Итак, тут недавно было посмотрено (вернее оно было просмотрено еще в кинотетре, но не писать же актуальные отзывы, правда?) свежевышедшее кино «Орудия» (Weapons 2025), которое окрестили самым-самым страшным фильмом (хотя, как-то часто в последнее время слышно про «самый страшный ужастик»).
Фильм написал и поставил Зак Креггер, перед этим он снял достаточно нетипичный, но весьма неплохой ужастик «Варвар» (Barbarian 2022), снимал эпизоды для Городских приматов (было такое скетч-шоу) и выпустил еще пару не особо примечательных работ. Из более-менее известных актеров здесь Джош Бролин (нахера он вписался в этот блудняк, конечно, так и останется загадкой), Бенедикт Вонг из вселенной марвелл, да собственно и все. Остальные артисты хоть и мелькают часто в эпизодических и второстепенных ролях, но скорее всего вызовут у вас мысли типа «ээ, аа, этот, как его, где-то видел этого парня. Не в химках ли?».
Собственно, сам фильм представляет собой сильно вторичную, абсолютно нестрашную, местами идиотически тупую историю. По сюжету из класса местной школы пропадают все зумеры, окромя одного. При чем пропадают не абы как, а самостоятельно посреди ночи сбегают из домов, будто лабубу по скидке увидали. Классная (в смысле ведущая класс) училка спиногрызов становится мишенью подозрений родителей и откровенного буллинга-бабулинга. Стоит заметить, что в течение фильма она будет делать все, чтобы вызвать как можно больше подозрений и демонстрировать полнейшую отбитость.
Ну и дальше вокруг этого всего начинает развиваться сюжет, представляющий собой расследования загадочного исчезновения школоты.
Из жанра ужасов все что может предложить фильм – это пару резких скримеров, на первом даже я чуть пивом не поперхнулся, но скримеры – это не настоящий ужас. Искусство пугать – это искусство саспенса и атмосферы.
Вставить в фильмы «бу!» это не снять ужастик.
Кроме того, фильм (при не очень то длинном хронометраже) переполнен какими-то на хрен ненужными сюжетными линиями, которые вообще ни на что не влияют, вот зачем там линия с женой копа? Просто чтоб была? Нафига нужен этот наркоман? Чтобы лулзы с него ловить? К чему привела травля главной героини, к тому что буллер в момент перестал ее булить и стал ее союзником?
Ну и очень уж сильно от главного злодея идут вайбы Кейджа из Пожирателя душ, или Похитителя душ, или как там наши надмозги перевели Longlegs 2023-го года. Кстати, тот фильм тоже был не шедевр, там сильно хромал как сюжет, так и внутренняя логика, но вот с атмосферой и саспенсом там как раз порядок был.
Короче, «Орудия» достаточно приятно снятый, с точки зрения именно визуала - то есть операторской работы, постановки кадра, монтажа, яркости картинки и всего вот этого, но скучный и вторичный скримеровый ужастик, с тупыми персонажами, делающими тупую херню весь фильм. Как по мне, было бы круче снять ужастик от лица оставшегося школьника, и посвятить фильм его истории т.к. его линия, единственная в фильме, которая
имеет какой-то смысл и представляет хоть какой-то интерес.
Почему фильм вызывает всеобщий восторг, для меня и товарищей, которые ходили со мной на сеанс, остается тайной за семью печатями.
Короче, 4,5 зумера из 10 похотливых училок.
Фильм написал и поставил Зак Креггер, перед этим он снял достаточно нетипичный, но весьма неплохой ужастик «Варвар» (Barbarian 2022), снимал эпизоды для Городских приматов (было такое скетч-шоу) и выпустил еще пару не особо примечательных работ. Из более-менее известных актеров здесь Джош Бролин (нахера он вписался в этот блудняк, конечно, так и останется загадкой), Бенедикт Вонг из вселенной марвелл, да собственно и все. Остальные артисты хоть и мелькают часто в эпизодических и второстепенных ролях, но скорее всего вызовут у вас мысли типа «ээ, аа, этот, как его, где-то видел этого парня. Не в химках ли?».
Собственно, сам фильм представляет собой сильно вторичную, абсолютно нестрашную, местами идиотически тупую историю. По сюжету из класса местной школы пропадают все зумеры, окромя одного. При чем пропадают не абы как, а самостоятельно посреди ночи сбегают из домов, будто лабубу по скидке увидали. Классная (в смысле ведущая класс) училка спиногрызов становится мишенью подозрений родителей и откровенного буллинга-бабулинга. Стоит заметить, что в течение фильма она будет делать все, чтобы вызвать как можно больше подозрений и демонстрировать полнейшую отбитость.
Ну и дальше вокруг этого всего начинает развиваться сюжет, представляющий собой расследования загадочного исчезновения школоты.
Из жанра ужасов все что может предложить фильм – это пару резких скримеров, на первом даже я чуть пивом не поперхнулся, но скримеры – это не настоящий ужас. Искусство пугать – это искусство саспенса и атмосферы.
Вставить в фильмы «бу!» это не снять ужастик.
Кроме того, фильм (при не очень то длинном хронометраже) переполнен какими-то на хрен ненужными сюжетными линиями, которые вообще ни на что не влияют, вот зачем там линия с женой копа? Просто чтоб была? Нафига нужен этот наркоман? Чтобы лулзы с него ловить? К чему привела травля главной героини, к тому что буллер в момент перестал ее булить и стал ее союзником?
Ну и очень уж сильно от главного злодея идут вайбы Кейджа из Пожирателя душ, или Похитителя душ, или как там наши надмозги перевели Longlegs 2023-го года. Кстати, тот фильм тоже был не шедевр, там сильно хромал как сюжет, так и внутренняя логика, но вот с атмосферой и саспенсом там как раз порядок был.
Короче, «Орудия» достаточно приятно снятый, с точки зрения именно визуала - то есть операторской работы, постановки кадра, монтажа, яркости картинки и всего вот этого, но скучный и вторичный скримеровый ужастик, с тупыми персонажами, делающими тупую херню весь фильм. Как по мне, было бы круче снять ужастик от лица оставшегося школьника, и посвятить фильм его истории т.к. его линия, единственная в фильме, которая
имеет какой-то смысл и представляет хоть какой-то интерес.
Почему фильм вызывает всеобщий восторг, для меня и товарищей, которые ходили со мной на сеанс, остается тайной за семью печатями.
Короче, 4,5 зумера из 10 похотливых училок.
