаревич, вернувшись в Москву.

А вот к чему пришли участники группы летом ‘90-го, когда Любимов из «Взгляда» спросил, кто первым из «Машины» уедет на Запад.

Маргулис: «Не знаю».

Кутиков: «Если бы мне было лет 20, то, может быть, я попробовал бы туда поехать и заняться тем же самым делом. Сейчас – нет».

Макаревич: «В другой стране живут совсем другие люди. Мне придется всего себя перевернуть, чтобы начать делать то, что они от меня ждут. Мне это неинтересно. Любой негр, родившийся там, сделает это лучше меня».

Подгородецкий: «Там не трудно стать музыкантом, там трудно в нашем возрасте им быть».

Целиком внизу.

«Я просто не мог поверить, что звучит “Машина времени”».

Никто не мог.

Музыка из видоса – саундтрек «Псов» ‘89 года, «первого советского триллера» Дмитрия Светозарова, позже снявшего первые два сезона «Улиц разбитых фонарей».

И это музыка «Машины». Не Laibach и не SPK. А Макаревича-Кутикова-Зайцева.

Таким был их горби-рок после Далласа.

Новый #транслит #RS100

Подписавший Стинга лейбл следил за его музыкальным походом в новые земли с настороженностью. «Ни простых песен, ни расчета попасть в чарты, — вспоминает Стинг. — Я спросил: "Зачем настолько недооценивать публику, покупающую пластинки?"». Между тем альбом «... Nothing Like the Sun» неплохо продавался, а сингл «We Will Be Together» стал хитом.

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-Nothing-Like-the-Sun-Stinga-04-15

– Ваша мечта?
– Выпустить 12 долгоиграющих пластинок на фирме CBS.

Как-то так видел свое будущее лидер московско-ростовской группы «Матросская тишина» Герман (Гагарин) Дижечко осенью ‘89 года. Через полгода после совместного концерта с Sonic Youth.

Не 12, не на CBS, но пластинки были, в том числе целиком англоязычные и совершенно блестящие. Возможно, лучший гитарный горби-рок на английском к тому моменту, когда двигаться в эту сторону было уже поздновато.

Но это что касается релизов и выхода материала на поверхность. На самом деле «Матросская тишина» писала на двух языках почти сразу, с середины ‘80-х. Не в последнюю очередь поперек всему и назло. «Нас всегда бесило с Германом то, что в России на первом месте текст песни, люди не слушают музыку. Поэтому мы перешли на английский язык и создавали новую музыку на стыке всех фьюжнов, может, и, изобретая велосипед, но свой. А люди хотели слышать и слушали, требовали этот ебаный текст», – вспоминал басист МТ.

К ‘92 году песен на русском в их сетах почти не осталось. Ультимативно космополитичный постпанк и радость открытия шугейза. Вот, например, их выход на фесте «Черемуха». Как будто не ДК в Москве, а Salford Lads Club в Манчестере.

Потом было много чего, но далеко не все сохранилось. А оставшееся забылось. «”Матросская Тишина” с ее недооцененной музыкой провалилась в черную дыру тотального кризиса экономики, государственного устройства, общественного и частного сознания, а потом еще угодила в другую черную дыру – полного забвения и тотального непрофессионализма», подытожил Денис Бояринов после смерти Дижечко.

Слушать «Greats» МТ, записанный в ‘90-91 году, во ВКонтакте и на ютубе

А потом МТ послушали мэдчестер, сходили на рейвы и посмотрели клипы Happy Mondays. Вышло прекрасно.

Герман дает Бэза, гитары летают, сигарета ждет.

Бэкстейджи, которые мы заслужили.

350

Засаленные ретроспективы Мамонова-Ино обычно обрываются на том, что после невзрачных продаж пластинки «Zvuki Mu» пути двух накуксенных уникумов разошлись. Оба остались недовольны друг другом и никаких общих дел вести больше не собирались. Про совместный бизнес и речи не шло.

Ну а как? С этим русским, который не понимал, почему для рекламы альбома группы нельзя поехать с сольным проектом? С этим англичанином, который не мог договориться с кем надо, чтобы релиз разошелся как горячие пирожки?

Да ни в жизнь. Дураков нет. Му вам на воротник.

Но вот начало письма Мамонова к Ино и его жене Антее ‘91 года. Спустя полтора года после финального тура «Звуков Му» по Америке. Почему его не вспоминают?

Мамонов пишет, что пристроился к крупному [советско-югославскому] издательству «Интербук» для запуска собственного проекта: думает записывать на технической базе «Звуков» «самых интересных и талантливых людей страны».

Деньги, говорит, «Интербук» уже дал. Благодарит Ино за расширение музыкального кругозора, теперь его «представления о современном искусстве отчасти изменились». Заинтересовался фольклором, всяким таким. (И это Мамонов, «русская народная галлюцинация»!).

А теперь к делу. Хочет не только открыть студию и лейбл, но и попробовать в видео, чтобы снимать на S-VHS. А еще думает обустроить клуб. «Словом, я, как обычно, полон идей».

Что было дальше?

Если вы в Екатеринбурге, приходите на выставку «Поколение дворников и сторожей». Письмо оттуда.

Там же тонна ярких артефактов из истории «Аквариума», «Кино», «Наутилуса», «Гражданской обороны», «ДДТ» и всех-всех-всех. Подпольные рок-журналы и самодельные альбомы, неизвестные рукописи БГ, графические схемы Летова, машинопись Янки и черновики Башлачева, а также фотографии, картины, плакаты и редкие издания винилов культовых московских, ленинградских, уральских и сибирских рок-групп.

Выставка продлится до 30 июля, билеты здесь.