Тест Nikon Z fc в прямом эфире в 19:00 МСК
Новинка под Nikon Z обещалась довольно давно, хотя многие думали, что она выйдет, как модификация полнокадроваой камеры, а не кроп. Однако, вариант под кроп, возможно, по ряду параметров даже интереснее. Niikon Z fc — стильная камера, выпущенная в вессьма конкурентном сегменте, поэтому может стать смелой и привлекательной, благодаря набору характеристик в ней.
В прямом эфире можно задавать вопросы, ответы будут в конце.
О чем не сказано в видео:
✅ цена 80 000 руб. (в зависимости от курса рубля)
✅ в комплекте с объективом Nikkor Z 16-50 влезает в карман
✅ без стабилизатора на матрице
✅ с поворотно-откидным экраном
✅ видео до 8 бит 4К/30р без кропа
Новинка под Nikon Z обещалась довольно давно, хотя многие думали, что она выйдет, как модификация полнокадроваой камеры, а не кроп. Однако, вариант под кроп, возможно, по ряду параметров даже интереснее. Niikon Z fc — стильная камера, выпущенная в вессьма конкурентном сегменте, поэтому может стать смелой и привлекательной, благодаря набору характеристик в ней.
В прямом эфире можно задавать вопросы, ответы будут в конце.
О чем не сказано в видео:
✅ цена 80 000 руб. (в зависимости от курса рубля)
✅ в комплекте с объективом Nikkor Z 16-50 влезает в карман
✅ без стабилизатора на матрице
✅ с поворотно-откидным экраном
✅ видео до 8 бит 4К/30р без кропа
YouTube
Nikon Z fc. Стильная камера для стрита
Новинка под Nikon Z обещалась довольно давно, хотя многие думали, что она выйдет, как модификация полнокадроваой камеры, а не кроп. Однако, вариант под кроп, возможно, по ряду параметров даже интереснее. Nikon Z fc — стильная камера, выпущенная в вессьма…
Forwarded from Самсонов
Обратите внимание на анонс: #Sigma пушит кроп под L-mount (где их никто не делает сейчас) - видимо, намек на #Foveon в этом формате, который пока не полнокадровый.
Понятно, что сослаться можно на то, что объектив выпущен, на самом деле под кропы Sony, которые очень популярны на рынке, но второго направления никто не отменял, и то, что компания Sigma выпустила пока только одну камеру, и в ней стоит полнокадровая матрица «неизвестного производителя», ровным счётом ничего не говорит о её планах на будущее.
Понятно, что сослаться можно на то, что объектив выпущен, на самом деле под кропы Sony, которые очень популярны на рынке, но второго направления никто не отменял, и то, что компания Sigma выпустила пока только одну камеру, и в ней стоит полнокадровая матрица «неизвестного производителя», ровным счётом ничего не говорит о её планах на будущее.
DPReview
Sigma launches 18-50mm F2.8 DC DN for E- and L-mounts
Sigma has announced the 18-50mm F2.8 DC DN | C, a compact, fast aperture APS-C standard zoom for E and L mount mirrorless cameras.
Важные мысли при выборе штатива.
Когда неопытный пользователь выбирает штатив, у него всегда есть очень высокий риск нарваться на не очень высокое качество, которое, как он считает, является единственной проблемой. Однако, необходимо помнить, что у самых дешёвых штативов есть другой и куда более актуальный недостаток: это невозможность смены головки, и хоть ты прекрасно понимаешь, что ничего страшного в этом нет, просто не задумываешься о последствиях.
Прежде всего, у самых дешевых штативов головка еще и пластиковая, поэтому, при попытке поставить туда камеру потяжелее, они обычно начинают хромать и дышать через раз, а ты боишься его лишний раз пошевелить, поскольку в результате у тебя как раз и возникнет в кадре то, от чего ты хотел уйти (шевеленка, смаз, дрожание камеры). Это же является причиной того, почему пользователь в итоге слишком сильно затягивает фиксирующие болты, что приводит к поломкам самой головки. Пластик не очень приспособлен к сильной нагрузке вообще, и к неаккуратности пользователя, в частности. В итоге, если ты ломаешь головку, штатив тоже можно выкинуть, потому что без головки в нём особого смысла нет.
Хорошо, но с несъемными головками есть и другие штативы, у которых всё металлическое и вроде бы даже неплохого качества. Недостатком здесь является то, что производители подчас свои площадки переизобретают, ссылаясь на то, что «вот у этой лучше захват», «здесь автоматически защёлкивается фиксатор», «тут предотвращается выпадение камеры»... ощущение, что пользователя держат за ребёнка, который, что ни сделает — обязательно сломает. Однако, как и со стандартной пропагандой, в которой уже все россияне поднаторели, здесь та же самая проблема, просто пропаганда здесь ограничена рамками конкретной компании. Производитель вам впаривает свою форму штативной площадки, чтобы вы не подумали, что это только злые американцы придумывают данную технику. Этот подход характерен практически для всех крупных производителей, так или иначе захватывающих определённую долю рынка. Определённый стандарт штативной площадки для них означает стабильность доходов в будущем.
Нет, я, как фотограф, уже однажды купивший штатив с конкретной площадкой, конечно, не буду рассматривать другой от того же производителя только по этой причине, но это будет маленьким, но решающим фактором в процессе выбора. Лично я много раз видел людей, которые покупали штативы со странной формой площадки, и они у них были из одной серии, если не одинаковыми вообще. Да, что там говорить — я и сам являюсь приверженцем одного-единственного стандарта. У меня на штативах разные головки разных производителей, и сами штативы тоже произведены в разных компаниях, но стандарт у них один, поскольку так удобнее.