Всем привет, сегодня мы немного (много) поговорим не о фильмах, а внезапно о литературе. И не абы об чем, а об фэнтэзи. Давеча третьего дня я прочитал свежий роман Джо Амбре… Амбер… Аберкромби «Дьяволы» (Devils,2025) который наконец-то стараниями какого-то умельца вышел в российских интернетах в любительском переводе. Роман вышел очень вторичным, с кучей самоцитирования и жирными реверансами к соратникам по цеху, и при всем при этом книга мне очень понравилась. Как же так вышло? Давайте вообще копнем что это за дьявол такой, Аберкромби, и что он написал, какие особенности у его стиля и почему Кэмерон уже нацелился снять по «Дьяволам» фильм. Джо Аберкромби – это относительно молодой (50-ти летний) английский писатель. Работает в жанре темного или низкого фэнтэзи. Его книги наполнены черным юмором, жестокостью, несправедливостью и страдающими персонажами. Герои циничны и эгоистичны, мир безжалостен и несовершенен, рыцарей в сияющих латах тут нет, а судьбу зачастую решает случай или глупая ошибка. Наиболее известен автор своим циклом «Земной круг», который включает в себя три трилогии и сборник рассказов. Первая трилогия, под общим названием «Первый закон» состоит из трех (неожиданно для трилогии) книг, публикация началась в 2006 году. Книги «Кровь и железо» (кстати, хуй знает, почему ее так криво перевели, она в оригинале «The Blade Itself», а так-как каждое название тут сос мыслом (цитаты из различных исторических произведений), то такое коверканье этот самый сосмысл убивает, ну да ладно, хоть не «Средневековая братва» и то спасибо), «Прежде чем их повесят» и «Последний довод королей» связаны сквозным сюжетом. События всей серии раскрываются от лица одних и тех же персонажей, и каждая книга зависит от предыдущей. В произведениях представлены три глобальные силы – Союз, это что среднее между Англией и Францией 13-15 веков с нотками ренессансной Европы, империей Гркхул – вдохновленной восточными странами, Османской империей, Исламскими халифатами и арабскими племенами, и Север – далекая страна, где живут суровые кланы, косплеющие викингов и кельтов. В этом мире существует магия, плотно переплетающиеся с наукой. Магия жестокая и не прощающая ошибок. Собственно, название серии «первый закон» как раз о первом законе обращения с магией в этом мире. А именно – не общайся с «Другой стороной». Кстати, второй закон магии немного проще – не вкушай плоть человеческую. Увы, но в мире Аберкромби с законами дела обстоят также, как и в нашем. И вот на фоне разгорающейся войны
трех государств, интриг, магических противостояний и дворцовых переворотов и развернутся личные драмы главных героев. Собственно, как раз на этом сюжет и сосредоточен. Герои не участвуют в глобальном спасении мира, борьбе с абсолютным злом и других эпических целей, свойственных высокому фэнтези, не имеют. В мире Земного круга персонажи живут, умирают, убивают и калечат друг друга ради личных интересов или по воле случая, а великие битвы и события происходят на фоне, лишь влияя на персонажей, но не подчиняясь их воле и независимо от их действий.
« – Он был хороший человек. Лучше меня.
– История сплошь завалена мертвыми телами хороших людей.» Кровь и железо
Поскольку это дебютная трилогия, в ней есть множество шероховатостей, которые вообще свойственны стилю Джо. Во-первых, есть некоторая наивность, и даже инфантильность сюжета. Очень многие повороты считываются заранее и куда какое чеховское ружье нацелено часто бывает ясно задолго до того, как раздастся выстрел. Может, конечно, это я такой приебистый, но меня иногда раздражало, когда я за несколько страниц точно предугадываю следующий сюжетный ход. Во-вторых, (и это свойственно всем книгам Аберкромби, хотя, как и большинству писателей фэнтэзи) персонажи мыслят и действуют как современные горожане, а уж точно не как жители магического средневековья. Но эта проблема частая, и тут не на автора пенять, а на жанровую тенденцию. Но частично этот момент был проработан в дальнейших произведениях.
«Знать о своем невежестве – первый шаг к просвещению» Кровь и железо
трех государств, интриг, магических противостояний и дворцовых переворотов и развернутся личные драмы главных героев. Собственно, как раз на этом сюжет и сосредоточен. Герои не участвуют в глобальном спасении мира, борьбе с абсолютным злом и других эпических целей, свойственных высокому фэнтези, не имеют. В мире Земного круга персонажи живут, умирают, убивают и калечат друг друга ради личных интересов или по воле случая, а великие битвы и события происходят на фоне, лишь влияя на персонажей, но не подчиняясь их воле и независимо от их действий.
« – Он был хороший человек. Лучше меня.
– История сплошь завалена мертвыми телами хороших людей.» Кровь и железо
Поскольку это дебютная трилогия, в ней есть множество шероховатостей, которые вообще свойственны стилю Джо. Во-первых, есть некоторая наивность, и даже инфантильность сюжета. Очень многие повороты считываются заранее и куда какое чеховское ружье нацелено часто бывает ясно задолго до того, как раздастся выстрел. Может, конечно, это я такой приебистый, но меня иногда раздражало, когда я за несколько страниц точно предугадываю следующий сюжетный ход. Во-вторых, (и это свойственно всем книгам Аберкромби, хотя, как и большинству писателей фэнтэзи) персонажи мыслят и действуют как современные горожане, а уж точно не как жители магического средневековья. Но эта проблема частая, и тут не на автора пенять, а на жанровую тенденцию. Но частично этот момент был проработан в дальнейших произведениях.
«Знать о своем невежестве – первый шаг к просвещению» Кровь и железо
Третья проблема, а вернеео собенность, книги Джо не имеют реальной глубины. Да, они могут быть драматичны, в них есть простые, но правильные посылы, там могут быть даже подтексты и идеи, но это вам не Мартин, не Сапковский и уж тем более не Толкиен. Глубокой философии вы здесь не найдете и на рефлексию и экзистенциальные размышления вас это чтиво не наведет. И это, как-бы, не плохо. В этом плане напрашивается сравнение с чем-то вроде Грани будущего, Аватара, Безумного макса или чем-то таким. Это книжный вариант поп-корнового кино. Да, такие произведения могут быть интересными, драматичными, даже с какими-никакими идеями, но согласитесь, назвать это серьезным философским высказыванием вряд ли выйдет. Джо Аберкромби пишет книжные аналоги летних блокбастеров, это ярко, интересно, сочно, но не надо искать там второе и третье дно. Я, лично, ничего не имею против таких книг и с удовольствием их читаю, но, возможно, такой подход к литературе не для всех. Если вы книжный сноб, то можете даже не начинать.
