Между The Rolling Stones и Достоевским
4.05K subscribers
902 photos
421 videos
1.09K links
о том как советские рокеры покоряли Запад

для связи: @morsin

поддержать: https://t.me/gorbyrock/1888
Download Telegram
Young Guns – последняя группа горби-рока.

Пруфы: они собрались в конце ‘91 года, пели на английском и косплеили бодрый петтинг-глэм типа Mötley Crüe и Poison, но главным образом, конечно, Guns N' Roses. Ох мне эти красные повязки на лбу!

Продюсировал Young Guns Юрий Шмильевич Айзеншпис. Поначалу настолько лично, что прямо объявлял их со сцены.

Первая ипишка – целиком на английском. По музлу вы поняли, по текстам – панчи «Мальчишника», стояк-поп. Гитарные соляки записала подмога из «Рондо». За барабанами сидел Снэйк из «НАИВ» и The Matrix.

Потом, само собой, все перевели: «What You Hidin’ In Your Pantys» стала «20 см любви», «Put It In Your Mouth» – «Сексуальный динамит», «Touch The Rain» – «Дотронься до дождя». Ох мне этот припев «у-у-е, мои штаны в огне!». Маше Распутиной между прочим не зашло.

Было угарно, пьяно и весело. И совершенно мимо аудитории: нишу девки-музыка-бухло прочно заняла «Коррозия металла», а русские Guns N' Roses никому не впились. Особенно, размахивая американским флагом на концерте в Москве. Какой-то конкурс двойников.

Зацените бэкстейдж красавчиков 30 лет назад. Треп, флекс, групи, селфи и «Пончик ссыт за углом».
Слушать ипишку «Young Guns» из пяти треков ‘92 года во ВКонтакте
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Все это лишь повод показать вам Леонида Волкова в одной из мультивселенных. В '92 году он был звукарем «Young Guns» и байкером по прозвищу Гайс.
«Маяковский провел несколько нашумевших выступлений в Нью-Йорке, а во время турне по восточным штатам посетил Кливленд, Детройт, Чикаго, Филадельфию и Питтсбург. Он читал стихи, рассказывал об СССР и делился впечатлениями о Соединенных Штатах. Hа его выступление в Central Opera House в Нью-Йорке пришло две тысячи человек. "Так же прост и велик, как сама Советская Россия! — сообщала еврейская коммунистическая газета "Фрейгайт". — Гигантский рост, крепкие плечи, простенький пиджачок, коротко стриженная большая голова”».

Из книги «Ставка — жизнь. Владимир Маяковский и его круг» Янгфельдта Бенгта.
В ‘79 году автор главного стриптиз-бэнгера всех времен «You Can Leave Your Hat On» Рэнди Ньюман выпустил альбом «Born Again». На обложке был сам Ньюман, но узнали его не все: музыкант сидел в кабинете с плотными шторами и дорогой картиной, за столом с телефоном, лампой и портретом семьи. Рядом лежали бумаги на подпись и ежедневник. А еще мяч для гольфа.

Сам Ньюман был в костюме и с белым лицом. От щек до лба, огромным бельмом на каждом глазу, разрастался символ доллара.

Таким Ньюман рисовал современного американского «рокера-бизнесмена», который буквально перестал видеть что-то еще, кроме валюты. Смысл клоунады с кэш-макияжем считывался на раз: коммерциализация рок-музыки очевидна и смешна.
Для тех, кто увидел в гриме лицо фронтмена Kiss, на задней обложке Ньюман высунул язык и снял все вопросы: да, вы не ошиблись. Сарказм музыканта, само собой, был направлен не только в сторону Kiss, но как мишень они подходили идеально. Всего за несколько лет Kiss заработали на продаже мерча, атрибутики и целой линейки брендированных товаров (от комиксов и масок до ланч-боксов) более 100 миллионов долларов. Если что, столько им тогда не принес ни один сборник хитов, будь он хоть трижды платиновый. Отрицать наступление новой эры было бессмысленно: корпо-рок с воронкой продаж и фокус-группами стал реальностью.

В заглавном треке «It's Money That I Love» Ньюман пел самым прямым текстом: ну да, любовь не купишь за деньги, но кокаин, лимузин и 16-летняя фанатка заставят об этом забыть. «Раньше я переживал за черных в Америке, голодных в Индии и бедных по всему свету, но теперь меня волнуют только деньги», – чего пристали? Вы просто завидуете.

В ‘83 году Ньюман продолжил подкалывать респектабельных рокеров, все чаще путающих гастрольную карту с кредитной. «Я не испытываю ничего, кроме презрения, ко всем, кто так или иначе добился успеха», – обронил он на шоу Дэвида Леттермана. Это была ирония, ведь на последнем альбоме он был в окружении больших артистов с Голливудской аллеи славы вроде Пола Саймона и Fleetwood Mac. Все эти селебрити «по-любому делают что-то нечестное». Более того, он бы предпочел и дальше, по его словам, «недолюбливать музыку Fleetwood Mac, хоть они и профессионалы».