В какой-то момент китайцы очень незаметно и нагло увели стандарт швейцарской компании Arca Swiss для своих штативов и, не спрашивая материнскую компанию, так по сей день и используют их в своей продукции. Достаточно посмотреть на рынок, чтобы понять, что практически любой китайский штатив совместим именно с этим стандартом. Унификацию обеспечили именно китайцы, а никак не швейцарская компания, которая никогда супер популярной и не была. Поэтому, если вы сегодня покупаете штатив, обращайте внимание на то, чтобы площадка у него была совместима именно с этим стандартом. Это вам позволит, в случае утери, легко заменить её новой, не заказывая оригинальную за огромную кучу денег, просто чтобы штатив не выкидывать. Есть и второй стандарт, это Manfrotto (там тоже несколько, но речь только о длинной площадке), и применим он, в основном, в видео штативах, которые также являются совместимыми друг с другом, и значительно не отличаются от Arca Swiss, за исключением ширины площадки. Всё остальное, как вы понимаете — это просто попытка удержать вас в руках одного единственного производителя, будьте внимательны.
Когда неопытный пользователь выбирает штатив, у него всегда есть очень высокий риск нарваться на не очень высокое качество, которое, как он считает, является единственной проблемой. Однако, необходимо помнить, что у самых дешёвых штативов есть другой и куда более актуальный недостаток: это невозможность смены головки, и хоть ты прекрасно понимаешь, что ничего страшного в этом нет, просто не задумываешься о последствиях.
Прежде всего, у самых дешевых штативов головка еще и пластиковая, поэтому, при попытке поставить туда камеру потяжелее, они обычно начинают хромать и дышать через раз, а ты боишься его лишний раз пошевелить, поскольку в результате у тебя как раз и возникнет в кадре то, от чего ты хотел уйти (шевеленка, смаз, дрожание камеры). Это же является причиной того, почему пользователь в итоге слишком сильно затягивает фиксирующие болты, что приводит к поломкам самой головки. Пластик не очень приспособлен к сильной нагрузке вообще, и к неаккуратности пользователя, в частности. В итоге, если ты ломаешь головку, штатив тоже можно выкинуть, потому что без головки в нём особого смысла нет.
Хорошо, но с несъемными головками есть и другие штативы, у которых всё металлическое и вроде бы даже неплохого качества. Недостатком здесь является то, что производители подчас свои площадки переизобретают, ссылаясь на то, что «вот у этой лучше захват», «здесь автоматически защёлкивается фиксатор», «тут предотвращается выпадение камеры»... ощущение, что пользователя держат за ребёнка, который, что ни сделает — обязательно сломает. Однако, как и со стандартной пропагандой, в которой уже все россияне поднаторели, здесь та же самая проблема, просто пропаганда здесь ограничена рамками конкретной компании. Производитель вам впаривает свою форму штативной площадки, чтобы вы не подумали, что это только злые американцы придумывают данную технику. Этот подход характерен практически для всех крупных производителей, так или иначе захватывающих определённую долю рынка. Определённый стандарт штативной площадки для них означает стабильность доходов в будущем.
Нет, я, как фотограф, уже однажды купивший штатив с конкретной площадкой, конечно, не буду рассматривать другой от того же производителя только по этой причине, но это будет маленьким, но решающим фактором в процессе выбора. Лично я много раз видел людей, которые покупали штативы со странной формой площадки, и они у них были из одной серии, если не одинаковыми вообще. Да, что там говорить — я и сам являюсь приверженцем одного-единственного стандарта. У меня на штативах разные головки разных производителей, и сами штативы тоже произведены в разных компаниях, но стандарт у них один, поскольку так удобнее.
В какой-то момент китайцы очень незаметно и нагло увели стандарт швейцарской компании Arca Swiss для своих штативов и, не спрашивая материнскую компанию, так по сей день и используют их в своей продукции. Достаточно посмотреть на рынок, чтобы понять, что практически любой китайский штатив совместим именно с этим стандартом. Унификацию обеспечили именно китайцы, а никак не швейцарская компания, которая никогда супер популярной и не была. Поэтому, если вы сегодня покупаете штатив, обращайте внимание на то, чтобы площадка у него была совместима именно с этим стандартом. Это вам позволит, в случае утери, легко заменить её новой, не заказывая оригинальную за огромную кучу денег, просто чтобы штатив не выкидывать. Есть и второй стандарт, это Manfrotto (там тоже несколько, но речь только о длинной площадке), и применим он, в основном, в видео штативах, которые также являются совместимыми друг с другом, и значительно не отличаются от Arca Swiss, за исключением ширины площадки. Всё остальное, как вы понимаете — это просто попытка удержать вас в руках одного единственного производителя, будьте внимательны.
Николай: У меня Olympus E-M1, но слышал, что они перестали производить объективы. Что делать? Вы говорили, что Panasonic на него встаёт - но у них же сейчас не пойми чего...
Olympus перестал производить не только объективы, но и и камеры (хотя сейчас есть версии, что их производство окончательно не умерло) — тем не менее, на рынке их довольно много, и они даже успели подешеветь, в значительной степени, поэтому являться очень интересным вариантом, если не боитесь рисковать.
