Первый студийный альбом Валерия Леонтьева «Муза» #эстрада #что_просили_слушатели
Об альбоме
Стал визитной карточкой Леонтьева в начале его карьеры. Включает песни разных композиторов — Тухманова, Артемьева, Шаинского и Паулса. Песни записали в 1980–1983, пластинку выпустили в 1983-м.
Карьера
Сначала Леонтьев выступал в разных филармониях и победил в крупных конкурсах, где его заметили — «Ялта—79» и «Золотой Орфей» в 1980. Леонтьев впечатлял своей эксцентричной манерой и талантом — на фестивале «Ереван-8» его сравнили с Миком Джаггером.
Полёт на дельтаплане — песня сначала звучала в фильме «Родня» Михалкова, но стала хитом именно в исполнении Леонтьева.
Ненаглядная сторона — Тухманов написал песню специально для Леонтьева. Композитор узнал о нем, когда Леонтьев выиграл конкурс в Ялте.
Разноцветные ярмарки — популярная песня 70-х, которую написала польская певица Марыля Родович. Она исполняла эту песню на русском с разными артистами, а в затем подарила ее Леонтьеву.
Послушать: Yandex, VK, другие
Об альбоме
Стал визитной карточкой Леонтьева в начале его карьеры. Включает песни разных композиторов — Тухманова, Артемьева, Шаинского и Паулса. Песни записали в 1980–1983, пластинку выпустили в 1983-м.
Карьера
Сначала Леонтьев выступал в разных филармониях и победил в крупных конкурсах, где его заметили — «Ялта—79» и «Золотой Орфей» в 1980. Леонтьев впечатлял своей эксцентричной манерой и талантом — на фестивале «Ереван-8» его сравнили с Миком Джаггером.
Полёт на дельтаплане — песня сначала звучала в фильме «Родня» Михалкова, но стала хитом именно в исполнении Леонтьева.
Ненаглядная сторона — Тухманов написал песню специально для Леонтьева. Композитор узнал о нем, когда Леонтьев выиграл конкурс в Ялте.
Разноцветные ярмарки — популярная песня 70-х, которую написала польская певица Марыля Родович. Она исполняла эту песню на русском с разными артистами, а в затем подарила ее Леонтьеву.
Послушать: Yandex, VK, другие
Джаз и народные мелодии в исполнении ансамбля Аллегро #джаз #что_просили_слушатели
Альбом «Контрасты»
Автор музыки и пианист Николай Левиновский, Виктор Епанешников — ударные, Юрий Генбачев — конги, Виктор Двоскин — контрабас, Владимир Коновальцев — духовые. Записали в 1980.
Об ансамбле
Левиновский создал его в 1968 году в Саратове — ансамбль много играл в разных городах. Название «Аллегро» появилось в 1978, когда музыканты стали выступать с Москонцертом.
О музыке
Это эксперимент, в котором соединились джаз и народные мелодии.
Волжские напевы — в теме можно узнать песню «Самара, городок», но звучит она непродолжительно — импровизация меняет ее облик.
В народном духе — «Во поле береза стояла» узнать получается не сразу. После вступления, под ритмичный бас и ударные, саксофон исполняет измененную мелодию.
Контрасты — пьеса в трех частях. Крайние части в духе Джона Колтрейна — с сумасшедшей импровизацией. В середине — спокойная музыка, больше похожая на традиционный джаз.
Послушать: Яндекс, VK, другие
Альбом «Контрасты»
Автор музыки и пианист Николай Левиновский, Виктор Епанешников — ударные, Юрий Генбачев — конги, Виктор Двоскин — контрабас, Владимир Коновальцев — духовые. Записали в 1980.
Об ансамбле
Левиновский создал его в 1968 году в Саратове — ансамбль много играл в разных городах. Название «Аллегро» появилось в 1978, когда музыканты стали выступать с Москонцертом.
О музыке
Это эксперимент, в котором соединились джаз и народные мелодии.
Волжские напевы — в теме можно узнать песню «Самара, городок», но звучит она непродолжительно — импровизация меняет ее облик.
В народном духе — «Во поле береза стояла» узнать получается не сразу. После вступления, под ритмичный бас и ударные, саксофон исполняет измененную мелодию.
Контрасты — пьеса в трех частях. Крайние части в духе Джона Колтрейна — с сумасшедшей импровизацией. В середине — спокойная музыка, больше похожая на традиционный джаз.