Еще через пять лет Ньюман шарахнул по элите бакс-рока с подствольника издевательским клипом «It's Money That Matters». Все приличные люди вокруг, пел он, еле сводят концы с концами, никто из моих друзей так и не смог разогнуть спину – почему так? «В США значение имеют только деньги», – и так десять раз, это припев. В видосе Ньюман тусит с красотками в купальниках, катает между парком развлечений, бассейном и торговым центром. Пьет коктейли на яхте, раздает автографы и подписывает коллективные письма против всего плохого. А где-то позади играет Марк Нопфлер, выдающий пародию на рифф «Money for Nothing» Dire Straits, чтобы дошло даже до последнего тугодума: все эти рок-боги получают сверхдоходы абсолютно ни за что. «Двигайся осторожно и медленно», пел Ньюман, не рискуй, а зарабатывай.
Предъява была настолько по делу, а песня и клип так всем зашли, что «It's Money That Matters» поднялась на первое место в рок-чарте Billboard. Именно с этим треком Ньюман единственный раз возглавил национальный хит-парад и высказал то, с чем оказались солидарны миллионы людей. Только теперь этот приговор крутился не на языке, а по MTV: рок-звезды отказались от идеалов прошлого и продались.

Контрольным выстрелом стал сингл «Roll with the Punches» – отповедь всем, кто обращает внимание на социальные проблемы Америки и требует справедливости: умейте держать удар или валите «в Бельгию, Францию или Россию».

Неожиданно русский сам приехал в Америку. Не прошло и года с выхода «It's Money That Matters», как в гостем вечернего шоу Леттермана стал Борис Гребенщиков. В ответ на вопрос о размере заработков советский суперстар предположил, что огромные гонорары американских рок-звезд сделали их музыку скучной. Если забыли, этот демарш, по словам БГ, стоил ему очень дорого: путь к успеху на местном рынке был закрыт. Промоутеры отвернулись, лейблы указали на дверь. В общем, пострадал за правду – все, как в Совке.

Интересно, что, услышав этот апокриф, подумал бы Рэнди Ньюман. Капиталисты задушили рок, а теперь принялись за свободу слова? Оставили без публики и перекрыли кислород? Отомстив, насильно вернули домой? Вот гады, умеют вставить палки в колеса.
Между The Rolling Stones и Достоевским pinned «Прошлой осенью вышел семичасовой фильм «TraumaZone» британского документалиста Адама Кертиса – о России Горбачева и Ельцина, пережившей «коллапс коммунизма и демократии». Самое развернутое высказывание по теме. Но был и пролог. Весной ‘88 года в Америке показали…»
Фанк, соул и грув в поп-музыку ‘10-х удачнее всего привнес Иван Дорн, а в горби-рок ‘80-х – Павел Кулаков.

Кулаков тоже раздавал стиля, был обезоруживающе раскрепощен и шарил за ретро и винтаж без нафталина.

«Мне казалось, что вот сейчас – прорыв на Запад. В смысле проникновения к нам нормальной жизни, того, что мы всегда хотели. Было желание соединить все на свете: фанк, джаз, блюз, соответствующие тексты. Не думаю, что этот эксперимент оказался успешным».

Так 30 лет спустя Кулаков грустно вспоминает свой дико недооцененный проект «Бриллианты от Неккерманна».

Это надо видеть. Как если бы фронтменом The Specials был Гаркуша. Как если бы Элвис Костелло подсмотрел повадки и лук у Кисы Воробьянинова в исполнении Сергея Филиппова. Как если бы «Бригаду С» собрал ведущий ютуб-канала «Слишком близко». Образцовые забавы взрослых шалунов.

У «Бриллиантов от Неккерманна» не было песен на английском, но в том, что это заморская штучка и с иностранцами проблем не будет, можно было не сомневаться. Чего стоит одна фраза «мне все равно, ты нью-йоркчанин или москвич». Или посвящение песни «Ты звонила» «вопросу выезда из Советского союза». Собственно, само название отсылало к немецкой фирме Neckermann, которая занималась доставкой товаров из каталогов, в том числе из Америки через ГДР – куда-нить в Ленинград. Там-то «Бриллианты от Неккерманна» и завелись.

Похожую прыгучую новую волну с придурью и саксом практиковал десяток групп Рок-клуба, где-то «Аукцыон», в чем-то «Опасные соседи», та же «Авиа». В Москве за такой гибрид ска и постпанка отвечал «Постскриптум».