Объективы на камеру подходят любые, на которых написано micro-4/3" (микро-4/3 дюйма, «микра», MFT), и это не только производство Panasonic, но также есть оптические решения Tokina, Sigma, Samyang и ряда китайских компаний (7Artisans, TTartisan, Meike, Viltrox, Yongnuo, Venus Optics), которые подчас и перечислить трудно, поскольку это могут быть, как промышленные производства, но часто это просто мануфактуры из нескольких человек, которые, не торопясь, умудряются обслуживать весь мир. И все это богатство — для тебя.
Ну, как для тебя — оно для всех, но главное, полностью совместимо с твоей камерой. К тому же, на нее можно купить любые советские стекла с резьбой М39 или М42 (и любой зеркальный байонет) и поставить на камеру через соответствующий переходник за тысячу — только сначала нужно найти его на китайском маркете соответствующим запросом, вроде «M39 to MFT adapter» или «Canon EF to MFT adapter».
Единственный недостаток таких решений — необходимость крутить колесо фокусировки и регулировки диафрагмы руками. Кстати, полный список объективов под систему микро-4/3" всегда был тут (но иногда довольно долго обновляется).
Olympus перестал производить не только объективы, но и и камеры (хотя сейчас есть версии, что их производство окончательно не умерло) — тем не менее, на рынке их довольно много, и они даже успели подешеветь, в значительной степени, поэтому являться очень интересным вариантом, если не боитесь рисковать.
Объективы на камеру подходят любые, на которых написано micro-4/3" (микро-4/3 дюйма, «микра», MFT), и это не только производство Panasonic, но также есть оптические решения Tokina, Sigma, Samyang и ряда китайских компаний (7Artisans, TTartisan, Meike, Viltrox, Yongnuo, Venus Optics), которые подчас и перечислить трудно, поскольку это могут быть, как промышленные производства, но часто это просто мануфактуры из нескольких человек, которые, не торопясь, умудряются обслуживать весь мир. И все это богатство — для тебя.
Ну, как для тебя — оно для всех, но главное, полностью совместимо с твоей камерой. К тому же, на нее можно купить любые советские стекла с резьбой М39 или М42 (и любой зеркальный байонет) и поставить на камеру через соответствующий переходник за тысячу — только сначала нужно найти его на китайском маркете соответствующим запросом, вроде «M39 to MFT adapter» или «Canon EF to MFT adapter».
Единственный недостаток таких решений — необходимость крутить колесо фокусировки и регулировки диафрагмы руками. Кстати, полный список объективов под систему микро-4/3" всегда был тут (но иногда довольно долго обновляется).
Micro Four Thirds
Find a Lens
Юлия: Перешла с зеркалки на z5, когда включаю камеру, сразу слышен звук, как у ноутбука, когда он работает (тихий шум) Это нормально? Беззеркальные так и должны работать? #вопросответ
Новая камера — это всегда круто, только бывает так, что после покупки ты внезапно ощущаешь себя, как в фильме «Берегись автомобиля»:
- А еще, когда заводится, там так «тук-тук»
- Послушаем!
- И какой-то неприятный запах из двигателя
- Понюхаем!
В общем, сегодня будем слушать и нюхать. Но сразу скажу, что, прежде всего, непрофессионалу сходу сложно понять, нормальный ли уровень у шума, который он слышит, равно как и прислушивается и принюхивается к своей камере он гораздо более тщательно — это только профессионалу все, что не скрип, раздражающий окружающих, проблемой не является.
Учтите, что любой ненормальный или неприятный звук — это аномалия и повод для похода в сервис, просто иногда вы, как неопытный юзер, можете утрировать ситуацию и излишне напрягаться, скорее всего. Также учтите, что на усиление звука могут влиять нарушения условий эксплуатации (например, съемка при -30° вообще не относится к нормальному режиму эксплуатации камеры, а мы при такой температуре живем часть года). Звук может исходить от:
- мотора автофокуса (даже если вы не жмете на кнопку, при включенной предварительной фокусировке) — не шумит, если отключить автофокус тумблером или в меню
- стабилизатора изображения на матрице (если он в камере есть — смотрите спецификацию) — не шумит, если отключить систему стабилизации в меню
- мотора зуммирования или ручного привода зума объектива — не шумит, если не крутить колесо зума
Если вы задаете себе правильные вопросы, но не находите в своей голове ответов, которые кажутся вам правильными, вы всегда можете задать вопрос, послав голосовое сообщение с ужасным звуком другу фотографу (или нам в редакцию, если такового не нашлось). Если микрофон вашей камеры звук записать не смог — вполне возможно, он не так ужасен, и вы просто преувеличиваете серьезность проблемы. Но все равно будьте внимательны, поскольку со временем ситуация может усугубиться — ответственное отношение к технике как раз хорошего фотографа и отличает.
Новая камера — это всегда круто, только бывает так, что после покупки ты внезапно ощущаешь себя, как в фильме «Берегись автомобиля»:
- А еще, когда заводится, там так «тук-тук»
- Послушаем!
- И какой-то неприятный запах из двигателя
- Понюхаем!
В общем, сегодня будем слушать и нюхать. Но сразу скажу, что, прежде всего, непрофессионалу сходу сложно понять, нормальный ли уровень у шума, который он слышит, равно как и прислушивается и принюхивается к своей камере он гораздо более тщательно — это только профессионалу все, что не скрип, раздражающий окружающих, проблемой не является.