Послушать: Яндекс, VK, другие
Песни из самого популярного детского фильма «Приключения Электроника» #детям #что_просили_слушатели
Послушать: Яндекс, VK, другие
Об издании
Песни любимого фильма всех детей 80-х, про мальчика Сыроежкина и его двойника — музыку написал Евгений Крылатов, а слова Юрий Энтин. Пластинку выпустили на следующий год после выхода фильма — в 1981-м.
Электроник
Трехсерийный фильм снял режиссер Константин Бромберг по мотивам фантастических книг Евгения Велтистова. После премьеры, фильм стал культовым, в киностудию присылали огромное количество благодарственных писем, как и автору книги и актерам — братьям Торсуевым.
О песнях
Всю музыку к фильму написал Евгений Крылатов, а его песни пели все дети страны. На пластинке 11 песен — их последовательность иная, чем в фильме. Песни исполняют известные певцы и актеры — Николай Караченцов, Елена Камбурова, Владимир Басов, а также Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения.
Послушать: Яндекс, VK, другие
Об издании
Песни любимого фильма всех детей 80-х, про мальчика Сыроежкина и его двойника — музыку написал Евгений Крылатов, а слова Юрий Энтин. Пластинку выпустили на следующий год после выхода фильма — в 1981-м.
Электроник
Трехсерийный фильм снял режиссер Константин Бромберг по мотивам фантастических книг Евгения Велтистова. После премьеры, фильм стал культовым, в киностудию присылали огромное количество благодарственных писем, как и автору книги и актерам — братьям Торсуевым.
О песнях
Всю музыку к фильму написал Евгений Крылатов, а его песни пели все дети страны. На пластинке 11 песен — их последовательность иная, чем в фильме. Песни исполняют известные певцы и актеры — Николай Караченцов, Елена Камбурова, Владимир Басов, а также Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения.
Легенда отечественного джаза — Сергей Манукян и группа «Авиценна» #джаз #что_просили_слушатели
Послушать: Яндекс, VK, другие
Про альбом
Первый студийный альбом Сергея Манукяна — выдающегося российского джазового музыканта. Песни звучат в исполнении Манукяна и музыкантов эстонской группой «Авиценна». Виллу Вески — саксофон, Свен Куллеркупп — клавишные, Тааво Реммел — бас-гитара, Тоомас Рулл — ударные, Айн Варте — гитара, Алло Ярвинг — труба. Запись сделали в 1989, пластинку выпустили в 1990.
О музыке
Композиции имеют «фирмовое» западное звучание — аранжировки выполнены в духе американской поп и соул музыки 80-90-х, все песни звучат на английском языке.
Песни альбома, в основном мелодичные, с пронзительным вокалом и импровизациями гитары и саксофона. В подвижных песнях звучат фанковые, танцевальные ритмы и характерные для фанка духовые «пачки» — короткие синхронные фразы ансамбля духовых в конце музыкальных фраз, которые перекликаются с голосом.
Ты и я — лирическая баллада о любви. Песня звучит очень пронзительно, благодаря красивым гармониям, медленному темпу, а вокал Манукяна поддерживают мелодичные соло саксофона и соло на электрогитаре в кульминации песни.
Фа-йа-фа-йа — яркая композиция, в которой нет текста, а только голосовые импровизации на разные слоги — это называется «скэт». Песня звучит в духе карибской музыки — она танцевальная, в ней много разной перскуссии: тимбалес, бонги и другие, а синтезатор имитирует маримбу.
Посвящение — еще одна лирическая баллада. Манукян поет, как блюзовый певец, под собственное сопровождение на «Родес-пиано» — знаковый для джаза инструмент, популярный в 60-70-е и до сих пор. Ему вторит электрогитара, все вместе с ударными звучит очень эмоционально.
Послушать: Яндекс, VK, другие
Про альбом
Первый студийный альбом Сергея Манукяна — выдающегося российского джазового музыканта. Песни звучат в исполнении Манукяна и музыкантов эстонской группой «Авиценна». Виллу Вески — саксофон, Свен Куллеркупп — клавишные, Тааво Реммел — бас-гитара, Тоомас Рулл — ударные, Айн Варте — гитара, Алло Ярвинг — труба. Запись сделали в 1989, пластинку выпустили в 1990.
