Дебютный альбом группы «Дисплей» с попурри трендов конца 80-х #эстрада
🎶 Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube, Звук и другие
Об издании
Первая пластинка группы «Дисплей». На стороне А вышло четыре песни, а на стороне B — инструментальная сюита. Записали в 1988, выпустили в 1989. Номер по каталогу: MEL CO 0845
О группе «Дисплей»
Дуэт появился в Киеве в середине 1980-х, а оказался на слуху в 1985 с песней «Ночь». Основатель группы — Вадим Лащук, мультиинструменталист и композитор, до «Дисплея» сотрудничал со многими украинскими коллективами и с известным уже тогда автором песен и певцом Юрием Антоновым.
Вторым музыкантом в группе была супруга Вадима Лащука Эллен Крайс, (настоящее имя Елена Барвинская). Второй альбом музыканты выпустили на английском языке на студии «Фонограф», а затем эмигрировали в Европу. На сцене дуэт не выступал, они работали только в студии и на телевидении: в 1989 году записали музыку к тв-программе «На море».
О музыке в альбоме
Пластинка была записана на высоком техническом уровне — многоканальная запись с нескольких синтезаторов, которыми управляли всего два музыканта.
Темы песен отвечают увлечениям очень широкой аудитории: футбольных фанатов, поклонников техно-поп-музыки, любителей аэробики и тех, кто не прочь отправиться в поход с палаткой и провести ночь у костра.
• «Идем в поход» — песня о любимом занятии пионеров и комсомольцев, звучащая как рок-н-ролл с приправой из хард-рока;
• «Челленджер» — траурно-триумфальная песня об американской космической программе с забойными барабанами и футуристическими синтами как у Крафтверк.
• «Ночь» — легкая синти-поп песня о любви, снабженная экзотическими звуковыми эффектами: например, стрекотанием роботизированных цикад.
• «Динамо» — футбольная кричалка в ритме евродиско с хард-роковым звучанием;
• «Забег на десять тысяч метров» — эпический финал альбома, инструментальная сюита, которая занимает целую сторону пластинки и длится больше 17 минут.
Об издании
Первая пластинка группы «Дисплей». На стороне А вышло четыре песни, а на стороне B — инструментальная сюита. Записали в 1988, выпустили в 1989. Номер по каталогу: MEL CO 0845
О группе «Дисплей»
Дуэт появился в Киеве в середине 1980-х, а оказался на слуху в 1985 с песней «Ночь». Основатель группы — Вадим Лащук, мультиинструменталист и композитор, до «Дисплея» сотрудничал со многими украинскими коллективами и с известным уже тогда автором песен и певцом Юрием Антоновым.
Вторым музыкантом в группе была супруга Вадима Лащука Эллен Крайс, (настоящее имя Елена Барвинская). Второй альбом музыканты выпустили на английском языке на студии «Фонограф», а затем эмигрировали в Европу. На сцене дуэт не выступал, они работали только в студии и на телевидении: в 1989 году записали музыку к тв-программе «На море».
О музыке в альбоме
Пластинка была записана на высоком техническом уровне — многоканальная запись с нескольких синтезаторов, которыми управляли всего два музыканта.
Темы песен отвечают увлечениям очень широкой аудитории: футбольных фанатов, поклонников техно-поп-музыки, любителей аэробики и тех, кто не прочь отправиться в поход с палаткой и провести ночь у костра.
• «Идем в поход» — песня о любимом занятии пионеров и комсомольцев, звучащая как рок-н-ролл с приправой из хард-рока;
• «Челленджер» — траурно-триумфальная песня об американской космической программе с забойными барабанами и футуристическими синтами как у Крафтверк.
• «Ночь» — легкая синти-поп песня о любви, снабженная экзотическими звуковыми эффектами: например, стрекотанием роботизированных цикад.
• «Динамо» — футбольная кричалка в ритме евродиско с хард-роковым звучанием;
• «Забег на десять тысяч метров» — эпический финал альбома, инструментальная сюита, которая занимает целую сторону пластинки и длится больше 17 минут.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Советская сёрф-музыка от квартета «Электрон» #эстрада
🎹 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие
Об издании
Композиции квартетов «Электрон» и «Новый электрон», записанные с 1965 по 1970 годы. Издание выпустили в 2004 году, номер по каталогу: MEL CD 6000884.
О квартете «Электрон»
Впервые они прозвучали в эфире радиостанции «Юность» в 1963 году, а с 1965 музыканты стали выпускать пластинки и быстро стали популярными у молодежи. Они занимались техническим усовершенствованием электронных инструментов и экспериментировали с разными звучаниями. Как раз эти увлечения и стремление к прогрессу вдохновило на название. В конце 1960-х состав квартета стал меняться, из-за чего даже пришлось сменить название на «Новый электрон».
Что такое сёрф
Музыкальный стиль, зародившийся в США в начале 1960-х в субкультуре сёрферов. По сути сёрф — это разновидность рок-н-ролла, только более свободная в обращении с шумовыми инструментами и разными гитарными эффектами.
Чаще сёрф бывает инструментальным и роль фронтмена берет на себя первый гитарист, но есть и песенный вариант стиля. Названия композиций в сёрфе обычно отсылают к атмосфере пляжа, к волнам и морю, а среди звуковых эффектов могут быть шум прибоя и подражание укулеле.
О музыке в альбоме
Инструментальные композиции — как оригинальные сочинения «Электрона», так и обработки музыки других авторов, например, знаменитой мелодии из фильма «Шербургские зонтики» Мишеля Леграна и «Колыбельной Светлане» Тихона Хренникова. «Электрон» принято считать пионерами советского сёрфа, но в их музыке можно услышать блюзовые гармонии и ритмы босса-новы.
Об издании
Композиции квартетов «Электрон» и «Новый электрон», записанные с 1965 по 1970 годы. Издание выпустили в 2004 году, номер по каталогу: MEL CD 6000884.
О квартете «Электрон»
Впервые они прозвучали в эфире радиостанции «Юность» в 1963 году, а с 1965 музыканты стали выпускать пластинки и быстро стали популярными у молодежи. Они занимались техническим усовершенствованием электронных инструментов и экспериментировали с разными звучаниями. Как раз эти увлечения и стремление к прогрессу вдохновило на название. В конце 1960-х состав квартета стал меняться, из-за чего даже пришлось сменить название на «Новый электрон».
Что такое сёрф
Музыкальный стиль, зародившийся в США в начале 1960-х в субкультуре сёрферов. По сути сёрф — это разновидность рок-н-ролла, только более свободная в обращении с шумовыми инструментами и разными гитарными эффектами.
Чаще сёрф бывает инструментальным и роль фронтмена берет на себя первый гитарист, но есть и песенный вариант стиля. Названия композиций в сёрфе обычно отсылают к атмосфере пляжа, к волнам и морю, а среди звуковых эффектов могут быть шум прибоя и подражание укулеле.
О музыке в альбоме
Инструментальные композиции — как оригинальные сочинения «Электрона», так и обработки музыки других авторов, например, знаменитой мелодии из фильма «Шербургские зонтики» Мишеля Леграна и «Колыбельной Светлане» Тихона Хренникова. «Электрон» принято считать пионерами советского сёрфа, но в их музыке можно услышать блюзовые гармонии и ритмы босса-новы.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Про издание
Сборник из композиций Юрия Мухина и из записей, в которых он выступал как аккомпаниатор. Поют: Анна Герман, Олег Анофриев, трио «Патрин» и другие. Собрали записи разных лет и выпустили на CD в 2005 году. Номер издания по каталогу — MEL CD 6000919.
