https://youtu.be/0FP92c35bpU?si=qfpAP0s2_k-b3A0u

Вышел новый выпуск Аниного подкаста «Исцеление» с Винсентом Муном. Я тут много про него пишу, и, наверное, все уже запомнили, что он для меня огромный источник вдохновения и редкий уникальный художник и просто человечек. Аня поймала его на час между съемками и поговорила на каналах Кройцберга про его художественную практику, жизнь в бесконечном путешествии по спрятанным духовным комьюнити всех культур мира и исследование глубин собственного подсознания. Винс редко дает интервью, говорит очень интересно и, главное, является носителем уникального опыта, с которым можно немного соприкоснуться через этот недлинный разговор.

Живо представила себе трио гармонистов с музыкой Шостаковича и танцами в картине "Не шевелите нижним бюстом". Боюсь представить даже, что там ещё происходило...

Вышел второй номер русскоязычного альманаха про современную музыку «Время слышать/Cлышать время». Этот выпуск посвящен, как можно догадаться из названия, электронике, электроакустике, саунд-арту и вообще технологиям в новой музыке.

Из того, что сходу кажется любопытным — Антон Светличный про пути электроники, Дина Якушевич - про главные саунд-объекты и вообще звук павильонов последней Биеннале, Марат Ингельдеев - про образовательные лаборатории современной музыки в России и вне ее, и разговор композитора и музыковеда Фархада Бахтияри с композитором, мультиинструменталистом Маратом Файзуллиным об использовании электронных технологий в области традиционной музыки. Отдельно отмечу большое интервью с Любимовым. Альманах выпускает команда Центра современной музыки Московской консерватории при поддержке Союза композиторов России.

Читать альманах

Канал о жизни и планах Студии новой музыки

По просьбе хороших людей из «Таких дел» делюсь ссылкой на их благотворительный лекторий, смысл которого — поддержать деятельность ТД. Можно и просто поддержать, не слушая, и не только сейчас.

Всех подписчиков, у кого (ещё) есть доступ до YouTube приглашаю послушать и посмотреть исполнение Девятой Малера с оркестром Варшавской Филармонии. Это был мой заключительный концерт на посту главного дирижёра этого оркестра , в июне 2024 года.

https://youtu.be/0wIlpwOpi7A?si=7_Vm5X8VeniLQ5dB

"Был такой случай. В.Ш. крайне неохотно вспоминает о нем.

— Сел в такси. Смотрю: таксист читает какую-то ветхую, сразу видно — очень старую книгу. Спрашиваю: Что? Отвечает: Вы не поймете, это ранний Шкловский.

Очень обиделся. Не дал на чай.

— Потому что я — поздний Шкловский"

Шок

Оказывается, в альбоме «Zvuki Mu» могли звучать струнные. Прямо в первом треке «Источник заразы», про муху. На видосе сверху те самые куски.

Оказывается, во время записи Брайан Ино сидел не только за пультом, но и за роялем. В одной из версий «Забытого секса» вдруг появлялся его сентиментальный и вкрадчивый аккомпанемент.

Ничего из этого не доехало до релиза. На каком вапще альбоме «Звуков Му» или сольнике Мамонова были струнные? Нет таких. Про участие Ино молчу.

«Zvuki Mu» – на 100% электрический альбом, в основе которого гитары с педалями и синты с эффектами. Акустические инструменты Мамонову и компании не шли – максимум пионерский походный горн, перкуссия и семиструнка для «Цветов на огороде». «Звуки Му» играли экспериментальный постпанк, который требовал наличия розетки. Без электричества этот драндулет не заводился. Хотин и Бортничук должны были чем-то искажать звук, коверкать и ломать гармонии.

Квартет Мамонова – это гитара, бас, барабаны и синтезатор, а не две скрипки, альт и виолончель. «Zvuki Mu» – это брутальный психоделический арт-панк, а не салонные этюды Листа. Допустить, что Ино этого не понимал, – ну такое.

Как раз наоборот, он точнее многих описал артистическую природу Мамонова и творческий норов «Звуков Му». Последнее, в чем ему откажешь как продюсеру, – в проницательности и умении вытащить из подопечного его сильные стороны.

Тогда что струнный квартет и открытый Steinway делали в демо «Zvuki Mu»?

Проходили проверку для будущей записи «Фолклендской сюиты» из альбома «Words for the Dying» Джона Кейла, случившейся через полгода.

Здесь уже было о том, почему Ино выбрал для работы со «Звуками Му» Дом радиовещания и звукозаписи в Москве. Ради чего терпел рутину государственной студии, не слишком перечил группе и в целом не отсвечивал, заложив основу для басен, как Мамонов его «убрал».

Ино интересовал оркестр Гостелерадио, советская школа записи классической музыки и техническое оснащение конторы. Помните, как он рассказывал в вестнике своего лейбла Opal: «На самом деле было бы слишком дорого записывать эту сюиту [Кейла] в Лондоне, но мы могли сделать все в Москве, где очень, очень высокий уровень исполнителей». На все про все, по оценке Кейла, тогда ушло 1500 долларов.

К чести Ино, он не скрывал первоочередной интерес в работе с оркестром. Когда Троицкий прямо там, в студии Дома записи, спросил у Ино насчет творческих планов в Союзе, тот ответил про оркестр.

Он пять минут хвалил звукорежов и инженеров Дома записи, поражался огромному количеству топовых микрофонов. Не пять, не пятнадцать и даже не пятьдесят. Сотни! Можно качественно записать каждый инструмент, каждую партию, каждый аккорд. В большом зале с классной акустикой и сессионными музыкантами высшей пробы.

Ино, без сомнения, интересовался советским авангардным искусством и симпатизировал Мамонову, но приезжал в Москву и писал «Zvuki Mu» ради другого.

Тот же струнный квартет, который разминался на «Источнике заразы», потом появился в доке про Кейла в столице – в том же Доме звукозаписи, том же зале, с тем же Ино в той же комнате звукорежа.

Кто там кого «убрал» после этого, судить не берусь, но приоритеты Ино очевидны: Мамонов крут, но оркестр Гостелерадио СССР еще круче.

Вот ради кого и чего всё было