« – Если ничего не ждешь, не разочаровываешься.
– Если ничего не ждешь, ничего и не получишь.» Прежде чем их повесят
Ну а мы, продолжим. За первой трилогией вышла вторая, которая, грубо говоря, и не трилогия, а три отдельных романа. Это книги «Лучше подавать холодным» - классическая история мести за предательство в духе убить Билла, «Герои» - на мой взгляд, самая удачная книга всего цикла, она охватывает одну битву, описанную с разных сторон конфликта, внутрикнижное время повествования всего три дня. Поэтому получился такой военно-исторический боевик, можно сказать даже камерный, несмотря на размах событий. Третья книга «Красная страна» - это попытка автора заигрывать с жанром вестерна. Тут и лихие погони, и опрокидывающиеся фургоны, и дуэли на пыльных улицах, только вместо револьверов и ружей – мечи и арбалеты.
Эти три книги не имеют сквозного общего сюжета, но связаны с предыдущей трилогией персонажами, в каждой из книг в центре сюжета, или рядом с центром, находится один из важных персонажей из первых трех книг. Третья трилогия, под общим названием «Эпоха безумия» самая свежая из цикла, она выходила с 2019 по2021 год, включает в себя книги «Немного ненависти», «Проблема с миром» и «Мудрость толпы». В этой трилогии случилось что-то почти беспрецедентное для жанра фэнтэзи – прогресс.
События разворачиваются примерно спустя 30 лет с момента первой трилогии, и мы видим начало индустриализации в мире книг. Появляются первые пушки и огнестрельное оружие, фабрики, меняется быт и способы ведения войны. Эта трилогия, как мне показалось, больше сосредоточилась на интригах, а не на экшене. Книги стали менее предсказуемы, язык стал богаче, а повествование – ровнее. Трилогия имеет сквозной сюжет, и арка главных персонажей завершается в финале третьей книги, но есть явный клифхэнгер и задел на продолжение.
Также, в цикле «Земной круг» есть еще сборник рассказов «Острые края» где мы встречаемся со знакомыми персонажами в коротких зарисовках, флэшбеках, и т.д. и т.п. В целом, цикл мне понравился, и я могу его рекомендовать, главное, не относитесь слишком серьезно.
« – Если ничего не ждешь, не разочаровываешься.
– Если ничего не ждешь, ничего и не получишь.» Прежде чем их повесят
Ну а мы, продолжим. За первой трилогией вышла вторая, которая, грубо говоря, и не трилогия, а три отдельных романа. Это книги «Лучше подавать холодным» - классическая история мести за предательство в духе убить Билла, «Герои» - на мой взгляд, самая удачная книга всего цикла, она охватывает одну битву, описанную с разных сторон конфликта, внутрикнижное время повествования всего три дня. Поэтому получился такой военно-исторический боевик, можно сказать даже камерный, несмотря на размах событий. Третья книга «Красная страна» - это попытка автора заигрывать с жанром вестерна. Тут и лихие погони, и опрокидывающиеся фургоны, и дуэли на пыльных улицах, только вместо револьверов и ружей – мечи и арбалеты.
Эти три книги не имеют сквозного общего сюжета, но связаны с предыдущей трилогией персонажами, в каждой из книг в центре сюжета, или рядом с центром, находится один из важных персонажей из первых трех книг. Третья трилогия, под общим названием «Эпоха безумия» самая свежая из цикла, она выходила с 2019 по2021 год, включает в себя книги «Немного ненависти», «Проблема с миром» и «Мудрость толпы». В этой трилогии случилось что-то почти беспрецедентное для жанра фэнтэзи – прогресс.
События разворачиваются примерно спустя 30 лет с момента первой трилогии, и мы видим начало индустриализации в мире книг. Появляются первые пушки и огнестрельное оружие, фабрики, меняется быт и способы ведения войны. Эта трилогия, как мне показалось, больше сосредоточилась на интригах, а не на экшене. Книги стали менее предсказуемы, язык стал богаче, а повествование – ровнее. Трилогия имеет сквозной сюжет, и арка главных персонажей завершается в финале третьей книги, но есть явный клифхэнгер и задел на продолжение.
Также, в цикле «Земной круг» есть еще сборник рассказов «Острые края» где мы встречаемся со знакомыми персонажами в коротких зарисовках, флэшбеках, и т.д. и т.п. В целом, цикл мне понравился, и я могу его рекомендовать, главное, не относитесь слишком серьезно.
Кроме того, между второй и третьей трилогией «Земного круга» Джо пишет еще трилогию, которая разворачивается в другой вселенной. Цикл получает название «Море осколков» и состоит из трех книг «Полкороля», «Полмира» и «Полвойны». Каждая книга имеет свой законченный сюжет и сосредоточена на новых персонажах, но в каждой следующей участвуют персонажи из предыдущих, пусть и не на главных ролях, но на важных второстепенных. Джо попытался сделать этот цикл более нацеленным на подростковую аудиторию (да, еще более), но в итоге вышло все как обычно, кровь, пытки, юмор, насилие и разбитые судьбы персонажей. Далее могут быть мини-спойлеры, но не критичные. Сюжет разворачивается также в средневековом сеттинге, но как мы потом узнаем, это скорее постапокалипсис. И вот в этой мелочи есть приятная привлекательность, Джо наконец-то удается хоть немного передать, что герои воспринимают свой мир не совсем с точки зрения среднестатистического английского обывателя 21-го века.
Трилогию также могу рекомендовать, истории здесь более локальные, чем в «Земном круге», размах событий поскромнее (хотя в последней он и приобретает некоторый масштаб), но читается все это так-же легко и интересно. Плюс, тут есть некоторая викингизация, книги писались во времена расцвета сериала «Викинги».
«Скромность– удел
тех, кому нечем похвастаться» Полмира
Ну и вот, все это
была большая и жирная преамбула к последней вышедшей книге этого наглосакса, а именно – Дьяволам.
Трилогию также могу рекомендовать, истории здесь более локальные, чем в «Земном круге», размах событий поскромнее (хотя в последней он и приобретает некоторый масштаб), но читается все это так-же легко и интересно. Плюс, тут есть некоторая викингизация, книги писались во времена расцвета сериала «Викинги».
«Скромность– удел
тех, кому нечем похвастаться» Полмира
Ну и вот, все это
была большая и жирная преамбула к последней вышедшей книге этого наглосакса, а именно – Дьяволам.