О музыке
Композиции имеют «фирмовое» западное звучание — аранжировки выполнены в духе американской поп и соул музыки 80-90-х, все песни звучат на английском языке.
Песни альбома, в основном мелодичные, с пронзительным вокалом и импровизациями гитары и саксофона. В подвижных песнях звучат фанковые, танцевальные ритмы и характерные для фанка духовые «пачки» — короткие синхронные фразы ансамбля духовых в конце музыкальных фраз, которые перекликаются с голосом.
Ты и я — лирическая баллада о любви. Песня звучит очень пронзительно, благодаря красивым гармониям, медленному темпу, а вокал Манукяна поддерживают мелодичные соло саксофона и соло на электрогитаре в кульминации песни.
Фа-йа-фа-йа — яркая композиция, в которой нет текста, а только голосовые импровизации на разные слоги — это называется «скэт». Песня звучит в духе карибской музыки — она танцевальная, в ней много разной перскуссии: тимбалес, бонги и другие, а синтезатор имитирует маримбу.
Посвящение — еще одна лирическая баллада. Манукян поет, как блюзовый певец, под собственное сопровождение на «Родес-пиано» — знаковый для джаза инструмент, популярный в 60-70-е и до сих пор. Ему вторит электрогитара, все вместе с ударными звучит очень эмоционально.
Авторский джаз Николая Левиновского и ансамбля «Аллегро» #джаз #что_просили_слушатели
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Альбом «Сфинкс» с авторскими композициями джазового пианиста Николая Левиновского, которые исполнял ансамбль «Аллегро» в 80-е. Пластинку выпустили в 1987.
Ансамбль «Аллегро»
Организовал пианист Николай Левиновский в конце 70-х. Коллектив практически сразу приобрел известность и в течение долгого времени был лидирующим джазовым коллективом. Музыканты «Аллегро» выступали на многих джазовых фестивалях — в СССР, Европе и Индии, а солистов Левиновского, Двоскина, Назарова, Бутмана называли лучшими в своих жанрах.
О музыке
В альбоме три развернутые джазовые композиции. Композиции альбома звучат по-оркестровому: плотная партия духового ансамбля, в сочетании с четкой ритмикой и клавишными инструментами, звучат насыщенно и ярко.
«Сфинкс» — пьеса с причудливой синкопированной, как бы сломанной, ритмикой. В композиции несколько разделов: по очереди звучат виртуозные импровизации на трубе, фортепиано, саксофоне и ударных, а по краям звучит такая загадочная главная тема.
«Триптих» — настоящий звуковой коллаж, в котором Левиновский соединил контрастные по стилю и характеру музыкальные темы. В этой композиции есть свободная джазовая импровизация, авангардные соло на тромбоне и контрабасе и очень сложная ритмика.
«Портреты друзей» — пьеса лирического характера, в которой тоже есть несколько разных музыкальных эпизодов. В отличие от других пьес, здесь преобладает мелодическое начало, а духовые инструменты, рояль и ударные солируют друг за другом.
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Альбом «Сфинкс» с авторскими композициями джазового пианиста Николая Левиновского, которые исполнял ансамбль «Аллегро» в 80-е. Пластинку выпустили в 1987.
Ансамбль «Аллегро»
Организовал пианист Николай Левиновский в конце 70-х. Коллектив практически сразу приобрел известность и в течение долгого времени был лидирующим джазовым коллективом. Музыканты «Аллегро» выступали на многих джазовых фестивалях — в СССР, Европе и Индии, а солистов Левиновского, Двоскина, Назарова, Бутмана называли лучшими в своих жанрах.
О музыке
В альбоме три развернутые джазовые композиции. Композиции альбома звучат по-оркестровому: плотная партия духового ансамбля, в сочетании с четкой ритмикой и клавишными инструментами, звучат насыщенно и ярко.
«Сфинкс» — пьеса с причудливой синкопированной, как бы сломанной, ритмикой. В композиции несколько разделов: по очереди звучат виртуозные импровизации на трубе, фортепиано, саксофоне и ударных, а по краям звучит такая загадочная главная тема.
«Триптих» — настоящий звуковой коллаж, в котором Левиновский соединил контрастные по стилю и характеру музыкальные темы. В этой композиции есть свободная джазовая импровизация, авангардные соло на тромбоне и контрабасе и очень сложная ритмика.