Кто такой Юрий Мухин
Музыкант — первый в Союзе стал играть на электрогитаре, которую сам и сконструировал. В 60-х Мухин записывает свою первую композицию «Первые шаги» с использованием наложения нескольких электрогитар и становится одним из главных музыкальных экспериментаторов страны. На эту композицию даже сняли первый в стране видеоклип в современном понимании этого слова.
С кем играл Юрий Мухин
В начале с оркестром Саульского, но потом он ушел из него и аккомпанировал то Гелене Великановой, то Марку Бернесу, то Капиталине Лазаренко. С 1962 — постоянно выступал с Иосифом Кобзоном по всему Союзу, а потом три года играл со Львом Лещенко. Еще Мухин работал с Розой Джелакаевой, Петром Деметром и Лялей Черной, исполняющими цыганские песни.
Про инструментальные композиции
Например, звучит квинтет Юрия Мухина и Эстрадный оркестр под управлением Владимира Терлецкого. В основном, это спокойные танцевальные джазовые композиции, среди них и «Первые шаги», которые 30 лет звучали в заставке популярной воскресной радиопередачи «С добрым утром».
Что поют знаменитые артисты
Олег Анофриев исполняет композицию «Палуба», а Анна Герман — «Дай мне помечтать». Необычная композиция звучит в исполнении Капиталины Лазаренко — народная песня Ганы, в которой первый куплет поется на языке оригинала. Несколько песен записано совместно с вокальным трио «Патрин», некоторые из них звучат на цыганском.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Эстрадные хиты из репертуара Муслима Магомаева в одном плейлисте #эстрада #плейлист
🌟 Послушать: Yandex, Apple Music, VK, Одноклассники, Spotify
Что в плейлисте
Песни с пластинок «Синяя вечность», «Лирика, «Поет Муслим Магомаев», «Песня дружбы», а также из кино. Записывали в 1960-1970-е годы, а цифровую реставрацию делали в 2000-2020-х.
О любви
• светлая и в духе Элвиса песня «Фиалки», легендарная «Серенада трубадура» из «По следам Бременских музыкантов» и одна из ранних песен «Солнце и ты»
• о любви к двум главным городам в жизни Магомаева — Москве («Лучший город земли») и Баку («Город мой, Баку»).
• Баллады самого Магомаева — «Рапсодия любви» на стихи Анатолия Горохова, друга певца, и вдохновенная «Синяя вечность» на стихи Геннадия Козловского.
Песни Арно Бабаджаняна
Творческий союз Бабаджаняна и Магомаева дал эстраде много всенародно любимых песен, в плейлист вошли лучшие.
• «Чертово колесо» на стихи Евгения Евтушенко — песня о любви, то резвая, как карусель в парке, то спокойная как весенний день.
• «Свадьба» на стихи Роберта Рождественского — лихая как частушка, но с нотками печали.
• «Ты приснишься мне» на стихи Леонида Дербенева — мечты о прекрасной незнакомке с элементами джаза и рока.
• «Зимняя любовь», «Пока я помню, я живу», «Позови меня» и «Благодарю тебя» — проникновенные романсы на стихи Рождественского.
Песни дружбы
Магомаев пел на испанском, английском, французском, итальянском язках.
• Mamy blue — знаменитый блюз француза Юбера Жиро, переведенный на несколько языков. Магомаев поет по-испански.
• «Опавшие листья» — меланхоличная песня из репертуара Ива Монтана.
• Hello, Dolly — джазовая песня Джерри Хермана из одноименного фильма.
• «В путь!» и “Bella, Ciao” — зажигательные песни из солнечной Италии.
• «Гранада» и «Гуантанамера» — страстные сочинения латиноамериканских авторов.
О человеке
• «Огромное небо», «За того парня», «Любимый город» — о военных потерях; в них всегда есть место дружбе и самопожертвованию.
• «Огонь Прометея» и «Наша судьба» — гимны людям будущего и настоящего.
Что в плейлисте
Песни с пластинок «Синяя вечность», «Лирика, «Поет Муслим Магомаев», «Песня дружбы», а также из кино. Записывали в 1960-1970-е годы, а цифровую реставрацию делали в 2000-2020-х.
О любви
• светлая и в духе Элвиса песня «Фиалки», легендарная «Серенада трубадура» из «По следам Бременских музыкантов» и одна из ранних песен «Солнце и ты»
• о любви к двум главным городам в жизни Магомаева — Москве («Лучший город земли») и Баку («Город мой, Баку»).
• Баллады самого Магомаева — «Рапсодия любви» на стихи Анатолия Горохова, друга певца, и вдохновенная «Синяя вечность» на стихи Геннадия Козловского.
Песни Арно Бабаджаняна
Творческий союз Бабаджаняна и Магомаева дал эстраде много всенародно любимых песен, в плейлист вошли лучшие.
• «Чертово колесо» на стихи Евгения Евтушенко — песня о любви, то резвая, как карусель в парке, то спокойная как весенний день.
• «Свадьба» на стихи Роберта Рождественского — лихая как частушка, но с нотками печали.
• «Ты приснишься мне» на стихи Леонида Дербенева — мечты о прекрасной незнакомке с элементами джаза и рока.
• «Зимняя любовь», «Пока я помню, я живу», «Позови меня» и «Благодарю тебя» — проникновенные романсы на стихи Рождественского.
Песни дружбы
Магомаев пел на испанском, английском, французском, итальянском язках.
• Mamy blue — знаменитый блюз француза Юбера Жиро, переведенный на несколько языков. Магомаев поет по-испански.
• «Опавшие листья» — меланхоличная песня из репертуара Ива Монтана.
• Hello, Dolly — джазовая песня Джерри Хермана из одноименного фильма.
• «В путь!» и “Bella, Ciao” — зажигательные песни из солнечной Италии.
• «Гранада» и «Гуантанамера» — страстные сочинения латиноамериканских авторов.
О человеке
• «Огромное небо», «За того парня», «Любимый город» — о военных потерях; в них всегда есть место дружбе и самопожертвованию.
• «Огонь Прометея» и «Наша судьба» — гимны людям будущего и настоящего.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Поет вокально-инструментальный ансамбль «Орэра» #эстрада
🌟 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие
Про издание
Десять песен в исполнении одного из самых известных грузинских ансамблей — «Орэра». Песни народов мира в собственных аранжировках на языках оригинала. Записали в 1964 году, оцифровали в 2023. Номер пластинки по каталогу: MEL CO 1380.
ВИА «Орэра»
Ансамбль возник в 1958 году как студенческий самодеятельный коллектив. Музыкальная одаренность участников ансамбля сразу же принесла «Орэра» популярность среди слушателей. В 1961 году ансамбль пригласили в Грузинскую филармонию и с этого времени коллектив стал гастролировать по республикам Союза и по миру: они выступали в Англии, Чехословакии, Венгрии, Австрии, Польше, Иране, Афганистане и странах Африки.
О песнях в альбоме
В репертуаре «Орэра» было около 300 песен, в альбоме можно послушать 10 из них. Песни в альбоме веселые и танцевальные, но есть и спокойные лирические, например, «Синеглазая колдунья», где поет солистка Нани Брегвадзе или «Тополя» — песня, которая от начала до конца звучит на русском. Есть старинные народные песни — «В пути»и испанская «Каскабелла», которая целиком звучит на языке оригинала.
Участники «Орэра»
Роберт Бардзимашвили — руководитель — играет на электрооргане и гитаре
Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе
Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике
Теймураз Давитая — на гитаре
Вахтанг Кикабидзе — на ударных инструментах
Про издание
Десять песен в исполнении одного из самых известных грузинских ансамблей — «Орэра». Песни народов мира в собственных аранжировках на языках оригинала. Записали в 1964 году, оцифровали в 2023. Номер пластинки по каталогу: MEL CO 1380.