❤1
Дьяволы не развиваются ни в одном из указанных выше сеттингов. И мир Дьяволов – первый жирный плюс. События развиваются в альтернативной средневековой Европе, где есть магия, чудовища и эльфы. А еще Иисус тут был женщиной и его не распяли, а колесовали. Честно говоря, от описания противоречий местных «католиков» и «православных» я даже немного всхрюкнул.
Сеттинг описан забавно и иронично, с долей здорового сарказма. История мира подается небольшими мазками, но достаточно, чтобы читатель понял, чего к чему, хотя и недостаточно, чтобы сформировать полноценную картину у вас в голове. Фирменный стиль Джо на месте, тут и полная беспощадность к своим персонажам, и черный юмор, и кровавые сражения, предательства и все такое. Автор постоянно цитирует самого себя в сюжетных ходах, у вас будет не единожды случатся дежа-вю. Скажем так, главное предательство в финале я считал еще на первых абзацах книги.
Книга наполнена архетипическими персонажами Аберкромби: Слюнтяй и слабак, который постепенно матереет (протагонист почти каждой истории Джо) - чек, даже два раза чек. Человек, обладающий чудовищной силой, но не способный ее контролировать (привет, Логан из Земного круга) – чек, физически изувеченный, но сильный духом персонаж (привет Глокта и Монцка из земного круга, привет отец Ярви из моря осколков) – чек, ну и так далее, Жижка – переработанный образ великой матери из моря осколков, дядюшку мы тоже там встречали. Короче, Аберкромби не выдумывает велосипедов, так почему же это неплохо в данном случае?
На мой сугубо субъективный взгляд Аберкромби наконец-то смог довести свои архетипы до нужной кондиции, дополировать их и прописать так, чтобы в заданном сеттинге они превратились в объемных и интересных персонажей.
«Проблема умников в том, что они думают, что все должно быть по-умному.» Дьяволы
Сеттинг описан забавно и иронично, с долей здорового сарказма. История мира подается небольшими мазками, но достаточно, чтобы читатель понял, чего к чему, хотя и недостаточно, чтобы сформировать полноценную картину у вас в голове. Фирменный стиль Джо на месте, тут и полная беспощадность к своим персонажам, и черный юмор, и кровавые сражения, предательства и все такое. Автор постоянно цитирует самого себя в сюжетных ходах, у вас будет не единожды случатся дежа-вю. Скажем так, главное предательство в финале я считал еще на первых абзацах книги.
Книга наполнена архетипическими персонажами Аберкромби: Слюнтяй и слабак, который постепенно матереет (протагонист почти каждой истории Джо) - чек, даже два раза чек. Человек, обладающий чудовищной силой, но не способный ее контролировать (привет, Логан из Земного круга) – чек, физически изувеченный, но сильный духом персонаж (привет Глокта и Монцка из земного круга, привет отец Ярви из моря осколков) – чек, ну и так далее, Жижка – переработанный образ великой матери из моря осколков, дядюшку мы тоже там встречали. Короче, Аберкромби не выдумывает велосипедов, так почему же это неплохо в данном случае?
На мой сугубо субъективный взгляд Аберкромби наконец-то смог довести свои архетипы до нужной кондиции, дополировать их и прописать так, чтобы в заданном сеттинге они превратились в объемных и интересных персонажей.
«Проблема умников в том, что они думают, что все должно быть по-умному.» Дьяволы
Таким образом, несмотря на некоторую вторичность по отношению к своим произведениям, и явным омажам к другим авторам, в первую очередь, на мой взгляд, к Сапковскому, при чем не только к «Ведьмаку», но и к «Гуситской трилогии», Джо наконец-то смог собрать нужных персонажей в нужном мире, чтобы окружение и герои наконец полноценно ожили, а автор смог раскрыть свое умение рассказчика. Сюжет Дьяволов крутится вокруг уличной воровки и жулика Алекс, которая нежданно-негаданно оказывается наследницей узурпированного трона Великой Трои. Ее находит дядя, и заручившись поддержкой Церкви Востока хочет возвести племянницу на престол (благо правитель-узурпатор очень вовремя двинул кони), наладить отношения между расколовшимися ветвями церкви, и организовать оборону от эльфов, которые устраивают жестокие набеги на города людей. Но для того, чтобы взойти на престол, принцессе Алекс необходимо преодолеть многие лиги пути до священного города, по территориям, разрываемым междоусобным войнами, кишащими бандитами и чудищами. Как-будто этого мало, то по следу Алекс идут и детишки погибшего узурпатора, которые не сильно-то рады новому конкуренту.
Ну а сопровождать претендентку на престол к месту правления будет паства Часовни Святой Целесообразности (гы-гы), тринадцатой из двенадцати часовен Небесного Дворца.
Таким образом в сопровождающих оказались: Отец Диас, молодой настоятель Часовни Святой Целесообразности, который сам в шоке от того, в какую замануху его вписали., Батист – женщина многих умений и профессий, от пиратки до модели, острая на язык и любящая ножи., Якоб из Торна – проклятый рыцарь тамплиер, видевший сотни сражений, страдающий от сотни ран и уставший от этого мира., Бальтазар – сварливый и самодовольный маг-некромант, отлученный от церкви за, ну, вы поняли - некромантию., Санни – эльфийка, умеющая исчезать обаяшка, которую все считают чудовищем и монстром, пожирающим детей., барон Рикард – древний вампир, преисполненный достоинства и спокойствия (привет, Реггис) и Вигга – шведская оборотень, имеющая очень большие проблемы с самоконтролем. И вот такой вот партией персонажи отправляются на квест.
«– Скажите... эльфы. Они действительно так ужасны?
– Я пришел к мысли… что они не хуже людей – Якоб медленно вздохнул. – А значит … да. Они так ужасны» Дьяволы
Персонажи и их взаимодействия, наверное, самая сильная часть книги. Наконец-то (наконец-то!) Аберкромби отсыпал немного удачи своим героям, нет, как-такового хэппи-энда тут нет, и не все доживут до финала, но небольшие приятные моменты, которые вызывают легкий катарсис у читателя, все же случается. Зная любовь Джо к трилогиям, лично я надеюсь, что еще увижусь на книжных страницах с паствой Часовни Святой Целесообразности, с удовольствием почитал бы еще про этот мир и персонажей.
Книга уже попала в список бестселлеров New York Times и Sunday Times, что не говорит о качестве, но всегда благотворно сказывается на продажах и перспективах продолжения. Кроме того, уже планируется экранизация. Аберкромби парень, по литературным меркам, молодой, пишет он стабильно, это не Мартин, так что будем ждать, думаю через пару лет книга выйдет.