«Портреты друзей» — пьеса лирического характера, в которой тоже есть несколько разных музыкальных эпизодов. В отличие от других пьес, здесь преобладает мелодическое начало, а духовые инструменты, рояль и ударные солируют друг за другом.
Вокальный квартет «Аккорд» поет в сопровождении ансамбля «Мелодия» #эстрада #что_просили_слушатели
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Оцифровали пластинку популярного в советские годы вокального квартета «Аккорд». Ансамбль исполняет эстрадные песни советских композиторов в сопровождении инструментального ансамбля «Мелодия». Запись сделали в 1974, пластинку выпустили в 1975.
Про ансамбль
Один из самых популярных вокальных коллективов 60-80-х. Артисты квартета выступали в программе «Голубой огонек», на радио, с концертами объездили 46 стран. Первый состав квартета — это выпускницы музыкального училища при Московской консерватории Зоя Харабадзе и Инна Мясникова, инженер и певец — Шота Харабадзе и певец Владислав Лынковский. В 1974 году Лынковского сменил Юрий Александров — он и поет на пластинке.
О песнях
Жизнерадостные и романтичные песни советских композиторов — почти все они на русском языке, кроме одной на грузинском — «Зимние вёсны». В песнях яркие и разнообразные аранжировки — голоса вокалистов звучат чисто и гармонично, хорошо сочетаясь в плотных аккордах.
В песнях бесхитростные и простые сюжеты о любви, а некоторые из них даже похожи на народные песни. Например, «Мне берёзка дарила сережки» звучит как городской романс, а в песне «Яблоки зеленые» певцы имитируют «деревенский» диалект — характерно «окают».
В альбоме есть настоящий хит 70-х — «Песня беспризорного мальчишки» из американского фильма «Генералы песчаных карьеров», которую ансамбль «Аккорд» исполнял на русском языке.
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Оцифровали пластинку популярного в советские годы вокального квартета «Аккорд». Ансамбль исполняет эстрадные песни советских композиторов в сопровождении инструментального ансамбля «Мелодия». Запись сделали в 1974, пластинку выпустили в 1975.
Про ансамбль
Один из самых популярных вокальных коллективов 60-80-х. Артисты квартета выступали в программе «Голубой огонек», на радио, с концертами объездили 46 стран. Первый состав квартета — это выпускницы музыкального училища при Московской консерватории Зоя Харабадзе и Инна Мясникова, инженер и певец — Шота Харабадзе и певец Владислав Лынковский. В 1974 году Лынковского сменил Юрий Александров — он и поет на пластинке.
О песнях
Жизнерадостные и романтичные песни советских композиторов — почти все они на русском языке, кроме одной на грузинском — «Зимние вёсны». В песнях яркие и разнообразные аранжировки — голоса вокалистов звучат чисто и гармонично, хорошо сочетаясь в плотных аккордах.
В песнях бесхитростные и простые сюжеты о любви, а некоторые из них даже похожи на народные песни. Например, «Мне берёзка дарила сережки» звучит как городской романс, а в песне «Яблоки зеленые» певцы имитируют «деревенский» диалект — характерно «окают».
В альбоме есть настоящий хит 70-х — «Песня беспризорного мальчишки» из американского фильма «Генералы песчаных карьеров», которую ансамбль «Аккорд» исполнял на русском языке.
Классическая музыка для солирующей валторны с органом #классика #что_просили_слушатели
Послушать: Yandex, VK, Youtube, Звук и другие
Об издании
Произведения композиторов 18-19 веков для валторны с оркестром, но здесь партию оркестра исполняет орган. Играют известные латвийские музыканты: Арвидс Клишанс — валторна, Ольгертс Цинтиньш — орган. Запись сделали в Домском соборе в 1980 году в Риге.
Валторна и орган — тембровый дуэт
Два инструмента, которые кажутся такими непохожими друг на друга, на самом деле создают «благородный» дуэт. Валторна может звучать по-разному: мягко и бархатно, поэтому на ней хорошо звучат распевные мелодии, а может звучать мощно и напористо, что делает музыку драматичной.
Орган — клавишный духовой инструмент, родственник валторны, обладает огромной палитрой звуков — он может звучать как очень ярко и мощно, так и легко и прозрачно.
О музыке
Пять сочинений композиторов эпохи классицизма и романтизма звучат в переложении для органа и валторны. Музыка звучит очень естественно, будто так и было задумано композиторами. Переложения делал сам органист — Ольгертс Цинтиньш — он свободно подошел к обработкам произведений, но не противореча замыслам композиторов.
