⭐Москва, ловите еще одну прекрасную новость!

13 сентября. Фестиваль G8 — точка, в которой идейные и опытные креативные специалисты делятся опытом.
Рашид Османов, основатель и креативный директор formate, с удовольствием поделится своим опытом на тему «Авторские фестивали как платформа для развития индустрии»

Приходите, подключайтесь и задавайте Рашиду вопросы для обмена опытом 🧠

Купить билет на фестиваль можно как и в офлайн формат, так и в онлайн!

G8 2024 ⟶ 13 сентября ⟶ Хлебозавод ⟶ Зал «Ангар/Внутришоу» ⟶ Секция «Медиаарт»

#edu_formate #muse_formate

Для желающих продлить лето - есть теплая новость! ⬇️

C 23 по 27 сентября в Сочи пройдет GLOBAL EVENT FORUM — Отличная возможность объединить кайф от природы с пользой для ума!

24 сентября на площадке "ТЕХНОЛОГИИ_ТРЕНДЫ" выступит бессменный Рашид Османов ⭐
Поговорим об эксклюзивных кейсах фестиваля НУР, разберемся в мультимедийных трендах и технологиях, ну и конечно, невозможно будет уйти без порции вдохновения!

Успейте купить билеты на форум и освободите память в заметках, для инсайтов 😉

👁️‍🗨️24 сентября
👁️‍🗨️г. Сочи

#edu_formate #muse_formate

main stage — раздаем стиля 🥵

⭐фотоотчет
⭐nurfestival.com


#project_formate #muse_formate

Если вы не смогли посетить «Нейросимфонию» вживую, не спешите расстраиваться!

Мы подготовили краткую выжимку с концерта на доступных видеохостингах:
ВК и YouTube 🎥

Всего лишь 20 минут, когда музыка и технологии сплелись в единое целое. Где 17 нейрогенераций, созданных с помощью искусственного интеллекта, вступили в коллаборацию с симфоническим оркестром.
Музыка открывает мир впечатлений и эмоций, а нейрогенерации дополняют эти ощущения и погружают во что-то большее, чем просто концерт.
Приятного просмотра!

📌Форум-фестиваль «Территория будущего. Москва 2030» в Парке Зарядье.

#project_formate #muse_formate

Как зарождалась финальная сцена для ТОН 💿

Женя Мусина – креативный директор проекта – поделилась историей о том, какой путь был проделан в создании сцены. В картинках можно увидеть хронологию идей, а в тексте – подробнее о каждом этапе.

01.
Первоначально, идея опиралась на динамичные эффекты, поэтому остановились на световых бимах. Они гибкие и легко адаптируются под любое помещение. С их помощью, люди чувствуют себя частью происходящего, ведь свет буквально проходит через них. Но как же контент?

02.
Хотелось не только поиграться со светом, но и с визуалом. Тогда Рашид Османов предложил идею знакомую всем — 8-битным смайл. Этот смайл неразрывно связан с культурой вечеринок и эйсид-музыки, поэтому он идеально вписывался в атмосферу.
Изначально мы хотели сделать смайл с вырезами для глаз и рта, чтобы его нельзя было перепутать с чем-то другим.

03.
Позже было решено сделать экран сплошным. Это дало больше простора для фантазии художников: коты, грибы, глаза, абстракции и конечно, смайлики. Благодаря сплошному экрану, мы спокойно могли адаптировать разношерстый контент под разных артистов и стили.

🙂Итог: сцена для ТОН прошла через несколько итераций и творческих решений, прежде чем обрела свой завершённый вид.
#project_formate #muse_formate

Шоу дронов: Световое будущее или мимолетный тренд? 🧬

Вы, наверное, уже слышали, что в Китае шоу дронов установило новый мировой рекорд (10 197 дронов). Эта тема нас заинтересовала, поэтому мы решили разобраться и за вопросами отправились к основателю нашей студии Рашиду Османову.

🗣️Шоу дронов – хайп или тренд?

Это точно тренд в сфере ивентов и маркетинга!
Мероприятия сегодня требую новые подходы и шоу дронов закрывает позицию «массового элемента», который может увидеть сотни тысяч человек в офлайн одновременно.

🗣️Как лично ты относишься к такому тренду?

Дроны как инструмент шоу – это крутая альтернатива фейерверкам! В отличие от салютов, дроны (с помощью режиссера и пилотов) могут создавать в небе различные образы, тексты, послания, абстракцию. У меня это вызывает “Вау”-эффект, будто что-то из будущего, которое сегодня наступило. Я думаю, что индустрия хорошо развивается и скоро мы покажем шоу для инопланетян!

🗣️Если все так круто, то почему шоу дронов такие редкие?