Учтите, что любой ненормальный или неприятный звук — это аномалия и повод для похода в сервис, просто иногда вы, как неопытный юзер, можете утрировать ситуацию и излишне напрягаться, скорее всего. Также учтите, что на усиление звука могут влиять нарушения условий эксплуатации (например, съемка при -30° вообще не относится к нормальному режиму эксплуатации камеры, а мы при такой температуре живем часть года). Звук может исходить от:
- мотора автофокуса (даже если вы не жмете на кнопку, при включенной предварительной фокусировке) — не шумит, если отключить автофокус тумблером или в меню
- стабилизатора изображения на матрице (если он в камере есть — смотрите спецификацию) — не шумит, если отключить систему стабилизации в меню
- мотора зуммирования или ручного привода зума объектива — не шумит, если не крутить колесо зума
Если вы задаете себе правильные вопросы, но не находите в своей голове ответов, которые кажутся вам правильными, вы всегда можете задать вопрос, послав голосовое сообщение с ужасным звуком другу фотографу (или нам в редакцию, если такового не нашлось). Если микрофон вашей камеры звук записать не смог — вполне возможно, он не так ужасен, и вы просто преувеличиваете серьезность проблемы. Но все равно будьте внимательны, поскольку со временем ситуация может усугубиться — ответственное отношение к технике как раз хорошего фотографа и отличает.
Avermedia Live Streamer Nexus для трансляций. Живой обзор
Ждите в 10:30 эфир: В наши сложные времена глаз смотрит на Восток — продукция оттуда в ближайшие годы и будет единственной у нас, по всей видимости. Avermedia Live Streamer Nexus — это железка, которая позволяет проводить трансляции в режиме 1×1 удобно, да к тому же, еще на лету микшировать звук из разных источников.
В прямом эфире можно задавать вопросы, ответы будут в конце.
Ждите в 10:30 эфир: В наши сложные времена глаз смотрит на Восток — продукция оттуда в ближайшие годы и будет единственной у нас, по всей видимости. Avermedia Live Streamer Nexus — это железка, которая позволяет проводить трансляции в режиме 1×1 удобно, да к тому же, еще на лету микшировать звук из разных источников.
В прямом эфире можно задавать вопросы, ответы будут в конце.
YouTube
Avermedia Live Streamer Nexus для трансляций. Живой обзор
В наши сложные времена глаз смотрит на Восток — продукция оттуда в ближайшие годы и будет единственной у нас, по всей видимости. Avermedia Live Streamer Nexus — это железка, которая позволяет проводить трансляции в режиме 1×1 удобно, да к тому же, еще на…
Петличный микрофон, который всегда с тобой
Безусловно, как любой видеограф, ты прекрасно знаешь, что у петличного микрофона может быть много недостатков, но одно существенное преимущество: он всегда находится в 10 см от твоего рта, поэтому звуку не страшно ни эхо, ни шум вокруг. Однако, если ты ещё себе его не купил, не теряй надежды, ведь петличный микрофон у тебя уже есть. Это твои Bluetooth наушники — и даже тогда, когда у тебя запись идёт на камеру, а не на телефон, ты всё равно можешь дублировать звук на диктофон твоего телефона, а впоследствии их свести вместе в монтажке — для этого потребуется всего лишь один раз хлопнуть в ладоши
#лайфхак
Безусловно, как любой видеограф, ты прекрасно знаешь, что у петличного микрофона может быть много недостатков, но одно существенное преимущество: он всегда находится в 10 см от твоего рта, поэтому звуку не страшно ни эхо, ни шум вокруг. Однако, если ты ещё себе его не купил, не теряй надежды, ведь петличный микрофон у тебя уже есть. Это твои Bluetooth наушники — и даже тогда, когда у тебя запись идёт на камеру, а не на телефон, ты всё равно можешь дублировать звук на диктофон твоего телефона, а впоследствии их свести вместе в монтажке — для этого потребуется всего лишь один раз хлопнуть в ладоши
#лайфхак
Forwarded from Самсонов
На днях мне говорят: «Знаешь, Серж, мы общались с человеком, который занимается топовыми блогерами в YouTube, и он нам сказал, что ключевые слова под видео уже не работают». Спорить не хотел, хотел просто написать пост
Это заключение — полная хрень. Говорить «это работает, а это нет» вообще слишком легкомысленно. Любая гипотеза должна проверяться на практике и применяться к чему-то конкретному. Для чего не работают ключевые слова? Для твоего мини-бложика на 500 подписчиков, небольшого постоянного ресурса на 10000 постоянных зрителей, стотысячный или миллионный аккаунт? Аудитория локальная или мировая? Контент развлекательный, образовательный или политический?
Есть давняя практика параллельного тестирования: берем похожие по сути и заголовкам видео, одно пускаем так, выжидаем месяц, составляем семантическое ядро (упс, новое слово для того, кто выучил слово «тег») на 1000 единиц, засекаем показатели, массово прописываем:
- описание канала с включением тегов
- теги в уже опубликованные видео (не на автомате, а в соответствии с контентом)
- описания опубликованным видео, конечные заставки и подсказки
После этого ждем пару недель, публикуем второе видео. Да, за месяц у нас что-то приросло — заложим скидку на это. Оформляем перед публикацией: название с тегами, описание с тегами, сами теги в поле тегов, цепляем конечные заставки и подсказки. Публикуем и в течение 48 ничего не трогаем. Это называется последовательной работой. Если же ты болтаешься от мнения одного человека, тебя не одобряющего, к мнению другого, который говорит, что нет ничего ужасного в том, что ты ленишься, тебе это ничего не даст...