Кстати, об экранизации, The Hollywood Reporter сообщает, что Джеймс Кэмерон совместно с Джо возьмется за написание сценария по «Дьяволам» сразу после выхода Аватара 3. Права любитель синих чуваков уже приобрел. Релиз адаптации запланирован на 2032 год (надеемся, дед доживет и не съедет кукухой, как Ридли Скотт).
Подводя итог, про творчество Аберкромби хочется сказать следующее:
Трилогия «Первый закон» 5,5 едоков из 10 Бейязов
Лучше подавать холодным 5,0 мстительных баб из 10 одноглазых северян
Герои 6,7 солдат союза из 10 северных карлов
Красная страна 6,0 овечек из 10 тупых способов перевести слово Shivers
Трилогия «Эпоха безумия» 6,8 пушечных выстрелов из 10 атак кавалерии
Трилогия «Море осколков» 6,0 одноруких героев из 10 корабельных волоков
И, наконец, Дьяволы 7,0 датских оборотней из 10 шведских оборотней (если вы понимаете, о чем я)
Ну а сопровождать претендентку на престол к месту правления будет паства Часовни Святой Целесообразности (гы-гы), тринадцатой из двенадцати часовен Небесного Дворца.
Таким образом в сопровождающих оказались: Отец Диас, молодой настоятель Часовни Святой Целесообразности, который сам в шоке от того, в какую замануху его вписали., Батист – женщина многих умений и профессий, от пиратки до модели, острая на язык и любящая ножи., Якоб из Торна – проклятый рыцарь тамплиер, видевший сотни сражений, страдающий от сотни ран и уставший от этого мира., Бальтазар – сварливый и самодовольный маг-некромант, отлученный от церкви за, ну, вы поняли - некромантию., Санни – эльфийка, умеющая исчезать обаяшка, которую все считают чудовищем и монстром, пожирающим детей., барон Рикард – древний вампир, преисполненный достоинства и спокойствия (привет, Реггис) и Вигга – шведская оборотень, имеющая очень большие проблемы с самоконтролем. И вот такой вот партией персонажи отправляются на квест.
«– Скажите... эльфы. Они действительно так ужасны?
– Я пришел к мысли… что они не хуже людей – Якоб медленно вздохнул. – А значит … да. Они так ужасны» Дьяволы
Персонажи и их взаимодействия, наверное, самая сильная часть книги. Наконец-то (наконец-то!) Аберкромби отсыпал немного удачи своим героям, нет, как-такового хэппи-энда тут нет, и не все доживут до финала, но небольшие приятные моменты, которые вызывают легкий катарсис у читателя, все же случается. Зная любовь Джо к трилогиям, лично я надеюсь, что еще увижусь на книжных страницах с паствой Часовни Святой Целесообразности, с удовольствием почитал бы еще про этот мир и персонажей.
Книга уже попала в список бестселлеров New York Times и Sunday Times, что не говорит о качестве, но всегда благотворно сказывается на продажах и перспективах продолжения. Кроме того, уже планируется экранизация. Аберкромби парень, по литературным меркам, молодой, пишет он стабильно, это не Мартин, так что будем ждать, думаю через пару лет книга выйдет.
Кстати, об экранизации, The Hollywood Reporter сообщает, что Джеймс Кэмерон совместно с Джо возьмется за написание сценария по «Дьяволам» сразу после выхода Аватара 3. Права любитель синих чуваков уже приобрел. Релиз адаптации запланирован на 2032 год (надеемся, дед доживет и не съедет кукухой, как Ридли Скотт).
Подводя итог, про творчество Аберкромби хочется сказать следующее:
Трилогия «Первый закон» 5,5 едоков из 10 Бейязов
Лучше подавать холодным 5,0 мстительных баб из 10 одноглазых северян
Герои 6,7 солдат союза из 10 северных карлов
Красная страна 6,0 овечек из 10 тупых способов перевести слово Shivers
Трилогия «Эпоха безумия» 6,8 пушечных выстрелов из 10 атак кавалерии
Трилогия «Море осколков» 6,0 одноруких героев из 10 корабельных волоков
И, наконец, Дьяволы 7,0 датских оборотней из 10 шведских оборотней (если вы понимаете, о чем я)
Всем привет!
Был небольшой перерыв, на самом деле я написал немного материала по разным фильмам и сериалам, но все руки не дошли дооблизать и опубликовать. Попробую это в течение этой неделе сделать.
Блиц. Начнем с.....
Был небольшой перерыв, на самом деле я написал немного материала по разным фильмам и сериалам, но все руки не дошли дооблизать и опубликовать. Попробую это в течение этой неделе сделать.
Блиц. Начнем с.....
Последний самурай (Ikusagami 2025) он же Last samurai standing. Новый хайповый сериал от нетфликс. На Кинопоиске имеет рейтинг 7,4 на IMDb – 7,5. На гнилых помидорах сериал имеет 100% от критиков и 86% от зрителей. Сериал называют смесью Сегуна и Игры в кальмара и поют ему всяческие дифирамбы. Сюжет примитивен, как дубина (вероятно потому, что сериал снят по роману, который написан по манге), 1878 год, 292 самурая принимают приглашение принять участие в некотором состязании, которое на поверку оказывается смертельной битвой каждый против каждого. На кону большие бабки.
Кто-то пришел, чтобы забрать деньги и спасти родных, кто-то из-за банальной алчности, кто-то – свести личные счеты. За организацией всего этого стоят некие толстосумы и начальник местной полиции (упс, спойлер). И за всем этим, еще выше, ну вы поняли, стоит неизвестная мрачная цель (которая считывается в первой же серии) – собрать вместе и раз и навсегда уничтожить всех оставшихся самураев (хотя в контексте фильма совершенно непонятно, зачем их собирать и уничтожать, если они все, кто бомжует, кто загибается от холеры, кто пьянствует или сидит в тюрьме).
Несмотря на бодрое начало, сериал стремительно скатывается в полнейшее унылое говно. С тупыми, как пробка, персонажами, предсказуемыми сюжетными поворотами, неправдоподобным миром. При этом все это делается максимально пафосно и надонельзя серьезны щщах.
Если в той-же Игре в
кальмара, за играми на больших экранах следили богачи, а все действие происходило на изолированном острове, то тут такую-же концепцию напрочь руинит тот факт, что действие, блять, происходит в конце девятнадцатого века и в открытом мире. И захватывающее кровавое зрелище для богачей выглядит так: дядьки сидят в комнате и следят за передвижением фишек по карте. Ну охуеть кровавый спорт. Манчкин пожестче будет.