Послушать: Yandex, VK, Youtube, Звук и другие
Об издании
Произведения композиторов 18-19 веков для валторны с оркестром, но здесь партию оркестра исполняет орган. Играют известные латвийские музыканты: Арвидс Клишанс — валторна, Ольгертс Цинтиньш — орган. Запись сделали в Домском соборе в 1980 году в Риге.
Валторна и орган — тембровый дуэт
Два инструмента, которые кажутся такими непохожими друг на друга, на самом деле создают «благородный» дуэт. Валторна может звучать по-разному: мягко и бархатно, поэтому на ней хорошо звучат распевные мелодии, а может звучать мощно и напористо, что делает музыку драматичной.
Орган — клавишный духовой инструмент, родственник валторны, обладает огромной палитрой звуков — он может звучать как очень ярко и мощно, так и легко и прозрачно.
О музыке
Пять сочинений композиторов эпохи классицизма и романтизма звучат в переложении для органа и валторны. Музыка звучит очень естественно, будто так и было задумано композиторами. Переложения делал сам органист — Ольгертс Цинтиньш — он свободно подошел к обработкам произведений, но не противореча замыслам композиторов.
Лариса Мондрус поет песни о любви в сопровождении известных инструментальных коллективов #эстрада #что_просили_слушатели
Послушать: Яндекс, Apple, VK, Звук и другие
Об издании
Лариса Мондрус поет в сопровождении Эстрадного оркестра под управлением Эгила Шварца и Инструментального ансамбля под управлением Александра Кублинского. Записали в 1968 году.
О Ларисе Мондрус
В середине 1960-х благодаря выступлениям на «Голубых огоньках», певица завоевала всесоюзную популярность. Она выступала на телевидении и много гастролировала, ее везде сопровождали успех и овации — пластинки с записями ее песен расходились огромными тиражами!
Сотрудничество с композиторами
Часто известные советские композиторы предлагали Мондрус исполнять свои новые композиции. В альбоме как раз есть одна из таких — «Любовь одна» Арно Бабаджаняна. Лариса Мондрус также пела сочинения Раймонда Паулса, его песня «Синий лён» — принесла известность им обоим.
Репертуар Мондрус
В России голос певицы известен прежде всего по песням «Проснись и пой» и «Добрый вечер». В репертуаре Мондрус большинство песен о любви: «Тот, который мне снился», «Любовь по почте», «Облака», «Листья летят».
Послушать: Яндекс, Apple, VK, Звук и другие
Об издании
Лариса Мондрус поет в сопровождении Эстрадного оркестра под управлением Эгила Шварца и Инструментального ансамбля под управлением Александра Кублинского. Записали в 1968 году.
О Ларисе Мондрус
В середине 1960-х благодаря выступлениям на «Голубых огоньках», певица завоевала всесоюзную популярность. Она выступала на телевидении и много гастролировала, ее везде сопровождали успех и овации — пластинки с записями ее песен расходились огромными тиражами!
Сотрудничество с композиторами
Часто известные советские композиторы предлагали Мондрус исполнять свои новые композиции. В альбоме как раз есть одна из таких — «Любовь одна» Арно Бабаджаняна. Лариса Мондрус также пела сочинения Раймонда Паулса, его песня «Синий лён» — принесла известность им обоим.
Репертуар Мондрус
В России голос певицы известен прежде всего по песням «Проснись и пой» и «Добрый вечер». В репертуаре Мондрус большинство песен о любви: «Тот, который мне снился», «Любовь по почте», «Облака», «Листья летят».
«С песней о мире» — известные итальянские песни, которые звучали в СССР #эстрада #что_просили_слушатели
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Про издание
Две пластинки «Из Рима в Москву с песней о мире» — концертные выступления итальянских эстрадных певцов в СССР. Запись сделали в 1986.
С песней о мире
1986 год ООН объявила Международным годом мира, а в разных странах проводили многочисленные мероприятия — концерты и акции, а в СССР даже выпустили юбилейную монету. В этот год в Союз с гастролями приезжали итальянские эстрадные артисты, они исполняли известные хиты, которые были очень популярны в то время. Эти концерты проходили под лозунгом «С песней о мире».