К сожалению, в России небо пока закрыто для подобных шоу, но и надо отметить, что это достаточно дорогостоящее мероприятие. На 2024 год объем мирового рынка таких представлений составляет около $339 млн. Надо понимать, что зрелищность зависит от количества дронов, а это тоже не дешевое удовольствие. Ну и финальное: шоу не может идти более 15 минут, так как заряд аккумуляторов не вечный.

🗣️Поделишься еще примерами для вдохновения?

1) 2015 год (Германия) – первый спектакль дронов (100 дронов) который попал в книгу рекордов Гиннеса! Зрелище было
поразительным для того времени, тогда эту идея поддержала компания Intel и мне кажется сделала себе крутую рекламу!
2) Предпоследний мировой рекорд (8 100 дронов) – Это шоу мне нравится больше своей эстетичностью и аккуратностью.
3) Из Российских команд мы работали с Geoscan Group они же Lumasky. Последний раз мы разрабатывали вместе с ними шоу в Саудовской Аравии, которое предварительно запланировано на конец года.
4) Dronico – тоже русские ребята, с которыми удалось поработать. Их уникальность в том, что их дроны летают внутри помещения, буквально перед тобой.
5) Одна из самых необычных и по-своему концептуальных для меня работ, это коллаборация художника Marc Brickman и Lumasky.
5) Сейчас уже появились пиродроны (дроны, которые оснащены пиротехникой). Классный пример жирного шоу, где объединилось всё.

Почувствовали, что будущее – это уже буквально сейчас? Делитесь мыслями и интересными примерами с шоу дронов в комментариях! ⭐️
#muse_formate #edu_formate

Выступления в новом измерении!💿

Во время конференции DID, пока спикеры рассказывали умные речи про технологии будущего, мы использовали их прямо в реальном времени.
С помощью ИИ мы опирались на речь выступающего и генерировали картинки, которые стали визуальной частью выступления.
Это не просто дополнило спикеров, но и погрузило зрителей в визуальное путешествие, где каждая идея оживала на глазах.

👁 Если хотите еще позалипать на генерации – welcome!

#project_formate #muse_formate

👜 8 кейсов: медиаискусство в моде.

Возможно, вы подумали «а где его сейчас не встретишь?!» – и это правда. Медиаискусство уже значительно вышло за рамки выставок и фестивалей. Оно смело выступает на конференциях, летает над уровнем облаков и гуляет по подиумам.

Недавно к нам постучался проект Аутпак&Авито с запросом концептуально разнообразить модный ивент. Спойлер, мы согласились! А вместе с этим решили копнуть в историю модных домов, которые коллаборировались с мультимедиа в разные года. Модные дома никогда не стеснялись делать шоу. Поэтому ниже мы сделали подборку шоу, в которых сможете найти:
- роботов, которые создают принт на одежде в реальном времени;
- 3D-голограммы;
- полноценные инсталляции из света и проекций.

Смотрите сами:
1. Alexander McQueen Spring 1999.
2. Stefan Eckert Holographic 2011.
3. Diesel 'Liquid Space' Holographic 2007.
4. Palm Angels Fall/Winter 2023.
5. CHANEL Winter 2024/25.
6. Louis Vuitton Spring Summer 2019.
7. Louis Vuitton Winter 2024/25.
8. BOSS Winter 2023.

Мода и медиаискусство это две сферы, которые стремятся к новому уровню восприятия. Благодаря мультимедиа, показы стали иммерсивными, позволяя не только демонстрировать одежду, но и рассказывать историю, с головой погрузив зрителей в мир домов моды.

Напишите в комментариях, какой показ понравился больше всего. ⬇️

#muse_formate

Аутпак x Avito premium x formate – инсталляция про смешение премиум сегмента, секонда и стритвира.🌐

В центре – четыре блока экранов с концептуальными видео, которые показывают, как разные стили брендов переплетаются друг с другом. Искаженные изображения и видео всегда притягивают взгляд своей самобытностью, а лазеры и световые эффекты делают всё ещё атмосфернее.

Инсталляция менялась: от спокойного режима до динамичного шоу, что позволяло прочувствовать на себе процесс «расщепления» и «соединения».

Вот вам и 9-ый кейс медиаискусства в моде.

#project_formate #muse_formate

В ноябре наша студия отправила конкурсную работу на международный Open Call. Смотрите сами, что мы подготовили! 🫴

Заявка на этот раз не прошла, но это не повод расстраиваться.
Это момент для роста, новый вызов и возможность переосмыслить свои подходы. Каждое участие — это опыт, который учит нас быть сильнее, смелее и увереннее в своих идеях. Ведь творчество — это путь, где ошибки и неудачи становятся ступенями к успеху.

🙍‍♀️Мораль здесь такая: продолжайте мечтать, экспериментировать и вдохновляться вместе с нами! #project_formate #muse_formate