За самими игроками везде и
повсюду следуют неуловимые отряды с ружьями. И они буквально всегда рядом. Спрашивается, как? По сюжету самураи не заперты в одной локации и двигаются через добрую половину Японии в течение месяца.
Ну и диалоги, о, какие тут диалоги. Я понимаю, что эта хуйня снята по манге, а это специфическое направление в искусстве, которое, как по мне, вообще не надо экранизировать в лайф-экшен формате, н-но тем не более, сделать настолько пафосную и тупую разговорную составляющую, это надо уметь.
Ну а что же сами персонажи и испытания, спросите вы? Ведь Игра в кальмара тоже не есть сценарный шедевр, но взлетела именно за счет самих игры и ярких персонажей. Тут тоже все плохо, персонажи не представляют никакого интереса, все они шаблонные и карикатурные. Главный герой – мрачный, страдающий от ПТСР мастер меча, который к концу второй серии забывает о своих страданиях и становится тупо имбой, которая всех рубит в мелкую капусту направо и налево. Злодейский злой злодей с мечом, который просто любит убивать и буквально говорит «ох как я зол, эх как я зол», беспомощная девочка подросток, которую будет опекать главный герой (кстати, за каким хуем она вообще оказалась в соревнованиях для бывалых бойцов?), ну и так далее. Страшные темные секреты из прошлого, которые тупей один другого и прочие клише и кальки.
Сами бои, чтож, если первая схватка выглядит достаточно достойно, то после нее все опять становится по-индийски потешным. Какие то нелепые движения, отбивание пуль и стрел мечами, потешные рукопашные схватки. В какой-то момент от драки у героев мечи РАСКАЛЯЮТСЯ, Карл, и начинают поджигать окружение. Ребят, мечи так не работают, если только вы не во вселенной Звездных войн.
Короче это унылый и вторичный шлак, который не стоит вашего времени. Откуда такие оценки – загадка, то, что критики те еще говноеды, которым лишь бы очередную порцию хуйни навернуть – это известный факт. Но зритель, по ходу, под напором нетфликса тоже стремительно деградирует, если этот шлак собирает семерки и восьмерки.
Считаю, это 3 из 10 и то, только за одну реально смешную шутку под конец сериала.
Ей богу, посмотрите лучше Сегуна или Голубоглазого самурая, тоже попса, но сделанная талантливо и с душой, а не эта посредственность.
Пиздец.
Кто-то пришел, чтобы забрать деньги и спасти родных, кто-то из-за банальной алчности, кто-то – свести личные счеты. За организацией всего этого стоят некие толстосумы и начальник местной полиции (упс, спойлер). И за всем этим, еще выше, ну вы поняли, стоит неизвестная мрачная цель (которая считывается в первой же серии) – собрать вместе и раз и навсегда уничтожить всех оставшихся самураев (хотя в контексте фильма совершенно непонятно, зачем их собирать и уничтожать, если они все, кто бомжует, кто загибается от холеры, кто пьянствует или сидит в тюрьме).
Несмотря на бодрое начало, сериал стремительно скатывается в полнейшее унылое говно. С тупыми, как пробка, персонажами, предсказуемыми сюжетными поворотами, неправдоподобным миром. При этом все это делается максимально пафосно и надонельзя серьезны щщах.
Если в той-же Игре в
кальмара, за играми на больших экранах следили богачи, а все действие происходило на изолированном острове, то тут такую-же концепцию напрочь руинит тот факт, что действие, блять, происходит в конце девятнадцатого века и в открытом мире. И захватывающее кровавое зрелище для богачей выглядит так: дядьки сидят в комнате и следят за передвижением фишек по карте. Ну охуеть кровавый спорт. Манчкин пожестче будет.
За самими игроками везде и
повсюду следуют неуловимые отряды с ружьями. И они буквально всегда рядом. Спрашивается, как? По сюжету самураи не заперты в одной локации и двигаются через добрую половину Японии в течение месяца.
Ну и диалоги, о, какие тут диалоги. Я понимаю, что эта хуйня снята по манге, а это специфическое направление в искусстве, которое, как по мне, вообще не надо экранизировать в лайф-экшен формате, н-но тем не более, сделать настолько пафосную и тупую разговорную составляющую, это надо уметь.
Ну а что же сами персонажи и испытания, спросите вы? Ведь Игра в кальмара тоже не есть сценарный шедевр, но взлетела именно за счет самих игры и ярких персонажей. Тут тоже все плохо, персонажи не представляют никакого интереса, все они шаблонные и карикатурные. Главный герой – мрачный, страдающий от ПТСР мастер меча, который к концу второй серии забывает о своих страданиях и становится тупо имбой, которая всех рубит в мелкую капусту направо и налево. Злодейский злой злодей с мечом, который просто любит убивать и буквально говорит «ох как я зол, эх как я зол», беспомощная девочка подросток, которую будет опекать главный герой (кстати, за каким хуем она вообще оказалась в соревнованиях для бывалых бойцов?), ну и так далее. Страшные темные секреты из прошлого, которые тупей один другого и прочие клише и кальки.
Сами бои, чтож, если первая схватка выглядит достаточно достойно, то после нее все опять становится по-индийски потешным. Какие то нелепые движения, отбивание пуль и стрел мечами, потешные рукопашные схватки. В какой-то момент от драки у героев мечи РАСКАЛЯЮТСЯ, Карл, и начинают поджигать окружение. Ребят, мечи так не работают, если только вы не во вселенной Звездных войн.
Короче это унылый и вторичный шлак, который не стоит вашего времени. Откуда такие оценки – загадка, то, что критики те еще говноеды, которым лишь бы очередную порцию хуйни навернуть – это известный факт. Но зритель, по ходу, под напором нетфликса тоже стремительно деградирует, если этот шлак собирает семерки и восьмерки.
Считаю, это 3 из 10 и то, только за одну реально смешную шутку под конец сериала.
Ей богу, посмотрите лучше Сегуна или Голубоглазого самурая, тоже попса, но сделанная талантливо и с душой, а не эта посредственность.
Пиздец.
🤝1
"The void" (Пустота, 2016) Канадский хтонический фильм ужасов, который явно черпает вдохновение в боди-хорорах Карпентера, рассказах Клайва Баркера и мифологии Говарда Ф. Лавкрафта.
По сюжету картины молодой полицейский подбирает на ночной дороге раненого человека и везет его в местный госпиталь. Больница собирается переезжать, поэтому в ней только дежурная бригада и пара залетных пациентов. И тут постепенно начинается твориться хтоническая стремная дичь, со сходящими с ума врачами и пациентами, потусторонними тварями, культистами и прочей лавкрафтанщиной (тут даже есть щупальца!).