Через неделю сопоставляем два видео и делаем вывод. Только тогда можно говорить «не работает в моем сегменте» — а слушать мужиков из многомиллионных каналов крайне вредно. Вреднее, наверное, чем сравнивать КАМАЗ с Ламборгини.
Это заключение — полная хрень. Говорить «это работает, а это нет» вообще слишком легкомысленно. Любая гипотеза должна проверяться на практике и применяться к чему-то конкретному. Для чего не работают ключевые слова? Для твоего мини-бложика на 500 подписчиков, небольшого постоянного ресурса на 10000 постоянных зрителей, стотысячный или миллионный аккаунт? Аудитория локальная или мировая? Контент развлекательный, образовательный или политический?
Есть давняя практика параллельного тестирования: берем похожие по сути и заголовкам видео, одно пускаем так, выжидаем месяц, составляем семантическое ядро (упс, новое слово для того, кто выучил слово «тег») на 1000 единиц, засекаем показатели, массово прописываем:
- описание канала с включением тегов
- теги в уже опубликованные видео (не на автомате, а в соответствии с контентом)
- описания опубликованным видео, конечные заставки и подсказки
После этого ждем пару недель, публикуем второе видео. Да, за месяц у нас что-то приросло — заложим скидку на это. Оформляем перед публикацией: название с тегами, описание с тегами, сами теги в поле тегов, цепляем конечные заставки и подсказки. Публикуем и в течение 48 ничего не трогаем. Это называется последовательной работой. Если же ты болтаешься от мнения одного человека, тебя не одобряющего, к мнению другого, который говорит, что нет ничего ужасного в том, что ты ленишься, тебе это ничего не даст...
Через неделю сопоставляем два видео и делаем вывод. Только тогда можно говорить «не работает в моем сегменте» — а слушать мужиков из многомиллионных каналов крайне вредно. Вреднее, наверное, чем сравнивать КАМАЗ с Ламборгини.
#вопросответ
Panasonic в своё время первым решил использовать особенность аккредитации камер для журналистских мероприятий. Дело в том, что современные камеры могут одинаково и фото снимать, и видео писать, но аккредитуют журналистов для фото и видео по-разному, равно как и используется этот фактор для ввоза соответствующей техники в страну тоже по тем же параметрам. Фотоаппарат, по этим требованиям, пишет видео не дольше 29:59, а видеокамера может писать, пока ей батарейки об этом не скажут. Хак для обхода этих ограничений довольно простой: остановить запись и потом сразу её начать.
Формально — это требование соблюдается, и, как любой фотоаппарат, камера пишет не дольше 30 минут, просто она автоматически стартует запись заново — в этом есть как плюсы, например, все файлы не больше 4 ГБ, так и минусы, заключающиеся в пропуске полсекунды звука, к примеру.
Правильность данной стратегии впоследствии доказали и другие производители, которые, в той или иной степени, тоже перешли на подобный подход.
Panasonic в своё время первым решил использовать особенность аккредитации камер для журналистских мероприятий. Дело в том, что современные камеры могут одинаково и фото снимать, и видео писать, но аккредитуют журналистов для фото и видео по-разному, равно как и используется этот фактор для ввоза соответствующей техники в страну тоже по тем же параметрам. Фотоаппарат, по этим требованиям, пишет видео не дольше 29:59, а видеокамера может писать, пока ей батарейки об этом не скажут. Хак для обхода этих ограничений довольно простой: остановить запись и потом сразу её начать.
Формально — это требование соблюдается, и, как любой фотоаппарат, камера пишет не дольше 30 минут, просто она автоматически стартует запись заново — в этом есть как плюсы, например, все файлы не больше 4 ГБ, так и минусы, заключающиеся в пропуске полсекунды звука, к примеру.
Правильность данной стратегии впоследствии доказали и другие производители, которые, в той или иной степени, тоже перешли на подобный подход.
Почему композиция предопределена нашим разумом?
Когда мы, фотографы, слышим о композиции, спорим о ней, формулируем и описываем каким-либо образом для объяснения другим, мы сходу пролетаем саму причину данного феномена. Почему вообще в кадре должна быть композиция? Вполне возможно, это всего лишь миф, выдумка, бред какого-нибудь старого художника, который писал свои картины в средневековье и внезапно решил обозвать свою теорию латинским словом (скорее всего, это был какой-то древний римлянин или просто человек, живший на территории развалившейся империи). А потом с ним просто никто не стал спорить, а лишь учились на его картинах и продвигали ту самую теорию. Сегодня, в век информации, мы не просто можем, мы должны задаться вопросом, насколько универсальны эти правила, и если они общеприменимы, то описать их, загнать в свод обязательных к использованию и наказывать тех, кто от них отступает.
(это краткая версия статьи — полную рекомендуем читать тут)
Ведь на деле получается, что принципы композиции, правила фотографии или живописи довольно размыты, расплывчаты, а подчас и являются предметом споров художников и теоретиков. Если есть правило третей, почему его не применяют все поголовно? Если есть постулат о том, что в кадре должен быть динамичный элемент, почему какой-то Гурски норовит его в свои кадры не оставить?