Итальянцы в СССР
Итальянских эстрадных певцов слушали в СССР с 70-х: они приезжали с концертами, их показывали по телевидению, транслировали фестиваль эстрадной песни в Сан-Ремо. Италия и СССР дружили: в Тольятти заработал автомобильный завод, который открыли совместно с итальянской фирмой FIAT, да и сам город назвали в честь итальянского коммуниста, а Эльдар Рязанов снял фильм «Невероятные приключения итальянцев в России».
Кто поет
Артисты, которые были известны по всему миру, благодаря фестивалю в Сан-Ремо: певицы Флавия Фортунато, Джильда Джулиани и Паола Турчи, певцы Альдо Донати, Тони Эспозито и другие.
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Про издание
Две пластинки «Из Рима в Москву с песней о мире» — концертные выступления итальянских эстрадных певцов в СССР. Запись сделали в 1986.
С песней о мире
1986 год ООН объявила Международным годом мира, а в разных странах проводили многочисленные мероприятия — концерты и акции, а в СССР даже выпустили юбилейную монету. В этот год в Союз с гастролями приезжали итальянские эстрадные артисты, они исполняли известные хиты, которые были очень популярны в то время. Эти концерты проходили под лозунгом «С песней о мире».
Итальянцы в СССР
Итальянских эстрадных певцов слушали в СССР с 70-х: они приезжали с концертами, их показывали по телевидению, транслировали фестиваль эстрадной песни в Сан-Ремо. Италия и СССР дружили: в Тольятти заработал автомобильный завод, который открыли совместно с итальянской фирмой FIAT, да и сам город назвали в честь итальянского коммуниста, а Эльдар Рязанов снял фильм «Невероятные приключения итальянцев в России».
Кто поет
Артисты, которые были известны по всему миру, благодаря фестивалю в Сан-Ремо: певицы Флавия Фортунато, Джильда Джулиани и Паола Турчи, певцы Альдо Донати, Тони Эспозито и другие.
«Песняры» поют народные белорусские песни в эстрадной обработке #что_просили_слушатели #эстрада
Послушать: Яндекс Музыка, VK, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
В альбоме народные белорусские песни в исполнении вокально-инструментального ансамбля «Песняры» под управлением Владимира Мулявина. Пластинку выпустили в 1972 году.
О «Песнярах»
Основа творчества коллектива — белорусский фольклор: они пели эстрадные обработки народных песен о культуре и истории страны. Ансамбль был настолько популярным в СССР, что в 1976 году стал первым советским вокально-инструментальным ансамблем, который провел гастроли по США.
Об особой аранжировке песен
Некоторые народные белорусские песни в аранжировке Владимира Мулявина очень изменились, например, протяжная песня «Косил Ясь конюшину» стала энергичной рок-песней с задорным запевом, молодецким посвистом, ритмическими сбивками и мощным басом. В песню «Скрипят мои лапти» кроме ярких ударных добавили звуки народных белорусских инструментов, а в песне «Ой, рано на Ивана» — скрипка имитирует балалайку, а флейта звучит как дудочка.
Исполнители
Руководитель Владимир Мулявин — яркий музыкант-виртуоз. Вокруг него объединились: Валерий Мулявин (ритм-гитара, труба), Леонид Тышко (бас-гитара), Владислав Мисевич (саксофон, флейта), Валерий Яшкин (орган, лира), Валентин Бадьяров (скрипка), Александр Демешко (ударные), Леонид Борткевич (солист ансамбля).
Послушать: Яндекс Музыка, VK, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
В альбоме народные белорусские песни в исполнении вокально-инструментального ансамбля «Песняры» под управлением Владимира Мулявина. Пластинку выпустили в 1972 году.
О «Песнярах»
Основа творчества коллектива — белорусский фольклор: они пели эстрадные обработки народных песен о культуре и истории страны. Ансамбль был настолько популярным в СССР, что в 1976 году стал первым советским вокально-инструментальным ансамблем, который провел гастроли по США.
Об особой аранжировке песен
Некоторые народные белорусские песни в аранжировке Владимира Мулявина очень изменились, например, протяжная песня «Косил Ясь конюшину» стала энергичной рок-песней с задорным запевом, молодецким посвистом, ритмическими сбивками и мощным басом. В песню «Скрипят мои лапти» кроме ярких ударных добавили звуки народных белорусских инструментов, а в песне «Ой, рано на Ивана» — скрипка имитирует балалайку, а флейта звучит как дудочка.