ВИА «Орэра»
Ансамбль возник в 1958 году как студенческий самодеятельный коллектив. Музыкальная одаренность участников ансамбля сразу же принесла «Орэра» популярность среди слушателей. В 1961 году ансамбль пригласили в Грузинскую филармонию и с этого времени коллектив стал гастролировать по республикам Союза и по миру: они выступали в Англии, Чехословакии, Венгрии, Австрии, Польше, Иране, Афганистане и странах Африки.
О песнях в альбоме
В репертуаре «Орэра» было около 300 песен, в альбоме можно послушать 10 из них. Песни в альбоме веселые и танцевальные, но есть и спокойные лирические, например, «Синеглазая колдунья», где поет солистка Нани Брегвадзе или «Тополя» — песня, которая от начала до конца звучит на русском. Есть старинные народные песни — «В пути»и испанская «Каскабелла», которая целиком звучит на языке оригинала.
Участники «Орэра»
Роберт Бардзимашвили — руководитель — играет на электрооргане и гитаре
Гено Надирашвили — на трубе и контрабасе
Зураб Яшвили — на электрооргане и гармонике
Теймураз Давитая — на гитаре
Вахтанг Кикабидзе — на ударных инструментах
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сборник песен в исполнении вокального квартета «Аккорд» #эстрада
🎹 Послушать: Yandex, Apple Music, Spotify, Звук и другие
→ купить CD
Об издании
24 песни квартета «Аккорд», записанные в 1964—1975 годах. Цифровое издание выпустили в 2011. Номер по каталогу: MEL CD 6001826.
О квартете «Аккорд»
Коллектив выступал на эстраде с 1960 года. Его будущие основатели Зоя Куликова (Харабадзе), Инна Мясникова и Шота Харабадзе познакомились на Московском фестивале молодежи и студентов, выступая в составе других вокальных ансамблей. Чуть позже в ансамбле появился выпускник Гнесинки Владислав Лыньковский, но его вскоре сменил Юрий Александров.
Квартет «Аккорд» поначалу работал под покровительством оркестра Олега Лундстрема, а потом начал самостоятельную карьеру, и с 1964 года музыканты стали записывать пластинки. Художественное руководство взяла на себя Зоя Харабадзе, она писала аранжировки для квартета и иногда сама сочиняла музыку.
Музыканты выступали на эстраде и в кино до конца 1980-х годов, за это время они стали одним из самых популярных коллективов в СССР, выезжали на гастроли заграницу, а в 1969 году получили приз «Золотая пластинка» на Международном фестивале грампластинок в Каннах.
О музыке в издании
В репертуаре «Аккорда» были песни советских композиторов, зарубежных авторов, обработки фольклора разных народов мира и музыка к кино. В издание вошло 24 песни, которые энциклопедично представляют творческое наследие ансамбля. Вот, на что можно обратить внимание:
• «Мучачита Саванера», «Проказник Браун» — венесуэльская и шотландская народные песни в русском переводе и авторской аранжировке.
• «Хитрый» — игривая песня на музыку Зои Харабадзе, записанная с оркестром Вадима Людвиковского.
• Грустная «Песня беспризорного мальчика» из фильма «Генералы песчаных карьеров» 1971 года — музыка Доривала Каимми, русский текст Юрия Цейтлина.
• «Звездопад» — пионерская лагерная песня Александры Пахмутовой на стихи Николая Добронравова.
→ купить CD
Об издании
24 песни квартета «Аккорд», записанные в 1964—1975 годах. Цифровое издание выпустили в 2011. Номер по каталогу: MEL CD 6001826.
О квартете «Аккорд»
Коллектив выступал на эстраде с 1960 года. Его будущие основатели Зоя Куликова (Харабадзе), Инна Мясникова и Шота Харабадзе познакомились на Московском фестивале молодежи и студентов, выступая в составе других вокальных ансамблей. Чуть позже в ансамбле появился выпускник Гнесинки Владислав Лыньковский, но его вскоре сменил Юрий Александров.
Квартет «Аккорд» поначалу работал под покровительством оркестра Олега Лундстрема, а потом начал самостоятельную карьеру, и с 1964 года музыканты стали записывать пластинки. Художественное руководство взяла на себя Зоя Харабадзе, она писала аранжировки для квартета и иногда сама сочиняла музыку.
Музыканты выступали на эстраде и в кино до конца 1980-х годов, за это время они стали одним из самых популярных коллективов в СССР, выезжали на гастроли заграницу, а в 1969 году получили приз «Золотая пластинка» на Международном фестивале грампластинок в Каннах.
О музыке в издании
В репертуаре «Аккорда» были песни советских композиторов, зарубежных авторов, обработки фольклора разных народов мира и музыка к кино. В издание вошло 24 песни, которые энциклопедично представляют творческое наследие ансамбля. Вот, на что можно обратить внимание:
• «Мучачита Саванера», «Проказник Браун» — венесуэльская и шотландская народные песни в русском переводе и авторской аранжировке.
• «Хитрый» — игривая песня на музыку Зои Харабадзе, записанная с оркестром Вадима Людвиковского.
• Грустная «Песня беспризорного мальчика» из фильма «Генералы песчаных карьеров» 1971 года — музыка Доривала Каимми, русский текст Юрия Цейтлина.
• «Звездопад» — пионерская лагерная песня Александры Пахмутовой на стихи Николая Добронравова.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Авторские песни Александра Розенбаума о войне и жизни после нее #эстрада
Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, МТС Музыка, VK и другие
Про издание
Альбом «Эпитафия» композитора и автора-исполнителя собственных песен — Александра Розенбаума. Пластинку записали в 1986 году и выпустили в 1987-м. Номер по каталогу: MEL CO 0507.
Про исполнителя
Розенбаум — поэт и композитор. Он стал артистом не сразу. Певец пришел на профессиональную эстраду в 1980 году, до этого он получил медицинское образование, работал по профессии и сталкивался с серьезными трудностями жизни. Розенбаум исполняет песни об истории послереволюционных годов 20 века, песни с цыганскими темами и про казачество. Много поет о Великой Отечественной войне. Яркий пример — альбом «Эпитафия».
Про «Эпитафию»
В альбоме 14 песен и все они про войну. Какой путь проходят солдаты, как люди переживают события войны и какие чувства испытывают после пережитого. Песни задушевные и пронизывающие. Розенбаум поет их просто, поэтому они и производят впечатление чего-то близкого.
В альбоме за более протяжной песней все время следует песня с более быстрым гитарным ритмом. В некоторых песнях перед основной мелодией голоса идет декламация, например, в «Красной стене».
Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, МТС Музыка, VK и другие
Про издание
Альбом «Эпитафия» композитора и автора-исполнителя собственных песен — Александра Розенбаума. Пластинку записали в 1986 году и выпустили в 1987-м. Номер по каталогу: MEL CO 0507.
Про исполнителя
Розенбаум — поэт и композитор. Он стал артистом не сразу. Певец пришел на профессиональную эстраду в 1980 году, до этого он получил медицинское образование, работал по профессии и сталкивался с серьезными трудностями жизни. Розенбаум исполняет песни об истории послереволюционных годов 20 века, песни с цыганскими темами и про казачество. Много поет о Великой Отечественной войне. Яркий пример — альбом «Эпитафия».
Про «Эпитафию»
В альбоме 14 песен и все они про войну. Какой путь проходят солдаты, как люди переживают события войны и какие чувства испытывают после пережитого. Песни задушевные и пронизывающие. Розенбаум поет их просто, поэтому они и производят впечатление чего-то близкого.