Возьмём простую последовательность 1, 2, 3 ... какая следующая цифра? С чего вы взяли, что 4? Может быть, 5? 10? 123? Нет, именно 4, потому что предыдущие три цифры уже показали нам последовательность, в которой следует наш ряд чисел. Если мы посмотрим на график растущего рынка, мы можем спрогнозировать, в каком направлении пойдёт цена актива через месяц, через год и так далее. Оторвёмся от того, что в жизни так никогда не бывает, но именно наш мозг выстраивает данную последовательность, основываясь на кажущейся закономерности, а не на рациональности, основанной на опыте. Если мы видим в кадре двух человек, мы предполагаем, что раз их лица повернуты друг к другу, значит, они общаются, а не просто встретили на улице два идущих навстречу друг другу прохожих.
Наш мозг изначально складывает данные последовательности и мнимые закономерности, вне зависимости от их реального результата и смысла. Глядя на картину, мы считаем, что художник рисовал её с натуры, а не просто выдумал всё из своей головы, хотя подчас происходящее в картине вообще нереально, даже если мы возьмём какого-нибудь Питера Брейгеля, у которого на полотнах слишком много экшена, показывающего целый культурный пласт, а не события одного конкретного момента. Такого единого момента никогда не было, просто художник всё свёл воедино силой своей фантазии. Однако, в случае с полотнами мы принимаем на себя правила игры, мы готовы самообманываться, хотя рационально для этого нет оснований.
Итог: никакой композиции не существует, нет единого свода правил, зафиксированного в книгах. Есть отношение к происходящему нашего разума и есть аналитические способности других людей, которые всё это вытаскивают наружу и фиксируют. Есть тенденции, зависимости, сопоставления, которые видит наш мозг, а остальное додумывает — и если следить за восприятием десятков людей, можно понять, как эти принципы работают у человека (кстати, сегодня далеко не так, как что лет назад).
Мы просто следуем за белым кроликом.
Когда мы, фотографы, слышим о композиции, спорим о ней, формулируем и описываем каким-либо образом для объяснения другим, мы сходу пролетаем саму причину данного феномена. Почему вообще в кадре должна быть композиция? Вполне возможно, это всего лишь миф, выдумка, бред какого-нибудь старого художника, который писал свои картины в средневековье и внезапно решил обозвать свою теорию латинским словом (скорее всего, это был какой-то древний римлянин или просто человек, живший на территории развалившейся империи). А потом с ним просто никто не стал спорить, а лишь учились на его картинах и продвигали ту самую теорию. Сегодня, в век информации, мы не просто можем, мы должны задаться вопросом, насколько универсальны эти правила, и если они общеприменимы, то описать их, загнать в свод обязательных к использованию и наказывать тех, кто от них отступает.
(это краткая версия статьи — полную рекомендуем читать тут)
Ведь на деле получается, что принципы композиции, правила фотографии или живописи довольно размыты, расплывчаты, а подчас и являются предметом споров художников и теоретиков. Если есть правило третей, почему его не применяют все поголовно? Если есть постулат о том, что в кадре должен быть динамичный элемент, почему какой-то Гурски норовит его в свои кадры не оставить?
Возьмём простую последовательность 1, 2, 3 ... какая следующая цифра? С чего вы взяли, что 4? Может быть, 5? 10? 123? Нет, именно 4, потому что предыдущие три цифры уже показали нам последовательность, в которой следует наш ряд чисел. Если мы посмотрим на график растущего рынка, мы можем спрогнозировать, в каком направлении пойдёт цена актива через месяц, через год и так далее. Оторвёмся от того, что в жизни так никогда не бывает, но именно наш мозг выстраивает данную последовательность, основываясь на кажущейся закономерности, а не на рациональности, основанной на опыте. Если мы видим в кадре двух человек, мы предполагаем, что раз их лица повернуты друг к другу, значит, они общаются, а не просто встретили на улице два идущих навстречу друг другу прохожих.
Наш мозг изначально складывает данные последовательности и мнимые закономерности, вне зависимости от их реального результата и смысла. Глядя на картину, мы считаем, что художник рисовал её с натуры, а не просто выдумал всё из своей головы, хотя подчас происходящее в картине вообще нереально, даже если мы возьмём какого-нибудь Питера Брейгеля, у которого на полотнах слишком много экшена, показывающего целый культурный пласт, а не события одного конкретного момента. Такого единого момента никогда не было, просто художник всё свёл воедино силой своей фантазии. Однако, в случае с полотнами мы принимаем на себя правила игры, мы готовы самообманываться, хотя рационально для этого нет оснований.
Итог: никакой композиции не существует, нет единого свода правил, зафиксированного в книгах. Есть отношение к происходящему нашего разума и есть аналитические способности других людей, которые всё это вытаскивают наружу и фиксируют. Есть тенденции, зависимости, сопоставления, которые видит наш мозг, а остальное додумывает — и если следить за восприятием десятков людей, можно понять, как эти принципы работают у человека (кстати, сегодня далеко не так, как что лет назад).
Мы просто следуем за белым кроликом.
Простые фокусы
Почему композиция предопределена нашим разумом?
Когда мы, фотографы, слышим о композиции, спорим о ней, формулируем и описываем каким-либо образом для объяснения другим, мы сходу пролетаем саму причину данного феномена. Почему вообще в кадре дол…
Яндекс.Диск стал умнее и научился идейно анализировать контент в ваших снимках на диске.
Нет, пока не очень точно, и вообще ошибается, но уже что-то может.