Исполнители
Руководитель Владимир Мулявин — яркий музыкант-виртуоз. Вокруг него объединились: Валерий Мулявин (ритм-гитара, труба), Леонид Тышко (бас-гитара), Владислав Мисевич (саксофон, флейта), Валерий Яшкин (орган, лира), Валентин Бадьяров (скрипка), Александр Демешко (ударные), Леонид Борткевич (солист ансамбля).
Песни Валентины Толкуновой — о любви, печали и жизни русской женщины #эстрада #что_просили_слушатели
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Душевные и лирические песни Валентины Толкуновой в сопровождении инструментального ансамбля «Мелодия». Пластинку выпустили в 1977-м.
О Толкуновой
Ее называли «хрустальным голосом России» и «певицей русской души» — слушатели любили певицу за ее искренность и душевную теплоту. Сюжеты ее песен были близки всем женщинам Союза — о любви, мечтах и простых житейских радостях.
Микаэл Таривердиев говорил, что «В Валентине Толкуновой есть поэзия несуетности и постоянства. Такие исполнители умеют заставить нас почувствовать, как прекрасно каждое мгновение, каждое, даже если оно окрашено печалью».
О песнях
Здесь есть очень известные песни, например «Носики курносики», которую Толкуновой подарил композитор Емельянов в год рождения ее сына, или песня «Дельфины» из мультфильма «В порту».
Есть и народные, например, «Как по морю» Толкунова исполняет акапельно, а песня «Мы на лодочке катались» звучит в сопровождении ансамбля народных инструментов.
Послушать: Yandex, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Душевные и лирические песни Валентины Толкуновой в сопровождении инструментального ансамбля «Мелодия». Пластинку выпустили в 1977-м.
О Толкуновой
Ее называли «хрустальным голосом России» и «певицей русской души» — слушатели любили певицу за ее искренность и душевную теплоту. Сюжеты ее песен были близки всем женщинам Союза — о любви, мечтах и простых житейских радостях.
Микаэл Таривердиев говорил, что «В Валентине Толкуновой есть поэзия несуетности и постоянства. Такие исполнители умеют заставить нас почувствовать, как прекрасно каждое мгновение, каждое, даже если оно окрашено печалью».
О песнях
Здесь есть очень известные песни, например «Носики курносики», которую Толкуновой подарил композитор Емельянов в год рождения ее сына, или песня «Дельфины» из мультфильма «В порту».
Есть и народные, например, «Как по морю» Толкунова исполняет акапельно, а песня «Мы на лодочке катались» звучит в сопровождении ансамбля народных инструментов.
Оцифровали по вашим просьбам: Альфия Авзалова поет песни на татарском языке #мелодия_эстрада #что_просили_слушатели
Послушать: Яндекс, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Татарская певица Альфия Авзалова исполняет песни татарских, башкирских и казахских композиторов в сопровождении инструментального ансамбля «Казан утлары». Альбом записали в 1973, оцифровали в 2023. Номер пластинки в каталоге: MEL CO 1211.
Про Альфию Авзалову
Она была очень популярной певицей из Татарстана в 60-70-е. Альфия начала свою карьеру, как солистка Татарского ансамбля песни и пляски в 1957 году, а чуть позже создала собственный инструментальный ансамбль «Казан утлары», с которым много гастролировала в республиках Средней Азии, Прибалтики и городах России. Говорят, она могла петь на 14 языках!
Какие здесь песни
Лирические, спокойные и мелодичные — это эстрадные песни, но в них слышны народные черты. Альфия украшает песни мелизмами — это такие распевы-украшения в мелодии, которые часто бывают в народных песнях.
Про авторов песен
Большинство песен в альбоме татарских композиторов, но несколько написали композиторы других республик. Например, песня «Матери (Әниемә)» принадлежит казахскому композитору Шамши Калдаякову — ее исполняют еще на казахском и башкирском языках, а песню «Тоска (Сагыну)» написал композитор из Башкирии Рим Хасанов.
Послушать: Яндекс, Apple, Youtube, Звук и другие
Об издании
Татарская певица Альфия Авзалова исполняет песни татарских, башкирских и казахских композиторов в сопровождении инструментального ансамбля «Казан утлары». Альбом записали в 1973, оцифровали в 2023. Номер пластинки в каталоге: MEL CO 1211.