В альбоме за более протяжной песней все время следует песня с более быстрым гитарным ритмом. В некоторых песнях перед основной мелодией голоса идет декламация, например, в «Красной стене».
🎧 Послушать: Яндекс, Звук, YouTube, VK, Apple, МТС Музыка и другие
Про издание
Двадцать песен. В ансамбле с Герман поют Ирма Сохадзе, Вокальный квартет «Улыбка» и другие. Композиции звучат в сопровождении Инструментального ансамбля под управлением Вадима Гамалия и ансамбля под управлением Панайота Бояджиева, ансамбля «Мелодия» и Государственного симфонического оркестра кинематографии. Записи разных лет. Номер по каталогу — MEL CD 6001453.
Песни в альбоме
Самые весенние в альбоме — «Весеннее танго», «Белая черёмуха» и «Когда цветут сады». Первая и третья о приходе весны, от которой все люди теряют голову, вторая с ВИА «Лейся, песня» о нерешительности в признании любви весной. Два романса о любви «Кажется» и «Вы хотели мне что-то сказать?» звучат вкрадчиво из-за тембра фортепиано.
«Мой бубен» — веселая песня с восточным колоритом. «Снежана» — песня, в которой припев исполняет Ирма Сохадзе, «Катюша» — знаменитая военная песня. В записи у нее очень необычная аранжировка — там и вокальный ансамбль «Улыбка», и ритм-секция, и струнные.
«Случайность» — энергичная песня с восточными интонациями, ее сочинил армянский композитор Алексей Экимян. Песню «Ты, только ты» Анна Герман поет в дуэте со Стаханом Рахимовым. Одни из последних песен в альбоме написали Арно Бабаджаняну и Александра Пахмутова — это «Не спеши» и «Надежда». А «Эхо любви» из кинофильма «Судьба» дирижирует сам Геннадий Рождественский.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Про издание
Тринадцать песен в исполнении вокального квартета «Улыбка». Играет Ансамбль под управлением Анатолия Цадиковского, Концертный эстрадный ансамбль под управлением Георгия Гараняна и Инструментальный ансамбль под управлением Владимира Федосеева. Записи 1966—1975 годов собрали на диск в 2007. Номер в каталоге: MEL CD 6001304.
Про вокальный квартет «Улыбка»
Окончательно состав на записи сформировался в 1962 году. В него вошли: Элла Ольховская, Галина Иванова, Галина Белостоцкая и Тамара Снегирева. В репертуаре квартета были русские народные песни и песни советских композиторов. Многие из песен создавали специально для ансамбля. Такие есть и в альбоме, например, «Три березоньки» или «Матрешки».
Песни в альбоме
Большинство песен звучит душевно и широко благодаря аккомпанементу ансамбля народных инструментов. Например, как в песнях «За дальнюю околицей» или «Как не любить мне эту землю». Балалайка и домра добавляет простоты звучанию. Гармошка часто задает задора — лучше всего это слышно в песне «А у меня одна сестра».
Сюжеты песен просты и незамысловаты. О зацветающих весенних садах и любви в песне «На свиданье сердце просится», «Частушки» о прекрасном мире вокруг, о расставании и былых обидах в «Постой, погоди», и о настоящей дружбе и женском счастье в песне «А у меня одна сестра».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
К 75-летию Валерия Леонтьева — культовый диско-альбом «Муза». Сегодня артист объявил, что завершает карьеру #эстрада
Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, VK, МТС Музыка и другие
Про издание
Альбом «Муза» Валерия Леонтьева с песнями на музыку Эдуарда Артемьева, Александры Пахмутовой, Раймонда Паулса, Давида Тухманова на стихи Шаферана, Вознесенского, Рождественского и других. Записывали в 1980—83 годах, выпустили в 1983. Номер по каталогу: MEL CO 1151.
Про подачу
Валерий Леонтьев каждую песню в альбоме поет с большой отдачей и экспрессией. Тембр его голоса на записи обладает такой заряжающей энергией и харизмой, послушайте сами. С такой подачей Леонтьев идеально вписался в стиль диско, мода на который захлестнула мир в конце 70-х. Отчасти поэтому после выхода альбома он быстро завоевал популярность.
О песнях в альбоме
Это образцовый диско-альбом, поэтому в нем преобладают танцевальные и динамичные ритмы, например, в «Реке детства» или «Сердце человека». Альбом открывает знаменитая песня Эдуарда Артемьева — «Полет на дельтаплане», которая стала культовым хитом, звучавшим на всех танцполах. В одной из песен Леонтьев демонстрирует не только безупречное пение, но и драматический талант — это песня «Если ты уйдешь» с элементами декламации.
Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube, VK, МТС Музыка и другие
Про издание
Альбом «Муза» Валерия Леонтьева с песнями на музыку Эдуарда Артемьева, Александры Пахмутовой, Раймонда Паулса, Давида Тухманова на стихи Шаферана, Вознесенского, Рождественского и других. Записывали в 1980—83 годах, выпустили в 1983. Номер по каталогу: MEL CO 1151.
Про подачу
Валерий Леонтьев каждую песню в альбоме поет с большой отдачей и экспрессией. Тембр его голоса на записи обладает такой заряжающей энергией и харизмой, послушайте сами. С такой подачей Леонтьев идеально вписался в стиль диско, мода на который захлестнула мир в конце 70-х. Отчасти поэтому после выхода альбома он быстро завоевал популярность.
О песнях в альбоме
Это образцовый диско-альбом, поэтому в нем преобладают танцевальные и динамичные ритмы, например, в «Реке детства» или «Сердце человека». Альбом открывает знаменитая песня Эдуарда Артемьева — «Полет на дельтаплане», которая стала культовым хитом, звучавшим на всех танцполах. В одной из песен Леонтьев демонстрирует не только безупречное пение, но и драматический талант — это песня «Если ты уйдешь» с элементами декламации.
«До свидания, Москва», «Колыбельная» и другие инструментальные версии знаменитых советских песен #джаз #эстрада
Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube и другие
Про издание
Альбом объединил популярные песни и музыку из фильмов. Авторские обработки сделали пианист Борис Фрумкин, бас-гитарист и контрабасист Игорь Кантюков и гитарист Александр Бухгольц. Играет ансамбль «Мелодия». Записали в 1984 году, выпустили в 1985, а оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1409.
О музыке в альбоме
В альбоме встречаются песни, которые в оригинале поют знаменитые артисты. Например, Муслим Магомаев пел «Колыбельную» Оскара Фельцмана, а Тынис Мяги — «Детектив» Шаинского. Есть и очень трогательная песня «До свиданья, Москва» Александры Пахмутовой, под которую закрывались Олимпийские игры в 1980 году.
Из кино в альбом попали Романс Лапина «Что так сердце растревожено» из фильма «Верные друзья», «Белый танец» Давида Тухманова из фильма «Эта веселая планета», а еще песня из кинофильма «Весна» — «Весна идет», которую исполняла замечательная Любовь Орлова. Именно эта песня в итоге дала название всему альбому «Мелодии».
Состав на записи
Радамес Шакаров, Виктор Гусейнов, Владимир Избойников — труба
Анатолий Куликов, Константин Бахолдин, Леон Черняк — тромбон
Сергей Гурбелошвили — саксофон-тенор, саксофон-сопрано
Вагиф Садыхов — фортепиано, электропиано
Александр Бухгольц — гитара
Игорь Кантюков — бас-гитара
Александр Симоновский — ударные
Борис Фрумкин — фортепиано, клавишные, гармоника
Послушать: Яндекс, Звук, Apple, YouTube и другие
Про издание
Альбом объединил популярные песни и музыку из фильмов. Авторские обработки сделали пианист Борис Фрумкин, бас-гитарист и контрабасист Игорь Кантюков и гитарист Александр Бухгольц. Играет ансамбль «Мелодия». Записали в 1984 году, выпустили в 1985, а оцифровали в 2024. Номер по каталогу: MEL CO 1409.
