Рассказываю про мой майский театральный марафон!

Думаю, многие мои подписчики и не слышали о небольшом городе Глазове на севере Удмуртской республики. Да я и сама, с детства живя в Ижевске, только в 26 лет побывала там впервые. Сейчас, из Петербурга, он кажется ещё удивительнее, чем тогда. Стоимость такси в сто рублей, хлеба в тридцать пять. Десять минут пути практически в любую нужную тебе точку, а в театр можно выходить из дома за пять минут до начала и всё равно приедешь заранее.
 
Мы познакомились в январе 2017. И с городом, и с единственным здесь профессиональным театром «Парафраз». Так началась большая история не только человеческой дружбы, но и моего осознанного увлечения театром. Первые отзывы на спектакли были про них. Если перечитать сейчас, это несусветная эмоциональная увлеченность, казавшаяся тогда текстами про постановки. Хотя, судя по тому, что журналист известного фестиваля умудрился украсть мои посты, то и эмоциональность была кому-то интересна. А главного режиссера «Парафраза», Дамира Халимовича Салимзянова, я по сей день считаю своим первым театральным учителем.
 
Ввязавшись год назад с легкой руки и мощной поддержки Ксении Волковой, актрисы и режиссера театра «Парафраз», в авантюру под названием «напиши пьесу, а я поставлю», к этому маю мы пришли не только со спектаклем, а решили познакомить жителей города с разными театральными языками и формами. Ксюша оказалась отчаянным молодым режиссёром и выпустила параллельно три разные премьеры с тремя разными непрофессиональными студиями. А я предложила дополнить этот марафон обсуждениями и лекцией.
 
Так, за первые пять дней мая я посмотрела один спектакль «Парафраза», один спектакль студии театра, один спектакль ночного театра «АРТиШОК», о которых напишу подробнее. И, конечно, спектакль театра-студии «ЧиТ.сом» по пьесе «Возможно, вы знакомы», основанной на личных историях и самой Ксюши, и жителей города, которую я всё-таки рискнула написать. Провела четыре обсуждения с актерами и режиссером после спектаклей, на двух из которых делила роль модератора и драматурга, рассказала жителям Глазова про Андрея Могучего, мы вместе посмотрели в новом Центре культурного развития «Крылья» запись спектакля Александринского театра «Счастье» (по иронии судьбы буквально за несколько дней до официального анонса восстановления на сцене БДТ) и его тоже обсудили.
 
Чудесный глазовский зритель, привыкший за многие годы к одному режиссерскому языку, смело включился в эту стихийную театральную затею. Удивлялся объединению в студиях непрофессиональных актеров разных возрастов, слому пространства привычного зрительного зала и рассадке на сцене, непонятному и экстравагантно-символичному языку петербургских художников. Мы говорили об открытиях и удивлениях, о мнениях и впечатлениях, о настоящем и будущем, о личном и окружающем.
 
Это новый опыт и для меня, которого бы не случилось не только без той встречи в далеком 2017, но и без моего сегодняшнего Петербурга, опыта и знакомств, которые подарил этот город, без открытий новых театральных горизонтов, веры и поддержки очень важных для меня людей.
 
Кто бы сказал в тот зимний день, что спустя почти десять лет я приеду в Глазов с чем-то большим, чем просто посмотреть премьеру, не восприняла бы всерьёз. И не поверила бы, что мы будем общаться и дружить долгие годы. Но жизнь — лучший драматург.

«Говорит Ижевск!» Марселя Смердова, театр кукол Удмуртской Республики

Хоть спектакль и выпущен под именем театра кукол, к самому зданию на бульваре Гоголя мы подойдем только через час после начала. Да и внутрь заходить не будем, посидим кружочком под вечерним майским солнцем, посмотрим на гипсовые бутылку и стаканы, умилимся маленькой собачке на ниточке, передадим её друг другу и пойдём дальше.

Марс привнес в город современный театр в лучшем его проявлении. Спектакль-променад или, как указано на сайте, стрит-арт спектакль «Говорит Ижевск!» имеет три части. Первую, экспериментальную, уже не играют, третью временно тоже. Поэтому мне приходится довольствоваться только второй и всем её советовать. Это сама по себе интересная форма, выходящая далеко за пределы привычного театрального пространства, но Марс делает её настолько бережно и ненавязчиво, что я смело могу рекомендовать её всем ижевчанам. Нужно быть готовым только пройти тысяч восемь шагов по знакомым и незнакомым улицами города.

Мы встречаемся на центральной площади, получаем секретный мешочек, наушники и стартуем в увлекательное путешествие по «очагам возгорания любви» в естественных декорациях города. Путь незримо сопровождают голоса режиссера Марса Смердова и художника Дмитрия Коротаева, вступающих с нами в своеобразный диалог, актеров Беллы Гафутдиновой и Владимира Степанова, озвучивших истории горожан, и музыка ижевских исполнителей, очень точно вписывающаяся, соединяющая и обрамляющая тексты. А зримо с нами чудесный проводник Арина Косарева, существующая рядом физически и своей солнечной энергетикой дополняющая атмосферу спектакля.

В наушниках — подкаст Марселя и Дмитрия, по естественности разговора, кажется, записанный с одного дубля. С шутками, милыми глупостями, воспоминаниями из жизни. Не буду раскрывать все локации, но в каждой точке и по пути к ней город оживает и вы смотрите друг на друга совсем по-другому, чем в ежедневной жизни. Рассказы рисуют картинки в воображении, а всё вокруг придаёт им объём, цвет и запах. В некоторых дворах я была впервые, на некоторых улицах никогда не замечала дома и памятники, стоящие там долгие годы, а что-то появилось недавно, уже после моего переезда в Петербург. Вместе с голосами в наушниках открываются уже твои воспоминания о местах и действиях – ты тоже примерял одежду, стоя на картонке, на рынке трамвайного кольца, устроенного как лабиринт.

И после экскурсии по Театральному проекту 27, и здесь отмечу режиссерскую особенность Марса Смердова – умение делать историю и сюжет из ничего, на одном квадратном метре пространства. Осознанно не замахиваясь на знание и достоверность исторических фактов, не преврящаясь в банального экскурсовода, он делает плотную, глубокую, многогранную, душевную историю просто там, где стоит, сидит и идет, очень точно выстраивая по хронометражу все передвижения от одной точки к другой. В спектакле есть небольшие интерактивы, ведь не зря нам в начале давали милый мешочек с вышивкой, чье содержимое тоже жалко раскрывать полностью. Действия, которые нас просят делать по ходу передвижения, продуманы очень бережно по отношению к зрителям предсказуемо разной готовности к включению, и очень ярко смыслово углубляют спектакль.

Микродемонстрация с лозунгами, раскрашивание будничной городской картинки яркими красками, сохранение в себе света и пронос огонька на протяжении всей жизни завершаются в точке, где сегодняшний день сливается с прошлым. И с тем днем, когда там ходили Марс и Дима, беря интервью у обычных жителей, и с тем днем, когда ты сам бывал здесь сотни раз, но это место выглядело совсем иначе, и с теми днями, которые будут дальше.