Но гляньте их «Готово» – и почувствуйте разницу. Павел Кулаков не качает бицепсы, Павел Кулаков качает танцпол!

На какой сцене у них бы не получилось? Какой клуб в Лондоне не топтал бы пол? Кто бы не взял их в тур на разогрев?

Характерный диалог на Ленинградском телевидении: «Ваше творческое кредо? – Разрушить образ советского рока как искусства дидактики и социальной силы».

Не успели, разрушились сами через пару лет. Шикарный альбом «Танцы над городом» вышел на «Мелодии», когда Кулаков собирал уже новый проект.

Короче, встречайте. «Бриллианты от Неккерманна» – лучший танцевальный горби-рок из всех, что здесь был.
Слушать «Танцы над городом» в ВК и на ютубе.
Если жена горби-рокера родом из Америки, то об этом можно и нужно рассказать прямо на обложке. А «Мелодия» потом издаст.

В ‘91 году задник пластинки «Иван Ильич – наставник молодых» группы «Окно» был оформлен именно так.

Музыканты решили сами представить свой коллектив, а не поручать сочинение аннотации редакторам-самозванцам. «Так оно вернее да и дешевле».

Когда очередь дошла до гитариста, вышло так: «На соло-гитаре играет Юрий Иванов. У него есть жена, причем не наша, а оттуда, из США. Поэтому, что он делает у нас – непонятно. Надо бы сообщить куда следует, может, он шпион. Во всяком случае, низкопоклонничество перед их образом жизни в его разговорах явно отсутствует».

Не знаю, может, потом они летали за океан рожать, всякое бывает.

На перкуссии, кстати, играл Сергей Пахомов, будущий зеленый слоник Дед Пахом, а тогда лидер группы «Дзю Ом», недавно вернувшийся из Нью-Йорка.
Новый #транслит #RS100

Большинство радиостанций были озадачены стилем The Neville Brothers, который с трудом вписывался в какой-либо формат. «Мы просто не могли попасть в эфир, — говорит продюсер альбома “Fiyo on the Bayou” Джоэл Дорн. — Это была та пластинка, о которой я жалел, что не могу прийти с ней к диджею и сказать: "Вы только послушайте!"».

https://telegra.ph/Gorbi-rok-ne-projdet-Fiyo-on-the-Bayou-The-Neville-Brothers-01-11
Новый претендент на звание самой длинной песни горби-рока.

ШЕСТНАДЦАТЬ МИНУТ!

«Радио вспять» от московской группы «УдаFF», отстаивающей именно такое написание еще в середине ‘80-х.

Это такие поздние Can, буквально последние, с альбома «Rite Time», изданного примерно в одно время с записью «Радио вспять». Или пропавший трек с сольника Хольгера Шукая. Или аукцыоновская «Птица» курильщика, очень курильщика.

А еще там что-то о «лихих отщепенцах», которые пробуют пробиться в эфир.

Пожелаем им удачи.
Вы бы сходили на научно-практическую конференцию «Рок-музыка как явление культуры»?

А в Ленинградском рок-клубе? А весной ‘88 года?

В смысле скучно?!

Вот корреспондент Billboard на «этот скромный симпозиум» сходил.

Среди наиболее интересных: доклады А. Юсфина «Психоэнергетический континуум рока – границы и безграничность», О.Сакмарова «Рок-музыка и нравственные искания времени», «Экономические и правовые формы существования рок-музыки» А. Герасименко (Москва) и сообщение журналиста А. Астрова «Проблемы развития рок-музыки в Куйбышеве».

Из газеты «Рок», тогдашнего вестника ЛРК.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Бригада С» в концерте Zа Россию для американских репортеров – прямо на фоне Кремля.

Гиг в честь первого приезда Рейгана в Москву и саммита по вопросам разоружения (а не наоборот) весной ‘88 года. Выступали «артисты цирка и эстрады», само собой, был медведь. Всё под камеры.

В одном из сюжетов засветился и наш оркестр пролетарского джаза. Из подобных сюжетов на CNN, CBS и ABS советские телевизионщики собрали док «Их глазами».

«Это фильм о том, какими мы с вами предстаем перед глазами миллионов американских телезрителей».

Маленькими бейбами!
В ‘86 году главред британского издательства Omnibus Press Крис Чарльзворт заказал Троицкому книгу про советский рок. Через год книжка вышла, и АК впервые прилетел в Лондон.

А на днях вспомнил, как было дело: «Оказавшись в офисе, Крис сказал: "А вот твой гид по Лондону, это моя секретарша. Прошу любить и жаловать, Мэри Маккартни"».

Все так, дочь. Сводила на пару концертов, а потом привела знакомить с отцом. Так появилась та самая фотка, которую вы все видели.