Программа время от времени присылает вам подборки, основанные на работе её умного алгоритма, который якобы делает что-то полезное. Однако, это какие-то тестовые варианты, которые она подобрала сама по своему усмотрению, и ваши инициативы здесь никаким образом неуместнs. Да, сегодняшняя подборка была действительно крутой и мотивирующей, позволила мне лишний раз убедиться в том, что я хорошо снимал природу в 2021 году. Впрочем, давно уже настал совсем другой февраль совсем другого года, а воз и ныне там. Никакого выбора и настройки того, что алгоритм может, а также возможный интеграции этого в поиск здесь нет. А ведь это не бесплатная, а коммерческая версия облака, которая стоит денег ежегодно...
Понятно, что таким образом Яндекс отрабатывает технологии анализа фотографий, но можно было бы этот функционал ведь и расширить, чтобы он был полезен пользователю, а также чтобы эту технологию можно было допилить под задачи, которые перед Яндексом стоят:
1. Сделать возможность поиска фотографий по тем алгоритмам, которые диск уже может (лица, возможно, с подписью тех, кто на них находится, природа, город).
2. Дополнить возможностью уточнения поиска, например, фото, сделанные в определённой локации или за определённое время.
3. Дать возможность создавать эти подборки на постоянной основе, чтобы я мог повторить это завтра самостоятельно, когда я уже удалю письмо с соответствующей ссылкой.
Отдельно можно обратить внимание на то, как работают уже существующие подборки. Людей на фото почему-то путает с кранами, в красивые кладёт слишком много фотографий, чтобы в них ориентироваться, а места и поездки собраны только лишь по геотегам. Однако, я уверен, что по мере развития интеллектуального потенциала, сервис может стать лучше, но не факт, что при этом всё это будет доступно обычному человеку.
Давайте будем думать, что Яндекс всё-таки повернётся к нам лицом.
Нет, пока не очень точно, и вообще ошибается, но уже что-то может.
Программа время от времени присылает вам подборки, основанные на работе её умного алгоритма, который якобы делает что-то полезное. Однако, это какие-то тестовые варианты, которые она подобрала сама по своему усмотрению, и ваши инициативы здесь никаким образом неуместнs. Да, сегодняшняя подборка была действительно крутой и мотивирующей, позволила мне лишний раз убедиться в том, что я хорошо снимал природу в 2021 году. Впрочем, давно уже настал совсем другой февраль совсем другого года, а воз и ныне там. Никакого выбора и настройки того, что алгоритм может, а также возможный интеграции этого в поиск здесь нет. А ведь это не бесплатная, а коммерческая версия облака, которая стоит денег ежегодно...
Понятно, что таким образом Яндекс отрабатывает технологии анализа фотографий, но можно было бы этот функционал ведь и расширить, чтобы он был полезен пользователю, а также чтобы эту технологию можно было допилить под задачи, которые перед Яндексом стоят:
1. Сделать возможность поиска фотографий по тем алгоритмам, которые диск уже может (лица, возможно, с подписью тех, кто на них находится, природа, город).
2. Дополнить возможностью уточнения поиска, например, фото, сделанные в определённой локации или за определённое время.
3. Дать возможность создавать эти подборки на постоянной основе, чтобы я мог повторить это завтра самостоятельно, когда я уже удалю письмо с соответствующей ссылкой.
Отдельно можно обратить внимание на то, как работают уже существующие подборки. Людей на фото почему-то путает с кранами, в красивые кладёт слишком много фотографий, чтобы в них ориентироваться, а места и поездки собраны только лишь по геотегам. Однако, я уверен, что по мере развития интеллектуального потенциала, сервис может стать лучше, но не факт, что при этом всё это будет доступно обычному человеку.
Давайте будем думать, что Яндекс всё-таки повернётся к нам лицом.
Тест Tokina SZX 400 F8 Reflex MF
Опубликовали тест телефото объектива Tokina SZX 400 F8 Reflex MF. На сайте с картинками, в видео — быстро и понятно.
Достоинства:
✔️ дальнобойный (600 мм ЭФР для APS-C, 800 для микры)
✔️ недорогой
✔️ ультракомпактный и легкий
Недостатки:
❗️ невысокая светосила
❗️ невысокая резкость
Объектив неплохо подойдет путешественникам, чтобы не таскать с собой длинные трубы в горы, но при этом чтобы что-то было подобное под рукой.
Опубликовали тест телефото объектива Tokina SZX 400 F8 Reflex MF. На сайте с картинками, в видео — быстро и понятно.
Достоинства:
✔️ дальнобойный (600 мм ЭФР для APS-C, 800 для микры)
✔️ недорогой
✔️ ультракомпактный и легкий
Недостатки:
❗️ невысокая светосила
❗️ невысокая резкость
Объектив неплохо подойдет путешественникам, чтобы не таскать с собой длинные трубы в горы, но при этом чтобы что-то было подобное под рукой.
Простые фокусы
Tokina SZX 400 F8 Reflex MF
Ну вот и настали времена когда наши запросы на объективы начинают радикально не совпадать с ценниками на них, и человек, который увлекается съёмкой птичек и является любителем дикой природы, может …
#вопросответ
Подскажите пожалуйста как синхронизировать вспышку SB-700 Nikon с камерой Nikon D 850, насколько я знаю вспышка этой модели универсальная и совместима с моделью камеры. Режим на камере «управление вспышкой» отключен( как его включить ума не приложу) воспроизводит- этот параметр не доступен при текущих настройках фотокамеры или в текущем состоянии фотокамеры. Настройки камеры в режиме М. Помогите пожалуйста в чем ошибка, что я делаю не так.
