каждый раз когда вижу тему биологии в искусстве вспоминаю Евгения Габричевского

в 1931 году Евгений Габричевский, биолог и ученик Николая Кольцова, получил диагноз «шизофрения» и оказался в психиатрической клинике под Мюнхеном, где жил его младший брат Юрий (а старший его брат был искусствоведом, кстати). На этом научная карьера закончилась, и практически всю оставшуюся жизнь Евгений провел в больнице.

в клинике Габричевский практически полностью ушел в живопись. За жизнь он создал около 3000 работ — фантастических, полуабстрактных картин-видений, в которых постоянно экспериментировал с техниками, формами и образами. Его особенно интересовали биологические микроструктуры

В 1960 году на работы Габричевского обратил внимание Жан Дюбюффе — художник, придумавший термин «арт брют» и собиравший искусство авторов вне академической художественной системы. Работы также приобретали коллекционеры Даниэль Кордье и Альфонс Шава, а некоторые картины оказались у Макса Эрнста

Первая персональная выставка прошла в 1961 году в галерее Шава в Вансе. В СССР его работы впервые широко показали уже после смерти художника: в 1991 на выставке приуроченной к 100-летию со дня рождения старшего брата Евгения — Александра Габричевского (того самого, который был искусствоведом)

Когда этим летом умер Хокни, я задумалась о его «The Bigger Splash» и других «всплесках». Почему ему вообще пришло в голову писать бассейны?

Натурой для него послужила Калифорния с ее долгим летом. В 1920-30-е чаще плавали в муниципальных водоемах, но после Второй мировой войны, эпидемии полиомиелита (вакцину Солка ввели только в 1955-м) и десегрегации белые американцы уезжали в пригороды. К тому времени строить бассейны стало проще: до 1940-50-х чашу водоема делали из монолитного бетона с опалубкой, затем освоили более дешевую технологию торкетирования — это когда бетон набрызгивают под давлением на каркас.

Поэтому купаться предпочитали на задних дворах или в закрытых плавательных клубах, а изображения домашних бассейнов повсеместно встречались в брошюрах агентств недвижимости (были даже объемные модели — см. фото), архитектурных и интерьерных журналах — здесь они сочетались с модернистской архитектурой, которую активно возводили в частных секторах Палм-Спрингс, Беверли-Хиллз и других районах Южной Калифорнии (на последнем фото — иконический Case Study House № 22 или Дом Шталя в Голливуде, арх. Пьер Кениг, 1959).

Возможно, нарочитый гедонизм и яркость этой рекламы послужила для Хокни одной из отправных точек. А возможно, дело в том, что бассейн, подобно очагу, был центром частной жизни, атрибутом «приличного» дома — и художник по-вуайеристски внимательно наблюдал за тем, кто только что прыгнул в воду. Вынырнет ли?

Концепт-арт художника Тайруса Вонга к "Бэмби", 1942.