Бюджет у фильма был довольно скромный, часть бабок собирали на краудфандинге. Но несмотря на это, визуальные эффекты смотрятся очень неплохо, большой респект авторам за решение использовать именно практические эффекты, а не графику. Это и отдает дань классическим хоррорам 80-х, и позволяет фильму выглядеть достаточно неплохо при ограниченных средствах.
В сумме, получилась жуткая и мрачная история, пропитанная атмосферой космического ужаса. Фильм не пытается объяснить все зрителю, а лишь приоткрывает окошко в свой внутренний лор, из-за этого многие моменты оставляют эффект недосказанности. В данном случае это не сценарная немощь, но авторская задумка. Не баг, а фича.
На мой вкус, это 6,5 щупалец, лезущих сквозь портал, из 10.
По сюжету картины молодой полицейский подбирает на ночной дороге раненого человека и везет его в местный госпиталь. Больница собирается переезжать, поэтому в ней только дежурная бригада и пара залетных пациентов. И тут постепенно начинается твориться хтоническая стремная дичь, со сходящими с ума врачами и пациентами, потусторонними тварями, культистами и прочей лавкрафтанщиной (тут даже есть щупальца!).
Бюджет у фильма был довольно скромный, часть бабок собирали на краудфандинге. Но несмотря на это, визуальные эффекты смотрятся очень неплохо, большой респект авторам за решение использовать именно практические эффекты, а не графику. Это и отдает дань классическим хоррорам 80-х, и позволяет фильму выглядеть достаточно неплохо при ограниченных средствах.
В сумме, получилась жуткая и мрачная история, пропитанная атмосферой космического ужаса. Фильм не пытается объяснить все зрителю, а лишь приоткрывает окошко в свой внутренний лор, из-за этого многие моменты оставляют эффект недосказанности. В данном случае это не сценарная немощь, но авторская задумка. Не баг, а фича.
На мой вкус, это 6,5 щупалец, лезущих сквозь портал, из 10.
🔥3
"We bury the dead" (Мы хороним мертвецов, 2024). Фильм австралийского режиссера Зака Хилдитча, которого вы можете знать по экранизации Кинга «1922». В главных ролях, из известных актеров, только Дейзи Ридли, которая, сбежав из новых богомерзких звездных войн, выдает сдержанный, но очень живой перформанс и Брентон Туэйтс, которого вы могли видеть в Пиратах карибского моря: Мертвецы не рассказывают сказки в роли сына Уилла Тернера. Тут он тоже смотрится гораздо лаконичнее, чем в невнятном продолжении знаковой франшизы (тенденция вырисовывается, прямо таки).
Сюжет фильма вращается вокруг девушки Эвы, которая пытается найти в Тасмании, пострадавшей от непонятной антропогенной катастрофы (какой-то военный эксперимент, или типа того, фильм не делает на причинах катаклизма особых акцентов), своего мужа. В результате катастрофы все живое на острове погибло, но некоторые люди после смерти начали воскресать. Для помощи в уборке трупов и в «упокоении» восставших привлекаются многочисленные волонтеры, в число которых и записывается героиня. Эве предстоит совершить путешествие в центр карантинной зоны, чтобы найти своего мужа и разрешить внутренние конфликты.
И тут кроется одна интересная особенность, реклама и синопсис нас обманывают - это вообще не хоррор. Это драма с элементами роуд-муви, рефлексирующая на тему принятия утраты, проработки травм семейной жизни и незакрытых гештальдов. Зомби здесь - не кровожадные упыри, а бесцельно бредущие мертвецы, внезапно оказавшиеся в личном чистилище и пытающиеся завершить незаконченные дела.
Это медленное, медитативное и меланхоличное кино, пропитанное печалью и тоской.
Картинка смотрится очень хорошо, постапокалиптичные австралийские пейзажи, с их пустыми дорогами, неприветливым ландшафтом, пустынными сабербами. Визуально – все прекрасно. Темпоритм произведения точно не для всех, фильм очень, прямо ОЧЕНЬ медленный, с минимум экшена. Актерские работы радуют. Дейзи тянет бОльшую часть фильма на себе, ее игра держит внимание и вызывает эмоциональный отклик в сердечке зрителя. Очень радует, после трижды проклятых и забытых Звездных войн.
По итогу вышло концептуальное, неторопливое, думаю, можно сказать авторское произведение. Если вы ищите хоррор, вам не сюда, но если хочется посмотреть неспешный меланхоличный фильм, о принятии утраты, то могу рекомендовать.
Думаю, это 7 Скайвокеров из 10 Тёрнеров
Сюжет фильма вращается вокруг девушки Эвы, которая пытается найти в Тасмании, пострадавшей от непонятной антропогенной катастрофы (какой-то военный эксперимент, или типа того, фильм не делает на причинах катаклизма особых акцентов), своего мужа. В результате катастрофы все живое на острове погибло, но некоторые люди после смерти начали воскресать. Для помощи в уборке трупов и в «упокоении» восставших привлекаются многочисленные волонтеры, в число которых и записывается героиня. Эве предстоит совершить путешествие в центр карантинной зоны, чтобы найти своего мужа и разрешить внутренние конфликты.
И тут кроется одна интересная особенность, реклама и синопсис нас обманывают - это вообще не хоррор. Это драма с элементами роуд-муви, рефлексирующая на тему принятия утраты, проработки травм семейной жизни и незакрытых гештальдов. Зомби здесь - не кровожадные упыри, а бесцельно бредущие мертвецы, внезапно оказавшиеся в личном чистилище и пытающиеся завершить незаконченные дела.
Это медленное, медитативное и меланхоличное кино, пропитанное печалью и тоской.
Картинка смотрится очень хорошо, постапокалиптичные австралийские пейзажи, с их пустыми дорогами, неприветливым ландшафтом, пустынными сабербами. Визуально – все прекрасно. Темпоритм произведения точно не для всех, фильм очень, прямо ОЧЕНЬ медленный, с минимум экшена. Актерские работы радуют. Дейзи тянет бОльшую часть фильма на себе, ее игра держит внимание и вызывает эмоциональный отклик в сердечке зрителя. Очень радует, после трижды проклятых и забытых Звездных войн.
По итогу вышло концептуальное, неторопливое, думаю, можно сказать авторское произведение. Если вы ищите хоррор, вам не сюда, но если хочется посмотреть неспешный меланхоличный фильм, о принятии утраты, то могу рекомендовать.