О музыке в альбоме
В альбоме встречаются песни, которые в оригинале поют знаменитые артисты. Например, Муслим Магомаев пел «Колыбельную» Оскара Фельцмана, а Тынис Мяги — «Детектив» Шаинского. Есть и очень трогательная песня «До свиданья, Москва» Александры Пахмутовой, под которую закрывались Олимпийские игры в 1980 году.
Из кино в альбом попали Романс Лапина «Что так сердце растревожено» из фильма «Верные друзья», «Белый танец» Давида Тухманова из фильма «Эта веселая планета», а еще песня из кинофильма «Весна» — «Весна идет», которую исполняла замечательная Любовь Орлова. Именно эта песня в итоге дала название всему альбому «Мелодии».
Состав на записи
Радамес Шакаров, Виктор Гусейнов, Владимир Избойников — труба
Анатолий Куликов, Константин Бахолдин, Леон Черняк — тромбон
Сергей Гурбелошвили — саксофон-тенор, саксофон-сопрано
Вагиф Садыхов — фортепиано, электропиано
Александр Бухгольц — гитара
Игорь Кантюков — бас-гитара
Александр Симоновский — ударные
Борис Фрумкин — фортепиано, клавишные, гармоника
Про издание
Десять песен на музыку Алексея Рыбникова. Поют Трио Меридиан, Вокальный квартет «Аккорд» и другие. Играют инструментальные ансамбли Константина Кримца, Алексея Рыбникова и «Мелодия». Сборник 2015 года. Номер по каталогу: MEL CO 0216.
Про музыку, которую помнят и любят
В альбом попала самая узнаваемая музыка Рыбникова из кино, которая для нескольких поколений стала саундтреком детства, отрочества и взросления. Например, романтические мелодии из фильма «Вам и не снилось» и песня «Себя забудь» из двухсерийного телефильма «Сказка о Звёздном мальчике».
Еще Рыбников был автором культовой рок-оперы «Юнона и Авось» — Романс из оперы стал впоследствии жить своей жизнью, благодаря множеству исполнений. Романс попал в альбом именно в том исполнении, в котором прославился на весь Союз.
Остальные песни в альбоме
Практически все они про любовь. Например, «Мост Мирабо» про знаменитый французский мост через Сену, который уносит любовь молодых, «Кто может знать» о том, как расходятся любящие друг друга люди, «Волшебное озеро» про переживания молодой девушки о взаимной любви, а «Светает» — песня-пастораль, которая как бы погружает прелестную и романтическую атмосферу.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Олег Аккуратов и Хибла Герзмава поют «Смуглянку», «На безымянной высоте», «Нежность» и другие хиты #эстрада
Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие
Про издание
Авторская программа Хиблы Герзмавы и Олега Аккуратова из восемнадцати любимых песен 40-70-х годов. Композиции в аранжировках Олега Аккуратова. Запись 2023 года. Номер в каталоге: MEL CO 1349.
Про уникальный дуэт исполнителей
Хибла Герзмава — солистка оперной сцены и одна из самых востребованных певиц в мире. Олег Аккуратов — выдающийся музыкант и звезда современного джаза. Аккуратов сделал аранжировки по просьбе певицы, получилось — «с ноткой джаза, свежо и стильно». Дуэт больше всего подкупает своим профессионализмом, теплотой и задушевностью исполнения.
Про идею программы
Программа соткана из дорогих сердцу песен 1940-1980-х годов. Впервые солисты исполнили ее 8 мая в 2022 году в театре МАМТ имени Станиславского и Немировича-Данченко. Программа родилась из личного переживания
артистов и это подтверждают слова самой Хиблы Герзмава: «Это песни моей бабушки и моей мамы — я на них выросла, они звучали в нашей семье всё мое детство. В них — генетическая память нескольких поко-
лений.»
Про песни в программе
Это светлое воспоминание прошлого, ностальгическое погружение в музыку ушедшей эпохи и песни, напоминающие о бессмертном подвиге наших предков. Звучат «Журавли» Яна Френкеля и «Темная ночь» Никиты Богословского, «Смуглянка» Анатолия Новикова, «Нежность» Александры Пахмутовой, «На безымянной высоте» Вениамина Баснера и многие другие композиции, которые теперь называют «золотым фондом» нашей музыкальной культуры.
→ буклет
Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube и другие
Про издание
Авторская программа Хиблы Герзмавы и Олега Аккуратова из восемнадцати любимых песен 40-70-х годов. Композиции в аранжировках Олега Аккуратова. Запись 2023 года. Номер в каталоге: MEL CO 1349.
Про уникальный дуэт исполнителей
Хибла Герзмава — солистка оперной сцены и одна из самых востребованных певиц в мире. Олег Аккуратов — выдающийся музыкант и звезда современного джаза. Аккуратов сделал аранжировки по просьбе певицы, получилось — «с ноткой джаза, свежо и стильно». Дуэт больше всего подкупает своим профессионализмом, теплотой и задушевностью исполнения.
Про идею программы
Программа соткана из дорогих сердцу песен 1940-1980-х годов. Впервые солисты исполнили ее 8 мая в 2022 году в театре МАМТ имени Станиславского и Немировича-Данченко. Программа родилась из личного переживания
артистов и это подтверждают слова самой Хиблы Герзмава: «Это песни моей бабушки и моей мамы — я на них выросла, они звучали в нашей семье всё мое детство. В них — генетическая память нескольких поко-
лений.»
Про песни в программе
Это светлое воспоминание прошлого, ностальгическое погружение в музыку ушедшей эпохи и песни, напоминающие о бессмертном подвиге наших предков. Звучат «Журавли» Яна Френкеля и «Темная ночь» Никиты Богословского, «Смуглянка» Анатолия Новикова, «Нежность» Александры Пахмутовой, «На безымянной высоте» Вениамина Баснера и многие другие композиции, которые теперь называют «золотым фондом» нашей музыкальной культуры.
→ буклет
🚩 К празднику Первого мая — песни о труде, весне и молодости #эстрада
→ купить диск
🎧 Послушать: Яндекс, Apple, Звук, YouTube, МТС Музыка, VK и другие
Про издание
Цифровой сборник 1999 года из 15-ти песен к 40-летию Всесоюзных студенческих строительных отрядов. Поют Муслим Магомаев, Лев Барашков, Иосиф Кобзон и другие выдающиеся солисты 20 века. Записи с 1963 по 1988 годы. Номер по каталогу: MEL CO 0032.
Про стройотряды
Организацию создали для студентов, которые помогали на объектах народного хозяйства СССР. В 1933 году на стройках пятилетки уже работали 350 тыс. студентов и количество трудящейся молодежи с каждым годом только возрастало. К 1959 году возникли специализированные студенческие стройотряды на базе МГУ, а позже движение подхватили многие другие вузы страны.
О песнях
В основном все песни в альбоме о студенчестве и молодости. Некоторые из песен, например, «Звездопад» или «За туманом» звучат так, будто вы сидите рядом с близкими друзьями и товарищами вокруг костра в походе или лагере. Многие из песен передают дух патриотизма, а еще чувство гордости и любви к Родине — как в песнях «Голубая тайга» и «Едут новоселы». Некоторые песни напоминают молодость и задают ностальгический настрой, одна из таких — «Главное, ребята — сердцем не стареть».