Про Альфию Авзалову
Она была очень популярной певицей из Татарстана в 60-70-е. Альфия начала свою карьеру, как солистка Татарского ансамбля песни и пляски в 1957 году, а чуть позже создала собственный инструментальный ансамбль «Казан утлары», с которым много гастролировала в республиках Средней Азии, Прибалтики и городах России. Говорят, она могла петь на 14 языках!
Какие здесь песни
Лирические, спокойные и мелодичные — это эстрадные песни, но в них слышны народные черты. Альфия украшает песни мелизмами — это такие распевы-украшения в мелодии, которые часто бывают в народных песнях.
Про авторов песен
Большинство песен в альбоме татарских композиторов, но несколько написали композиторы других республик. Например, песня «Матери (Әниемә)» принадлежит казахскому композитору Шамши Калдаякову — ее исполняют еще на казахском и башкирском языках, а песню «Тоска (Сагыну)» написал композитор из Башкирии Рим Хасанов.
Удивительные путешествия Любы по сказочным королевствам — аудиоспектакль «Сон с продолжением» #детям #что_просили_слушатели
Послушать: Яндекс, YouTube, VK, Apple и другие
Про издание
Спектакль «Сон с продолжением» по одноименной повести Михалкова с музыкой Владимира Шаинского. Роли исполнили знаменитые артисты: Олег Табаков, Татьяна Аксюта, Николай Литвинов и другие. Номер издания по каталогу — MEL CD 5002101.
О сюжете сказки
История о девочке Любе, которая ужасно любила спать, потому что каждую ночь видела удивительные сны. Сказка о ее волшебных путешествиях по сказочным королевствам вместе с другом по имени Мило. Вместе они должны спасти от гибели целое государство под названием Джоконда и возлюбленную Мило — балерину Парлипа. Поможет ли смелость, настойчивость и помощь преданных друзей одержать победу над злом?
Как звучит музыка в спектакле
В сказке несколько веселых песен, например, начинается сказка с одной из таких — «Ах ты, душечка, ах ты, белая моя подушечка», ее исполняет Татьяна Шатилова. А когда Люба оказывается около детского магазина, Николай Литвинов поет песенку про игрушки: «Лежали на полке, стояли на полке...», в ней необычно и весело звучит труба и ксилофон. Часто музыка сопровождает речь рассказчика, например, в напряженный момент выхода из сна звучат тревожные проигрыши.
Исполнители
Николай Литвинов; Олег Табаков; Татьяна Аксюта; Антонина Дмитриева; Вера Харыбина; Анатолий Баранцев; Зинаида Бокарёва; Всеволод Якут; Евгения Козырева; Константин Устюгов; Татьяна Шатилова.
→ приобрести издание
Послушать: Яндекс, YouTube, VK, Apple и другие
Про издание
Спектакль «Сон с продолжением» по одноименной повести Михалкова с музыкой Владимира Шаинского. Роли исполнили знаменитые артисты: Олег Табаков, Татьяна Аксюта, Николай Литвинов и другие. Номер издания по каталогу — MEL CD 5002101.
О сюжете сказки
История о девочке Любе, которая ужасно любила спать, потому что каждую ночь видела удивительные сны. Сказка о ее волшебных путешествиях по сказочным королевствам вместе с другом по имени Мило. Вместе они должны спасти от гибели целое государство под названием Джоконда и возлюбленную Мило — балерину Парлипа. Поможет ли смелость, настойчивость и помощь преданных друзей одержать победу над злом?
Как звучит музыка в спектакле
В сказке несколько веселых песен, например, начинается сказка с одной из таких — «Ах ты, душечка, ах ты, белая моя подушечка», ее исполняет Татьяна Шатилова. А когда Люба оказывается около детского магазина, Николай Литвинов поет песенку про игрушки: «Лежали на полке, стояли на полке...», в ней необычно и весело звучит труба и ксилофон. Часто музыка сопровождает речь рассказчика, например, в напряженный момент выхода из сна звучат тревожные проигрыши.
Исполнители
Николай Литвинов; Олег Табаков; Татьяна Аксюта; Антонина Дмитриева; Вера Харыбина; Анатолий Баранцев; Зинаида Бокарёва; Всеволод Якут; Евгения Козырева; Константин Устюгов; Татьяна Шатилова.
→ приобрести издание