Думаю, это 7 Скайвокеров из 10 Тёрнеров
«Pluribus» (Одна из многих, 2025) Свеженький фантастический сериал от создателя «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу» Винса Гиллигана. В главной роли пришедшая из того же «Сола» Рэй Синхорн.
Действие сериала разворачивается все в любимом месте автора - Альбукерке, штат Нью-Мехико. События начинаются с того, что ученые в астрономической лаборатории ловят таинственных сигнал из космоса. Поломав голову в ироничной сценке, они приходят к выводу, что это что-то вроде инструкции по созданию некоего вируса. Разумеется, первое, что надо сделать – создать этот вирус, чтобы он благополучно вырвался на свободу (без этого в таких сюжетах никак). Далее будут небольшие спойлеры, но они не зайдут дальше середины первой серии, так что сильно не переживайте.
В результате воздействия вируса все человечество объединяется в единый разум рой. У меня жесткое ощущение, что шоураннер вдохновился серией Рика и Морти про Юнити, которая в свою очереди пародировала классические сюжеты из произведений типа «Нашествие похитителей тел», «Кукловоды», «Факультет» и т.д. (Рик и Морти, эпизод «Аутоэротическая ассимиляция», 2 сезон 3 серия, серьезно, гляньте ее перед или после просмотра сериала, вы такое дежа-вю словите, главная героиня реально проходит путь От Саммер до Рика и обратно в течение сезона) Именно ироничное, даже пародийное представление коллективного разума, захватившего весь мир, множество раз вызывало у меня флэшбеки по мультсериалу.
Героиня сериала, писательница эротического фэнтези Кэрол. Любящая прибухнуть пессимистка со специфическим чувством юмора и, как говорит сама Кэрол, «не умеющая наслаждаться жизнью».
Она оказывается имунна к воздействию этого вируса, как и еще 12 человек на весь мир. По крайней мере пока, хоть коллективный разум и ведет достаточно мило, и готов удовлетворять любые капризы и прихоти оставшихся вне слияния людей, но он прямо заявляет, что ассимилировать всех – это его потребность, с которой он не может бороться, и в конечном итоге, способ будет найден. При это участники роя не приемлют насилие ни в каком виде, не могут лгать и ведут себя крайне дружелюбно, многие из «выживших» решают принять новый порядок вещей, однако Кэрол хочет найти способ вернуть все на свои места.
Сериал является драматическим, однако он не тяжелый и не унылый, тут много ироничных моментов, черного юмора и абсурдных ситуаций, но при этом он не скатывается в тупые гэги и не пытается казаться комедией. Рэй Синхорн выдает мощную игру и отличный спектр эмоций, при этом без гротескных истерик и гримас. Она отлично передает испуг и потерянность человека, который столкнулся с необъяснимой ситуацией и совершенно не понимает, что с ней делать. Сериал, по сути, бенефис актрисы, т.к. почти все внимание зрителя концентрируется на ней, потому что в виду сюжета, остальным актерам особенно нечего играть.
Сериал смотрится очень свежо, хотя абсолютно ясно, где и чем он вдохновлялся. Темпоритм немного провисает ближе к концу сезона, хотя финал оставляет отличный задел на продолжение. На второй сезон сериал продлили еще до выхода первого. На мой взгляд, «Одна из многих» точно войдет в список пяти лучших сериалов года, будем надеяться ,что второй сезон не провиснет, а пока - всем рекомендосьен.
8,5 атомных бомб из 10 ручных гранат.
Действие сериала разворачивается все в любимом месте автора - Альбукерке, штат Нью-Мехико. События начинаются с того, что ученые в астрономической лаборатории ловят таинственных сигнал из космоса. Поломав голову в ироничной сценке, они приходят к выводу, что это что-то вроде инструкции по созданию некоего вируса. Разумеется, первое, что надо сделать – создать этот вирус, чтобы он благополучно вырвался на свободу (без этого в таких сюжетах никак). Далее будут небольшие спойлеры, но они не зайдут дальше середины первой серии, так что сильно не переживайте.
В результате воздействия вируса все человечество объединяется в единый разум рой. У меня жесткое ощущение, что шоураннер вдохновился серией Рика и Морти про Юнити, которая в свою очереди пародировала классические сюжеты из произведений типа «Нашествие похитителей тел», «Кукловоды», «Факультет» и т.д. (Рик и Морти, эпизод «Аутоэротическая ассимиляция», 2 сезон 3 серия, серьезно, гляньте ее перед или после просмотра сериала, вы такое дежа-вю словите, главная героиня реально проходит путь От Саммер до Рика и обратно в течение сезона) Именно ироничное, даже пародийное представление коллективного разума, захватившего весь мир, множество раз вызывало у меня флэшбеки по мультсериалу.
Героиня сериала, писательница эротического фэнтези Кэрол. Любящая прибухнуть пессимистка со специфическим чувством юмора и, как говорит сама Кэрол, «не умеющая наслаждаться жизнью».
Она оказывается имунна к воздействию этого вируса, как и еще 12 человек на весь мир. По крайней мере пока, хоть коллективный разум и ведет достаточно мило, и готов удовлетворять любые капризы и прихоти оставшихся вне слияния людей, но он прямо заявляет, что ассимилировать всех – это его потребность, с которой он не может бороться, и в конечном итоге, способ будет найден. При это участники роя не приемлют насилие ни в каком виде, не могут лгать и ведут себя крайне дружелюбно, многие из «выживших» решают принять новый порядок вещей, однако Кэрол хочет найти способ вернуть все на свои места.
Сериал является драматическим, однако он не тяжелый и не унылый, тут много ироничных моментов, черного юмора и абсурдных ситуаций, но при этом он не скатывается в тупые гэги и не пытается казаться комедией. Рэй Синхорн выдает мощную игру и отличный спектр эмоций, при этом без гротескных истерик и гримас. Она отлично передает испуг и потерянность человека, который столкнулся с необъяснимой ситуацией и совершенно не понимает, что с ней делать. Сериал, по сути, бенефис актрисы, т.к. почти все внимание зрителя концентрируется на ней, потому что в виду сюжета, остальным актерам особенно нечего играть.
Сериал смотрится очень свежо, хотя абсолютно ясно, где и чем он вдохновлялся. Темпоритм немного провисает ближе к концу сезона, хотя финал оставляет отличный задел на продолжение. На второй сезон сериал продлили еще до выхода первого. На мой взгляд, «Одна из многих» точно войдет в список пяти лучших сериалов года, будем надеяться ,что второй сезон не провиснет, а пока - всем рекомендосьен.
8,5 атомных бомб из 10 ручных гранат.
❤1