→ купить диск
Про издание
Цифровой сборник 1999 года из 15-ти песен к 40-летию Всесоюзных студенческих строительных отрядов. Поют Муслим Магомаев, Лев Барашков, Иосиф Кобзон и другие выдающиеся солисты 20 века. Записи с 1963 по 1988 годы. Номер по каталогу: MEL CO 0032.
Про стройотряды
Организацию создали для студентов, которые помогали на объектах народного хозяйства СССР. В 1933 году на стройках пятилетки уже работали 350 тыс. студентов и количество трудящейся молодежи с каждым годом только возрастало. К 1959 году возникли специализированные студенческие стройотряды на базе МГУ, а позже движение подхватили многие другие вузы страны.
О песнях
В основном все песни в альбоме о студенчестве и молодости. Некоторые из песен, например, «Звездопад» или «За туманом» звучат так, будто вы сидите рядом с близкими друзьями и товарищами вокруг костра в походе или лагере. Многие из песен передают дух патриотизма, а еще чувство гордости и любви к Родине — как в песнях «Голубая тайга» и «Едут новоселы». Некоторые песни напоминают молодость и задают ностальгический настрой, одна из таких — «Главное, ребята — сердцем не стареть».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Любимые песни 1930-50-х годов в архивных записях #эстрада
🌟 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music и другие
Об издании
Сборник 22 песен, написанных в 1930—1940-е годы. Многие записи сделаны еще до Великой отечественной войны. Поют Леонид и Эдит Утесовы, Клавдия Шульженко, Алла Иошпе и Стахан Рахимов и другие. Цифровое издание вышло в 2014 году, номер по каталогу: MEL CO 0040.
Песни о любви
«Утомленное солнце» — знаменитое танго Ежи Петерсбурского, ставшее популярным в конце 1930-х. Исполняют джаз-оркестр Александра Цфасмана и Павел Михайлов, записано в 1940-е годы.
«Черные глаза» — танго Оскара Строка, появившееся в конце 1920-х годов. Исполняют Марек Белоусов и оркестр под управлением Марека Вебера, записано в 1929 году в Германии.
«Осень» — меланхолический романс Вадима Козина, сочиненный в 1936 году. В издании записано автором в сопровождении джаз-оркестра Якова Хаскина.
«Моя Марусечка» — зажигательный фокстрот Герда Вильнева. Записано в Риге в 1937 году, поет Петр Лещенко в сопровождении оркестра «Беллаккорд».
«Дядя Ваня» — песня Модеста Табачникова про немолодого, но все еще знающего толк в ухаживаниях дядю Ваню. Поет Клавдия Шульженко в сопровождении оркестра Александра Семенова, запись 1940 года.
Песни военных лет
«Барон фон дер Пшик» и «Джеймс Кеннеди» — эти мелодии были популярны еще до войны, в начале 1940-х к ним сочинили новые юмористические тексты, так получились знаменитые песни. Записал в начале 1940-х джаз-оркестр театра Краснознамённого Балтийского флота под управлением Николая Минха.
«Бомбардировщики» — американский фокстрот, появившийся в 1943 году, а вскоре был переведен на русский язык и записан Леонидом Утесовым и его оркестром. Дуэтом с отцом пела Эдит Утесова.
«Священная война», «Смуглянка», «Катюша», «Темная ночь», «Эх, дороги», «Алеша» и другие песни о Великой Отечественной войне, любимые и знакомые каждому с детства.
Об издании
Сборник 22 песен, написанных в 1930—1940-е годы. Многие записи сделаны еще до Великой отечественной войны. Поют Леонид и Эдит Утесовы, Клавдия Шульженко, Алла Иошпе и Стахан Рахимов и другие. Цифровое издание вышло в 2014 году, номер по каталогу: MEL CO 0040.
Песни о любви
«Утомленное солнце» — знаменитое танго Ежи Петерсбурского, ставшее популярным в конце 1930-х. Исполняют джаз-оркестр Александра Цфасмана и Павел Михайлов, записано в 1940-е годы.
«Черные глаза» — танго Оскара Строка, появившееся в конце 1920-х годов. Исполняют Марек Белоусов и оркестр под управлением Марека Вебера, записано в 1929 году в Германии.
«Осень» — меланхолический романс Вадима Козина, сочиненный в 1936 году. В издании записано автором в сопровождении джаз-оркестра Якова Хаскина.
«Моя Марусечка» — зажигательный фокстрот Герда Вильнева. Записано в Риге в 1937 году, поет Петр Лещенко в сопровождении оркестра «Беллаккорд».
«Дядя Ваня» — песня Модеста Табачникова про немолодого, но все еще знающего толк в ухаживаниях дядю Ваню. Поет Клавдия Шульженко в сопровождении оркестра Александра Семенова, запись 1940 года.
Песни военных лет
«Барон фон дер Пшик» и «Джеймс Кеннеди» — эти мелодии были популярны еще до войны, в начале 1940-х к ним сочинили новые юмористические тексты, так получились знаменитые песни. Записал в начале 1940-х джаз-оркестр театра Краснознамённого Балтийского флота под управлением Николая Минха.
«Бомбардировщики» — американский фокстрот, появившийся в 1943 году, а вскоре был переведен на русский язык и записан Леонидом Утесовым и его оркестром. Дуэтом с отцом пела Эдит Утесова.
«Священная война», «Смуглянка», «Катюша», «Темная ночь», «Эх, дороги», «Алеша» и другие песни о Великой Отечественной войне, любимые и знакомые каждому с детства.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Песни и баллады в исполнении Андрея Миронова #эстрада
🎧 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие
Об издании
Сборник из 12 песен, которые Андрей Миронов исполнял в кино, театре и на телевидении. Инструментальные партии исполняют ансамбль «Мелодия» и Ленинградский концертный оркестр. Записи сделали в 1980-х годах, цифровое издание выпустили в 2021. Номер по каталогу: MEL CO 0724.
Как поет Андрей Миронов
Часто говорят, что артист не обладал большим певческим талантом и сильным голосом — песни он поет полуговором — но сила его исполнения заключается скорее в драматическом даровании. Миронов удивительно покоряет своим вниманием к словам и умению передать чувства и образы, которые за ними стоят, проверьте сами.
Баллады Анатолия Кальварского
Четыре разнохарактерные баллады: патетическая о рыцарях, мечтательная о сказочных трубочистах, нарочито механистичная о манекенах и энергичная о вечном движении. Кальварский написал их на стихи Эдуарда Нахамиса и Николая Денисова в 1978 году и почти сразу баллады оказались на пластинке в исполнении Андрея Миронова.
Песни Вениамина Баснера
Композитор сочинил их на слова Михаила Матусовского в 1980-е. В издании три песни: «Танго», которое известно под названием «Есть у тебя талант»; «Это было недавно» — романс в характере вальса и «Парижский шарманщик» — портрет музыканта в парижском метро.
Какие еще песни есть в издании
«Улыбайтесь» — песня Яна Френкеля о том, как важно уметь смеяться. Андрей Миронов исполнил ее в дуэте с супругой Ларисой Голубкиной.
«Песня на пароходе» из фильма «12 стульев» — куплеты авантюриста Остапа Бендера, в которых он убеждает граждан скорее брать билет на пароход. Музыка Геннадия Гладкова.
«Воспоминание о прошлом: Джон Грей — Коломбо — Таити-трот» — музыкальный рассказ Михаила Львовского, основанный на трех популярных ранее песнях Блантера и Юманса.