Увы, у 850-го нет внешней вспышки, а в 700ке нет радиомодуля, который есть в 850ке. Соответственно, для управления нужна внешняя совместимая вспышка или SU-400. Для синхронизации — радиосинхронизатор
Подскажите пожалуйста как синхронизировать вспышку SB-700 Nikon с камерой Nikon D 850, насколько я знаю вспышка этой модели универсальная и совместима с моделью камеры. Режим на камере «управление вспышкой» отключен( как его включить ума не приложу) воспроизводит- этот параметр не доступен при текущих настройках фотокамеры или в текущем состоянии фотокамеры. Настройки камеры в режиме М. Помогите пожалуйста в чем ошибка, что я делаю не так.
Увы, у 850-го нет внешней вспышки, а в 700ке нет радиомодуля, который есть в 850ке. Соответственно, для управления нужна внешняя совместимая вспышка или SU-400. Для синхронизации — радиосинхронизатор
Чего не хватает Adobe
Вышла новая подверсия Lightroom, которая, в очередной раз, добавила сколько-то камер и объективов в поддержку профилей — не первый год уже и телефоны туда добавляют, чтобы программа научилась мудро править оптические искажения в Google Pixel, к примеру, который и так заряжен вычислительными алгоритмами. И кажется даже, вот оно, для людей! Вот только почему-то не добавляет компания всю линейку камер и объективов Panasonic (родных, не китайских каких-то), будто на них вовсе никто фото не снимает.
Вышла новая подверсия Lightroom, которая, в очередной раз, добавила сколько-то камер и объективов в поддержку профилей — не первый год уже и телефоны туда добавляют, чтобы программа научилась мудро править оптические искажения в Google Pixel, к примеру, который и так заряжен вычислительными алгоритмами. И кажется даже, вот оно, для людей! Вот только почему-то не добавляет компания всю линейку камер и объективов Panasonic (родных, не китайских каких-то), будто на них вовсе никто фото не снимает.
Антихрупкость для фотографа
Если верить последней книге Нассима Талеба (кстати, прекрасной), то фотографы относятся к той категории профессий, которая принципиально антихрупка (то есть, лучше подготовлена к жизни). Нет, не все фотографы, а только те, которые работают фрилансерами, а соответственно, это накладывает на них соответствующее отличия от обычных офисных сотрудников. Мы написали большую статью про антихрупкость для фотографа на сайте, но кратко изложим её постулаты ниже, чтобы вы уже сейчас, не читая длинных лонгридов, могли ею воспользоваться:
1. Много заказчиков лучше одного работодателя. Один кинет — и это не станет жизненной трагедией, а ты выплывешь.
2. Несколько камер лучше одной и дорогой. Мало того, что камеры иногда сбоят и садятся, их еще и для интервью иногда не хватает.
3. Гибкий график вместо рабочей недели. Посидеть в ночи за обработкой картинок, а потом полдня спать — романтика же...
4. Фото, видео и трансляции лучше, чем просто фото. Пока вы тут крутите носом, ваши коллеги рубят капусту на том, чего вы не хотите замечать в упор.
5. Ты с коллегами лучше, чем просто ты. Сегодня ты нашел, кто тебя подменит во время болезни — а завтра все вместе отсняли крутую свадьбу.
6. Вкладывайся в навыки, а не технологии. Умение видеть композицию в стопке спичек куда важнее нового айфона.
7. Читай книги, а не покупай курсы. Книга — лучший подарок, даже если она у твоего друга уже есть.
Если верить последней книге Нассима Талеба (кстати, прекрасной), то фотографы относятся к той категории профессий, которая принципиально антихрупка (то есть, лучше подготовлена к жизни). Нет, не все фотографы, а только те, которые работают фрилансерами, а соответственно, это накладывает на них соответствующее отличия от обычных офисных сотрудников. Мы написали большую статью про антихрупкость для фотографа на сайте, но кратко изложим её постулаты ниже, чтобы вы уже сейчас, не читая длинных лонгридов, могли ею воспользоваться:
1. Много заказчиков лучше одного работодателя. Один кинет — и это не станет жизненной трагедией, а ты выплывешь.
2. Несколько камер лучше одной и дорогой. Мало того, что камеры иногда сбоят и садятся, их еще и для интервью иногда не хватает.
3. Гибкий график вместо рабочей недели. Посидеть в ночи за обработкой картинок, а потом полдня спать — романтика же...
4. Фото, видео и трансляции лучше, чем просто фото. Пока вы тут крутите носом, ваши коллеги рубят капусту на том, чего вы не хотите замечать в упор.
5. Ты с коллегами лучше, чем просто ты. Сегодня ты нашел, кто тебя подменит во время болезни — а завтра все вместе отсняли крутую свадьбу.
6. Вкладывайся в навыки, а не технологии. Умение видеть композицию в стопке спичек куда важнее нового айфона.
7. Читай книги, а не покупай курсы. Книга — лучший подарок, даже если она у твоего друга уже есть.
Простые фокусы
Антихрупкость для фотографа
Сейчас читаю книгу Нассима Талеба «Антихрупкость» и понимаю, что эта книга написана как раз для меня и всех остальных фрилансеров настоящего времени. Читая, понимаю, что многие фотографы как раз не…