Две песни Олега Иванова на стихи Льва Ошанина — трогательная «У дороги на краю» об обидах и печали и «Радоваться мне бы» о чувствах, не терпящих полумер и неясностей.
Об издании
Сборник из 12 песен, которые Андрей Миронов исполнял в кино, театре и на телевидении. Инструментальные партии исполняют ансамбль «Мелодия» и Ленинградский концертный оркестр. Записи сделали в 1980-х годах, цифровое издание выпустили в 2021. Номер по каталогу: MEL CO 0724.
Как поет Андрей Миронов
Часто говорят, что артист не обладал большим певческим талантом и сильным голосом — песни он поет полуговором — но сила его исполнения заключается скорее в драматическом даровании. Миронов удивительно покоряет своим вниманием к словам и умению передать чувства и образы, которые за ними стоят, проверьте сами.
Баллады Анатолия Кальварского
Четыре разнохарактерные баллады: патетическая о рыцарях, мечтательная о сказочных трубочистах, нарочито механистичная о манекенах и энергичная о вечном движении. Кальварский написал их на стихи Эдуарда Нахамиса и Николая Денисова в 1978 году и почти сразу баллады оказались на пластинке в исполнении Андрея Миронова.
Песни Вениамина Баснера
Композитор сочинил их на слова Михаила Матусовского в 1980-е. В издании три песни: «Танго», которое известно под названием «Есть у тебя талант»; «Это было недавно» — романс в характере вальса и «Парижский шарманщик» — портрет музыканта в парижском метро.
Какие еще песни есть в издании
«Улыбайтесь» — песня Яна Френкеля о том, как важно уметь смеяться. Андрей Миронов исполнил ее в дуэте с супругой Ларисой Голубкиной.
«Песня на пароходе» из фильма «12 стульев» — куплеты авантюриста Остапа Бендера, в которых он убеждает граждан скорее брать билет на пароход. Музыка Геннадия Гладкова.
«Воспоминание о прошлом: Джон Грей — Коломбо — Таити-трот» — музыкальный рассказ Михаила Львовского, основанный на трех популярных ранее песнях Блантера и Юманса.
Две песни Олега Иванова на стихи Льва Ошанина — трогательная «У дороги на краю» об обидах и печали и «Радоваться мне бы» о чувствах, не терпящих полумер и неясностей.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Первое официальное издание музыки Курехина в СССР #эстрада
🌟 Послушать: Yandex, YouTube, Apple Music, Spotify и другие
🌟 купить винил
Об издании
«Полинезия. Введение в историю» — альбом из двух фрагментов, записанных на концертах Курехина в Ленинградской капелле летом 1988 года. Оцифровали в 2013 году, номер издания по каталогу MEL LP 0009 / MEL CO 1350.
Введение в историю
Первая часть альбома, 20-минутное сольное выступление Сергея Курехина за препарированным фортепиано. Композиция построена в импровизационной манере, сочетает в себе резкие и громкие созвучия, тихие и вкрадчивые мотивы, а также показывает необычные тембровые краски фортепиано.
Введение в культуру
Вторая часть альбома, выступление Курехина в дуэте с саксофонистом Сергеем Летовым. За авангардные звучания и новые приемы игры здесь отвечают как раз духовые — саксофоны и флейта. Клавишные инструменты (фортепиано, синтезатор и клавесин) проводят слушателя по истории музыки: в музыку вплетены черты классицизма, рок-н-ролла, танго и меланхоличной эпохи романтизма.
Об издании
«Полинезия. Введение в историю» — альбом из двух фрагментов, записанных на концертах Курехина в Ленинградской капелле летом 1988 года. Оцифровали в 2013 году, номер издания по каталогу MEL LP 0009 / MEL CO 1350.
Введение в историю
Первая часть альбома, 20-минутное сольное выступление Сергея Курехина за препарированным фортепиано. Композиция построена в импровизационной манере, сочетает в себе резкие и громкие созвучия, тихие и вкрадчивые мотивы, а также показывает необычные тембровые краски фортепиано.
Введение в культуру
Вторая часть альбома, выступление Курехина в дуэте с саксофонистом Сергеем Летовым. За авангардные звучания и новые приемы игры здесь отвечают как раз духовые — саксофоны и флейта. Клавишные инструменты (фортепиано, синтезатор и клавесин) проводят слушателя по истории музыки: в музыку вплетены черты классицизма, рок-н-ролла, танго и меланхоличной эпохи романтизма.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Русские романсы поет одна из самых знаменитых исполнительниц русских народных песен — Людмила Зыкина #эстрада
❤️ Послушать: Яндекс, VK, YouTube, Apple, МТС Музыка и другие
Об издании
Людмила Зыкина поет одиннадцать русских романсов в сопровождении Государственного республиканского русского народного ансамбля «Россия». Дирижер — Виктор Гридин. Записали в 1983, пластинку выпустили в 1984, оцифровали в 2016. Номер по каталогу: MEL CO 0707.
О жанре романса
Жанр русского романса появился в начале 19 века на волне захлестнувшего отечественный музыкальный мир романтизма. Наиболее известные романсы того периода сочинили Александр Алябьев и Александр Варламов. Их сочинения есть в альбоме. Послушайте «Мне жаль тебя» и «Нищая», чтобы понимать, как звучал романс в самом начале своего пути.
Какие романсы вошли в альбом
В основном протяжные и лирические как «Тихо все» или «Колечко» — они навевают ощущение ностальгии и необъяснимой печали. Но есть и более взволнованные и бодрые, например — «Ты не спрашивай» с музыкой Пасхалова на слова Толстой. Музыка и текст в «Прощай, радость» простые и запоминающиеся, потому что народные. А еще некоторые из романсов звучат легко и нежно, так что вызывают чувство светлой грусти. Например, «Нет, не тебя так пылко я люблю».
Об издании
Людмила Зыкина поет одиннадцать русских романсов в сопровождении Государственного республиканского русского народного ансамбля «Россия». Дирижер — Виктор Гридин. Записали в 1983, пластинку выпустили в 1984, оцифровали в 2016. Номер по каталогу: MEL CO 0707.
О жанре романса
Жанр русского романса появился в начале 19 века на волне захлестнувшего отечественный музыкальный мир романтизма. Наиболее известные романсы того периода сочинили Александр Алябьев и Александр Варламов. Их сочинения есть в альбоме. Послушайте «Мне жаль тебя» и «Нищая», чтобы понимать, как звучал романс в самом начале своего пути.
Какие романсы вошли в альбом
В основном протяжные и лирические как «Тихо все» или «Колечко» — они навевают ощущение ностальгии и необъяснимой печали. Но есть и более взволнованные и бодрые, например — «Ты не спрашивай» с музыкой Пасхалова на слова Толстой. Музыка и текст в «Прощай, радость» простые и запоминающиеся, потому что народные. А еще некоторые из романсов звучат легко и нежно, так что вызывают чувство светлой грусти. Например, «Нет, не тебя так пылко я люблю».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Новая оцифровка: ансамбль «Мелодия» играет танго Оскара Строка #эстрада
🎧 Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube и другие
Об издании
12 популярных танго Оскара Строка, написанных в 1920-1930-е годы. Исполняет ансамбль «Мелодия» под руководством Георгия Гараняна. Записали в 1978 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1437.
Танго в издании
12 знаменитых танго Строка, среди которых легендарные «Черные глаза», «Скажите, почему», меланхоличное «Мое последнее танго», а также «Лунная рапсодия», которую прославили Леонид Утесов и его оркестр.
Аранжировки для инструментального исполнения сделали Константин Бахолдин, Борис Фрумкин, Георгий Гаранян, Александр Бухгольц, Игорь Кантюков и джазовый композитор Николай Капустин.
Оскар Строк и его танго
Строк начал свой творческий путь в Риге, сочиняя эстрадные песни и играя в ресторанах и кабаре. Затем композитор получил образование в Петербургской консерватории, работал тапером в кино, некоторое время в Париже и Берлине, где тоже занимался эстрадной музыкой.
Хотя Строк написал много песен, фокстротов и даже участвовал в конкурсе на написание гимна СССР, мировую известность ему принесли именно танго — их у композитора более 40, но сам он сочинил легенду, будто их 300. Самое популярное это «Черные глаза», которое Строк написал по возвращении из Парижа после неудачного романа. Композитор чаще всего сам сочинял стихи для своих танго, но иногда обращался к текстам Александра Перфильева, Анатолия Горохова и Игоря Северянина.
Пьесы Строка были очень популярны в Европе. Многие из них записал на пластинки известный в те годы певец Петр Лещенко — друг Строка, многие пела в концертах Клавдия Шульженко. В послевоенные годы танго Строка были не в почете в СССР, а новую жизнь им подарили пластинки 1970-х годов, которые выпускала «Мелодия».
Об издании
12 популярных танго Оскара Строка, написанных в 1920-1930-е годы. Исполняет ансамбль «Мелодия» под руководством Георгия Гараняна. Записали в 1978 году. Номер издания по каталогу: MEL CO 1437.
Танго в издании
12 знаменитых танго Строка, среди которых легендарные «Черные глаза», «Скажите, почему», меланхоличное «Мое последнее танго», а также «Лунная рапсодия», которую прославили Леонид Утесов и его оркестр.
Аранжировки для инструментального исполнения сделали Константин Бахолдин, Борис Фрумкин, Георгий Гаранян, Александр Бухгольц, Игорь Кантюков и джазовый композитор Николай Капустин.
Оскар Строк и его танго
Строк начал свой творческий путь в Риге, сочиняя эстрадные песни и играя в ресторанах и кабаре. Затем композитор получил образование в Петербургской консерватории, работал тапером в кино, некоторое время в Париже и Берлине, где тоже занимался эстрадной музыкой.
Хотя Строк написал много песен, фокстротов и даже участвовал в конкурсе на написание гимна СССР, мировую известность ему принесли именно танго — их у композитора более 40, но сам он сочинил легенду, будто их 300. Самое популярное это «Черные глаза», которое Строк написал по возвращении из Парижа после неудачного романа. Композитор чаще всего сам сочинял стихи для своих танго, но иногда обращался к текстам Александра Перфильева, Анатолия Горохова и Игоря Северянина.
Пьесы Строка были очень популярны в Европе. Многие из них записал на пластинки известный в те годы певец Петр Лещенко — друг Строка, многие пела в концертах Клавдия Шульженко. В послевоенные годы танго Строка были не в почете в СССР, а новую жизнь им подарили пластинки 1970-х годов, которые выпускала «Мелодия».
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сборник песен группы «Земляне», записанных в 1980-е годы #эстрада
🗣 Послушать: Yandex, Apple Music, YouTube и другие
Об издании
16 песен «Землян», записанных с 1982 по 1987 годы. Цифровое издание выпустили в 2008 году, номер по каталогу: MEL CD 6001450.
Песни о храбрых
• Взлетная полоса — песня Вячеслава Добрынина о том, что не нужно бояться начинать новое, ведь у каждого пути есть своя взлетная полоса, нужно только сделать рывок.
• Дельтаплан — легкая рок-н-ролльная композиция, прославляющая изобретение, о котором Икар мог только мечтать. Автор песни — Вадим Гамалия.
• Каскадеры — визитная карточка группы, песня Владимира Мигули о бесстрашных исполнителях трюков на грани возможного.
Песни о вечном
• Песня для матери — патетическая баллада о главном человеке в жизни каждого.
• Друзья — родители не вечны, но друзья будут держать нас на плаву всегда. Вот, о чем рассказывает эта вдохновляющая песня.
• Гранит — камень памяти, он охряняет чужой покой. Музыка этой песни твердая, как сам гранит, с множеством жестких гитарных рифов.
• А жизнь идет — хоть мысль о том, что нельзя остановить время или развернуть его вспять, что мы стареем и умираем, очень печальна, но песня все же жизнеутверждающая: а ведь жизнь продолжается, несмотря ни на что.
Песни о Земле
• Волны — есть синева у нас над головой, а есть — прямо под ногами, и это океан, чьи волны сверкают на солнце и манят к себе всех романтиков и путешественников.
• Трава у дома — еще одна визитная карточка группы, воспевающая людей самой захватывающей профессии — космонавтов. Автор песни Владимир Мигуля.
• Прости, Земля, День рождения Земли и Стон Земли — песни о том, как много горя человек причиняет Земле, загрязняя и разрушая ее, и о том, как важно сохранять и поддерживать планету.
Что еще есть в издании
• Ленинград — признание «Землян» в любви родному городу: пусть в нем часто бывает холодно и дождливо, но он все равно лучший.
• Артист — творчество «Землян» ассоциируется у слушателя с песнями об экстремальных профессиях, но есть и гимн творческой профессии.
• Я еду к тебе — песня о любви и о том, что расстояния для нее не помеха.
• Ты мне сказала — песня о трудностях расставания в романтических отношениях, но веселая музыка говорит о счастливом финале.
Об издании
16 песен «Землян», записанных с 1982 по 1987 годы. Цифровое издание выпустили в 2008 году, номер по каталогу: MEL CD 6001450.
Песни о храбрых
• Взлетная полоса — песня Вячеслава Добрынина о том, что не нужно бояться начинать новое, ведь у каждого пути есть своя взлетная полоса, нужно только сделать рывок.
• Дельтаплан — легкая рок-н-ролльная композиция, прославляющая изобретение, о котором Икар мог только мечтать. Автор песни — Вадим Гамалия.
• Каскадеры — визитная карточка группы, песня Владимира Мигули о бесстрашных исполнителях трюков на грани возможного.
Песни о вечном
• Песня для матери — патетическая баллада о главном человеке в жизни каждого.
• Друзья — родители не вечны, но друзья будут держать нас на плаву всегда. Вот, о чем рассказывает эта вдохновляющая песня.
• Гранит — камень памяти, он охряняет чужой покой. Музыка этой песни твердая, как сам гранит, с множеством жестких гитарных рифов.
• А жизнь идет — хоть мысль о том, что нельзя остановить время или развернуть его вспять, что мы стареем и умираем, очень печальна, но песня все же жизнеутверждающая: а ведь жизнь продолжается, несмотря ни на что.
Песни о Земле
• Волны — есть синева у нас над головой, а есть — прямо под ногами, и это океан, чьи волны сверкают на солнце и манят к себе всех романтиков и путешественников.
• Трава у дома — еще одна визитная карточка группы, воспевающая людей самой захватывающей профессии — космонавтов. Автор песни Владимир Мигуля.
• Прости, Земля, День рождения Земли и Стон Земли — песни о том, как много горя человек причиняет Земле, загрязняя и разрушая ее, и о том, как важно сохранять и поддерживать планету.
Что еще есть в издании
• Ленинград — признание «Землян» в любви родному городу: пусть в нем часто бывает холодно и дождливо, но он все равно лучший.
• Артист — творчество «Землян» ассоциируется у слушателя с песнями об экстремальных профессиях, но есть и гимн творческой профессии.
• Я еду к тебе — песня о любви и о том, что расстояния для нее не помеха.
• Ты мне сказала — песня о трудностях расставания в романтических отношениях, но веселая музыка говорит о счастливом финале.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM